黃武

中國(guó)重彩繪畫歷史悠久，在傳統(tǒng)美術(shù)發(fā)展中影響深遠(yuǎn)，留下了燦爛輝煌的宏偉篇章。在新石器時(shí)代中期的彩陶中就盛行著紋飾生動(dòng)、線條流暢、具有強(qiáng)烈裝飾意味和藝術(shù)表現(xiàn)力的彩繪。這些精美的彩繪可算得上是最早的重彩繪畫作品了。到了漢代以后，重彩的發(fā)展日趨成熟。如漢代的帛畫、隋唐的壁畫、民間的木板年畫、西藏的唐卡等等，構(gòu)成了中華民族重彩繪畫的華麗篇章，為現(xiàn)代重彩繪畫提供了寶貴的創(chuàng)作源泉。

現(xiàn)代重彩畫繼承了傳統(tǒng)重彩繪畫的優(yōu)秀文化，同時(shí)還善于吸收西方藝術(shù)中的精華。在構(gòu)圖、構(gòu)成、用墨用線、裝飾造型、色彩運(yùn)用、材料和肌理等方面都進(jìn)行了大膽而卓有成效的嘗試，如林風(fēng)眠、石虎、丁紹光、李明偉等重彩畫名家，都從中西方文化的交融中創(chuàng)造了自己獨(dú)特的重彩繪畫風(fēng)格?，F(xiàn)代重彩繪畫的教學(xué)注重對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)重彩繪畫所蘊(yùn)含的文化的理解和現(xiàn)代西方繪畫中構(gòu)成和裝飾造型的表現(xiàn)及運(yùn)用，使學(xué)生對(duì)現(xiàn)代重彩繪畫的理解和表現(xiàn)達(dá)到更高的層次。

一、創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)

藝術(shù)活動(dòng)中的創(chuàng)造性思維包含了藝術(shù)想象、綜合思維以及形態(tài)再造等方面。藝術(shù)想象是隨著時(shí)代的進(jìn)步而發(fā)展的，每個(gè)時(shí)代的藝術(shù)想象是有區(qū)別的。如敦煌壁畫，每個(gè)朝代的佛像造型和色彩都有一定的區(qū)別，體現(xiàn)了不同時(shí)代的文化和思維。藝術(shù)離不開想象，想象也和創(chuàng)造性思維的形成密不可分。愛(ài)因斯坦曾說(shuō)道：“想象力比知識(shí)更重要，因?yàn)橹R(shí)是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動(dòng)著進(jìn)步，并且是知識(shí)進(jìn)化的源泉?！?/p>

當(dāng)然，光有想象還不足以形成創(chuàng)造性思維，還要有綜合思維。常規(guī)的思維多傾向于邏輯思維，而在現(xiàn)代藝術(shù)活動(dòng)中，邏輯思維對(duì)藝術(shù)的創(chuàng)造性思維具有一定的消極作用。相反，反向思維、非理性思維在藝術(shù)活動(dòng)中被藝術(shù)家運(yùn)用得十分廣泛，有的甚至利用反向思維和非理性思維作為開發(fā)和培養(yǎng)創(chuàng)造性思維的手段?！八囆g(shù)的思維不受客觀現(xiàn)實(shí)的制約；不以客觀現(xiàn)實(shí)的邏輯性為依據(jù)，它具有浪漫的情調(diào)和獨(dú)立的審美價(jià)值。”[1]

課程涉及的形態(tài)再造，不是通常意義上所說(shuō)的“寫生變化”，而是在傳統(tǒng)重彩繪畫或現(xiàn)代重彩大家作品中的某些圖像元素的基礎(chǔ)上再次創(chuàng)造和應(yīng)用。其意義是使學(xué)生了解現(xiàn)代重彩繪畫的形態(tài)構(gòu)成，熟悉現(xiàn)代重彩繪畫的語(yǔ)言規(guī)律。通過(guò)對(duì)傳統(tǒng)圖形的創(chuàng)新和對(duì)經(jīng)典的研究，進(jìn)而理解形態(tài)再造的審美內(nèi)涵，也利于在教學(xué)過(guò)程中培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造性思維和創(chuàng)新能力。

二、現(xiàn)代重彩繪畫的語(yǔ)言規(guī)律

（一）構(gòu)圖與構(gòu)成

中國(guó)傳統(tǒng)重彩繪畫在構(gòu)圖中多采用散點(diǎn)透視、平列式對(duì)稱、焦點(diǎn)透視、鳥瞰式等多種方法綜合構(gòu)圖。在描繪同一建筑群時(shí)，一部分用平列式表現(xiàn)，一部分用鳥瞰式表現(xiàn)；在描繪人物時(shí)，則根據(jù)人物的身份和社會(huì)地位決定位置和大小。如敦煌壁畫、克孜爾石窟、永樂(lè)宮壁畫等。總之，傳統(tǒng)中國(guó)重彩繪畫的構(gòu)圖是生動(dòng)的、自由的。

現(xiàn)代重彩繪畫在繼承傳統(tǒng)構(gòu)圖方法的基礎(chǔ)上，融合了現(xiàn)代西方繪畫的構(gòu)成意識(shí)。即通過(guò)點(diǎn)、線、面、色彩的不同排列和組合，形成視覺(jué)和審美的愉悅感，是純粹的視覺(jué)傳達(dá)方式。現(xiàn)代重彩繪畫中的裝飾風(fēng)格明顯，帶有程式化、平面化、空間化、形式化的特點(diǎn)。西方現(xiàn)代繪畫大師馬蒂斯對(duì)構(gòu)圖也有精辟的理解：“構(gòu)圖，就是畫家為表達(dá)自己感受把各種不同因素用裝飾手法按畫家的意圖安排的藝術(shù)。”[2]

（二）線條的表現(xiàn)

中國(guó)傳統(tǒng)繪畫對(duì)線條的要求十分嚴(yán)格，很多時(shí)候以線條的運(yùn)用作為評(píng)價(jià)繪畫水平的重要依據(jù)。同時(shí)，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫也在長(zhǎng)期的實(shí)踐中對(duì)線條的運(yùn)用和表現(xiàn)也進(jìn)行了總結(jié)，如“曹衣出水”、“吳帶當(dāng)風(fēng)”、“屋漏痕”、“鐵線描”等十八描。體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫對(duì)線條的重視，展示了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫特有的藝術(shù)魅力。

西方現(xiàn)代繪畫大師克利則從中國(guó)書法和繪畫中得到靈感，創(chuàng)造了帶有象形文字和線條的畫風(fēng)。他稱自己作畫是用線條漫游，把線條比作生命悠然游歷于空空蕩蕩的二維空間，而它的足跡則造就了生動(dòng)、天真、幽默、快樂(lè)的繪畫世界。[3]

現(xiàn)代重彩繪畫的線條運(yùn)用是自由的，帶有個(gè)人強(qiáng)烈的風(fēng)格。如丁紹光重彩作品中委婉流暢、金光閃閃的線條；李明偉重彩作品中粗糲奔放、韻味十足的線條。線條已成為現(xiàn)代重彩繪畫名家個(gè)人風(fēng)格的重要標(biāo)志之一。

（三）裝飾造型

無(wú)論是遠(yuǎn)古的巖畫、彩陶紋飾、敦煌壁畫、民間藝術(shù)還是現(xiàn)代各種不同風(fēng)格的重彩繪畫，在造型表現(xiàn)上大都帶有裝飾風(fēng)格。從視覺(jué)角度來(lái)看，重彩繪畫造型注重畫面點(diǎn)、線、面的構(gòu)成關(guān)系，形體的重疊、排列等造型經(jīng)常出現(xiàn)。在情感表達(dá)方面，則著重表現(xiàn)天真、稚拙、自由、單純。不為自然客觀的形體所束縛，對(duì)物體特征進(jìn)行強(qiáng)化和夸張，以表達(dá)對(duì)真實(shí)事物的內(nèi)心感受。

（四）色彩運(yùn)用

中國(guó)傳統(tǒng)的重彩繪畫在色彩運(yùn)用方面，在不同的領(lǐng)域有著獨(dú)特的處理。如漢代漆畫偏愛(ài)紅黑二色，對(duì)比強(qiáng)烈；唐代壁畫和青綠山水則金碧輝煌、大青大綠，顯得富貴大氣；宋、元、明、清受到審美文化的影響，文人畫用色清雅，抒發(fā)胸中意氣。但民間繪畫色彩濃烈，裝飾感強(qiáng)，如武強(qiáng)年畫、綿竹年畫、天津楊柳青年畫等。

西方古典繪畫的色彩以寫實(shí)為主，色彩表現(xiàn)主要模仿自然色彩，忠實(shí)于自然。而西方現(xiàn)代繪畫則將科學(xué)的光學(xué)原理結(jié)合東方的裝飾色彩表現(xiàn)，產(chǎn)生具有主觀表現(xiàn)的色彩傳達(dá)?，F(xiàn)代重彩吸收了傳統(tǒng)重彩的賦彩處理，融合了西方現(xiàn)代繪畫的色彩表現(xiàn)，其特點(diǎn)是主觀的、自由的、浪漫的、象征的、非理性的。[4]

（五）材料和肌理

材料和肌理是繪畫的一部分，無(wú)法分離。肌理是一種表現(xiàn)語(yǔ)言，通過(guò)材料和技法來(lái)表現(xiàn)，不同的材料和技法有不同的肌理表現(xiàn)形式，帶有畫家的主觀意識(shí)和情感。

中國(guó)傳統(tǒng)的重彩繪畫材料大致有毛筆、宣紙、絹、墨等。現(xiàn)代重彩繪畫則在傳統(tǒng)紙張的基礎(chǔ)上增加許多自制的紙張。此外，還運(yùn)用了丙烯、水粉、礦物顏料和金銀等貴重金屬。技法在繼承傳統(tǒng)如水墨暈染、雙鉤填色等之外，還創(chuàng)造了許多新的技法，如揉紙法、托墨法、拓印法，等等。

三、課程實(shí)踐與分析

現(xiàn)代重彩繪畫課程是裝飾藝術(shù)專業(yè)課程，是通過(guò)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)重彩繪畫和現(xiàn)代重彩繪畫經(jīng)典作品的分析、解讀和再造，應(yīng)用到現(xiàn)代重彩繪畫的創(chuàng)作中。對(duì)今后的裝飾藝術(shù)課程，如壁畫設(shè)計(jì)、裝飾繪畫和設(shè)計(jì)都是重要的課程。

（一）教學(xué)目的

1.理解現(xiàn)代重彩繪畫的形成和發(fā)展。

2.掌握現(xiàn)代重彩繪畫的語(yǔ)言規(guī)律。

（二）教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn)

教學(xué)重點(diǎn)：掌握現(xiàn)代重彩繪畫的語(yǔ)言規(guī)律。

教學(xué)難點(diǎn)：用現(xiàn)代重彩繪畫的語(yǔ)言規(guī)律創(chuàng)作作品。

（三）課時(shí)安排

理論課10課時(shí)；點(diǎn)評(píng)、交流10課時(shí)；動(dòng)手實(shí)踐80課時(shí)，共100課時(shí)。

（四）教學(xué)過(guò)程

5課時(shí)。講解中國(guó)傳統(tǒng)重彩繪畫的形成與發(fā)展，重點(diǎn)分析中國(guó)傳統(tǒng)重彩繪畫的語(yǔ)言規(guī)律。講授方法：教師講解3課時(shí)，師生互動(dòng)交流2課時(shí)。

5課時(shí)。講解現(xiàn)代重彩繪畫的形成與發(fā)展，重點(diǎn)解釋現(xiàn)代重彩繪畫的語(yǔ)言規(guī)律。講授方法：教師講解3課時(shí)，師生互動(dòng)交流2課時(shí)。

20課時(shí)。選取敦煌壁畫、克孜爾石窟、漢代畫像磚以及中國(guó)民間美術(shù)等中國(guó)傳統(tǒng)經(jīng)典圖案繪制裝飾黑白畫，其中2課時(shí)為教師點(diǎn)評(píng)和分析學(xué)生作業(yè)。

20課時(shí)。選取林風(fēng)眠、丁紹光、李明偉等名家重彩畫作品進(jìn)行臨摹。臨摹方法：局部臨摹。使用常規(guī)的國(guó)畫、水粉顏料、高麗紙、毛筆等材料和工具。其中2課時(shí)為教師點(diǎn)評(píng)和分析學(xué)生作業(yè)。

45課時(shí)。要求學(xué)生將前面繪制的黑白畫稿和名家的創(chuàng)作風(fēng)格相結(jié)合，創(chuàng)作現(xiàn)代重彩繪畫作品，材料和工具不限。

5課時(shí)。教師點(diǎn)評(píng)、分析學(xué)生的重彩作品，總結(jié)教學(xué)過(guò)程和效果。學(xué)生每人用3-5分鐘談學(xué)習(xí)體會(huì)，并在課后上交一篇600字以上的學(xué)習(xí)心得。

在教學(xué)上，課程的目標(biāo)實(shí)施首先要對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)重彩繪畫和現(xiàn)代重彩繪畫的特點(diǎn)進(jìn)行分析和研究。比如：

敦煌壁畫分析：早期的敦煌壁畫，風(fēng)格粗獷，以大筆繪制，線條和色彩融為一體，造型整體，不強(qiáng)調(diào)細(xì)致刻畫。多用石青、石綠、石黃、赭石、墨等顏料，色彩搭配合理。在構(gòu)圖上采用散點(diǎn)式和平列式的構(gòu)圖，裝飾性強(qiáng)。通過(guò)對(duì)敦煌壁畫各元素的重新組合，使學(xué)生重新認(rèn)識(shí)傳統(tǒng)文化，關(guān)注傳統(tǒng)圖案和傳統(tǒng)色彩的現(xiàn)代應(yīng)用。（見圖1、圖2）

云南畫派重彩作品分析：云南畫派，特別是丁紹光的作品融合了東方與西方、古典與現(xiàn)代的裝飾情趣。其作品造型元素多來(lái)自中外傳統(tǒng)壁畫和民間美術(shù)，人物裝飾變形優(yōu)美。線條大多以金色勾勒，色彩華麗，在現(xiàn)代重彩繪畫中風(fēng)格鮮明，雅俗共賞，深受人們的喜愛(ài)。[5]通過(guò)對(duì)云南畫派重彩作品的分析，使學(xué)生進(jìn)一步認(rèn)識(shí)傳統(tǒng)圖案與現(xiàn)代構(gòu)成的結(jié)合，關(guān)注傳統(tǒng)文化素材的積累和裝飾造型的應(yīng)用。[5]（見圖3、圖4）

李明偉重彩作品分析：李明偉的作品題材多為江南水鄉(xiāng)、桂北民居和靜物花卉。在表現(xiàn)形式上將東方獨(dú)特的審美意蘊(yùn)與西方現(xiàn)代繪畫的構(gòu)成相結(jié)合，畫面往往營(yíng)造出詩(shī)意般的意境和耐人尋味的墨色交融效果。肌理細(xì)膩而自然，豐富了畫面的視覺(jué)效果。線條粗糲古拙，有別于傳統(tǒng)意義上的線條，更富節(jié)奏感，更富感染力。鮮亮的色彩與傳統(tǒng)水墨交相輝映，中西渾融，意味深遠(yuǎn)。通過(guò)對(duì)李明偉作品的分析，使學(xué)生重視畫面的構(gòu)成規(guī)律，重視線條、肌理、色彩等各要素的表現(xiàn)。（見圖5、圖6）

現(xiàn)代重彩繪畫課程不僅僅是一門單純的技能技法訓(xùn)練課程，還是文化學(xué)習(xí)和思維方法的鍛煉。教師在教學(xué)過(guò)程中的主要任務(wù)是：傳授文化知識(shí)和專業(yè)技能，提高學(xué)生的理論水平和專業(yè)能力；激發(fā)學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代藝術(shù)的興趣；培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新思維和創(chuàng)新能力，促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展。

［參考文獻(xiàn)］

［1］李明偉.現(xiàn)代裝飾圖形運(yùn)用的教學(xué)內(nèi)涵［J］.中國(guó)美術(shù)教育，2003，（1）.

［2］［3］［4］［5］李明偉.中國(guó)畫現(xiàn)代重彩畫法［M］.南寧：廣西美術(shù)出版社，2002.

［責(zé)任編輯：陳明］