林金龍　袁美華

禾子(李來(lái)源)，四川西充人，1933年生，美術(shù)史論家、評(píng)論家、畫(huà)家，現(xiàn)任四川美術(shù)學(xué)院教授、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、四川美術(shù)學(xué)院老教授協(xié)會(huì)秘書(shū)長(zhǎng)、重慶美術(shù)家協(xié)會(huì)榮譽(yù)理事，重慶磐溪畫(huà)院、涂山書(shū)畫(huà)院副院長(zhǎng)。

禾子1951年考入成都藝專，1956年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院，同年秋，入北京中央美術(shù)學(xué)院攻讀中國(guó)美術(shù)史研究生。在受業(yè)期中，他曾去過(guò)云崗、龍門、麥積山、敦煌、天龍山、大足等佛教美術(shù)勝地作過(guò)考察，有幸看過(guò)全國(guó)各大博物院(館)珍藏的古代著名書(shū)畫(huà)、碑帖及重點(diǎn)文化遺址、古建筑、園林、墓葬。幾十年來(lái)，他在教學(xué)之余，曾在國(guó)內(nèi)外發(fā)表美術(shù)評(píng)論、美術(shù)考古、美術(shù)史研究、藝術(shù)評(píng)論數(shù)百篇，曾與他人合作編著出版《中國(guó)古典畫(huà)論發(fā)展史實(shí)》，獲得了學(xué)術(shù)界的好評(píng)，在社會(huì)上具有一定的影響。

在花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作上，他立足傳統(tǒng)，主張“能進(jìn)”、“能出”，對(duì)清末民初的吳昌碩、趙之謙尤屬崇拜，在吸取先賢技法的基礎(chǔ)上，努力形成自我的藝術(shù)觀。默默無(wú)聞耕耘，想必自有云天。

“觀今宜鑒古、無(wú)古不成今”。古往今來(lái)，任何有成就的畫(huà)家都是學(xué)習(xí)和繼承傳統(tǒng)的高手，無(wú)一人是白手起家、從零開(kāi)始，都是站在前人肩上前進(jìn)并攀登藝術(shù)高峰的。李來(lái)源從事國(guó)畫(huà)創(chuàng)作曾下過(guò)很大的功夫、花了不少時(shí)間，深有感悟。他研究傳統(tǒng)，不拘于傳統(tǒng)。因?yàn)樗芯康哪康脑谟趧?chuàng)造，他對(duì)古代吳昌碩、趙之謙的書(shū)畫(huà)酷愛(ài)神迷、心慕手追，不僅學(xué)習(xí)他們高超的筆墨技法，更重要的是學(xué)習(xí)他們那種正確對(duì)待傳統(tǒng)、大膽突破傳統(tǒng)的創(chuàng)新精神。我們從李來(lái)源的作品中可以看出既有傳統(tǒng)的內(nèi)涵，也有吳昌碩的蹤跡和鮮明的時(shí)代氣息及他自己的藝術(shù)風(fēng)格。著名國(guó)畫(huà)大師李可染先生對(duì)傳統(tǒng)有句名言：“花最大的氣力打進(jìn)去，花最大的氣力打出來(lái)”。李教授非常重視繼承傳統(tǒng)和發(fā)展創(chuàng)新。他向我們講解道：“任何一個(gè)國(guó)家、任何一個(gè)民族對(duì)傳統(tǒng)文化都是有繼承與發(fā)展的。先人創(chuàng)造了那么多經(jīng)驗(yàn)與財(cái)富，不繼承就是有根無(wú)土了。”他還作了一個(gè)十分生動(dòng)的比喻，對(duì)待中國(guó)繪畫(huà)，就像襁褓中的嬰兒，牙牙學(xué)語(yǔ)、蹣跚起步?！跋群透改负?，后和父母離”。開(kāi)頭沒(méi)有獨(dú)立生活能力，向父母、向先人學(xué)習(xí)，繼承他們的財(cái)富。學(xué)到一定的時(shí)候，自己能夠獨(dú)立生活、可以走路了就與父母分離。這就是學(xué)傳統(tǒng)先要打進(jìn)去、當(dāng)學(xué)徒，滿師后就出來(lái)的道理。吳冠中說(shuō)過(guò)一句話“風(fēng)箏不斷線”，線是傳統(tǒng)的，不能斷，斷了就是根斷了。學(xué)“八大、石濤、四王”即使學(xué)到以假亂真的地步，然而不得法，光進(jìn)不出沒(méi)有自己的東西，就像春蠶吐絲、作繭自縛跳不出來(lái)就死了。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，就是為了走出傳統(tǒng)，要?jiǎng)?chuàng)造新的東西、自己的東西，這就是李教授所倡導(dǎo)的“尋門而入、破門而出”至關(guān)重要的一段精僻論述。

僅從這些年李教授對(duì)國(guó)畫(huà)研究與創(chuàng)作來(lái)看，便有一大批富有探索和創(chuàng)新意味的作品面世。這些作品不僅立意高雅，并在重慶畫(huà)界引起了較大的反響。人們談?wù)撍乃囆g(shù)、品讀他的作品，及新聞媒體發(fā)表他的畫(huà)作、介紹他的藝術(shù)。這一切對(duì)他來(lái)說(shuō)既是一種信任，也是一種榮譽(yù)，更是一種肯定。

中國(guó)畫(huà)的線條，即書(shū)法入畫(huà)的線條。線條要見(jiàn)功力需做到“平、圓、留、重、變”，要生動(dòng)、流暢不是一朝一夕就能奏效，更不是不悟書(shū)法就能行得通。李來(lái)源從長(zhǎng)期的實(shí)踐中，體悟到線條出神入化的真諦，又深悟出構(gòu)圖生動(dòng)流暢的筆觸。他強(qiáng)調(diào)，以線為本、以線為魂。只是，這些線不僅更富有張力，更富有時(shí)代風(fēng)采。為此他的花鳥(niǎo)畫(huà)格外精彩，一個(gè)造型、一點(diǎn)色彩，都經(jīng)過(guò)深思熟慮，十分精到。強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊叫人不能無(wú)動(dòng)于衷。我們第一次見(jiàn)到他用這么富有生動(dòng)與活潑的線條來(lái)圈點(diǎn)花卉，使人感到形與神的表達(dá)完全展現(xiàn)了千變?nèi)f化的用線技法。拜讀這些作品所產(chǎn)生的激動(dòng)，是難以用文字來(lái)表達(dá)的。翻來(lái)覆去的觀看，我們情不自禁地扼腕擊掌、驚喜叫絕。真是太吸引人了！太美了！

李來(lái)源的代表作《枇杷》，畫(huà)面上枇杷數(shù)串、綠葉剛?cè)嵬Π?、枝桿屈曲蒼健、縱橫自如地舒展于碧空藍(lán)天。滿枝碩果成堆、晶瑩欲滴、果汁盈盈，其嬌艷綽約之姿，更顯出蓬勃景象的生機(jī)與美好。仔細(xì)品讀畫(huà)家以濃墨寫枝葉、用淡黃圈枇杷，描繪果實(shí)豐滿的萬(wàn)種風(fēng)情。雖然通篇布局較為緊湊，卻沒(méi)有臃腫閉塞之感，更為精到的是把枇杷毛絨絨的質(zhì)感刻畫(huà)得真實(shí)逼真。讀者目睹饞涎欲滴，真想吃上一顆?？芍^：“鄉(xiāng)村熟枇杷，向日便開(kāi)口，涎水欲下滴，顆顆金果饞?！?/p>

李來(lái)源的《枇杷》畫(huà)得十分精致，而且采用沒(méi)骨畫(huà)法，整個(gè)畫(huà)面以金黃色與墨綠色為主色調(diào)，不見(jiàn)墨線的痕跡。淺綠色的枇杷葉、深墨色的葉徑，似乎還帶著拂曉時(shí)的滴滴露珠，那么一塵不染。晶瑩亮澈的一串串枇杷在正值收獲的大好季節(jié)里，既象征著青年們風(fēng)華正茂的黃金年代，也突出了豐收喜慶的繁榮景象，就是要讓觀者感受到一種清新和靈秀的氣息。作品在氣勢(shì)上一氣呵成，在物象的描繪上表現(xiàn)得絲絲入扣，在果實(shí)墨彩的濃淡變化中，給人以蒼勁雄健、墨氣淋漓之感。其用墨簡(jiǎn)而實(shí)、淡而厚。李來(lái)源秉承了吳昌碩大膽用墨、墨中帶色的畫(huà)風(fēng)，幅面上那長(zhǎng)短筆觸的交叉、疏密參差、虛實(shí)掩映，展現(xiàn)出線條之趣；深淡墨塊的沖擊，霏微迷漫、變幻莫測(cè)，展現(xiàn)了墨色之韻；情景相互的交融，借物抒情、寄情于物，我以我心畫(huà)花鳥(niǎo)，又展現(xiàn)出意境之味。贊美之情，溢于言表。我們不難從這些作品中，看到一位老藝術(shù)家嘔心瀝血的創(chuàng)作心跡。李來(lái)源畫(huà)枇杷筆力雄健、水墨淋漓、神態(tài)畢現(xiàn)、金光閃閃。講究平中求奇、簡(jiǎn)練精到，即使“一果、一根、一葉”也毫無(wú)荒率之意，相反卻產(chǎn)生“萬(wàn)顆萬(wàn)筐萬(wàn)家鄉(xiāng)”之情。

提及李教授何以愛(ài)用枇杷入畫(huà)？他滿懷深情地說(shuō)：“我畫(huà)枇杷是有淵源的，主要是為了懷念畫(huà)壇大家趙少昂先生。他畫(huà)的枇杷相當(dāng)?shù)暮?，有厚度，達(dá)到了頂峰。他死后，我還寫了一篇文章悼念他。另者，枇杷是常綠喬木、樹(shù)齡長(zhǎng)，還可供人觀賞。枇杷全身是寶，是老百姓喜歡吃的水果。葉、根和核都可以入藥，能起鎮(zhèn)咳作用。我受到趙少昂的影響非常愛(ài)畫(huà)枇杷，別人也想要，何樂(lè)而不為呢？”

我們?cè)诶顏?lái)源早期一幅充滿深情、標(biāo)題為《學(xué)生催我三更燈火、五更雞》的國(guó)畫(huà)中，看到了畫(huà)家心中所撥動(dòng)的那種不用揚(yáng)鞭自?shī)^進(jìn)的博大情懷和豐富多采的精神內(nèi)涵。畫(huà)面的前方展示的是一本打開(kāi)的線裝書(shū)，聳立在書(shū)前的一盞高腳菜油燈和兩根燈草，格外引人注目。徐徐升起的黃色火苗隨風(fēng)竄動(dòng)，為平靜的畫(huà)面帶來(lái)了一絲動(dòng)態(tài)。燈后的一面帶著提把的銅鑼，以圓盤型占據(jù)了大幅面積，寓意深含。構(gòu)思尤為獨(dú)到的是作者在書(shū)前畫(huà)了一根與書(shū)本風(fēng)馬牛不相及的鑼槌，卻藏有懸念。別忽略這不起眼的一根鑼槌，它為“‘催我三更燈火，五更雞”打下伏筆。“離了紅蘿卜不成席”，必要時(shí)還得靠它“敲打”施展威力呢！歪打正著，正好與后面的大鑼遙相呼應(yīng)、形成對(duì)稱。更為重要的是，驚“鑼”長(zhǎng)鳴，直點(diǎn)畫(huà)題。教授以“學(xué)生‘催我”為外力，自我鞭策、不斷奮進(jìn)。可見(jiàn)作者用心良苦，情感之豐富及和他為國(guó)育才、只爭(zhēng)朝夕的精神是多么的感人！多么的令人尊敬！

李來(lái)源教授的作品，沒(méi)有張揚(yáng)、沒(méi)有造作、沒(méi)有陳套。正是這種來(lái)源于生活、富有大地滋潤(rùn)的畫(huà)作，開(kāi)出了飄逸瀟灑、典雅含蓄、充滿書(shū)卷氣和人世情的花朵。李來(lái)源總是善于從看似平凡的大自然景觀中發(fā)現(xiàn)不平凡的美，運(yùn)用筆墨而成為跳動(dòng)著生命的藝術(shù)。也是他“充溢于畫(huà)面引起讀者精神共鳴的，是作品中的情、意、趣的獨(dú)到。”他的畫(huà)作充滿了東方韻味，又融入了當(dāng)代審美的情致和西畫(huà)的構(gòu)圖與色彩，帶給人無(wú)限的美感。他的寫意花鳥(niǎo)畫(huà)，其筆下的葡萄、枇杷、梅花、牡丹、蔬菜和其它不知名的野花，像是從窗口一眼望去的剪影，不是插在瓶中移到案頭的一束，而是生長(zhǎng)在大自然中、泥土邊或石縫里；盛開(kāi)在陽(yáng)光下、細(xì)雨中，有雛鷹、小鳥(niǎo)、雄雞，棲息追逐、飛舞其間、飽含生命充滿活力的花卉……嫻熟的繪畫(huà)技巧、洗煉的構(gòu)圖造型、充滿浪漫色彩的點(diǎn)染令人驚嘆不已。

李來(lái)源畫(huà)品高、人品更高。人們熱愛(ài)他的作品，更崇敬他的藝德。只要一談起李教授的為人無(wú)不同聲稱道，常以“伯樂(lè)”兩字贊之。在他為名家、新秀撰寫的評(píng)論和序言中，他不僅深入細(xì)致地介紹其人，更以精僻的見(jiàn)解和獨(dú)具慧眼的剖析來(lái)推出他們的藝術(shù)作品。

李來(lái)源走過(guò)了艱難與困苦的藝術(shù)道路，具有貧不移、寵不驚的雅潔風(fēng)范，幾十年煞費(fèi)苦心、獻(xiàn)身教育、大膽變革、師法自然，73歲高齡也童心可人，揮毫潑墨、筆耕不懈。這氣質(zhì)，非常人可以比擬，稱得上是一代大家。然而，他又是非常執(zhí)著的畫(huà)家。這個(gè)世界充滿奇跡，只要肯努力，成功就會(huì)向你招手。這，正是他藝術(shù)之源的“心源自得”。像蜜蜂那樣以勤奮去熱愛(ài)生活、向往生活，那是甜蜜的、高尚的。蜜蜂最懂得辛勤，而有了辛勤地采，才可能認(rèn)真地釀，最后是讓普天下都得到蜜。這正是李來(lái)源的精神，也正是他熱愛(ài)大自然、熱愛(ài)生活的最好寫照。

美術(shù)史論家李來(lái)源先生，是一位教學(xué)經(jīng)驗(yàn)豐富、治學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)、兢兢業(yè)業(yè)、非常全面的一名教授。在他一生的教學(xué)中，他曾付出過(guò)許多辛勤的汗水，培養(yǎng)出大量的美術(shù)英才。功成名就后，他有過(guò)接踵而來(lái)的榮譽(yù)和輝煌，他曾多次品賞過(guò)育人成才的喜悅和歡欣。但是，往事如煙，他明白，仍需要執(zhí)著的追求、加倍的努力和不斷的攀登。這就是退而不休獲得令人矚目成就的原因。我們記載的不僅是這位教授的教學(xué)和創(chuàng)作的藝術(shù)之路，而且也將他的不倦求索的精神留給后人。

我們覺(jué)得眼前這位白發(fā)蒼蒼、精神矍爍、不為名利所動(dòng)、深深理解中國(guó)傳統(tǒng)文化精髓的老教授，真正是一個(gè)智者。他的智慧與胸懷來(lái)自他的寧?kù)o。古人云：淡泊以明志，寧?kù)o而致遠(yuǎn)。至今尚有實(shí)踐者，你信乎？

(責(zé)任編輯：郝幸田)