楊柳
鋼琴是一門具有個性特點且表現(xiàn)手段十分豐富的樂器。鋼琴演奏靠手指的靈動,以清晰明亮具有情感色彩的音色來詮釋作品的主題思想。手指的靈活自如與力度的調(diào)控構(gòu)筑成鋼琴演奏技巧的主要結(jié)構(gòu),因此,鋼琴演奏中的手腕放松就成了保證手指技巧發(fā)揮的關(guān)鍵。那么,在鋼琴教學中,怎樣才能使學生掌握鋼琴演奏時手腕放松呢?
首先,要幫助學生理解什么是手腕放松。
一、手腕放松是一種感覺。鋼琴演奏時,手腕放松是看不見摸不著的,只有通過聽覺才能感受到彈奏時飽滿,洪亮有力的聲音,感覺弱奏時優(yōu)美柔和的音色變化,而這也正是手腕的功能產(chǎn)生的結(jié)果。比如,有些學生在剛開始學彈琴時,整個身體僵硬,全身處于緊張狀態(tài),手腕也不放松,特別是在觸鍵的時候,常用手腕部位敲打鍵盤,這時候演奏起來會感覺整個身軀各部位很不協(xié)調(diào),手指觸鍵觸感麻木,彈奏出來的音色干燥、空洞且沒有色彩美感。
二、手腕放松是一種氣息的順暢流動,鋼琴演奏時,手指流動如同擰開水龍頭一樣,若水管堵塞水流不動,氣息不通暢手腕就容易疲倦,“通則不痛,痛則不通”。有些學生在練習時經(jīng)常感到手腕酸痛,手腕麻木而僵硬,究其原因就是氣息不通,沒有掌握科學的呼吸方法,沒有保證氣息的順暢流動,導致氣流堵在手腕部,使手腕始終處于一種緊張的工作狀態(tài),這時候彈奏起來就有一種窒息的感覺,大腦與手指的聯(lián)系處于中斷,導致演奏出現(xiàn)音色缺乏層次旋律節(jié)奏不穩(wěn),甚至停頓的現(xiàn)象。
三、手腕放松是一種相對存在的狀態(tài)。其實在鋼琴彈奏中沒有絕對的放松,也沒有絕對的僵硬,做到松中有緊,緊中有松才是恰如其分的彈奏表現(xiàn)。在學習演奏過程中,容易讓人矛盾的是:當手指用力,手腕手臂會隨之緊張,手腕放松手指也隨之軟弱無力,若要二者盡量協(xié)調(diào)統(tǒng)一,就必須認識到手腕放松的相對性。如:彈奏抬腕時,手腕部相對手指而言,要相對放松,手指觸鍵時,手指相對手腕要緊張有力。實際演奏運用時,我們要啟發(fā)學生掌握手腕放松與手指發(fā)力的辯證關(guān)系,分清彈奏時觸鍵的支點,分清主次,分清先后,這樣才能避免手腕放松成為一種機械運動,才能養(yǎng)成一種良好自如的演奏習慣。
其次,幫助學生練習手腕放松。
1、練習手腕放松時要認真細致地體會手腕放松最高體現(xiàn)就是自然。通俗的說就是手指觸鍵就應(yīng)該立刻找到放松的感覺,而不是死壓在鍵盤上。在練習時注意:第一,要學生在保持正確的手型,只有保持正確的手型,才能保證手指觸鍵不會塌軟。第二,要保持正確的坐姿。因為正確的坐姿能更好地使身軀各部位協(xié)調(diào)舒適。著名鋼琴家亨利?涅高茲曾經(jīng)形象的把演奏時整只手比作一座“吊橋”?!皹颉钡囊欢斯潭ㄔ诩珀P(guān)節(jié)上而另一端則固定在觸鍵的手指上。“橋身”靈活而富有彈性,它的框架支柱牢固穩(wěn)定,當橋身擺動左右、上下旋轉(zhuǎn)時,觸鍵的手指始終不放開,這樣可獲得良好的松弛感。
2、練習手腕放松要循序漸進。練習鋼琴要有一個從簡單到復雜,由易到難的過程。在基礎(chǔ)練習時,千萬不能操之過急,慢速練習和簡單練習是關(guān)鍵。手腕放松練習可以從非連音練習開始,在練習時要啟發(fā)學生掌握科學的呼吸方法,體會正確的觸鍵要領(lǐng),慢慢形成正確的手腕放松的狀態(tài),習慣成自然后便可逐步加大手指技巧的難度練習。
終上所述,掌握好手腕放松是鋼琴演奏技巧中的一個重要環(huán)節(jié),是提高演奏水平的必經(jīng)途徑,只有認識到了它的重要性,科學的進行訓練,完整的掌握手腕放松的技巧,才能幫助演奏者更好地完美表達鋼琴作品的藝術(shù)美。
參考文獻:
[1]童道錦,孫明珠編選.鋼琴教學與演奏藝術(shù).北京人民出版社,2000年.
[2]涅高茲.論鋼琴表演藝術(shù).北京人民音樂出版社,1963年.
(作者單位:湖南藝術(shù)職業(yè)學院)
責任編輯:李佳烜