郭應楠 (福建省莆田市荔城區(qū)文化館 福建莆田 351100)
民間音樂以其獨特的表現方式激發(fā)群眾的情感,它不僅提高群眾的情操和審美情趣,而且對于促進群眾文化全面發(fā)展具有不可替代的作用。所以,要盡快改變群眾文化生活薄弱的狀況,加強民間音樂的培訓與輔導,開展豐富多彩的民間文化藝術活動,增強群眾的美感體驗,培養(yǎng)群眾欣賞民間音樂和創(chuàng)造民間音樂的能力,從而將民間音樂融入到群眾文化生活中去,讓群眾能夠在實踐中確實體會到民間音樂的魅力,進而欣賞民間音樂,熱愛民間音樂。為此,筆者根據近年來的培訓和輔導實踐,本著切磋之目的,談談對群眾文化活動中開展民間音樂培訓輔導與實踐的一些認識和體會。
民間音樂是一種深為人民群眾喜聞樂見的民間文藝形式,它與人民群眾的生產生活息息相關,近年來,隨著人們生活素質的不斷提高,婚宴、壽誕、新屋落成、節(jié)日慶賀、會慶活動、賽事活動,商貿開業(yè)、項目成立,集體拜壽,文娛晚會等更是無處不充滿著民間音樂。
民間音樂來源于民間,從它誕生開始直至今天,總是以極具獨特的鄉(xiāng)土韻味而標志它的存在,農村百姓和社區(qū)居民作為群眾文化的受眾而使民間音樂倍受大家的關注和喜愛。所以,筆者認為主要是通過潛移默化的影響和親身感受的培訓、輔導方法來激發(fā)群眾的學習興趣,從而加深群眾對民間音樂的欣賞和參與的需求是群眾文化生活一項重要的內容。例如在欣賞有著“閩中雅樂”之稱的十音演奏時,不管是節(jié)奏明快,熱烈歡騰的還是速度徐緩,幽雅抒情的曲目,不管是古稀之年的老人的演奏還是純真可愛的孩子的吹、拉、彈,弓法齊整、音色甜美,無一不演繹著一份濃厚的鄉(xiāng)情,讓群眾在欣賞中感知學習的需求,在參與中體驗到民間音樂帶來的快樂。
發(fā)展群眾的音樂聽覺更應貫穿于音樂的全部活動中。十音匯演、廣場十音八樂演唱等,民間音樂直面觀眾,少數人的彈唱表演,讓更多的群眾主動地參與去感受音樂,并通過感知和體驗上升到理性的認識。一方面在欣賞中,其中心點是“聽”。在“聽”中感受音樂作品所蘊含的音樂美,圍繞“聽”來開展多種多樣的群眾性音樂活動。另一方面在廣場大家唱中,更多周邊的群眾以聽唱為主,休閑的氛圍使群眾在反復聽賞中全身心地融入音樂,完整而充分地聆聽民間音樂作品,使群眾在聽唱過程中獲得愉悅的感受與體驗;啟發(fā)群眾在積極體驗的狀態(tài)下,充分開展想象;保護和鼓勵群眾在民間音樂體驗中的獨立見解,從而讓莆田民間音樂這一朵奇葩在群眾文化活動自然綻放。
在群眾文化活動中,民間音樂也是一種理想的文化活動形式,學習、表演不僅可以豐富群眾的業(yè)余文化生活,還可以對構建和諧社會起一定的作用。特別是它濃厚的地域特色更有利于培養(yǎng)廣大群眾繼承和發(fā)揚中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的意識。
在民間音樂的輔導培訓中,要求學習者了解民間音樂創(chuàng)作歷史、演奏樂器和地域特色等。如以十音為例,莆田十音分為武十音和文十音,它源于唐,成于宋,盛于明清,發(fā)展于現代。它是由十個人組成一隊,其中一人敲云鑼,兩吹橫笛,五人拉胡(四胡、尺胡、老胡),一人彈單線三弦,一人奏單弦八角琴。特別是四胡、尺胡和單弦八角琴,是很有特色的演奏樂器,板面均為木質結構,造型奇特,布局合理,音形并茂。演奏時,弓法齊整,音色甜美,韻律明快,氣氛熱烈,既有江南絲竹之音的音樂藝術風格,又有北方粗獷的音樂特征。它的演奏曲目有一千多種,最具特色的有《古臺序》《萬牌令》《北臺妝》等。大量的曲目與“南戲活化石”之稱的莆仙戲有著密切關系,并經民間藝人的長期演奏改編,逐漸向器樂化發(fā)展,所以它已不是莆仙戲唱腔的原樣照搬;有些曲目又被莆仙戲所吸收運用,二者之間不斷互為交融,相得益彰。
十音的演奏形式有奏和坐奏二種。坐奏的形式不拘,常見是八字形排列;行奏的隊形有固定的排列。十音行奏的姿態(tài)也很講究,弓法要統(tǒng)一,步伐要整齊,腳步是向左右邁開八字步,動作的幅度大而移步小,每步必須踩上節(jié)拍。演奏者穿著整潔,風度瀟灑,樸實大方,熱情洋溢,藝術感染力強。
莆田民間音樂是一門整體藝術,他們不單單體現在演奏方面,還表現在說唱方面,如莆田十音中的文十音就是以奏為主,唱為副的表演形式,武十音就單以韻律明快,氣氛熱烈的演奏表現其音樂特征,而俚歌梆鼓唱則是清代始文人學士吟詩作對的娛樂方式,以一個基本唱調,隨著音韻、聲調、語氣、情感的變化與轉換,唱出多種不同的旋律,后才被民間賣唱藝人作為謀生的說唱形式。所以,俚歌梆鼓往往以說唱的形式進行排練演出的,整體的隊形、動作和極具地域特色的唱腔使它成為閩中優(yōu)秀的民間演唱藝術。
民間音樂的發(fā)展不僅要注意發(fā)揮群眾參與互動的作用,更要創(chuàng)設音樂活動的形式,讓群眾自覺地參與到音樂之中,如民間音樂《俚歌梆鼓》。俚歌梆鼓咚是用莆田方言演唱,傳統(tǒng)的板鼓咚演唱,不使管弦,只用板鼓和竹板伴奏。20世紀50年代,經改革創(chuàng)新出現如齊唱、對唱、表演唱等新的演唱形式,又加上了管弦樂伴奏,但仍以以漁鼓和簡板為主要伴奏樂器,開唱前往往有一段技巧性很強的擊鼓演奏,演唱結束時亦有一段收場鼓點。其旋律樸素、優(yōu)美,極具有濃郁的地方特色很容易使群眾全身心地投入,盡情的表現,邊唱邊演,這樣更能促進群眾更深入地理解民間音樂,發(fā)展他們的藝術思維能力和創(chuàng)造能力。
在表演中,利用俚歌固有的樸素旋律,有時能即興唱一唱耳熟能詳的當地民間故事改編的《錢四娘》《江東妃放鴨子》《三十六送》等,或創(chuàng)作表達歌頌黨,宣傳黨的政策,宣傳地方改革開放成果的《梆鼓唱荔城》《港城崛起》等作品,也都引起了群眾的共鳴,成為引導群眾的感受表現民間音樂的體驗形式。實踐證明群眾只有在反復的充滿興趣的審美體驗中,才能獲得對民間音樂自主的感受、理解和表現。
綜上所述,筆者認為在群眾文化活動中開展普及性藝術培訓輔導,民間音樂應是培訓輔導的一個重要組成部分。民間音樂在培養(yǎng)群眾民族意識和弘揚優(yōu)秀民間文化的同時,以全面提高群眾文化生活素質有著不可替代的作用。所以,筆者希望大家都來關注民間音樂的輔導培訓,并真誠地希望民間音樂的培訓和輔導能早日走進群眾中去,真正成為群眾文化活動中的一道亮麗的風景。
1.林洪國.《惠洋十音》.
2.黃文棟.《梆鼓咚》.