陸軍 王曉林

新石器時代人們開始使用陶器，圖騰和巫術作為其主要的裝飾手段記錄著時代的印記。商時出現最早的瓷器，人們仍繼續(xù)開拓著陶瓷裝飾的領域。唐宋元明清，陶瓷裝飾由圖騰崇拜轉向民間生活，由寄托希望轉向繁復構成，亦有釉色裝飾的清秀之美和深刻淺雕的萬里情愫，無不顯示著中華大地的睿智。

自“五四”運動以來西方文化如狂潮般侵入中國。國人在清末經濟文化都極為落后的情況下亦迫不急待的需要西方先進文化的滋養(yǎng)。從此，中國文人墨客的革命家開始對固守千年的封建文化質疑并意圖廢除之，當然國粹陶瓷亦不乏革命家的出現。早在民國時期就有珠山八友等革命家對傳統陶瓷裝飾的不滿并深入研習國畫領域，利用傳統工藝技法描寫文墨騷客，并時常相聚探討陶瓷繪畫，相敬如賓，后雖有事故且不歡而散。但此些革命家對拓寬陶瓷裝飾的視野功不可沒，使得陶瓷裝飾由純工藝品向半工半藝轉變，由民間日用瓷和供奉皇家的禮品向文人墨客轉變。國人以此沿襲，大放異彩。

雖珠山八友開山劈地，近現代陶瓷藝術發(fā)展卻不緊不慢。國家混亂的戰(zhàn)爭年代，政治文化經濟一路跌落，陶瓷裝飾并未能得到很好的發(fā)展，在景德鎮(zhèn)仍舊帶著前朝裝飾風氣在貧困風雨中搖曳。

改革開放打開了國門，紅色文化就此結束，政治對藝術的極權控制也表面上消失了。西方意識也趁此機會再一次大規(guī)模的涌入國內。行為藝術、裝置藝術、大地藝術、影像藝術隨之而來，這些在先進工業(yè)支撐下的所謂先進文化徹底顛覆了傳統繪畫，藝術領域“春風拂面”，陶瓷藝術也迎來了自己新的“驚喜”——現代陶藝。當然“現代陶藝”在國外已經相當發(fā)達了，國人發(fā)現單一的陶瓷紋樣裝飾以及借鑒水墨畫的方式亦不能滿足藝術家對陶瓷藝術的理解。第一代陶藝人開始探索陶瓷裝飾以及陶瓷藝術的視野。在景德鎮(zhèn)，周國禎先生在陶瓷雕塑材料領域的探索，李菊生先生在顏色釉領域的探索，姚永康先生在陶藝領域里的探索都啟示著后人對陶瓷藝術更寬更廣闊的理解。

西方強大的工業(yè)水準決定著近些年的世界話語權，西方意識在這看似和平年代仍舊侵略著民族意識，陶瓷領域亦未能逃此劫。陶瓷藝術人盲目模仿西方以及日本陶藝，如在景德鎮(zhèn)樂天陶社仍舊標榜著所謂的現代陶藝，粗制濫造的背后仍舊是西方意識這個強大而成氣候的資本家。后生如何呢？在不知所云且混亂不堪的西方意識里唯有盲目推崇。一些所謂藝術家與工匠的流言蜚語培育著在娘胎里就已西化的年輕陶瓷人。

另外，傳統的景德鎮(zhèn)在新世紀仍舊是國家制瓷中心，仍舊在瓷器文化產業(yè)鏈里起著舉足輕重的作用。固守傳統的瓷器藝術家仍舊堅持著這優(yōu)秀的傳統經典。器型、青釉、白釉、青花、五彩、古彩、粉彩，古人留下來的文明仍舊被后人追捧迷信著。官方對先朝器物的宣傳和收藏家對古玩的熱戀也引導著人們對陶瓷藝術的認識越走越狹隘。

問題似乎顯得非常的明朗，漢意識與西方意識矛盾白熱化。近些年月，民族藝術日漸覺醒，陶瓷藝術人真正在做著“師夷長技”?！澳脕碇髁x”的懶惰精神在這個哲學意識空洞的國度里顯得格外猖獗，西來的現代陶藝、傳統裝飾的老物件、美術院校以及偶來客串的其它領域藝術家構成了中國陶瓷的狀況。這是一個極為復雜的狀況，至少使得陶瓷藝術拓寬了視野且如火如荼的發(fā)展，亦使得藝術家正積極地探索陶瓷藝術。國家的經濟、政治、文化、意識形態(tài)支配著陶瓷人的意識形態(tài)。陶瓷教育顯得格外重要。怎樣從這豐富雜亂的意識流里探索品質美的語言，探索出培育陶瓷藝術后生的語言將有很長一段路要走。陶瓷藝術家強調陶瓷是融技術、藝術、設計為一體的綜合體。但在技術、藝術、設計三方面無不滲透著西方意識的痕跡。親美、親日的藝術理念在國家仍是主流，傳統早已邊緣化，如今要正視一個完整陶瓷藝術領域已是費事。

西方工業(yè)化文明帶動著民族以經濟建設為中心，西方意識流積極消極的在侵蝕國人，我們生存的地方只有如何的發(fā)展經濟？如何的奔小康？昔日里大談陶瓷藝術，今日有誰還會在這火與泥里尋找純真？我們心照不宣。