曹軍
內(nèi)容摘要:中國動(dòng)畫有過輝煌,但如今已成為過去,相比較其他動(dòng)畫大國,如美國、日本、韓國等國家的動(dòng)畫設(shè)計(jì)和產(chǎn)業(yè),我們已經(jīng)落后了。文章從對(duì)比先進(jìn)的經(jīng)驗(yàn),回看我國式動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的不足,意在發(fā)揮獨(dú)創(chuàng)性、顯示個(gè)性,設(shè)計(jì)其他國家沒有的風(fēng)格和模式,以期再次看到富有中國風(fēng)格特色的、更加豐富和絢爛的動(dòng)畫世界。
關(guān)鍵詞:對(duì)比發(fā)展設(shè)計(jì)風(fēng)格
動(dòng)畫藝術(shù)不僅是一種影像視覺藝術(shù),也是一種世界性的視覺文化。隨著全球經(jīng)濟(jì)和文化的發(fā)展,動(dòng)畫在世界各地被傳播推廣,也直接影響著人們的生活。下面,筆者以中國、美國、日本三國的動(dòng)畫發(fā)展史做相互比較,淺析、探討中國動(dòng)畫的未來發(fā)展之路。
一、造型風(fēng)格方面的比較
美國動(dòng)畫的典型代表即迪士尼、夢(mèng)工廠等大公司,以制作動(dòng)作流暢、色彩鮮艷、做工精致、風(fēng)趣又不失莊重的動(dòng)畫風(fēng)格在國際上享有盛譽(yù),尤其是《白雪公主》《埃及王子》《怪物史萊克》等經(jīng)典動(dòng)畫片已深入人心,成為諸多國家動(dòng)畫影片的標(biāo)準(zhǔn)范本。再如《兔巴哥》《辛普森一家》《飛天小女警》等一系列更為平民化的動(dòng)畫,也以詼諧幽默的故事、簡單生動(dòng)的造型。成為兒童乃至成人的娛樂節(jié)目。
日本動(dòng)畫的典型代表以蟲制作、宮崎駿等知名動(dòng)漫大師為領(lǐng)軍人物,出品了《大都市》《千與干尋》等離奇出彩、想象豐富的動(dòng)畫影片,而且更多的是各種以少男少女漫畫改編加工的動(dòng)畫連續(xù)劇,并形成自己的民族風(fēng)格。如非常紅火的《火影忍者》《死神》《海賊王》等。日本動(dòng)畫在動(dòng)畫場(chǎng)景制作上唯美細(xì)膩,人物以可愛的大眼睛,九頭比例為主,情節(jié)寫實(shí)又不失浪漫,但造型上基本相似,容易有“千人一面”的視覺感受。
中國動(dòng)畫中的《大鬧天官》《哪吒鬧?!返染哂袧庥糁袊褡逄厣淖髌?,以水墨或工筆等傳統(tǒng)文化為基調(diào),線條流暢、色彩穩(wěn)重厚實(shí),影片風(fēng)格多深遠(yuǎn)沉穩(wěn),是典型的、傳統(tǒng)的“中國學(xué)派”畫法。然而缺憾在其環(huán)境、人物表現(xiàn)單一,不能很細(xì)致逼真地描繪場(chǎng)景和人物,也缺乏夸張?bào)@險(xiǎn)的動(dòng)作,含蓄有余動(dòng)感不足,這是中國動(dòng)畫風(fēng)格上需要調(diào)整的問題。
二、制作技術(shù)層面的比較
美國動(dòng)畫在上個(gè)世紀(jì)還是通過真人表演記錄,進(jìn)行手繪夸張改變來完成的,而現(xiàn)在,在保持手繪線條柔順度的同時(shí),很大一部分開始依靠大量的三維技術(shù)和后期技術(shù),使場(chǎng)景切換更為流暢自然、情節(jié)更為驚險(xiǎn)刺激。
日本動(dòng)畫出產(chǎn)量很大,其制作流程與美國動(dòng)畫相比要隨意一些,很多知名日本動(dòng)畫,如《魔卡少女櫻》《犬夜叉》《浪客劍心》《棋魂》等,大部分加工程序都是中國動(dòng)畫制作公司完成的。這些影片不大采用3D之類的電腦繪畫技術(shù),最傳統(tǒng)的是“賽璐璐噴筆”,這種技術(shù)制作出來的動(dòng)畫具有畫面柔和的特點(diǎn)。日本動(dòng)畫中的人物線條沒有美國動(dòng)畫的流暢豐富,但干凈簡單,人物面部表情不多,常常只動(dòng)動(dòng)嘴巴,而且日本動(dòng)畫帶動(dòng)了一個(gè)產(chǎn)業(yè)——聲優(yōu),完美和諧的配音更成為日本動(dòng)畫風(fēng)靡的原因之一。
中國動(dòng)畫在早期也是以手繪為主,制作方法多種多樣,后來由于部分原因和經(jīng)濟(jì)問題,在制作上稍有懈怠。如今,中國動(dòng)畫的制作技術(shù)并非不如美、日等,甚至可以與其媲美。這兩國很多的動(dòng)畫作品,大部分加工程序都是由中國動(dòng)畫制作公司完成的,但在原創(chuàng)動(dòng)畫上,中國的技術(shù)運(yùn)用還不夠靈活,缺少與片中人物、事件的更好貼合。
三、主題內(nèi)容對(duì)比
美國動(dòng)畫是“現(xiàn)代主義”。美國動(dòng)畫就像美國人的生活一樣快節(jié)奏,輕松、幽默、有趣、娛樂性強(qiáng),節(jié)奏歡快的作品有《貓和老鼠》《花木蘭》《小雞快跑》《玩具總動(dòng)員》等,而《人猿泰山》《恐龍》《冰河世紀(jì)》等并不以喜劇為主的動(dòng)畫,其中也貫穿很多美國式的搞笑鏡頭,如《冰河世紀(jì)》中那只永遠(yuǎn)也吃不到松果的松鼠。美國動(dòng)畫人物設(shè)定也十分人性化、普通化,不像日本動(dòng)畫片對(duì)人物外貌近乎完美的追求,其劇情也貼近現(xiàn)實(shí)生活,總是貫穿在人情淡薄的現(xiàn)代社會(huì)中,表達(dá)對(duì)“真善美”和“親情”“友情”“愛情”的追求,以及突出“人權(quán)”概念,善于塑造英雄人物。筆者認(rèn)為,美國動(dòng)畫片的商業(yè)性質(zhì)很強(qiáng),雖然題材多種多樣,但難免過于追逐大眾的眼光而落入俗套,如影片《埃及王子》,或者是太依賴科技而導(dǎo)致劇情普通,如影片《恐龍》。
日本動(dòng)畫是“人文主義”,而代表著日本動(dòng)畫最高成就的大師“宮崎駿”的作品堪稱“人文主義”的經(jīng)典,“以人為本”是其動(dòng)畫的靈魂。宮崎駿的作品包含了對(duì)人類與自然關(guān)系的深層哲學(xué)思考,包含了對(duì)生命的尊重,包含了對(duì)未來的不可信、成長的眼淚和感動(dòng)、信念的堅(jiān)貞、邪惡的無奈等,其佳作不勝枚舉。《千與千尋》《魔女宅急便》《龍貓》《天空之城》《風(fēng)之谷》《紅豬》及其顛峰之作《幽靈公主》等,那些細(xì)致入微的感情讓每一個(gè)看完宮崎駿作品的人都會(huì)異常感動(dòng)并銘記。所以,我們可以說,日本動(dòng)畫有著自己的價(jià)值觀念,它追求感情的極致、人性的自由,它針對(duì)人們?cè)诂F(xiàn)代鋼筋水泥架構(gòu)中的虛弱感,強(qiáng)調(diào)“人性”,這是日本動(dòng)畫成功的一個(gè)很大原因。
中國是“古典主義”。中國動(dòng)畫業(yè)一直承載著“寓教于樂”的擔(dān)子,愛情、歷史、科幻題材幾乎沒有,有的只是一些比較直白地教人要“善良”“勇敢”等培養(yǎng)品質(zhì)的教育片。然而,中國悠久的歷史和燦爛文化,這筆寶貴的財(cái)富不應(yīng)成為一個(gè)枷鎖??v觀中國比較有名的動(dòng)畫——《神筆馬良》《大鬧天宮》《哪吒鬧?!贰逗J娃》《寶蓮燈》等,都取材于中國古代傳說,大多是一味照搬,其人物設(shè)定、故事情節(jié)等設(shè)定老套,缺乏創(chuàng)新。
四、市場(chǎng)遙營比較
美國在很早的時(shí)候就將動(dòng)畫與商業(yè)結(jié)合得非常成功,最成功的當(dāng)數(shù)迪士尼。迪士尼公司對(duì)動(dòng)畫的周邊產(chǎn)品開發(fā)得更是無人能敵,影響力遍布全球,由米老鼠、唐老鴨等生動(dòng)的動(dòng)畫形象制作的服飾、文具等,無論哪個(gè)年齡段、哪個(gè)階層的人,都能在全球各地商場(chǎng)或超市購買到,迪士尼因此也成為一個(gè)時(shí)尚流行的品牌。在動(dòng)畫基礎(chǔ)上,加入更多童話夢(mèng)幻色彩而建造的迪士尼樂園,也是很多大人和小孩的最愛,迪士尼獲利不菲,同時(shí)也成為全球具有代表性的動(dòng)畫文化。
動(dòng)畫是日本的支柱產(chǎn)業(yè)之一,據(jù)不完全統(tǒng)計(jì),在近幾年經(jīng)濟(jì)不景氣的市場(chǎng)危機(jī)中,日本推銷到美國的動(dòng)畫片及相關(guān)產(chǎn)品總收入為43.59億美元,是日本出口到美國鋼鐵總收入的4倍,可見,日本動(dòng)畫不僅在制作上,在宣傳和運(yùn)作上也非常成熟。日本的動(dòng)畫很多是先免費(fèi)給電視臺(tái)播放,打響知名度后再靠周邊產(chǎn)品獲得利潤。大量根據(jù)原動(dòng)漫作品形象制作的模型、玩偶等做工精良,具備絕佳的收藏價(jià)值,也更好地將日本動(dòng)漫文化向外推廣了。相對(duì)展開具有特色的COSPLAY等表演活動(dòng),更是有聲有色地將其融入了人們的生活,引發(fā)了時(shí)尚熱潮。
中國動(dòng)畫從腳本創(chuàng)作到動(dòng)畫公司的制作,再到周邊產(chǎn)品的開發(fā)都還沒有建立起一套很好的運(yùn)行體制。中國動(dòng)畫大多由影視劇本作家撰寫動(dòng)畫腳本,缺乏專業(yè)的動(dòng)畫腳本創(chuàng)作人員,電影制片廠也很大程度代替了動(dòng)畫制作公司,有些優(yōu)秀的制作團(tuán)體也只能幫著國外畫分鏡;動(dòng)畫放映渠道不多,中國電視臺(tái)很多都靠自己制作動(dòng)畫片,引進(jìn)別人的要花錢,質(zhì)量也不一定很好。然而在1996年,上海美術(shù)電影廠和上海電視臺(tái)實(shí)行了“影視合流”,這是一次很好的嘗試。其實(shí),中國動(dòng)畫的市場(chǎng)潛力很大,其運(yùn)營模式也在不斷的探索和發(fā)展中,《藍(lán)貓?zhí)詺?000問》《寶蓮燈》《我為歌狂》《藍(lán)貓虹兔七俠傳》等,從其內(nèi)容到宣傳,再到周邊產(chǎn)品開發(fā),都算是改革后推出的不錯(cuò)的動(dòng)畫。
然而,我們比較是為了更好地總結(jié),中國動(dòng)畫還有很長的一段路要走,如何在夾縫中求生存,如何打出我們自己的品牌還需要更多的動(dòng)畫人不懈努力。
筆者以為,首先在風(fēng)格確定上,不能一味模仿甚至照搬其他國家的動(dòng)畫風(fēng)格,而應(yīng)更深刻地挖掘本民族的傳統(tǒng)文化,使其多元化的,在原創(chuàng)動(dòng)畫上進(jìn)行更多的發(fā)展。中國文化博大精深,絕對(duì)是中國原創(chuàng)動(dòng)畫最好的靈感源泉地。
其次,主題內(nèi)容的確定上,不能抱著單純的寓教于樂的想法,要升華故事主題,使其被更多不同年齡層次的人接受,并從中獲知自己所需要的精神食糧——孩童獲得真善美的教育,青年獲得愉快視覺享受而充實(shí),中年人獲得對(duì)孩童教育的認(rèn)知和對(duì)自身更深層的思考等。
再次,在制作上,中國動(dòng)畫一定要以更認(rèn)真的態(tài)度去對(duì)待劇本,這是一個(gè)動(dòng)畫片是否優(yōu)秀、成功的關(guān)鍵:沒有精湛的故事劇本,再好的技術(shù)制作和風(fēng)格展示都會(huì)失去靈魂,而在具體制作上,要注重場(chǎng)景與人物、事件變化的結(jié)合,不能為了節(jié)約成本和時(shí)間,將其大大縮水,使動(dòng)畫質(zhì)量受到影響。并且,也要加強(qiáng)配音、音樂等后期方面的制作,這樣才能讓一部動(dòng)畫片真真實(shí)實(shí)地活躍起來,成為有生命力的視覺藝術(shù)。
最后,注重動(dòng)畫作品的宣傳和推廣,以及周邊產(chǎn)品的普及。這需要出品公司和電視臺(tái)、媒體和政府強(qiáng)有力的合作,通過模型、玩偶制作的商業(yè)銷售,開展相關(guān)的展覽、表演活動(dòng)使其深入民心,打造更為響亮的品牌。
總之,中國動(dòng)畫正在努力地向前行進(jìn)。筆者相信,在各方的共同努力下,中國動(dòng)畫的明天一定會(huì)更加輝煌。