王南溟

一年前，我應(yīng)上海寶山國際民間藝術(shù)博覽館的邀請策劃一個(gè)雕塑展，為此我設(shè)定了參展藝術(shù)家的范圍：1、這是一個(gè)中國當(dāng)代雕塑家的回顧展；2.、語言上是偏向“后抽象”的，并且持續(xù)再深入的；3、與我長期推動(dòng)的藝術(shù)主題有關(guān)，即藝術(shù)連接社會現(xiàn)場。因此我選擇了李秀勤的作品，也就有了1月8日在寶山國際民間博覽館的展覽：李秀勤雕塑二十年，展期為三個(gè)半月。

1993年，李秀勤在浙江美術(shù)學(xué)院圖書館舉辦了自她英國留學(xué)回國后的第一次個(gè)展——“觸覺-凹凸”。兩年后，潘公凱策劃了王公懿、李秀勤、施慧、陳海燕的四個(gè)個(gè)展，李秀勤展出了《被盲文包裝的靜物》系列作品。那是在一個(gè)學(xué)院派雕塑非常堅(jiān)固的年代，隨著這二十年中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展，李秀勤以她在雕塑與非雕塑之間的自我系統(tǒng)拓展和深入發(fā)展中顯示出了她的個(gè)性和恒心。而當(dāng)2013年10月，由梁克鋼用“觸點(diǎn)”這個(gè)展題策劃的李秀勤的盲文系列大型個(gè)展在杭州圖書館展出的時(shí)候，再次在場地上回蕩著李秀勤的這個(gè)主題。在“觸點(diǎn)”展上，批評家王林直接就稱它是一個(gè)偉大的藝術(shù)展，看了并為此掉淚。因?yàn)樵诮裉爝@個(gè)中國符號泛濫的藝術(shù)界，能打動(dòng)人心的藝術(shù)越來越少，至少李秀勤以她的持久的藝術(shù)作品與一個(gè)特殊的人群產(chǎn)生聯(lián)系，使得我們也與這個(gè)特殊的人群有了一定的互動(dòng)。這個(gè)人群就是盲人。

雕塑在抽象表現(xiàn)主義那里完全改變了傳統(tǒng)雕塑的方式，而極少主義為雕塑的現(xiàn)場作了拓展，波普為雕塑的素材提供了新的方向。這些因素都匯總到雕塑，而使雕塑突破了原先的固定的定義，雕塑裝置化和雕塑行為化就此打破了雕塑的邊界。這是一個(gè)與其說是雕塑走向非雕塑，還不如說是從觀念藝術(shù)而來的當(dāng)代藝術(shù)對雕塑手段的借用，就像李秀勤的雕塑那樣。但事實(shí)上，李秀勤的作品到了這個(gè)時(shí)候已經(jīng)很難從雕塑本身來談?wù)撍?，它包含了一種生活，一種社會活動(dòng)，一種藝術(shù)的再發(fā)展。而雕塑是她的作品得以生長的原初支點(diǎn)，并且這個(gè)支點(diǎn)本身也是一種現(xiàn)成品而來的視覺挪用，當(dāng)然我們也可以把這種生活與藝術(shù)之間的關(guān)系鑄造成藝術(shù)。

李秀勤的作品把藝術(shù)帶入了社會現(xiàn)場，但李秀勤是波普式的極少主義而不是卡羅式的極少主義，她的作品首先是圖像（在這里是盲文作為圖像）挪用而不是將形式作為其唯一的目的，盡管有圖像信息，但其形式的最后結(jié)果決定了李秀勤的雕塑不是簡單的敘事，而是現(xiàn)成品中所包含的特定社會態(tài)度的提示。就像我們這次能在展覽中看到的——盲文及其在造型上的放大。

所以，“觸覺-凹凸”不只是一個(gè)雕塑展，而是李秀勤通過雕塑和展覽有了與盲人之間的互動(dòng)過程。在1993年4月浙江美院圖書館的展覽開幕時(shí)，浙江盲人學(xué)校的學(xué)生在老師的帶領(lǐng)下，手拉手地進(jìn)入展廳，這種藝術(shù)對社會的影響是雙向的，即盲人學(xué)生是在一個(gè)雕塑展上觸摸著他們以前在書本上觸摸的字，同時(shí)這些盲文雕塑在盲人學(xué)生的觸摸和朗讀中開始新的意義，那種藝術(shù)與社會行為之間的關(guān)系成為了藝術(shù)的新一輪主題。

在以后的二十年間，“盲文”題材和語言在李秀勤的作品中得到了各個(gè)角度和各種媒材上的展開。在此次展覽現(xiàn)場，當(dāng)觀眾穿過這個(gè)黑暗通道后，整個(gè)大玻璃頂?shù)拇髲d顯得無比地光明，而李秀勤在展廳中的各件作品被“盲道”連貫起來，從而使得整個(gè)大展廳像一件裝置作品，那是一個(gè)在大空間中可以讓觀眾從各個(gè)角度來體驗(yàn)盲文的一個(gè)環(huán)境，也是一個(gè)盲人與非盲人之間的對話空間，我們因?yàn)橛辛死钚闱诘恼褂[，而使盲人這樣的人群和我們在一起，也對盲人世界有了從接觸不到變得能接觸到，從不了解他們到開始了了解他們。endprint