陸祺煒

（上海戲劇學(xué)院 舞臺美術(shù)系，上海 200040）

隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展與人們審美觀念的深入變化，光的藝術(shù)越來越多地呈現(xiàn)在人們生活環(huán)境中。都市里的一些標(biāo)志性建筑、城市雕塑在光的裝扮下成為夜色下動人的景觀。這些主要得益于光造型的手段。光造型介入雕塑后，它所傳達(dá)的視象感受承載著光造型本身所含有的形式與內(nèi)容，通過受眾對雕塑視象進(jìn)行的審美視覺反饋，結(jié)合雕塑的各種形式與元素，使得雕塑視象的傳達(dá)有了不同于以往的感受。本文通過雕塑中與光造型進(jìn)行重構(gòu)的元素體現(xiàn)，探討光造型中構(gòu)成雕塑視象的多種元素，并結(jié)合一些雕塑作品和景觀照明實(shí)例表述光造型對雕塑視像重建的積極意義。

1 雕塑中與光造型進(jìn)行重構(gòu)的元素體現(xiàn)

雕塑中的元素是構(gòu)成雕塑整體形象的核心，光造型對其作用就是將這些元素明晰地呈現(xiàn)出來，并透過相關(guān)元素的整合而賦予雕塑以新意義與精神。

1.1 雕塑造型形態(tài)元素

一件物體的真實(shí)形狀是由它的基本空間特征構(gòu)成的，雕塑的外在形態(tài)直接影響光造型的作用。而光所蘊(yùn)含的點(diǎn)、線、面也是基本空間里的元素，它與雕塑的點(diǎn)、線、面互相作用：點(diǎn)對點(diǎn)、線對線、面對面、點(diǎn)線結(jié)合、線面結(jié)合等等。如此多變的組合就可以創(chuàng)造出許多的新雕塑形態(tài)。對雕塑的再次造型可以拓展光造型應(yīng)用的手段，使得雕塑視象以其造型元素呈現(xiàn)出不同的形式，借以光與雕塑的點(diǎn)、線、面結(jié)合，創(chuàng)造出更多新穎的視覺形象。

例如鄧樂的作品《衍射出光的石麒麟》，這是一件根據(jù)中國漢代著名石雕重構(gòu)而成的作品，在原有的雕塑造型上，作者以鉆孔來連接雕塑的內(nèi)外空間，同時在內(nèi)空間布燈光，使光從雕塑內(nèi)空間里向外衍射，其造型形態(tài)是以原有古典精神狀態(tài)進(jìn)行重構(gòu)，打破原有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨?，在雕塑表面上增加了許多光點(diǎn)視效形態(tài)并呈發(fā)散狀。設(shè)計師對傳統(tǒng)元素進(jìn)行解構(gòu)，使得雕塑的造型更富有現(xiàn)代的視覺氣息。這是光點(diǎn)形成的語言符號通過解構(gòu)后的雕塑載體而產(chǎn)生的視象傳達(dá)。

1.2 雕塑所處的空間與場

場的概念在空間造型中是指物體與物體之間的關(guān)系。雕塑存在的空間已經(jīng)與各種環(huán)境發(fā)生了互動。因此，場的結(jié)構(gòu)關(guān)系就此而形成。而光作為物質(zhì)通過空間同樣也能與雕塑產(chǎn)生互動的作用力。

華盛頓紀(jì)念碑以其高聳的形態(tài)屹立于華盛頓市中心，與國會大廈、林肯紀(jì)念堂在同一軸線上，這三者形成了同一個空間場，三者互相依存，體現(xiàn)了美國的國家象征。光造型使紀(jì)念碑呈現(xiàn)出來的視象如同一根巨大的光柱（見圖1），這個光柱可以體現(xiàn)作為美國開國元勛華盛頓的偉岸高聳的象征意義。在這個例子中，光造型蘊(yùn)含的是一種場的作用力，這種作用力必須作用于物體，紀(jì)念碑、國會大廈和林肯紀(jì)念堂就成為光造型作用的載體，此時的光造型是場的結(jié)構(gòu)關(guān)系里的一種元素。在這種情況下，場的作用力更加廣闊，使其象征意義得到充分表達(dá)。場的結(jié)構(gòu)不僅賦予光造型以展示媒介，同時它也是產(chǎn)生視覺互動作用力的源泉。

1.3 雕塑中多樣材質(zhì)的元素

多種材質(zhì)元素應(yīng)用于雕塑中能發(fā)揮光造型在意義傳達(dá)等方面的價值和作用，光造型作用于不同的材質(zhì)會產(chǎn)生不同視象，體現(xiàn)出不同的形象特征。

1.3.1 不透明材質(zhì)

不透明材質(zhì)主要以石材質(zhì)、木材質(zhì)為主，普遍受到光造型的作用的是其內(nèi)在的肌理或纖維。當(dāng)光附著在這類材質(zhì)后，順著材質(zhì)的肌理走向或是纖維介質(zhì)，使受眾的視覺直接感受到雕塑本身的形式感。朱成的作品《怒》（見圖2）以古老的麻將牌作為作品的主要元素，從而構(gòu)成了作者的自塑像。在光造型的作用之下，透過麻將牌圖案紋理的明暗變化，人們在視覺上可以感受到對象的歷史滄桑感，同時，這圖案形式也構(gòu)成作為表面皮膚紋理的象征意義。通過這些不透明的具有肌理屬性的材質(zhì)，往往可以引發(fā)雕塑中所蘊(yùn)含的細(xì)節(jié)形象，通過光造型的作用使其顯現(xiàn)出來，使一種更為細(xì)化的視覺意義在視象中完全地表達(dá)出來。

1.3.2 透明材質(zhì)

透明材質(zhì)包括樹脂、玻璃、水晶等。其主要特點(diǎn)就是能使光進(jìn)行透射或衍射，以此來產(chǎn)生不同的光線形態(tài)或色散現(xiàn)象。

日本雕塑家吉村益信用霓虹燈管與亞克力玻璃等制作的《莎朗拉敏斯皇后》，其軀體造型便是用玻璃塑造而成，軀體內(nèi)嵌霓虹燈管，使得彩色的光管狀如人體的血管與神經(jīng)。作品以霓虹燈的光造型透過玻璃而產(chǎn)生的形象讓人感受到血液在體內(nèi)涌流的感覺。這感覺很直觀、形象，它所展現(xiàn)的就是一種精神外化的理念。

透過透明介質(zhì)的光造型，受眾會感受到一種變幻的感覺，它并不是直接呈現(xiàn)具象事物，而是利用光透過介質(zhì)時產(chǎn)生的物理現(xiàn)象，將作品要表達(dá)的內(nèi)容變成視覺外化形象。

1.3.3 半透明材質(zhì)

半透明材質(zhì)包括玉石、高分子材料、磨砂玻璃等。光造型作用于雕塑中，其呈現(xiàn)的形象猶如一個發(fā)光體，使人們產(chǎn)生一種剔透、溫潤的感受。

拉斯·魯伯特利用高分子材料創(chuàng)作的雕塑《特定場景》，利用活動部件或者水的物理原理產(chǎn)生運(yùn)動，借助光學(xué)儀器作用在材料里衍射彌散顯現(xiàn)五光十色的肌理效果。在光流動的驅(qū)使下，雕塑本身的視象體現(xiàn)顯得猶為動感，之前所提及的溫潤之感憑借流光異彩的光造型而更加深沉。作者的思想就在這流光異彩中表現(xiàn)出來。

1.3.4 反射材質(zhì)

反光玻璃、金屬、黃金等元素都屬于反射介質(zhì)，這一類材質(zhì)通常能夠?qū)⒌袼芩幁h(huán)境的視象反映在雕塑本身之中，使得雕塑所呈現(xiàn)的視象具有多樣性的感官。有時，具有反射屬性的介質(zhì)還會讓人感到一種迷惑的效果，例如雕塑《向下傾斜而閃耀的光》，作者將具有反射特性的金屬棒植入大沙漠中，陽光照在金屬棒表面反射出耀眼的光點(diǎn)，這些光點(diǎn)會使人產(chǎn)生一種?；玫母杏X，從表面無法一眼覺察到金屬棒的具體形象。根據(jù)這種視象結(jié)果，使得原有的環(huán)境空間更充滿幻覺形態(tài)，人們的視感也同樣產(chǎn)生了幻覺意識。

2 光造型中構(gòu)成雕塑視象的多種元素

光造型作用于雕塑中主要是以照射角、光束組合形態(tài)、光色、光影等元素左右著雕塑視象的呈現(xiàn)。各元素都有其個性，從而在營造雕塑視象的過程中來顯現(xiàn)雕塑的造型效果。

2.1 照射角

物體從不同方面、不同角度接受的光線都有可能改變物體本身的形象。雖然在自然光的照射下，光線會隨時間變化而發(fā)生位移，但人們對于雕塑整體的視覺感受仍在一個整體范疇里。而用燈光造型來進(jìn)行塑造時，雕塑視象會在某一角度產(chǎn)生不同于白天光照的視感，從而引發(fā)出一些不同的視覺經(jīng)驗(yàn)來比對傳統(tǒng)視覺經(jīng)驗(yàn)。

埃及獅身人面像以陵墓守衛(wèi)者的形象守護(hù)著法老的王陵，在平時的日光照射下，無論以何角度觀察，它所展現(xiàn)出來的視覺形象是安靜的、森嚴(yán)的。人們在獅身人面像底座布置光源對其進(jìn)行自下而上的泛光照射，呈現(xiàn)出的形象卻有著神秘的感覺（見圖3），這種神秘感覺便是有選擇角度的光照射營造出來的，透過視象的傳達(dá)使受眾的心理產(chǎn)生了相應(yīng)的變化。通過可選擇的光位來造型，可以使原本單純的視象變得富有情感，進(jìn)而在視覺情感意義的抒發(fā)上進(jìn)一步外化與衍生。

2.2 光束的組合形態(tài)

在舞臺表演中，常會運(yùn)用多變的光束在舞臺空間里運(yùn)動，無論是空間裝飾、塑造人物、烘托氣氛、強(qiáng)化節(jié)奏都起著很重要的作用。光束的組合形態(tài)會制造出變化多樣的光束造型形象，光束的組織形態(tài)也可以作為一種語言滲透于雕塑造型中，組織光束的形態(tài)與雕塑造型結(jié)合，打破原有的視覺經(jīng)驗(yàn)，利用情景的渲染便能使受眾的視覺產(chǎn)生具有光束視感造型的雕塑視象。

在埃及金字塔的夜景照明設(shè)計中，設(shè)計師在金字塔的四邊棱角底部各安裝了一個激光光束發(fā)射器，沿著金字塔的棱角向頂部投射，光束便匯集在頂部的中心，形成了具有金字塔符號的圖像形式（見圖4）。在人們眼中，夜晚金字塔的形象與白天有了截然不同的含義，此時的視象給予人們的感受更為純粹，沒有了白天的那種濃重的質(zhì)感，沒有了歷史滄桑的形式，突顯的是一種崇尚的象征與膜拜的形象。

在獅身人面像的修復(fù)慶典中，燈光師在雕像的前部與背部各布置了電腦激光燈，通過空間光束造型穿梭于獅身人面像，此時的雕像被這光束形態(tài)所包圍，原有的靜穆、森嚴(yán)感都消失了，取而代之的是一種光環(huán)照耀下的輕快與動感。

2.3 光色渲染

在雕塑中，光色渲染綜合了雕塑本身的色彩、光色及受眾心理和生理因素的影響，反映在受眾視覺中雖是一種物理現(xiàn)象，但在實(shí)際的視覺作用力下仍具有表現(xiàn)力與感染力的。對于環(huán)境、情感等方面都有作用。

各個民族、地域的人們對于色彩有著地域文化的顯著特點(diǎn)。古埃地處尼羅河畔與非洲沙漠，自古以來泥沙所卷帶的顏色深深烙入了古埃及人的心里，光色附著在獅身人面像所呈現(xiàn)的顏色喚起了人們對古埃及的顏色記憶，即埃及的國土——金色——金字塔——獅身人面像。光色與人類歷史心理的圖像的關(guān)聯(lián)，以雕塑為載體表現(xiàn)出來，意義深刻，歷史圖像得到了深化與拓展。

2.4 光影

光影的造型是雕塑重要語匯之一，在表現(xiàn)的過程中，一方面，光造型作用于雕塑表面而產(chǎn)生強(qiáng)烈或柔和的視覺效果。另一方面，通過造影使人們的視覺對其產(chǎn)生各種心理影響?？藙谒埂た防锲嫠沟淖髌贰痘ⅰ防霉庥爸圃炝艘环N分離的視感，從一定的角度欣賞，一只猛虎形象會呈現(xiàn)在人們眼前；換一個角度，人們看到的只是一堆片材。影不僅能使人們看到雕塑本體的存在，而且能夠使人們看清他們的形態(tài)、運(yùn)動方向以及它們離人們（或離其他物體）的距離。

3 光造型對視象再塑造的意義

通常，雕塑被看成是獨(dú)立于時間之外的空間藝術(shù)，其實(shí)，這種看似靜止的藝術(shù)在光造型的作用下可以表現(xiàn)出多種變化，光可以使一件作品從內(nèi)在、外在所表現(xiàn)出來的文化、情感內(nèi)涵得以延續(xù)、補(bǔ)充和外化。

3.1 時空范疇的延伸

雕塑在光造型的作用下，已突破傳統(tǒng)的空間藝術(shù)范疇而進(jìn)行再塑造，進(jìn)而使時間這一維度介入了創(chuàng)作主體，同時在時間、空間里得到了意義的延展。本來欣賞一件雕塑時人們的知覺次序并不受雕塑本身的制約，而光造型的介入致使人們的知覺次序受到約束，并漸漸產(chǎn)生了一種結(jié)構(gòu)。這種結(jié)構(gòu)包含兩種次序：一是所要表現(xiàn)的事件本身所固有的先后次序，另一種則是所謂的外在客觀因素。只要我們的知覺隨著這種結(jié)構(gòu)則會產(chǎn)生力的方向與強(qiáng)度，那么作為空間的雕塑，結(jié)合光造型，其結(jié)構(gòu)狀態(tài)也就成了這些力的特殊參照構(gòu)架。所以，力的擴(kuò)展也就促使光造型下的雕塑視象拓展了時空范疇。

蔡文穎創(chuàng)作的動感雕塑以其含有的時間維度的藝術(shù)形式，容納了許多的高科技和結(jié)構(gòu)組織，利用音樂、聲控、光纖等手段與人的行為緊密相連、產(chǎn)生互動，有一種超越時空、進(jìn)入未來的感覺，并將人的情感的思維直接付諸于視覺之中。這時，時空意義的深化讓我們的知覺次序受到牽引，并隨著聲光的運(yùn)動變化，人們的思維與視覺形成了一個作用關(guān)系鏈，從而達(dá)到一種共鳴。

3.2 幻覺視象的意義

前文提到在透視作用與照射作用的雙重影響下，被雕塑的對象會形成一種視覺分離的效果。的確，這種分離效果的強(qiáng)化使得對象呈現(xiàn)的視感在現(xiàn)實(shí)條件下與唯物法則產(chǎn)生了矛盾，這種矛盾就是幻覺視感的外化體現(xiàn)。光藝術(shù)家奧本海姆在他的作品《二極性》中，將一束強(qiáng)光拋灑在水面上，光束與水面的波紋漣漪相結(jié)合，致使人們的視覺中呈現(xiàn)出一座橋的圖像。當(dāng)然，這座橋在物理意義上是無法渡越的，從視象的表現(xiàn)中，我們的確以客觀世界的眼光體察到一座橋的存在，這存在的圖像形式只不過造成了一種幻象，幻象的載體是光造型與水面波紋的組合體，客觀視象與人們知覺感受產(chǎn)生了分離，表象的重現(xiàn)使得人們的視覺又有了新的認(rèn)識。通過認(rèn)識，人們對于幻覺的意義便達(dá)成了一種共識，并且在這基礎(chǔ)上達(dá)到美學(xué)理想中真物同化的意義。

視象再塑造的意義還體現(xiàn)在許多方面，比如，文化、宗教等情感內(nèi)涵所賦予的視象意義，這一點(diǎn)幾乎貫穿于藝術(shù)發(fā)展的始終，本文不再贅述。

現(xiàn)在的雕塑的形式已經(jīng)越來越開放，人們的視覺感官隨著這波浪潮體驗(yàn)了更多新奇。光造型以及雕塑形態(tài)已經(jīng)不能從表象上來平衡人們的視覺心理了，兩者進(jìn)行一系列的重構(gòu)之后，它所作用的知覺形態(tài)已包羅了人類視覺經(jīng)驗(yàn)的變遷歷史?，F(xiàn)代的視覺理念與傳統(tǒng)形態(tài)的雙重作用下，人們對其呈現(xiàn)出的視象有了革命性的反饋與解讀。人們不斷地把這種解讀方式引入到新的視覺范疇中，為的是在一種多元的、富有視覺化的審美過程中，重新架構(gòu)視覺作用力的審美力量，從而使得光造型下的雕塑視象更豐富多樣，更富有創(chuàng)意。

注：本文根據(jù)作者的本科畢業(yè)論文《光造型下的雕塑視象》摘編。

[1][美]魯?shù)婪颉ぐ⒍骱Ｄ?藝術(shù)與視知覺.北京：中國社會科學(xué)出版社，1987

[2][德]黑格爾.美學(xué)（第二卷）.北京：商務(wù)印書館，1996

[3][德]叔本華.作為意志和表象的世界.北京：商務(wù)印書館，2006

[4]宗白華.宗白華講稿.南京：江蘇教育出版社，2005

[5]吳光耀.西方演劇史論稿》（下篇）.北京：中國戲劇出版社，2002

[6]金長烈等.舞臺燈光.北京：機(jī)械工業(yè)出版社，2004

[7]鄧樂.開放的雕塑.長沙：湖南美術(shù)出版社，2002