趙國(guó)青

藝術(shù)陶瓷有著悠久的發(fā)展歷史，她所承載的文化底蘊(yùn)是任何一種傳統(tǒng)手工技藝不可替代的。我輩陶瓷工藝美術(shù)工作者有責(zé)任，有義務(wù)使之推陳出新，發(fā)揚(yáng)光大。

縱觀藝術(shù)陶瓷發(fā)展史，我們固然要看到藝術(shù)陶瓷的器型設(shè)計(jì)和畫面裝飾在長(zhǎng)期積累中形成了自身獨(dú)特的藝術(shù)魅力和表現(xiàn)形式，民俗文化特征是其不斷發(fā)展傳承的重要內(nèi)涵。同時(shí)也要認(rèn)識(shí)到，在一定的歷史時(shí)期，不計(jì)其數(shù)的國(guó)畫大師的積極參與，各種繪畫藝術(shù)流派的介入，是藝術(shù)陶瓷藝術(shù)品位快速提升的重要原因。這一點(diǎn)在明清時(shí)期的表現(xiàn)尤其突出。當(dāng)今時(shí)代，隨著物質(zhì)文化水平的提高，人們的價(jià)值取向和審美情趣不斷變化，藝術(shù)陶瓷要想在浩若星辰的文化藝術(shù)百花園中獨(dú)樹一幟，必須不斷地汲取其它藝術(shù)表現(xiàn)形式，特別是國(guó)畫藝術(shù)的養(yǎng)分，實(shí)現(xiàn)諸多藝術(shù)特點(diǎn)有機(jī)融合，在兼收并蓄中不斷創(chuàng)新，這是藝術(shù)陶瓷發(fā)展的必然選擇。

不斷提升傳統(tǒng)藝術(shù)陶瓷的藝術(shù)檔次，必須勇于打破傳統(tǒng)瓷飾技法的舊臼，深入探索國(guó)畫精髓，將國(guó)畫渾厚華滋的境界追求和五筆七墨的精妙技法融注于瓷飾繪畫中。在此過程中，必須充分認(rèn)知瓷飾創(chuàng)作的特點(diǎn)，準(zhǔn)確把握紙上繪畫與瓷上繪畫的區(qū)別，遵循創(chuàng)作規(guī)律，在顏料運(yùn)用，繪畫點(diǎn)染、構(gòu)圖效果等方面尋找相融性和創(chuàng)新點(diǎn)。由于所用質(zhì)地和材料不同，在國(guó)畫中可以揮灑自如的運(yùn)筆方式，在瓷器上或坯體上有時(shí)卻難以成畫，特別在吸水性能變化較大的高檔細(xì)瓷上更為明顯。通過反復(fù)試驗(yàn)摸索，我總結(jié)了一些特殊的浸潤(rùn)點(diǎn)染方式，效果很好。上述創(chuàng)意和技法使我能夠在高檔細(xì)瓷上盡情追求返璞歸真，寧靜致遠(yuǎn)的藝術(shù)境界。

《荷韻》這件作品是自己將國(guó)畫精義與瓷飾技藝有機(jī)結(jié)合的有意嘗試，在構(gòu)圖上傾心營(yíng)造層層疊疊，連綿不斷的布局結(jié)構(gòu)，通過豐富的筆墨變化，使靜態(tài)的畫面幻化出“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”的視覺效果，使觀賞者從不同角度均能直面，完整地感受到“潔連根盡玉，清到葉俱香”的幽雅情境。雖僅用兩種顏色點(diǎn)染，但通過不同手法的濃淡干濕變化，充分表現(xiàn)色彩光線的豐富性，使清新之氣縈繞其間。我崇尚外師造化中得心源的境界追求，這里采用大寫意的手法作畫，讓思想的雙翼振翅于藍(lán)天碧水之間，以用筆之大，構(gòu)圖之滿的藝術(shù)之道勾畫出如詩如畫的荷塘氤氳，表達(dá)自己豁達(dá)寬容，海納百川的人生價(jià)值追求。

責(zé)編張娜