試論影響宋代景德鎮(zhèn)青白瓷“出水芙蓉”風格形成的原因

彭松

（江西省陶瓷研究所 景德鎮(zhèn)市 333000）

試論影響宋代景德鎮(zhèn)青白瓷“出水芙蓉”風格形成的原因

Trying discussing on the style forming courses of "Water lilies"liked shadow blue porcelain in Jingdezhen Song dynasty

彭松

（江西省陶瓷研究所 景德鎮(zhèn)市 333000）

一、在中國美學史上，“芙蓉出水”與“錯彩鏤金”是兩種不同的美。宗白華先生在其《中國美學史中重要問題的初步探索》之二“錯彩鏤金的美與芙蓉出水的美”定義中是這么說的：“楚國的圖案、楚辭、漢賦、六朝駢文、顏延之詩、明清瓷器，一直存在到今天的刺繡和京劇的舞臺服裝，這是一種美，‘錯彩鏤金、雕繢滿眼’的美。漢代的銅器陶器、王羲之的書法，顧愷之的畫、陶淵明的詩、宋代的白瓷，這又是一種美，‘初發(fā)芙蓉、自然可愛’的美?！笨v觀中國陶瓷的歷史，我們發(fā)現(xiàn)不同的朝代有其不同的風格，而這兩種美同樣也體現(xiàn)在陶瓷的外在形式上。

從傳達內容上看，“出水芙蓉”側重于主體意趣的抒發(fā)，受到道家思想影響比較深。所傳達的藝術效果給人一種清新典雅，自然脫俗的美感。青白瓷是宋代以景德鎮(zhèn)窯為代表燒制成的一種具有獨特風格的瓷器。因為它的釉色青中有白，白中有青，因此稱青白瓷。中國硅酸鹽學會主編的《中國陶瓷史》265-266頁中寫到：“唐人陸羽在《茶經》一書中曾對越窯青瓷有過‘如玉如冰’的評語。陸羽評的是青釉溫潤的程度如玉如冰。宋代青白瓷不僅遠遠超過了越窯，使釉的質感達到了如玉的要求，而且也幾乎具備了與玉器無別的質地。宋人詩詞中也不乏贊美青白瓷的句子，詞家李清照《醉花蔭》詞中就有‘薄霧濃云愁永晝，瑞腦銷金獸，佳節(jié)又重陽，玉枕紗櫥，半夜涼初透......’一段話?！笨梢?，宋代景德鎮(zhèn)窯的青白瓷在釉色的溫潤程度上遠遠高于越窯，體現(xiàn)出一種“芙蓉出水”的美感，讓人感覺清新自然，素凈淡雅。是什么原因影響了宋代青白瓷形成了“芙蓉出水”般的風格？我認為宋代的“文人趣味”和理學思想對景德鎮(zhèn)青白瓷風格的形成有一定的影響。

二、宋代文人的審美趣味在某種程度上影響了宋代青白瓷風格的形成。宋代文人是一個很強盛的階層，并在藝術審美上形成自己的獨特趣味和理想追求。他們不追求雍容華貴、絢麗多姿的美，而是追求平淡自然的境界即超感官的本體世界。文人士大夫階層有知識，有文化教養(yǎng)和審美能力，形成了獨特的審美趣味，這種審美趣味既不同于王公貴族，也區(qū)別于平民百姓，這就是“文人趣味”。從藝術教育的角度說，“文人趣味”不同于只強調社會統(tǒng)一目的的禮樂教化思想，而是側重于獨立個性的發(fā)展，追求自由人生的境界。“文人趣味”追求平淡、簡潔，自然可愛、渾然天成的文風。這種平淡簡潔是內容充實、意蘊深邃、技巧嫻熟所達到的一種高雅的美學風格，而不是簡單樸陋。從宋代開始，“文人趣味”明顯地形成了一種獨立的藝術思潮，藝術創(chuàng)作上形成了自己的獨特風格，藝術批評理論上有自己的標準和要求。

宋代的“文人趣味”雖然突出表現(xiàn)在繪畫領域，但是我認為，宋代書畫與景德鎮(zhèn)青白瓷的審美趣味具有一定的趨同性。這表現(xiàn)在很多方面，如在美術的功用方面，書畫理論，對書畫的勸戒教化功能的認識已經向愉情悅意的審美意識轉化。歐陽修是北宋的大文學家、藝術批評家，宋代古文運動的領袖，道德文章為當時人所推崇。他提倡簡潔平淡、清新自然的詩文風格。在他的《盤車圖》中寫道：“古畫畫意不畫形，梅詩詠物無隱情。忘形得意知者寡，不如見詩如見畫?！薄惰b畫》中：“蕭條淡泊，此難畫之意，畫者得之，覽者未必識也。故飛走遲速，易淺之物易見；而閑和嚴靜，趣遠之心難形?！睔W陽修論畫的“蕭條淡泊，閑和嚴靜趣遠之心”之句既是論畫和對繪畫境界的提倡，也是為文的夫子自道。他所提倡的這個境界實際上是宋代整個藝術所呈現(xiàn)的風格。宋代景德鎮(zhèn)青白瓷的“如玉如冰”，其表現(xiàn)形式就是這種“淡泊”、“ 閑和嚴靜趣遠之心”。宋代景德鎮(zhèn)青白瓷與宋代書畫藝術及美學理論在審美趣味上保持著歷史的同步性。所以宋代景德鎮(zhèn)青白瓷的風格也受到了“文人趣味”的影響。上述中也提到了“文人趣味”強調獨立個性的發(fā)展，追求人生自由的境界；追求平淡、簡潔，清新典雅的文風，由此可知，宋代的文人士大夫所追求高雅的風格與宋代景德鎮(zhèn)青白瓷的“出水芙蓉”的美是有一定聯(lián)系的。

三、宋代景德鎮(zhèn)青白瓷“出水芙蓉”風格的形成也受到了宋代理學思想的影響。福建師范大學鄧瑩輝博士學位論文《兩宋理學美學之形成初探—兼論理學家的文學創(chuàng)作與批評》中談到：“藝術創(chuàng)作的產生源于‘感物’，藝術美感的生成緣于‘道情’。情感的表達通過一定的媒介與方式加以呈現(xiàn)，自然反映創(chuàng)作者的美學原則和審美追求?！匀弧仁抢韺W家的人生理想，也是其追求的藝術風格與境界。作為一種人生理想，‘自然’是一種超越名利榮辱等現(xiàn)實價值規(guī)范的人格境界;而作為一種藝術風格與境界，‘自然’是詩文創(chuàng)作的及致與化境，是一種最高層次的審美價值。理學家從儒家的傳統(tǒng)觀點‘有德者必有言’出發(fā)，從本體論的哲學高度闡釋‘自然’，以‘自然’為詩文的最高審美境界，提倡‘這文皆是從道中流出’，講究道心的自然流露;反對雕琢巧密，倡導高明純一、自然流暢、渾厚古拙的詩文風格?！薄芭c宋代整個審美思潮相一致，理學家也欣賞‘平淡’，提倡‘淡遠為高’。之所以提倡‘平淡為美’，是為了使美的形式適應儒家所規(guī)定的美的實質。儒家認為過分追求情欲是惡的體現(xiàn)，藝術既然承擔著道德教化的崇高任務，其目的不是為了享受，而是為了平欲:不是為了審美，而是為了致善。理學家之尚平淡是同儒家的‘中和’詩教一脈相承的。但同時他們又以‘淡’而有‘味’作為創(chuàng)作和批評的標準。從藝術表現(xiàn)上，‘平淡’之美要求創(chuàng)作出自自然天成，反對有意于平淡，有意于平淡則‘不是平淡乃是枯稿’，無意于平淡，即平淡出于自然。”理學家對詩文創(chuàng)作追求“自然”的風格，這種在詩文創(chuàng)作上表現(xiàn)出來的“平淡自然”的境界同宋代景德鎮(zhèn)青白瓷的風格的形成有著內在的聯(lián)系。

宋代理學的道器觀和“格物致知”的思想，是理學美學思想的基礎，在某種程度上對宋代景德鎮(zhèn)青白瓷的造型、裝飾紋樣、獨特風格的形成有著深刻的影響。宋代景德鎮(zhèn)青白瓷可以讓人感受到它的儒雅淡泊，質樸脫俗的意味，也可以讓人感覺到它的端莊平實，典雅精致的風韻，顯然是深受理學思想的影響。朱熹在《與陸子靜書》中說：“凡有形有象者，即器也；所以為是器之理者，則道也。”程顥：“形而上為道，形而下為器，須著如此說，器亦道，道亦器”。宋代程明道《語錄》卷四：“道之外無物，物之外無道”，“形而上為道，形而下為器，須著如此說，器亦道，道亦器”，主張器道合一。杭間在論述宋代理學對宋代工藝學的影響時說：理學“體現(xiàn)在其美學趣味上是保守的、理性的、喜好謹嚴、篤實、溫潤含蓄的風格上，所謂的以玉比德，就是理學的美的標準之一”；“從本質上來說理學是反對或輕視審美的，以它在宋代的強大影響，終宋一代，它所提倡的溫柔、篤實、含蓄的風格始終成為文藝趣味的最大約束”；“體現(xiàn)在工藝美術上，使得宋代工藝的造型和裝飾都顯得較為平實；理學對于‘器’的地位的安排，雖不至大的阻礙生活日用，但也約束了‘奇技淫巧’的產生，因此宋代工藝的一個最大特點，是多實用之器。以上的特點，在陶瓷上表現(xiàn)得尤為明顯”。從這我們可以看出融匯儒、釋、道三家之說的宋代理學思想對青白瓷“出水芙蓉”風格的形成有著深刻的影響。

四、綜上所述，在審美趣味上，“文人趣味”雖然突出表現(xiàn)在繪畫領域中的山水畫上，但是宋代景德鎮(zhèn)青白瓷與宋代書畫藝術及美學理論上具有一定的共性。所以我認為宋代文人的審美趣味對宋代景德鎮(zhèn)青白瓷“出水芙蓉”風格的形成起到了一定的影響。以北宋周敦頤、張載、程頤、程顥和南宋朱熹等為代表的形成于北宋，集成于南宋的宋代理學，它融匯了儒、釋、道三家之說，通過以上的論述我們可以看出，宋代理學思想對景德鎮(zhèn)青白瓷審美風格的形成也產生了深刻的影響。