試論鋼琴演奏中音色的表現(xiàn)

吳媛媛 （渭南師范學院藝術系 陜西渭南 714000）

在鋼琴藝術的發(fā)展要求演奏者具備合理化、科學化、規(guī)范化的演奏方法，在演奏過程中音色是表達作品內(nèi)涵及意境的重要途徑，本文從以下幾方面著手探究在演奏過程中如何提高演奏中音色的質(zhì)量。

一、正確把握作品風格及創(chuàng)作內(nèi)涵

一部作品都有其所處的時代背景及創(chuàng)作風格特征，這些風格特點通過不同的演奏技法、觸鍵方法及不同的音色來實現(xiàn)的，如何獲得理想的音色不但要了解作品的風格特點、領略作品內(nèi)涵，且要掌握正確的彈奏方法。

一位演奏者都有自己獨特的情感體驗，音色是演奏者情感表達的體現(xiàn)，不同時期、不同風格、不同意境展現(xiàn)不同的音色，通過音色可以使得聽眾領略到音樂的真諦，深入人心而產(chǎn)生共鳴。當我們聆聽到柴可夫斯基《四季》時一幅幅春夏秋冬的四季景象映入眼簾，當我們聽到貝多芬《月光奏鳴曲》時，柔和的音色令人們展開了豐富的想象，柔和的月光景色及緩緩流動的浮云流露出人們對戀人美好思念眷戀之情以及對美好未來的展望與向往之情；肖邦《夜曲》聲音柔和優(yōu)美而生動，以展示其細致入微優(yōu)雅圣潔的藝術韻味；德彪西的作品《月光》音色要求圓潤而柔和、仿佛寂靜的人們在欣賞優(yōu)美的月光景色，音樂朦朦朧朧、若隱若現(xiàn)，仿佛進入到了夢幻的世界。由此而見，音樂色彩表現(xiàn)對演奏者提出了更高的要求，首先演奏者必須具備敏銳的聽覺辨別能力，在演奏作品時，音樂的情感要通過手指尖表達給每一位觀眾，彈奏時內(nèi)心歌唱要有豐富的感情。音色是鋼琴彈奏著的一種藝術表現(xiàn)力，正如畫家對色彩顏色的處理一樣，總之，音色是鋼琴烘托意境、渲染氣氛、塑造形象、揭示韻味的主要途徑，是體現(xiàn)演奏著表達能力、色彩濃淡以及藝術造詣的重要標志[1]。

二、鋼琴彈奏中觸鍵方法對音色的影響

1.手指獨立性對彈奏音色的影響

鋼琴這一被譽為西方樂器之王的鍵盤樂器，其發(fā)聲原理是通過琴槌擊弦而發(fā)出聲音，給人以顆粒型的音色效果，由此而見，手指獨立而顆粒的觸鍵是影響音色的重要因素。要達到手指顆粒性的訓練手指必須進行扎實的基本功訓練，在彈奏過程中控制音色與手指的觸鍵方法有著緊密的聯(lián)系，首先應該注意手指獨立性的訓練，手指的獨立性是手指彈奏的基本要領，是手指發(fā)力的關鍵，在彈奏的過程中應注意保持手指的獨立以及手和手腕的松弛，手指高抬指快速下鍵，手指觸鍵動作要快、敏捷，手臂自然下垂，保證彈奏聲音明亮清晰、集中而有穿透力。這里所謂的放松是指手指有控制的放松，這樣的聲音松弛而有彈性，加強手指獨立性訓練，使得手指主動靈活，最終達到清晰而顆粒的音響效果。

2.指尖觸鍵對演奏音色的影響

任何作品的演奏都是靠手指尖獨立的完成，可以說，指尖是彈奏關鍵之關鍵，在彈奏的過程為了清晰地表達演奏樂曲的音調(diào)，旋律線條不但具有豐富強弱的變化，而且演奏技法更為豐富靈活。首先在彈奏時注意調(diào)整手指觸鍵面積，體現(xiàn)音色的細微變化，手指掌關節(jié)支撐牢固，手指主動下鍵，體會指尖到指面的轉換，體會音色的變化，使得聲音柔和而圓潤；其次注意改變彈奏中下鍵的速度，下鍵速度快彈出來的聲音就會深厚明亮而有力，清晰而富有顆粒性，下鍵速度慢形成柔和歌唱性的聲音；再次改變手指觸鍵高度，高抬指觸鍵聲音明亮而顆粒，手指平穩(wěn)貼鍵的彈奏方式出來的聲音柔美，總之，彈奏的方法與作品的風格等要求有著緊密的聯(lián)系。如肖邦《夜曲》，此類樂曲音色要求柔和、細膩，在演奏的過程中注意觸鍵方式，運用歌唱性的觸鍵方法，高抬指慢下鍵，手指尖淺層觸鍵，歌唱型樂曲注意指尖力量的轉換，下鍵時注意手指、手臂、手腕等各個部位的協(xié)調(diào)、注意掌關節(jié)下鍵的控制力，力爭發(fā)揮每個音符的最佳音色。

3.手腕的穩(wěn)定性和支撐力對音色的影響

鋼琴演奏過程中給演奏者各個方面都提出了很高的要求，我們在日常練習過程中難免會有很多多余動作的出現(xiàn)，為了避免諸多問題的發(fā)生，彈奏動作要自然而簡練，運用自然的力量不施加任何外力，手臂、手腕、手指乃至整個身體都需要保持穩(wěn)定的姿態(tài)，尤其是在彈奏過程中手腕不宜過高，避免上下抖動，注意聲音的連貫，彈完一個音后立即放松轉移到下一個音符，樂句間注意指尖力量的轉換，使得臂、肘、腕部都能更好地服從指尖，以達到彈奏聲音的連貫的音響效果。

在手掌關節(jié)支撐力方面，支撐對音色起著很大的決定性作用，正如文章中所談到“手指在彈奏之前，放在鋼琴上一定要有支撐力，然而手指的支撐力士有限的，手臂的壓力超過了手指的支撐禮，會使手指肌肉受傷，這種做法是很危險的”[2]在日常訓練過程中，任何技術性的奏法都離不開手指、手腕、手臂乃至整個身體的協(xié)調(diào)配合，如我們常用的八度、分解和旋、跳音等音型彈奏時都離不開手掌關節(jié)的支撐，通過手掌的支撐力使得手臂的自然力量傳送到指尖，達到良好的音色，由此可見，穩(wěn)定性以及支撐力對我們彈奏作品起到非常重要的作用。

音樂是聲音的藝術，音色的把握與演奏者自身技術以及自身的靈感、悟性有很大的關系，總而言之，科學的觸鍵方法、內(nèi)心聽覺的訓練以及內(nèi)心歌唱的激發(fā)都是獲得理想音色的重要因素，要求我們在日常訓練過程中不斷地摸索和學習，有理性的指導，從中獲得理想的技術和高超的演奏技巧。

[1] 陳旭.鋼琴音色談[J].鋼琴藝術.1996，（6）:22.

[2] 梁祝平.鋼琴技術訓練之我見（一）[J].鋼琴藝術.2006，（7）：27－32.