朱珂葦

摘 要：舞蹈作為一門特殊的藝術體系，需要有特殊的課堂教學方法和手段。舞蹈教師在課堂教學中除了沿用傳統(tǒng)的教學方法外，還要不斷改革創(chuàng)新，融入科學的教學方法（如電化教學、多媒體教學等），善于對教學方法進行藝術的再創(chuàng)造、再加工。靈活地、藝術地應用于舞蹈課堂教學中。建立起“教”與“學”的雙邊活動，提高學生的實踐表演能力和編導能力。

關鍵詞：實踐舞蹈教學；課堂教學

一、實踐教學為課堂教學提供新的思路

在舞蹈教學中，教學形式主要體現為課堂教學和實踐教學兩部分。一直以來，許多舞蹈院系都比較重視課堂教學，但卻對實踐教學則重視不夠，認為實踐教學會影響課堂教學。本人經過幾年來的探索與實踐后認為：實踐教學與課堂教學并不矛盾，特別是如果在實踐教學中強化課堂教學，既可讓學生在實踐中提高自己的技術技能，又可使教師在實踐中發(fā)現并解決課堂教學中潛在的問題。通過強化實踐教學，可以使課堂教學與實踐教學相輔相成，提高教學水平。許多學生在剛剛邁人大學時，在課堂的學習中一直非常努力認真。可是在學習的過程中，大家會認為在跳舞時老覺得沒有”感覺”，只是在進行簡單機械的動作重復，訓練的只是動作的熟練與連貫性，沒有理解舞蹈中每個舞段、舞句的真正意義，在藝術上沒有更好的提高。但是經過了幾年的演出實踐后，學生們會慢慢地認識到，在跳舞時不能夠只注重課堂上的練習，單單只是從動作到動作，盡管很努力，可是卻依然找不到”感覺”。在實踐創(chuàng)作的過程中，通過編導老師的啟發(fā)，通過在一定的情感氛圍里舞蹈，慢慢地學生就會發(fā)現舞蹈動作的內在情感及聯系，于是，形隨情動、身隨情舞，很快在舞蹈表現中就有了”感覺”。同樣，通過演出實踐，我們也發(fā)現了課堂教學中存在的問題。

二、舞蹈實踐教學內容分析

從專業(yè)舞蹈教學的總體上來看，在整體設置上可以重視如下幾個方面：

一是芭蕾舞訓練必不可少；

二是把傳統(tǒng)戲曲、體操、芭蕾以及中國舞蹈融為一體；

三是有效融人民族舞蹈和民間舞蹈訓練；

四是以中國舞蹈為核心，并把集現代舞、傳統(tǒng)戲曲、體育舞蹈以及中國武術有效整合成一體；

五是重視舞蹈排練環(huán)節(jié)，并在排練和演出過程中適當推進創(chuàng)作訓練。這些課程的設置也許在實踐操作中存在很大的難度，這就需要舞蹈教師堅持“博古通今，技貫中西”的舞蹈教學態(tài)度，堅持日常積累，從而在舞蹈教學實踐中盡量避免單一訓練的趨向，并由此逐漸打造出更有價值的舞蹈教學新內容。

加大對舞蹈基本訓練的重視程度對于舞蹈專業(yè)學生而言，舞蹈基本訓練課程具有基礎性作用，它至少包括如下兩個教學目的：

一是使大學生能夠逐漸掌握舞蹈所需要的基本動姿、體態(tài)、方位等要素進行基礎訓練的一般方法。

二是有效提升大學生的身體自然素質。

具體而言，舞蹈的基本訓練目的在于使大學生身體的柔韌性、力度、靈活性以及動作的協(xié)調性、對身體和動作的控制能力等方面的潛力得到有效開發(fā)和提高。新生中有很多人在入學之前并沒有接受過較為系統(tǒng)的專業(yè)舞蹈教育，這就體現出對他們加強基本訓練的必要性。

把舞蹈組合作為專業(yè)舞蹈教學內容的重要組成部分讓大學生學習舞蹈組合能夠在如下幾個方面體現出重要價值：

一是幫助學生掌握各類舞蹈的特點及提高其鑒賞能力；

二是幫助學生逐漸了解和繼承我國民族民間舞的優(yōu)秀舞蹈；

三是通過對舞蹈組合的學習，學生能夠加強肢體的密切配合程度，從而使他們的舞蹈動作更加協(xié)調統(tǒng)一。

四是提高自身各部位的靈活程度，并從中獲得舞蹈中蘊涵的美感。在實際訓練過程中，舞蹈教師應該精心選擇那些在我國普及較廣、影響較大的經典舞蹈組合，或者選擇一些風格獨特的舞蹈組合。

三、實踐教學培養(yǎng)了師生的創(chuàng)新思維和應用能力

培養(yǎng)高素質、具有創(chuàng)新思維及擁有技術技能實際應用能力的舞蹈專業(yè)人才，是時代的呼喚，也是中國舞蹈事業(yè)發(fā)展對高校舞蹈本科教育的要求。然而，創(chuàng)新思維和技術技能實際應用能力的培養(yǎng)是一個潛移默化的過程，需要有一個很好的平臺，而實踐教學恰好為之搭建了這樣一個平臺。實踐教學能夠使學生、教師、學校三方面都有收獲。學生可以在舞蹈表演方面積累經驗，發(fā)現和挖掘自己的潛能；教師可以在舞蹈創(chuàng)作實踐中求新求變，推出作品；在實踐教學與舞蹈課堂教學的磨練摔打中，教學相長，從而培養(yǎng)和強化教師和學生雙方的創(chuàng)新思維和技術技能實際應用能力的提高。a

在我們實踐的過程中，我們的大腦對客觀材料進行分解和重組，并與我們原有的知識進行結合。在進行分解的過程中我們的大腦會對客觀材料進行過濾試分析，也就是對收集來的初級事物信息進行篩選，記住事物的本質。在記住事物本質的過程中，會根據不同人的愛好進行有方向的選擇內容.加以各自獨到的見解，從概念上打破了當時的舊觀念，從而超越前人。所以在我們舞蹈創(chuàng)造中，首先要進行思維創(chuàng)造，和觀念的改變。這就是一種創(chuàng)新思維。例如學生在進行某一個舞蹈作品的排練，在過程中，作品反映的是怎樣的情景，事態(tài)是如何發(fā)生發(fā)展的，那么演員應怎樣根據劇情進入表演狀態(tài)，隨著情節(jié)不斷發(fā)展，演員的情緒和肢體語言應怎樣滲透情感，最后完美地完成二度創(chuàng)作，這都是需要有應用能力以及創(chuàng)新的思維的，而不是按照單一的一個模式進行人物塑造，是私下里對人物形象的把握都有著各自的體會與理解，在不鉆研與實踐中，在不同的創(chuàng)作思維中塑造出不同人物背景、性格特征、生活經歷的舞蹈形象，使得作品在表演形式上具有突破性和創(chuàng)新性。

參考文獻：

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[2]李霞舞蹈文化對民間舞蹈教學影響的研究 華章.2010（33）.