文/丹陽

童言無忌

如果說電影是人類制造的夢幻，那動畫電影就是夢幻中的極品。為什么？因為它的題材多取自童話，而童真童趣賦予想像的色彩是無極限的。凡是真人表演不可信的“夸大”，在卡通片里誰都不覺得過份。它實現(xiàn)了孩子們向往而不可及的愿望,難道不是夢幻中的極品嗎？說到卡通片，誰又能忘記迪士尼呢？

卡通之父迪士尼和卡通王國

1906年，美國出品了第一部卡通片。迪士尼那時才五歲。所以呀，卡通片并不是迪士尼發(fā)明的。但他卻創(chuàng)造了一個卡通王國，贏得世界市場。并在制作卡通片以外，成功利用他創(chuàng)作的卡通人物為商品，風(fēng)行全球。而后又衍生了其樂無窮的迪士尼樂園。

1、 荷路·迪士尼

1901年出生于美國芝加哥。小時候做過報童，14歲進入坎薩斯城美術(shù)學(xué)校。第一次世界大戰(zhàn)結(jié)束后與艾拔·艾華斯結(jié)緣，倆人合開廣告公司，制作以童話為題材的卡通片。二十年代末，他們前往好萊塢開創(chuàng)自己的“卡通”事業(yè)。逐步建立起他們的卡通王國。1966年12月15日，迪士尼病逝，死于肺部惡性腫瘍惡化。

2、 米奇老鼠和兩個“第一部”

二十世紀二十年代末，迪士尼和艾華斯的事業(yè)陷入低潮。當他們無計可施絞盡腦汁后忽然想到經(jīng)常在片場角落探頭探腦的老鼠。好，就拿它作文章。經(jīng)艾華斯的巧妙構(gòu)思，1928年，第一部米奇老鼠卡通片《PlaneCrazy》問世了。從此，史上最有性格的卡通巨星誕生了。但這仍是初試啼聲。同年11月18日，第一部卡通有聲片《SteamboatWillie》推出，迪士尼和艾華斯起用十人大樂隊為米老鼠助陣，獲得空前成功。這只老鼠成為迪士尼王國的奠基之作。前蘇聯(lián)導(dǎo)演愛森斯坦這樣形容：“米奇老鼠是美國唯一影響世界文化的產(chǎn)物?！?img align="center" src="https://cimg.fx361.com/images/2000/07/28/qkimagesdyhkdyhk2006dyhk200618-2-l.jpg">

迪士尼共拍了119部米奇老鼠卡通片。其中87部在三十年代制作。

3、《白雪公主》孤注一擲創(chuàng)招牌

記得“文革”后期復(fù)映了四部美國影片。其中就有《白雪公主》（1938年）。小矮人踩著高蹺和白雪公主跳舞的快樂節(jié)奏、害羞時一下子緋紅的臉色、排山倒海的噴嚏和為防止噴嚏釀成災(zāi)難而對小矮人大鼻子的捆綁……所有擬人化的動感和夸張，至今回憶起來仍令人忍俊不禁，贊嘆不已。這是迪士尼第一部彩色長篇動畫片，也是迪士尼的孤注一擲之作——借貸籌資150萬美元，聘用570個美術(shù)人員，歷時三年，動用超過25萬幅畫艱辛制作而成。如果失敗，便不會再有迪士尼。其結(jié)果是，在《亂世佳人》未映之前，它是全美賣座冠軍?！栋籽┕鳌犯淖兞说鲜磕岬囊簧?，擦亮了迪士尼的招牌，從此邁向卡通王國之路。

4、《幻想曲》——獨創(chuàng)的豐碑

迪士尼和他的伙伴們展開想像的翅膀，用豐富的藝術(shù)想像和鮮明的動畫形象圖解了古典和現(xiàn)代的八首著名音樂作品，《幻想曲》掀起了歌舞片潮流，開始了好萊塢的音樂片時代。妙不可言的動畫形象與音樂內(nèi)涵的成功結(jié)合，賦予影片很高的價值。菲力·弗蘭茨這樣評價它：“使人感受的最主要的東西是無限豐富的創(chuàng)造性，昂揚的情緒、聰明機智和動畫的流暢明快。”《幻想曲》以其獨特的創(chuàng)造性而成為世界動畫電影發(fā)展史上的豐碑。

5、《仙履奇緣》，以愛情征服全世界。

在此之前，迪士尼雖已成名，但仍未能征服美國本土以外的市場。1950年，《仙履奇緣》推出后，才征服了全世界。這大概是愛情的力量。因為愛情故事畢竟是世界性的。

6、第一部真人與卡通合演的卡通片。

是1945年拍攝的《三騎士》。片中女星AuroraMiranda與唐老鴉同場演出。

7、迪士尼的低迷和重新崛起。

第一座迪士尼樂園于1955年7月17日在加州揭幕。四、五十年代是迪士尼的全盛期，1966年迪士尼病逝使他的卡通王國一度低迷。經(jīng)他的后人努力，近十年來，迪士尼再度活躍，制作了《阿拉丁》、《美女與野獸》、《花木蘭》等大型卡通片、嬗遞了它的王國地位。

1992年拍攝的《美女與野獸》耗資3500萬美元，票房總收入為2億8千5百萬美元。

BestFilms

1938《白雪公主》（《雪姑七友》SnowWhitetheSevenDwarfs）

1940《木偶奇遇記》（Pinocchio）

1940《幻想曲》（Fantasia）

1941《小飛象》（Dumbo）

1942《小鹿班比》（Bambi）

1945《三騎士》（TheThreeCaballeros）

1950《仙履奇緣》（Cinderella）

1951《愛麗絲夢游仙境》（AliceinWonderland）

1953《小飛俠》（PeterPan）

1959《睡美人》（SleepingBeauty）

1963《石中神劍》（TheSwordintheStone）

1967《泰山》（TheJungleBook）

1973《羅賓漢》（RobinHood）

1991《美女與野獸》BeautyandtheBeast）

1992《阿拉丁》（Aladdin）

1994《獅子王》（Lion king）

1998《花木蘭》（Mulan）

迪士尼·夢工廠·中國動畫片

以下的類比一點都不權(quán)威，純屬俗家雜說。

夢工場：近年來出品的動畫片《玩具總動員》、《蟲蟲總動員》和本期畫刊登載的《黃金國之路》，其卡通造形都是西方木偶式、立體感強：硬梆梆的寫真感。

迪士尼：從米老鼠到獅子王、花木蘭，迪士尼七十多年的卡通造型都十分具有繪畫感，柔美、飄逸、十分寫意。

中國動畫片：集夢工廠、迪士尼的兩種風(fēng)格。如《紅軍橋》的剪紙造形，《鄭人買履》等的木偶造形，頗像夢工場的硬“卡通”。而至今拎出來仍為上品的《三個和尚》、《大鬧天宮》、《哪吒鬧?！泛偷鲜磕岬睦L畫造形一樣，柔美、飄逸，十分寫意。

卡通片的成人化趨勢

童話、神話、傳說、典故，曾是中外動畫片取之不盡的題材。發(fā)展至今，已不僅僅是投孩子們所好了?！丢{子王》儼然是《王子復(fù)仇記》的翻版，《花木蘭》、《安娜公主》演繹得都是成年人的故事?？ㄍㄓ捌扇嘶磥硪咽且环N趨勢。

效仿、借鑒、贗品、民族性

去年市場挺火的《寶蓮燈》，利用高科技手段，借鑒外國動畫片的優(yōu)秀之處，以當今挺火的歌手配唱、著名演員配音，賦予古代傳說新的演義……浩大的投資引來綿綿的失望:

沒有“中心思想”，不知告訴孩子們什么？造型的失敗，配音、配唱也失效了，整部影片一個大翻版。我們打擊一切倒版和仿制品，稱為“假冒偽劣”，那么《寶蓮燈》又是什么？

記憶猶新的《哪吒鬧?！返谋诋嬌?，京劇音樂搬進《寶蓮燈》中，《大鬧天宮》中的孫悟空搬進了《寶蓮燈》……對了，《阿拉丁》不是有只小猴嗎？沉香也可以有一只小猴子，這樣更像迪士尼的感覺，賈方有艾格，茉莉有樂雅，皮諾丘有費格格和克里奧，寶加康蒂有蜂鳥和小浣熊，我們的沉香一樣不能少！

我們現(xiàn)在的孩子不僅沒有可看的動畫片，大人也看不下去，只有再看迪士尼的卡通片了。從《美女與野獸》的經(jīng)典愛情中去感受愛情的魔力，《風(fēng)中奇緣》中兩個文明的沖突中領(lǐng)會環(huán)保的重要，《獅子王》神奇的非洲風(fēng)光好象旅行者的眼睛，《101黑狗》的動物情感教育所有年齡層的朋友愛心的偉大。

孩子們看著迪士尼的卡通片，用著KT貓的學(xué)習(xí)用品，玩著史努比的生活用品，還有加菲貓，小叮噹及蠟筆小芯的各種飾品，我們的卡通工作者是否痛心疾首？我們的卡通要活下去只有做出真正的精品，而非庸品。

（責(zé)任編輯秦雯）