多年前，我曾推薦一首陳珊妮的《情歌》給朋友聽，他當時立即反饋回來的話是：蠻好聽的，但怎么有那么多怪聲音。
　　如果說，贊美陳珊妮可以有很多角度切入，那我首先想到的，就是她音樂里這類奇異的特質。頻率極高、立意新穎卻又可以順妥接受的各種音效：機械、電子、自然、人物、動物……在她的音樂里，可以聽到一切來自生活的聲音，被攪拌在她浪漫優(yōu)雅的音符旋律中。閉上眼睛感受那浪漫的時間，同時在畫面感中充斥著各種盡在手邊的什物，那心情，簡直像在巧克力蛋糕房子里被巨大的杏仁絆倒。
　　時隔3年，陳珊妮沒有令人失望，她丟掉了弦樂，丟掉了濃重的電音，但沒有丟掉強烈的個人風格，研發(fā)出“城市輕電音”的新口味。作為一個唱作人，陳珊妮深知自我突破的重要性，這張作品除了在曲風上的突破，還有詞曲和態(tài)度的改變，令人耳目一新。
　　在我們最早接觸陳珊妮的時候，她是歌迷心目中的“暗黑系”公主，總是用刀子割開一道道華麗的傷痕。實際上，從上一張專輯《如果有一件事是重要的》開始。陳珊妮就已經開始明朗化，不僅主打歌開始勵志，且整張專輯的基調都是積極向上的。直到這張《I Love You，John》時，陳珊妮的狀態(tài)更為年輕，從編曲制作到唱法，甚至回到《華盛頓砍倒櫻桃樹》的狀態(tài)。
　　陳珊妮最棒的一點是：她永遠都知道自己需要什么。邁入千禧年后，陳珊妮對電子音樂的興趣越發(fā)濃厚，《后來我們都哭了》就是一個很棒的嘗試，到了《如果有一件事是重要的》時，各種好玩的拼貼音色、搓碟音效幾乎是鋪天蓋地了。而這張新專輯在我個人看來，比以往任何一張專輯融合得都更棒。重要的是，在當下全世界都在玩舞曲的時候，陳珊妮能玩出自己的風格，而且這種風格是衍生于自己固有節(jié)奏的基礎上的。能做到這一點的，當下恐怕也只有她了。
　　如今的陳珊妮，玩起了舞曲，玩起了小清新，但這似乎并不妨礙她越發(fā)地走向主流。因為，其實這應該算是一張雅俗共賞的專輯，“90后”能找到他們所需要的朦朧感、似是而非感，以及脫口而出的網(wǎng)絡語言；大齡文藝青年也能聽到陳珊妮身體中依然滾燙的熱血，以及我最最欣賞的——對待人生的智慧。
　　這便是陳珊妮，每一首歌都打滿自己Logo的陳珊妮，與時俱進的“暗黑公主”。(推薦人：舒