艾 明
(景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院 景德鎮(zhèn)市 333000)
青花始于唐代,成型于元代,是我國特有的寶貴物質(zhì)文化之一,至今已經(jīng)有700多年的歷史。除了豐富多彩的裝飾技法和簡便的釉下燒制過程外,它還包涵了中華民族雄渾的民族氣節(jié)以及豐富的民族文化,伴隨著古代貿(mào)易的往來被傳播到世界各地,帶去的都是中國古老的傳統(tǒng)藝術(shù)與文化伸張。傳承至今天,陶瓷青花裝飾的元素被全世界人們所喜愛,廣泛的運(yùn)用到各個領(lǐng)域。本文以陶瓷青花裝飾在建筑設(shè)計中的運(yùn)用為研究對象,就其顏色、材質(zhì)、以及人們對其的審美傾向進(jìn)行研究,希望能對陶瓷青花裝飾在建筑領(lǐng)域中的運(yùn)用提供一些理論支持。
藍(lán),最早出現(xiàn)在我國有資料的記載是戰(zhàn)國時期《荀子》首篇的“勸學(xué)”篇中“青,取之于藍(lán),而勝于藍(lán)。”但是荀子所謂的藍(lán)在古代并不是指的顏色,而是指菘藍(lán)、蓼藍(lán)這類染料植物,而從中提煉出來的藍(lán)色染料在古代稱之為“青色”,直到現(xiàn)在,我們用的國畫顏料中還是用青來代替藍(lán)色,如花青,酞青,三青等。而事實證明我國古代有很長的一段時期內(nèi)青色顏色發(fā)綠發(fā)暗甚至發(fā)黑,直到元末明初,氧化鈷料的不斷更新及波斯進(jìn)口的蘇麻離青的出現(xiàn),才出現(xiàn)了發(fā)色較為符合現(xiàn)代色彩中藍(lán)色的色料。
白,伴隨著人類文明的開始就一直存在的顏色,在不同的時期,不同的地域也有著不同的意思。在西方,特別是歐美,白色代表著純潔,被稱為是上帝的顏色,在婚禮上白色是禮服的主要色彩,代表著堅貞不渝。但在東方白色卻被當(dāng)做是喪色,在漢文化中,白色經(jīng)常與死亡、喪事聯(lián)系在一起。在中國人的葬禮上,披麻戴孝都得是白色的服裝,手臂上挽黑紗,胸前帶白花,白色的紙錢白色的挽聯(lián),以此來表達(dá)對死去親人的哀悼和敬意。
青白兩色自古就有,是人類文明與智慧的結(jié)晶,它不可被取代的存在于人類的政治,文化,藝術(shù),精神,物質(zhì),環(huán)境每一個角落當(dāng)中。當(dāng)藍(lán)與白同時存在組合時,所帶來的視覺感受往往能夠聯(lián)系到自然中藍(lán)天白云的逸靜祥和,也能讓人聯(lián)想到蔚藍(lán)大海的波瀾壯觀,因此當(dāng)其被運(yùn)用到建筑領(lǐng)域中的時候,特別是高度城市化的現(xiàn)代都市之中時,往往都能勾起人們心中對大自然的向往之情。因此陶瓷青花裝飾的建筑受到人們的親睞也成為了必然。
同時,青花潔白如玉,表面光滑細(xì)膩;釉下青翠淡雅,藍(lán)白相映,創(chuàng)造出一種寧靜、浪漫、磬人心脾的獨(dú)特意境。在美學(xué)上白色是喜悅和輕松的象征,這正好給了壓力大的都市人以緩解精神的契機(jī),符合了人們的消遣情趣。由此可見,陶瓷青花裝飾在建筑中的運(yùn)用并不是偶然的,而且它運(yùn)用的廣泛化、擴(kuò)大化還會持續(xù)下去。
陶瓷青花屬于釉下彩繪,是在瓷土上直接作青花料裝飾,然后再在表面噴透明釉進(jìn)行燒制成型。其中,青花紋飾的原料是化學(xué)礦物質(zhì)的氧化鈷料,也就是鈷土礦,青花瓷的釉下花紋都是以這種氧化鈷料做著色劑的,其主要化學(xué)成分是錳和鐵,根據(jù)比例的不同,發(fā)色的效果也不同。釉下鈷料在白底的瓷胎上,經(jīng)過高溫?zé)坪蟪尸F(xiàn)出醒目的藍(lán)色,故俗稱“青花”。明代詩人周高作詞一首《詠瓷花》:“如青云宿墨,似春篊泛幽,甚可贊,浮梁瓷器白無暇,巧借藍(lán)色寫青花?!?/p>
在我國歷史上,不同時期、不同地域曾出現(xiàn)多種發(fā)色的青花料,同時還通過貿(mào)易進(jìn)口青花料,加起來近十余種。陶瓷青花在色澤上的選擇還是有非常大的空間的,在千年瓷都景德鎮(zhèn)的釉店,你往往可以看到幾十種的青花料,根據(jù)不同的建筑整體需要,可以選用不同的發(fā)色效果,從而使建筑的完整性,配套性更為人居化,美觀舒適化。
而陶瓷青花的載體也就是泥的部分,主要原料是瓷土(高嶺土),燒成溫度在1000度以上。瓷土顏色發(fā)白,是因為其組成元素中的云母和長石變質(zhì),其中的納、鉀、鈣、鐵等流失,加上水變化而成。這種作用叫做“瓷土化”或“高嶺土化”。之所以被稱為高嶺土是因為其產(chǎn)地是中國景德鎮(zhèn)附近的高嶺。高嶺土由于其特殊的性質(zhì)非常的適合做陶瓷青花,但由于千百年來的開發(fā),高嶺土現(xiàn)在也面臨著資源枯竭的危機(jī),況且地域性的局限,作為建筑選材并不理想。眾所周知的建陶之都是廣州佛山,那邊的選土并沒有景德鎮(zhèn)的高嶺土白,筆者去佛山實習(xí)的時候親手接觸過那邊的泥土,深灰色,柔韌性也比不上高嶺土,但是現(xiàn)在釉料的發(fā)展已經(jīng)解決了這一問題。景德鎮(zhèn)的高白釉即使泥土的色澤不白,燒成效果都能使其潔白無瑕。由此可見,大面積的運(yùn)用青白兩色于建筑設(shè)計上,并不是不切實際的。
由于陶瓷青花在表面透明釉的保護(hù)下,底下的鈷料層不會被磨損,造成千百年不退色,不懼怕風(fēng)沙的侵蝕;表面釉面光滑,致密度高,防水效果好,雨后表面煥然一新等眾多優(yōu)點(diǎn),取代其他的建筑材料脫穎而出。上海的東渡房地產(chǎn)開發(fā)公司就在上海率先開辟了陶瓷青花裝飾運(yùn)用于建筑的大規(guī)模建筑群先例。還有北京奧運(yùn)的地鐵八號線的站臺建設(shè)都是運(yùn)用了陶瓷青花裝飾的風(fēng)格。
當(dāng)今的建筑風(fēng)格無非是這么幾種:歐陸風(fēng)格、新古典主義風(fēng)格、現(xiàn)代主義風(fēng)格、異域風(fēng)格、普通風(fēng)格。歐陸風(fēng)格主要是以古希臘古羅馬藝術(shù)符號為特征;新古典主義風(fēng)格吸取了歐陸風(fēng)格并簡化或局部適用,追求一種清新典雅的風(fēng)格,是國內(nèi)的主流建筑風(fēng)格;現(xiàn)代主義風(fēng)格以體現(xiàn)時代特征為主,沒有過分裝飾,一切從功能出發(fā),講究造型比例適度,強(qiáng)調(diào)外觀明快簡潔;異域風(fēng)格其特點(diǎn)是將國外建筑原版移植,植入現(xiàn)代生活理念;普通風(fēng)格是類似商品房的建筑形象,平淡,樸素,無過多裝飾。
從中我們可見新古典主義風(fēng)格和現(xiàn)代主義風(fēng)格是目前國內(nèi)的主導(dǎo)風(fēng)格,然而你可知道這兩種風(fēng)格都受到了羅可可藝術(shù)的深刻影響,而中國的青花瓷器又對羅可可藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。
羅可可是源于法國巴黎的一種精致的裝飾藝術(shù),在它的形成中廣泛的吸收了各個方面優(yōu)秀的部分,同時也融合了中國陶瓷玲瓏剔透、柔美精雅的藝術(shù)特點(diǎn)。它的表現(xiàn)泛及藝術(shù)與文化的各個方面。整個歐洲從建筑到室內(nèi)裝飾,繪畫雕塑到工藝美術(shù)各個領(lǐng)域都著迷這新的審美思潮,那便是羅可可風(fēng)格。
首先是陶瓷青花裝飾中的曲線線條。景德鎮(zhèn)的民間匠人和文人畫派對線條的運(yùn)用都是有著深厚的功力的。他們筆下的線條渾厚蒼勁,行云流水般的線隨心走,各種紋飾在他們的筆下都栩栩如生的呈現(xiàn)出來。羅可可藝術(shù)在用線上追求類似景德鎮(zhèn)青花的隨意性,在建筑、室內(nèi)、家具、瓷器、金銀器等設(shè)計中頻繁的使用方向多變的曲線和弧線,而這些曲線正是羅可可藝術(shù)的代表性標(biāo)志之一。
其次是隨意的繪畫風(fēng)格。明代的青花裝飾完全突破了歷朝歷代的各種束縛,出現(xiàn)了大量的寫意人物花鳥山水,筆法抽象概括又不失神韻,內(nèi)容隨意組合不受時間和透視的約束,給人以簡約、輕靈、飄逸的審美享受。歐洲的美術(shù)繪畫多以客觀事實角度出發(fā),以寫實為主,講究事物的比例,追求完美的構(gòu)圖和精準(zhǔn)的幾何學(xué)、透視學(xué)。而羅可可藝術(shù)像一個另類一般,一反前面所說的傳統(tǒng),而追求寫意,這是在歐洲從未有過的。受青花瓷影響的羅可可藝術(shù)風(fēng)潮波及整個歐洲,在我國民族文化的弘揚(yáng)上做出來巨大的貢獻(xiàn);在建筑史上也間接的產(chǎn)生了巨大的影響,雖然表面上看風(fēng)馬牛不相及,但早在明代已經(jīng)產(chǎn)生了密切的聯(lián)系。如今的新古典主義風(fēng)格和現(xiàn)代風(fēng)格繼承了羅可可藝術(shù)的簡約而不簡單的藝術(shù)風(fēng)格,把陶瓷青花裝飾運(yùn)用到建筑上在室內(nèi)、室外、景觀等多方面都取得了良好的效果。
青花裝飾作為一門工藝科的藝術(shù),區(qū)別與其它的藝術(shù)范疇,會受到更多的社會因素的影響。從主觀的角度來看,它受制于材料的配方、工藝的嫻熟、特性的掌控、設(shè)計者自身的藝術(shù)修養(yǎng)。從客觀的角度來看,政治、經(jīng)濟(jì)、文化、宗教等都是影響它的主要原因。在這么多的因素當(dāng)中,不論是哪一種的影響,都會使青花裝飾得到改變與發(fā)展,從最開始只是色塊上的鈷料裝飾,到后來幾何圖形,到后來動物人物簡筆畫的平面裝飾,再到后來文人畫的花鳥山水人物;從最開始的平面裝飾,到后面的器物立體三維裝飾,從室內(nèi)的私人空間發(fā)展到室外的公共空間景觀,從小瓷器空間發(fā)展到大建筑舞臺。只有不斷的突破發(fā)展,滿足人們?nèi)找孀兓膶徝酪蟛艜玫饺藗兊挠H睞,最終形成它自身獨(dú)有的藝術(shù)風(fēng)格。陶瓷青花裝飾藝術(shù)在當(dāng)今社會中也是伴隨著時代的腳步在前進(jìn)著,不斷的融合時代的氣息,吸取著其它藝術(shù)門類的各種優(yōu)點(diǎn),融合自身傳統(tǒng)的優(yōu)雅與明快,它被廣泛運(yùn)用于建筑領(lǐng)域勢必帶動建筑學(xué)新的藝術(shù)革命和新的風(fēng)尚與思潮。
[1]中國硅酸鹽學(xué)會主編:《中國陶瓷史》,北京,1982年版。
[2]徐菁:《明代青花藝術(shù)瓷對近代歐洲羅可可藝術(shù)思潮的影響》
[3]牛仕榮:《淺論青花料的發(fā)色肌理與時代特征》
[4]朱樂耕:《景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)對世界文化發(fā)展的貢獻(xiàn)》