吳曉紅

公元前12世紀到公元前4世紀，是希臘逐漸崛起并創(chuàng)造出輝煌文明的時代。

希臘人喜歡把圖像繪制在各種用途不同的陶制容器上而得以保存下來，后人將之稱為“瓶畫”。希臘陶器主要有盛酒的瓶、罐(大)和飲酒的杯、碗(小)兩大類，瓶罐裝飾畫多繪于腹部，畫面展開近似方形；杯碗裝飾畫則分內外兩類，內部的裝飾畫呈圓形畫面，外部的呈環(huán)形。

希臘瓶畫內容豐富，多為神話故事和英雄傳說。神話故事畫，是神話學的形象資料，反映的生活面很廣，諸如戰(zhàn)爭、狩獵、生產、家庭、娛樂、體育，等等。畫面生動有趣，戲劇性很強，生活氣息濃郁，表現(xiàn)出希臘人樂觀自信的精神風貌。與各國古代工藝美術品上大多是裝飾紋樣(圖案)迥然不同，其人物故事畫，歌頌人性，追求人文主義、人道主義、民主政治、和諧社會等，人物幾乎都出于典故、史詩、神話和戲劇，這種情況在世界各國非常罕見。究其原因，這主要是因為古希臘社會人本主義、民主主義思想盛行，并形成了全民族的共識和傳統(tǒng)。

不過令我們想象不到的是這些精美的圖像往往不是瓶畫者的原創(chuàng)，而是臨摹當時圖書上的插圖。在希臘古代，從事瓶畫的畫工既無文化，又無暇創(chuàng)作，他們大多是按圖書上的插圖來畫瓶畫。而古希臘插圖與瓶畫畫面大小也很相近，都在一尺左右，再加上瓶罐上的裝飾畫構圖大多是長方形，杯碗外部環(huán)形畫面大多是橫構圖，與古希臘卷軸裝圖書插圖畫面構圖相似，這更方便了畫工的臨摹創(chuàng)作。所以，盡管古希臘插圖藝術業(yè)已失傳，但我們仍然可以通過現(xiàn)存的瓶畫來了解其樣式。公元前5世紀以前，希臘瓶畫和插圖藝術一樣，采用平面處理，裝飾性很強。公元前5世紀以后，開始使用明暗法、透視法創(chuàng)作，寫實風格成熟，世俗性強。

泛雅典娜節(jié)的黑像陶雙耳瓶

公元前323～前322年，發(fā)現(xiàn)于班加西(今利比亞境內)。高66.5厘米，直徑32.6厘米。1851年入藏盧浮宮。

古代希臘的體育比賽經常在宗教節(jié)日中進行。這種雙耳瓶用于雅典城每四年舉行一次的泛雅典娜節(jié)上：人們通常向畫家和陶工預先訂制這種瓶子，并在瓶中盛上橄欖油，傳遞給競技比賽的優(yōu)勝者。瓶上圖案主題比較固定：一面是雅典娜女神，另一面是競技。

蘇埃埃蘇拉的紅像陶雙耳尖底瓶

約公元前410年一前400年，發(fā)現(xiàn)于希臘米洛。高69.5厘米，直徑32.4厘米。1875年入藏盧浮宮。瓶畫描繪的是奧林匹斯眾神與巨人戰(zhàn)斗的場景。畫面中心，宙斯正準備雷劈一巨人，身旁是駕著戰(zhàn)車的勝利女神，還有身披獅皮手持弓箭的赫拉克勒斯。赫拉克勒斯左邊是雅典娜，她身披盔甲，手持盾牌，正將矛刺向一位巨人。其身后是戰(zhàn)神阿瑞斯和愛與美之神阿佛洛狄忒駕駛的戰(zhàn)車，他們的兒子愛神厄洛斯也手持弓箭……

紅像陶雙耳爵

高與直徑都是33厘米。這尊雙耳爵畫像題材是特洛伊美男伽尼墨德，他在城邊幫父親放羊時被宙斯所化神鷹掠走。畫像中伽尼墨德一手玩著兒童游戲滾圈，一手托著宙斯送給他的公雞，顯示著少年的青春無邪與宙斯對他的寵愛。

迪奧斯福斯的黑像陶雙耳尖底瓶

約公元前500年～前490年，發(fā)現(xiàn)于意大利諾拉。高18.4厘米，直徑10.3厘米。1825年筆藏盧浮宮。

盧卡尼亞紅像陶酒壺

約公元前420年，發(fā)現(xiàn)于美塔本特(今意大利盧卡尼亞)。高24.8厘米，直徑19.3厘米。1991年入藏盧浮宮。

這一酒壺畫面的上部是月桂樹的條形飾，下部為十字回紋飾，中間是兩個田徑運動員。左邊的運動員拿著一塊擦洗皮膚的工具，右邊運動員的左手拿著一支標槍，右手拿著一個香水瓶。