農(nóng)夫

“故鄉(xiāng)的山水，永不忘懷”，這是湯清海先生在《神游太行圖》中寫的一段話。湯清海生于河南南陽，太行山的山山水水，既是湯清海先生的美好記憶，又是其不息的創(chuàng)作源泉。湯清海先生以太行山為題，創(chuàng)作了一系列作品，其代表作有《神游太行圖》（50×366厘米 2002年作）、《太行大峽谷》（98×197厘米 2004年作）、《金秋萬里》（98×197厘米 2005年作）、《太行含秀》（98×197厘米 2005年作）、《春風(fēng)吹綠北國(guó)村》（98×197厘米 2006年作）等等。這些作品的特點(diǎn)：一是實(shí)現(xiàn)了自然美與藝術(shù)美的高度統(tǒng)一；二是呈現(xiàn)出嶄新的藝術(shù)形象；三是體現(xiàn)了“生活就是美”的美學(xué)思想。

以《神游太行圖》為例，作品構(gòu)圖從右邊以一個(gè)小山嘴伸入畫面作為起點(diǎn)，山峰連綿。一條山路依山勢(shì)自右向左延伸，將整個(gè)畫面串聯(lián)起來，成為畫面視覺的焦點(diǎn)。汽車、房舍位居公路旁，游客有的在觀景，有的在戲水。山坡上、溪流邊、山石旁小灌木點(diǎn)綴其間。山溝里小溪流緩緩流過，左邊的不遠(yuǎn)處瀑布飛掛，蒼溪水湍，一條小河迎面而來。畫面右邊的景觀安排得“實(shí)”一些，左邊群峰崢嶸，因瀑布飛流在遠(yuǎn)處，畫面則顯得“虛”一些。這一“實(shí)”一“虛”，加之峰回路轉(zhuǎn)，畫面上天與地，山與水，人與景，路與坡，安排得十分自然，不露痕跡。

整個(gè)畫面沒有半點(diǎn)虛張聲勢(shì)，既樸實(shí)無華，又靈氣橫生。畫家就像一位老農(nóng)在打理自家的小院，北邊栽葡萄，南邊種石榴，一切是那樣隨心所欲，又是那樣順順當(dāng)當(dāng)；又像一位花匠在侍弄自己的花圃，左邊擺牡丹，右邊放月季，一切是那樣漫不經(jīng)心，又是那樣恰到好處；更像一位三軍統(tǒng)帥，縱有千軍萬馬，誰攻誰守，誰先誰后一切是那樣從容淡定，又是那樣秩序井然。

畫家在構(gòu)圖上沒有采用傳統(tǒng)意義上的“高遠(yuǎn)”、“深遠(yuǎn)”、“平遠(yuǎn)”，而是運(yùn)用“近觀法”，將整個(gè)景觀要素“定格”在一個(gè)畫面上。“近觀法”相對(duì)“三遠(yuǎn)法”表現(xiàn)景觀的難度要大一些，一切景觀要素你都得交待清清楚楚，你不能“留白”，更不能偷懶?！敖^法”增強(qiáng)了藝術(shù)表現(xiàn)力，增加了畫面的親近感，整個(gè)畫面充滿著寧靜與祥和，使觀者幾欲走近，與畫中眾生共享這天籟之美，彰顯出畫家非凡的藝術(shù)功力。

《神游太行圖》在筆墨的表現(xiàn)上，更是獨(dú)樹一幟。國(guó)畫的傳統(tǒng)“皴法”盡管林林總總不下幾十種，但他們有一個(gè)共同的特點(diǎn)，就是擅長(zhǎng)于表現(xiàn)山石。湯清海與千百年來眾多的國(guó)畫大師們一樣，在畫石頭山時(shí)，真可謂游刃有余。

湯清海先生創(chuàng)造性地將傳統(tǒng)的“斧劈皴”、“長(zhǎng)披麻皴”、“拖泥帶水皴”與嶺南畫派的“渲染法”結(jié)合起來，用枯筆勾勒出山體的形態(tài)，用“渲染法”顯示出山體的質(zhì)感。這樣，山如“銅墻鐵壁”。一種全新的藝術(shù)形象呈現(xiàn)在人們面前，將太行山特有風(fēng)貌特征淋漓盡致地表現(xiàn)出來，令人耳目一新。

《神游太行圖》見筆見墨，行筆時(shí)，或枯筆，或濕筆，或中鋒，或側(cè)鋒，或點(diǎn)，或染，或皴，或擦，或長(zhǎng)線拖出，或點(diǎn)染成影，一切都顯得那樣輕松自然。放筆寫去，行于當(dāng)所行，止于又不得不止；行之不緊不慢，止之余味未盡，自然天成。僅此一點(diǎn)，于當(dāng)今畫壇也是無幾人能敵了。

還有作品《太行大峽谷》《春風(fēng)吹綠北國(guó)村》也是可圈可點(diǎn)。

（責(zé)編：漪瑟）