當你的目光脈脈地在“詩音畫”上縈繞時，但愿你的素心，能追逐上流淌遠去的天籟，你的第六感，能穿越詩性的穹谷，去體察品味那片別樣的化境天地。

大多數(shù)人的心底都有一片“詩化的領地”，但又程度不同地需要某種“觸媒”來“引發(fā)”、“觸動”。也許，“詩音畫”就是這種“觸媒”之一，它就像塊指路牌，指引著人們步入那片“詩化的領地”。

我繪畫的初衷：就是崇尚一種高雅的文化。我追求描繪的是那些優(yōu)雅的、溫馨的、給人以真善美感受的東西。繪畫，自應在傳統(tǒng)里浸潤，但又需從規(guī)則里穿越而出。帶著憧憬和夢想，我尋覓著一種繪畫藝術的新表達形式。讓繪畫向詩詞和音樂靠攏，盡量擺脫掉功利，多些真善美理念。

“詩音畫”的明顯特色就是滲透著濃郁的人文情懷，它的潛在功能也正在于此，它帶給人們一種詩性的感應、一種高雅的品位。詩音畫追求營造的是一種“詩在畫中、畫在樂中”曼妙靈動的藝術境界。讓詩詞給繪畫帶來一片光亮和清香；讓音樂為畫面吹來一陣清風和寧馨。詩音畫既少有“學院派”的某些迂腐，又免疫了“現(xiàn)代派”的那些詭譎。為的是給繪畫界帶來一股新鮮的空氣；讓藝術家的作品能寄托更多些美好的憧憬。

當今世界是一個多彩的世界，多元的審美需求決定了詩音畫藝術樣式的興起和發(fā)展。

詩音畫的藝術風格大都是“寫實”、“淺顯”而“明快”的，它既不會故弄玄虛、賣弄技巧，刻意追求高深、晦澀，也不屑于僅僅當作精英們的“秘笈”“圖讖”、貴族們的“寵玩”“私藏”。詩音畫藝術完全是一種屬于廣大民眾的公眾藝術，它明顯的特色就是貼近時代、鐘愛自然、感悟生活、慰籍心靈，并刻意追求真善美統(tǒng)一的審美理念，致力于符合當代大眾審美需求。

坦率地講，人們一接觸詩音畫，大多會有直觀的感受，能感悟作者所要傳達的思想是什么。但有些畫家會認為：這種畫太直白膚淺了！我的看法：正是詩音畫這種鮮明的公眾藝術傾向，才更能引發(fā)觀眾的想象力，去充實填補畫面深度的不足。

為此我總想：用我的詩音畫來證明“中國的繪畫是詩”。畫隨詩來，樂伴畫傳。讓感覺告訴我們，繪畫有音，音達畫外，樂在其中。

迄今為止，詩音畫還只是一座有待開發(fā)的藝術金礦，人們對它資源的認知還很粗淺零碎，亟需人們更進一步深入地去研究開發(fā)。如何挖掘利用這類資源？也完全因人而異，有人善用這種元素，有人善用那種元素，作品也因其藝術表現(xiàn)形式的多樣化而各有千秋，關鍵是怎樣才能營造出一種更加璀璨瑰麗、創(chuàng)新別致的藝術新境界！

人生短促，有夢想，就奮力去追逐吧！

點評

嚴有宏在兼收并蓄眾家之長的基礎上，大膽探索與創(chuàng)新，推出了獨具韻味的詩音畫。

他作畫，畫隱詩音，音畫交融，追求一種“詩為心聲，畫為心境”的美學語境，賦予作品一種音樂氣韻、詩化意涵。作品大都以神州大自然為描繪對象，充滿詩性的力量。他大膽運用絢爛多變的色彩、細膩寫實的筆觸、唯美抒情的手法，來營造一種“詩在畫中、畫在樂中”的圓融境界。

作品格調(diào)高雅蘊藉，富含詩情哲理，看似“靜水默聲”，實乃是思緒的流淌、靈魂的流淌，充分彰顯了中華民族特有的文化基因和精神氣質(zhì)。