成慧慧

“T型臺”，是服裝表演審美視野中最為活躍的視覺表現(xiàn)形式之一，是模特表演動作的實體空間。自從時尚表演史上第一次真正意義的藝術性T臺表演——1914年芝加哥服裝業(yè)制造協(xié)會在新麥地那寺主辦的美國首次大型、公開的服裝表演會以后，“T型臺”就沿用至今。

1“T型臺”的文化意義

“T型臺”是商品經(jīng)濟、藝術大眾化的結晶——它是大眾流行文化在后現(xiàn)代語境下引人注目的視覺藝術符號中的關鍵詞；是資本主義生產(chǎn)發(fā)展到一定階段，城市化、后工業(yè)化、商品化、藝術化的產(chǎn)物。舞臺的“T”字造型，是對“鏡框式”舞臺的顛覆，其透視的文化維度是復雜的、多層面的。

第一，T型臺的延伸部分為模特兒動態(tài)展示服裝提供了足夠的“流動”空間，滿足了最原始意義的“服裝推銷”所需的“活動衣架”的條件，達到最大化的“審美化的商品廣告”效果［1］。觀眾在與模特兒零距離的接觸中，充分審視“準消費品”的物質(zhì)品質(zhì)。

第二，T形臺的“T”字造型，形象的體現(xiàn)了西方文化的“線性思維”方式和“開放”的精神追求（肆意的、無束約的）。在大眾文化背景下，興起于都市的、與大工業(yè)密切相關的“亞藝術”文化形態(tài)——服裝表演，是處于消費時代或準消費時代的，它以消費意識形態(tài)來籌劃、引導大眾，利用線條型的、開放的“T”字造型舞臺，采取時尚化運作方式，表現(xiàn)了西方簡單、時尚的實用主義。

第三，“T”型的空間構造特點與模特表演的形式美特征和諧統(tǒng)一。時裝表演是一系列能指鏈的舞臺游戲。對個體的時裝而言，模特兒一出場，就在徐徐與觀眾拉近距離的過程中“讓一個能指轉(zhuǎn)向下一個能指，一環(huán)緊扣一環(huán)，從而把服飾自身的一個個特征的獨特魅力透視出來，最后引出下一個新奇的能指符號”。這些能指缺乏豐厚的經(jīng)典意義，如果在臺上固定的位置逗留太久，就會讓觀眾感到煩膩。而長長的T形臺給“能指”足夠的流動空間，時間在觀眾一個又一個“能指”的期待中默默流逝。

2“T型臺”造型設計的演變

隨著時尚表演藝術形態(tài)的發(fā)展，傳統(tǒng)模式化的舞臺造型已不能滿足豐富的舞臺視覺語言表達的需要。作為設計師與媒體溝通的媒介，時裝表演早已不僅僅是最初的“商品推介會”，觀眾也不僅僅是“訂貨商”，時裝表演和舞臺藝術之間消解了本質(zhì)的區(qū)別。尤其是進入21世紀，線性舞臺失去了在時尚表演中一統(tǒng)天下的地位。舞臺的視覺表現(xiàn)形式已逐漸朝著“多元化”方向發(fā)展。時裝表演融入了新的藝術形態(tài)，“多元化的視覺觀念通過新的傳達方式打破傳統(tǒng)界限，賦予舞臺視覺語言新的應用價值與審美觀念，舞臺設計已成為服裝表演中重要的表現(xiàn)因素，其空間規(guī)劃形式、舞臺造型結構、背景布局的視覺流向逐步呈現(xiàn)個性化、風格化的視覺語言表現(xiàn)形式”［2］。編導們順應潮流，以多元化的視覺觀念，與設計師“聯(lián)盟”，突破傳統(tǒng)思維，通過新的傳達方式，顛覆傳統(tǒng)的直線式走臺模式，以多種藝術手段設計舞臺，傳達更準確的時尚流行信息，賦予舞臺視覺語言新的應用價值與審美效果。

2.1放大T型臺，制造超強視覺沖擊力

2008年6月12日，著名時裝設計師張肇達和名模設計師馬艷麗聯(lián)袂導演的“大河之秀”高級時裝發(fā)布會在鄭州國際會展中心舉行。他們用150米的超長T型臺詮釋設計師眼中的“生命、心靈以及信仰都伴隨著母親河的冥思與沉淀”。100多百套設計作品充分展示了具有河流文明符號化的生命意向，希望借此喚起人們對生命、民族的熱愛及永恒追求。

2.2改變舞臺造型，強化視覺語言的“新”和“異”

2.2.1融入東方文化元素，“線性”變“圓形”

時裝秀的T型臺是西方文化符號的物質(zhì)表現(xiàn)。其造型的線性特征和簡約原則都具有西方文化的特點。而中國傳統(tǒng)的“圓”文化，在當代時裝秀中被合理的、藝術的運用。舞臺環(huán)境設計別具匠心。比如香奈兒（Chanel）2007—2009連續(xù)三年在巴黎皇宮同樣的場地組織品牌展示，但三年的舞臺秀場和環(huán)境裝飾卻完全不同：臺面用四方形、橢圓形、線形等取代了傳統(tǒng)的T型舞臺造型，尤其是“橢圓形”舞臺在美觀養(yǎng)眼的同時，又營造了360度四面觀賞的通透視覺空間。

2.2.2增設多維空間，“單一”變“復合”

復合造型是在舞臺上設有多道空間舞臺的組合。模特兒在高低層次不同的空間舞臺中的動態(tài)表現(xiàn)，突破了原本平面思維的模式，形成新的舞臺空間的演藝理念。復合造型又可分為靜態(tài)造型臺和動態(tài)造型臺。

1）靜態(tài)造型臺。靜態(tài)造型臺是指將表演舞臺設計成高度不等并具有一定形狀（如臺上設有臺階、坡道、或某種造型等）的靜止不動的表演臺。2）動態(tài)造型臺。動態(tài)造型臺是指造型局部可以升降或局部可以橫向運動的立體藝術舞臺。這種舞臺根據(jù)表演的需要在運動當中表現(xiàn)藝術，創(chuàng)造空間色彩、亮度、方位的變化。如在舞臺的前、中、后位置裝置一個或幾個方形、圓形或其它幾何形的臺面，模特兒能在上面造型或旋轉(zhuǎn)。幾個小型臺之間有通道，小型臺上的造型與與通道上的臺步形成動與靜相結合的效果。

2.3高科技舞臺設計

隨著數(shù)字化媒體的出現(xiàn)和新興科技的發(fā)展，電子激光等高科技元素已經(jīng)大范圍滲透到時尚表演舞臺美術設計中來。在時尚表演編導過程中，舞臺視覺傳播成為時尚表演中不可或缺的重要元素。編導可借助電腦強大的圖像制作功能，同時運用各種新型物質(zhì)材料和先進技術，表現(xiàn)特定的時尚藝術觀念，豐富服裝表演舞臺設計創(chuàng)作手段，拓展時尚空間，吸引觀眾眼球，創(chuàng)造全新的視覺效果。平面舞臺變成演繹時裝的立體空間，常見的有升降式舞臺、旋轉(zhuǎn)式舞臺、開合式舞臺、伸縮式舞臺、多領域、多技術、多學科合作，編程控制、多媒體傳感器、液壓升降移位、網(wǎng)絡系統(tǒng)舞臺的運動產(chǎn)生奇特的視覺效果伸縮舞臺采用有效的導向系統(tǒng)，使伸縮臺在平移過程中傳動精度高，定位準確，運行平穩(wěn)。采用一套動力實現(xiàn)兩個舞臺的抬平。

3T型臺多元化的設計原則

舞臺構造應協(xié)調(diào)藝術設計諸因素，注意實用、藝術想象與工藝、科技的結合，有效地提高表演活動的效率和質(zhì)量，表達時裝的特性，提升服裝內(nèi)涵和審美價值。這些都是有待于舞臺設計師和編導們不斷地深入研究探討的內(nèi)容。

3.1功能性原則

舞臺最基本的功能是時裝的展示，舞臺氛圍設計是時裝二度創(chuàng)作的參與，給模特兒提供動作的空間，使肢體語言在空間和時間中存在。因此表演舞臺的設計，“應圍繞著有效地提高表演活動的效率和質(zhì)量進行，也就是滿足不同表演形式的基本要求，使模特的形體動作得以展開。因而在設計時首先考慮解決模特表演空間和動作支點的實用性，具體反映在舞臺空間規(guī)劃的合理性，舞臺高度、長度、寬度、強度、硬度的合理性、背景的實用功能性等”［2］。

T型臺為“跑道式”（runway）伸展臺，我們通常稱為天橋（Runway），它是時裝展示特點最明顯的空間形態(tài)，也是最基礎的時裝表演舞臺。其原始性功能是展示與促銷，因此T型臺設計的基本理念是“簡約”?！昂喖s”，用設計師的專業(yè)術語說，就是多采用“減法語言運用的表現(xiàn)形式”。所謂“減法”是凸現(xiàn)舞臺“實用性”，“減”掉一切與“展示”無關的元素，“將設計信息濃縮到單純的極致，運用最具代表性和最具豐富內(nèi)涵的簡潔元素，將高度概括的視覺信息予以傳達［2］”的設計方法?！皽p法語言”在舞臺空間上的劃分遵循“簡潔、明快”的原則，創(chuàng)造清新、醒目的視覺效果，不干擾人們對表演服裝的解讀欣賞。舞臺色彩的取舍與整合，以“單純洗煉，刪繁就簡”為前提，盡量避免削弱服裝的表現(xiàn)力。減法語言能有效地為觀眾識別與記憶．通過視覺設計表現(xiàn)元素的巧妙安排和空間的合理布局，達到完整的信息傳達功能，使觀眾最便捷、準確的理解所傳達的服裝信息，提高視覺傳達的附加值?！昂喖s”，即突出時裝的“主角”地位，避免舞美“搶戲”。

3.2視覺性原則

時裝表演是以視覺傳遞信息的認知過程，其最大特點就是“可視性”。使觀眾在有限的空間中最大化地、有效地接受時裝表演的相關信息，營造心理“接受”的良好環(huán)境，是編導要考慮的重要問題。比如現(xiàn)場的各種梁柱、幕布或者是不同種類的建筑障礙物都要不影響觀眾的視線；舞臺上用作裝飾的植物營造了自然、樸實的生態(tài)感，但是如果擋住了觀眾的視線就是累贅了。

3.3審美性原則

舞臺設計隨著時裝表演的發(fā)展已經(jīng)逐步“審美化”了，視覺語言形式美法則成為編導創(chuàng)意遵循的重要原則。舞臺的色彩、造型、圖形、文字等基本視覺元素的運用，已從“實用”拓展到“審美”。舞臺不僅僅是展示動作的空間，更是創(chuàng)設意境的空間。比如Chanel品牌發(fā)布會舞臺設計，2007年四方形秀臺玻璃“冰湖”設計的清冽剔透之美、2008年橢圓形秀臺金色雙層“旋轉(zhuǎn)木馬”設計的飛翔之美、2009年T臺純白光潔的連墻體與黑色地面反光設計的靈動之美，都是時尚表演舞臺審美化的經(jīng)典之作。

總之，“T型臺”的演變體現(xiàn)了消費文化活動中所表現(xiàn)出來的消費理念、消費方式、消費行為和消費環(huán)境的種種變化，舞臺的設計必須順應文化的變化而“變化”。

參考文獻：

［1］傅其林.時裝表演的文化剖析青年研究［J］.2002（6）.

［2］張原.服裝表演舞臺設計的視覺表現(xiàn)形式［J］.西安工程科技學院學報，2007（8）.