沈嘉祿

在這個(gè)展覽前，今天的藝術(shù)家和觀眾都應(yīng)該感到慚愧，那個(gè)離我們并不遙遠(yuǎn)的過去，為什么出了這么多好作品？

經(jīng)過一年多的籌備，由北京畫院、上海中國(guó)畫院聯(lián)手承辦的《時(shí)代華章——北京畫院?上海中國(guó)畫院50年作品展》上周六在上海美術(shù)館開幕。這一天，上海奇冷，陰沉沉的天空飄起小雪，但展廳里觀眾如潮，熱氣騰騰。

此次展覽系統(tǒng)地展示了兩院成立50年來的藝術(shù)成就，共分“歲月經(jīng)典”、“雙星璀璨”、“群星輝映”、“火紅年代”、“刀鋒情愫”、“異彩紛呈”等六部分，２00余名畫家的6２0余幅作品參加了展覽。

其中“歲月經(jīng)典”部分展示了歷史圖片、50年精品、兩院大事記。包括了李可染的《萬(wàn)山紅遍》、吳湖帆的《慶祝我國(guó)原子彈爆炸成功》、周思聰?shù)摹度嗣窈涂偫怼返饶捴巳丝诘淖髌?。這些作品雖然承擔(dān)了一部分意識(shí)形態(tài)的傳導(dǎo)任務(wù)，但藝術(shù)性還是蠻強(qiáng)的，傳統(tǒng)繪畫的感染力并沒有消失。

“雙星璀璨”部分展示了齊白石、林風(fēng)眠各60幅作品，以此凸現(xiàn)兩位大師的創(chuàng)作個(gè)性以及對(duì)２0世紀(jì)中國(guó)繪畫史的杰出貢獻(xiàn)。這部分的展覽是本次展覽的最大亮點(diǎn)，不少觀眾就是沖著他們來的。

齊白石的參展作品是從北京畫院院藏的齊白石1000多件作品中挑選出來的精品，代表了齊白石藝術(shù)創(chuàng)作的整體面貌。齊白石是京派大寫意花鳥畫的代表人物，是在花鳥、人物、山水、篆刻、書法等方面將傳統(tǒng)文人畫進(jìn)行世俗化轉(zhuǎn)換并體現(xiàn)了現(xiàn)代審美意識(shí)的一代大師。與齊白石作品同廳展出的是上海中國(guó)畫院藝術(shù)大師林風(fēng)眠的作品。林風(fēng)眠是２0世紀(jì)中國(guó)主張中西融合論的最有代表性的一代大師，也是“海派”繪畫的重要代表。他對(duì)中國(guó)畫的貢獻(xiàn)，不僅在于他把西方印象派、立體主義和表現(xiàn)主義的藝術(shù)語(yǔ)言轉(zhuǎn)譯到中國(guó)畫，而且參以瓷畫、漆畫、皮影等中國(guó)民間美術(shù)形式語(yǔ)言，形成了鮮明的林式彩墨繪畫特色。

北京畫院展出的名家有：陳半丁、葉公綽、于非闇、徐燕蓀、胡佩衡、秦仲文、王雪濤、崔子范、胡絜青、周思聰、李苦禪、董壽平、蔣兆和、葉淺予、吳作人、吳冠中、黃永玉、黃胄等。上海中國(guó)畫院展出的名家有：賀天健、朱屺瞻、吳湖帆、劉海粟、王個(gè)簃、豐子愷、關(guān)良、江寒汀、來楚生、陸儼少、唐云、謝稚柳、程十發(fā)、陳佩秋、方增先、劉旦宅等。盤桓之時(shí)，令人既有“詩(shī)人興會(huì)更無前”的欣喜，更有“江山如畫，一時(shí)多少豪杰”之喟嘆。

1957年，北京中國(guó)畫院（1965年改名為北京畫院）成立時(shí)，可謂人才濟(jì)濟(jì)。幾乎囊括了包括“京派”繪畫在內(nèi)的眾多著名畫家。此次展覽使這些前輩藝術(shù)大師重新走進(jìn)人們的視野，再現(xiàn)他們當(dāng)年的非凡創(chuàng)作力。首任院長(zhǎng)葉恭綽畫竹得文同神韻，清雅恬淡。首任副院長(zhǎng)陳半丁，早年師事吳昌碩，得其渾厚古樸之風(fēng)。此后居京師而上溯青藤、白陽(yáng)、石濤和宋元，一變而為溫雅敦厚、剛健婀娜，是“京派”小寫意花鳥畫的代表人物。北京畫院幾位“京派”山水畫家具有深厚的傳統(tǒng)功力。胡佩衡集蒼秀精細(xì)與粗獷濃重為一體；秦仲文施山水以小青綠，筆墨蒼茫渾厚；吳鏡汀則風(fēng)格澄靜樸拙、疏淡天真。幾位人物畫家主要以表現(xiàn)古裝人物為主。徐燕蓀是京派傳統(tǒng)人物畫的代表，其工筆人物線條細(xì)勁，設(shè)色古雅，人物體態(tài)生動(dòng)傳神。吳光宇、潘絜茲得其真?zhèn)?，功力不凡?；B畫家中，于非闇?zhǔn)恰熬┡伞惫すP花鳥畫復(fù)興的大家，畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)清雅、端莊富麗；汪慎生擅長(zhǎng)小寫，格調(diào)清雅，不同流俗；王雪濤觀察細(xì)微，頗得花木鳥獸魚蟲的靈姿生氣。

上海中國(guó)畫院首任院長(zhǎng)豐子愷，是民國(guó)時(shí)代著名的文化才子，具有豐厚的學(xué)識(shí)。他的漫畫稚拙、幽默、簡(jiǎn)練，別具情趣。首任第一副院長(zhǎng)王個(gè)簃用筆厚重古樸，深得石鼓文圓潤(rùn)蒼辣的筆法。來楚生的用筆則秀潤(rùn)靈動(dòng)，花鳥生趣自然。唐云晚年追求老辣渾厚，抑揚(yáng)頓挫。此外，江寒汀、張大壯、張聿光、謝之光形成兼工帶寫的一支，顯得峭拔飄逸，澄明清凈。上海中國(guó)畫院“海派”山水畫的大家中，吳湖帆長(zhǎng)于煙云渲染，得氤氳縹緲之趣，別具一格。首任副院長(zhǎng)賀天健重視寫生。錢瘦鐵、劉海粟都醉心于清初四僧及黃山派，劉海粟的畫風(fēng)氣韻充盈、雄渾厚重。陸儼少的山水筆墨秀逸而靈動(dòng)；謝稚柳顯出氣韻高古，雅逸脫俗的格調(diào)。朱屺瞻則以大筆簡(jiǎn)筆凸現(xiàn)蒼茫樸拙的個(gè)性，將“海派”融合中西的特征推進(jìn)到一個(gè)新的高度。關(guān)良的戲曲人物從民間藝術(shù)中吸收營(yíng)養(yǎng)，樸拙稚趣，個(gè)性獨(dú)具。從整體來說，這次展覽是第一次全面而系統(tǒng)地推出這批藝術(shù)大師的重要作品，使觀眾有機(jī)會(huì)窺探和比較“京派”、“海派”之間不同的文化源流和藝術(shù)特征，從而獲得２0世紀(jì)中國(guó)畫創(chuàng)作的豐富且深的整體印象。

這些前輩畫家中的不少大師，在今天都可擔(dān)當(dāng)中國(guó)繪畫藝術(shù)的旗幟，為什么在中國(guó)經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展的今天，在藝術(shù)環(huán)境得到明顯改善的今天，大師反而越來越離我們遠(yuǎn)去？在中國(guó)市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)起動(dòng)及中西文化交流頻繁的大背景下，這是一個(gè)很值得反思和探討的問題。

這次展覽還用多媒體的樣式展示了大量的歷史圖片，使參觀者不但能夠感受到藝術(shù)本身的魅力，而且能夠在這些歷史圖片中感受到在特定的歷史背景下畫家們的社會(huì)責(zé)任感和強(qiáng)烈飽滿的創(chuàng)作激情。