張江南
杜琪峰多年來,卻一直能在這狹窄的題材類型中游刃有余,拍出帶有強(qiáng)烈個人風(fēng)格的新鮮趣味,皆源自其汲取各種國外經(jīng)典電影的營養(yǎng)
香港電影創(chuàng)作萎縮得厲害,今年如果不是譚家明、張之亮等上世紀(jì)“遺老”蹦出來,拿出《父子》《墨攻》,年終成績單定然是慘不忍視。不過,幸好還有杜琪峰——他儼然已是香港本土電影的最后一道風(fēng)景。新片《放·逐》融合西部片的類型風(fēng)格,墨西哥的牛仔對決,幻化成東方的情義生死兩茫茫。
杜琪峰多年來一直能在狹窄的題材類型中游刃有余,拍出帶有強(qiáng)烈個人風(fēng)格的新鮮趣味,皆源自其汲取各種國外經(jīng)典電影的營養(yǎng)?!栋祷ā贰栋祽?zhàn)》等來自梅爾維爾的警匪片的冷峻黑色,《柔道龍虎榜》來自黑澤明武士片的粗獷豪放,歐陸寫實文藝風(fēng)格則影響了《黑社會》系列近乎冷血般的克制,此番的《放·逐》,血緣上顯見是繼承了兩位西部片大師塞爾喬·萊翁內(nèi)和薩姆·派金帕《日落黃沙》的精髓。
影片背景最初設(shè)定為古巴,因制作成本太高被放棄后,才改在澳門拍攝。說機(jī)緣巧合也好,匠心獨運也好,總之出來的效果渾然天成——澳門尚存(香港現(xiàn)已盡失)的異域風(fēng)貌契合了西部片放逐寂寥的空間想象:在那個久遠(yuǎn)、邊緣的幾乎已被人遺忘的槍桿子代替了法律的地方,英雄鐵骨柔情、肝膽相照,匪盜橫行,婊子無情……帶著些許理想主義的懷舊味道。而時間上設(shè)定為主權(quán)回歸的前三天,似《黑社會》般,同樣是歷史為經(jīng),黑幫恩怨情仇為緯的寓言故事。
片中,歷史的交叉點上人心惶惶,警察尚求相安無事,平穩(wěn)過渡,莫言江湖中久經(jīng)風(fēng)浪之人。張家輝扮演的主人公阿和攜妻帶子自香港逃到澳門,為求平凡家庭的溫暖,卻遭老大追殺。昔日同道兄弟“泰”(吳鎮(zhèn)宇飾)及“貓”(張耀揚飾)保之,“火”(黃秋生飾)和“肥”(林雪飾)則堅持殺之,遂牽引出四人為兄弟及他的妻兒赴湯蹈火的悲情故事。故事極其簡單,卻勝在精心的時空處理與獨到老辣的視覺經(jīng)營、場面調(diào)度。
如開篇一場戲,房子陳設(shè)簡陋,家不像家。藍(lán)調(diào)陰暗的光線下,阿和的妻子屋內(nèi)撫兒哺乳,風(fēng)吹簾動。屋外各路人馬紛至沓來,一觸即發(fā),動靜結(jié)合,相得益彰。隨后火、泰與和三人屋內(nèi)對決,槍戰(zhàn)布局出色,堪比《槍火》,而三人關(guān)系則似極塞爾喬·萊翁內(nèi)的《黃昏三鏢客》里的墳場對決。?;鸷蟊娢羧帐肿?,同心協(xié)力筑成家園。燈光黃曖,飯桌前圍桌歡笑,其樂融融。槍戰(zhàn)前的寧靜,斗室內(nèi)火并的緊張,隨后的和諧眾歡,劇情跌宕陡轉(zhuǎn),一氣呵成,絕無費筆。
類似的,黑市診所內(nèi)一場亦是如此。兩路人馬盲打誤撞共處一隅,斗室內(nèi),數(shù)十人同在卻不得而知,懸念緊繃。隨后,借隔間、簾幔等有利位置展開槍戰(zhàn),另一邊則是阿和于幻覺中錯將風(fēng)鈴聲當(dāng)兒子痛苦求索,風(fēng)塵女?dāng)y款槍林彈雨中匆匆逃命。其間,動作場面的慢鏡頭處理比起吳宇森《喋血雙雄》里的刻意與無章更得派金帕的神髓,而且交叉敘事,不落細(xì)節(jié)旁支,處理得十分縝密。
而結(jié)尾酒店里,紅牛落地的電光石火之間,雙方互射同歸于盡的場面,以仰視、俯視與平視結(jié)合的縱深空間處理,則明顯是布萊恩·德·帕爾瑪?shù)摹惰F面無私》中階梯決戰(zhàn)一場的再創(chuàng)造。杜琪峰借鑒經(jīng)典,揮灑自如,風(fēng)格自成一派。
值得一提的是,影片貫穿始終的靈魂是男性之間赴湯蹈火的兄弟情誼。與張徹、吳宇森散發(fā)曖昧同性戀情欲氣味的識英雄、重英雄不同,本片中的男人們只是普通人,向往家庭生活,并非寧要兄弟不要女人的理想化的孤膽英雄。但在中心人物阿和死后,剩下四人劫得黃金還是放棄了遠(yuǎn)走天涯,而是選擇為救阿和的遺孀和兒子而送死上門。
《放·逐》雖借西部往事之殼,下的卻依然是現(xiàn)實香港之蛋,這才是杜琪峰。香港昔日輝煌不再,電影界亦然。樹倒猢猻散,世人茫然(片中人逢事便丟錢幣以做決定)的今天,導(dǎo)演借影片傳達(dá)出對古典品質(zhì)的懷念,希望在前路不明的當(dāng)下,大家應(yīng)齊心協(xié)力、立足守住香港本土電影,才是上策。