祝正茂

（江西陶瓷工藝美術(shù)職業(yè)技術(shù)學(xué)院，江西 景德鎮(zhèn) 333000）

淺議陶瓷油畫中的民族精神

祝正茂

（江西陶瓷工藝美術(shù)職業(yè)技術(shù)學(xué)院，江西 景德鎮(zhèn) 333000）

中華民族歷史悠久，民族精神雋永不朽，滲透在我們文化藝術(shù)生活的各個(gè)角落。所有的藝術(shù)形式都以民族精神為支撐，在不同的文化藝術(shù)載體上有著不同的表現(xiàn)方式。陶瓷油畫藝術(shù)的興起、發(fā)展及成熟過程無不體現(xiàn)了中國(guó)特色的民族精神。

陶瓷藝術(shù)；油畫藝術(shù)；民族精神；天人合一

油畫藝術(shù)是西方的傳統(tǒng)繪畫形式之一，有著幾千年的創(chuàng)作歷史。但油畫藝術(shù)作為一種新的繪畫形式傳入中國(guó)卻只有一百多年的歷史，而油畫藝術(shù)與中國(guó)傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)結(jié)合的歷史則更短。陶瓷油畫發(fā)展時(shí)間雖短，但是陶瓷油畫中所蘊(yùn)含的民族精神卻亙古綿長(zhǎng)，值得我們探析。縱觀我國(guó)陶瓷油畫的發(fā)展歷程，不可否認(rèn)，中國(guó)陶瓷油畫從無到有再到今天的成熟化發(fā)展，離不開西方油畫的奠基作用。但是陶瓷油畫能成為獨(dú)立的藝術(shù)表現(xiàn)形式且富有長(zhǎng)久的藝術(shù)生命力則離不開中國(guó)傳統(tǒng)民族精神的支撐。

1 從陶瓷油畫的發(fā)展歷程看民族精神

1.1 陶瓷油畫發(fā)展歷程

中國(guó)陶瓷油畫的發(fā)展大約可分為三個(gè)階段。清康熙、雍正、乾隆時(shí)期屬于陶瓷油畫的萌芽及初步發(fā)展期；清代隨著國(guó)門的逐漸打開，代表西方文化的西方傳教士不斷涌入國(guó)內(nèi)，將西方文化以直觀的方式帶入中國(guó)。此時(shí)作為西方文化典型代表的油畫藝術(shù)自然也進(jìn)入中國(guó)人的視野，國(guó)人開始了對(duì)油畫藝術(shù)的學(xué)習(xí)研究。應(yīng)統(tǒng)治者的喜愛，陶瓷藝人創(chuàng)造性的開創(chuàng)了將國(guó)之禮器與油畫藝術(shù)的結(jié)合。最早的實(shí)驗(yàn)便是琺瑯彩工藝，陶瓷琺瑯彩工藝是陶瓷油畫的前身。回顧此時(shí)期的陶瓷油畫發(fā)展，陶瓷油畫雖在視覺效果下給人們以深刻印象，但是就其藝術(shù)價(jià)值而言還只是對(duì)西方油畫的單純模仿，并未體現(xiàn)自身的民族特色，缺乏靈魂式的民族精神。第二個(gè)階段是民國(guó)時(shí)期，此時(shí)的陶瓷油畫有了躍進(jìn)式的發(fā)展，出現(xiàn)了一批陶瓷油畫藝術(shù)的專門創(chuàng)作者。其中陶瓷油畫的鼻祖式人物— —被稱為“珠山八友”之一的鄧碧珊，他創(chuàng)造性地發(fā)明了“九宮格”技法，采用這種技法可以真實(shí)地在陶瓷上再現(xiàn)油畫作品，他筆下的作品無論是畫面色調(diào)還是設(shè)計(jì)構(gòu)圖都能夠與油畫的特征非常接近，在當(dāng)時(shí)引起了強(qiáng)烈的反響，一時(shí)間風(fēng)靡整個(gè)陶瓷藝術(shù)市場(chǎng)。在此風(fēng)潮的帶領(lǐng)下越來越多的陶瓷藝術(shù)家加入了陶瓷油畫創(chuàng)作的隊(duì)伍，涌現(xiàn)出一批名家高手。例如吳康等一批優(yōu)秀的陶瓷油畫家，此時(shí)期一大批景德鎮(zhèn)陶瓷畫家轉(zhuǎn)移到南昌并形成一定規(guī)模，其創(chuàng)作的作品被稱為南昌瓷板畫，名噪一時(shí)。此時(shí)期的南昌瓷板繪畫已經(jīng)脫離了陶瓷的實(shí)用性而成為獨(dú)立的藝術(shù)形式，以單獨(dú)的審美形態(tài)為大眾所喜愛，發(fā)展至后期被稱為南昌非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一。改革開放以后，陶瓷油畫的發(fā)展進(jìn)入第三個(gè)階段。隨著改革開放的深入發(fā)展，科學(xué)技術(shù)的發(fā)展尤其是陶瓷材料的進(jìn)步對(duì)陶瓷油畫的發(fā)展起到了很大的推動(dòng)作用。陶瓷油畫創(chuàng)作突破了單一的創(chuàng)作模式，迎來了多元化發(fā)展的嶄新時(shí)代。大批的美術(shù)工作者涌入景德鎮(zhèn)，出現(xiàn)了一批優(yōu)秀的陶瓷油畫創(chuàng)作者。在新的藝術(shù)思潮及新的繪畫觀念的持續(xù)沖擊下，陶瓷油畫的發(fā)展迎來了自己的春天。在此之前的陶瓷油畫創(chuàng)作大都秉承西方的布面油畫藝術(shù)創(chuàng)作形式，從方法到內(nèi)容都有很大部分是直接復(fù)制，缺乏民族性特征。其結(jié)果是不但扼殺了藝術(shù)家自身的藝術(shù)敏銳度，而且也阻礙了藝術(shù)家對(duì)陶瓷藝術(shù)本身內(nèi)涵的深入解釋和表達(dá)。近現(xiàn)代的陶瓷油畫工作者立足于幾千年的中國(guó)傳統(tǒng)優(yōu)秀文化基礎(chǔ)之上，正力圖創(chuàng)作出一批極富中國(guó)文化特色又具有世界審美水準(zhǔn)的當(dāng)代陶瓷油畫作品。

1.2 陶瓷油畫中“和而不同”的民族精神

近現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)家在繪制陶瓷油畫作品時(shí)更多傳承的是民族精神的內(nèi)涵?！昂投煌笔侵袊?guó)傳統(tǒng)文化精神特征之一，所謂“和”強(qiáng)調(diào)的是不同的事物乃至相反的事物之間的整體合一關(guān)系；“同”則指同類的沒有差異的事物結(jié)合在一起。在陶瓷油畫藝術(shù)中，“和”體現(xiàn)的是將中國(guó)的傳統(tǒng)陶瓷技藝與西方的油畫技法統(tǒng)一在同一陶瓷媒介之上，創(chuàng)造出新的審美實(shí)物。“不同”則是指陶瓷油畫雖然是借用西方油畫繪畫表現(xiàn)形式，但是其中所孕育的民族精神卻大有不同。中國(guó)傳統(tǒng)文化根深葉茂，陶瓷油畫藝術(shù)家基于本民族的審美心理特征及審美規(guī)律所創(chuàng)作的陶瓷油畫作品，無不體現(xiàn)了中華民族的精神內(nèi)涵。如在民國(guó)后的陶瓷油畫作品中，其創(chuàng)作已經(jīng)不再像陶瓷油畫伊始之際的單純模仿西方繪畫內(nèi)容，而是逐漸轉(zhuǎn)入對(duì)本民族事物的關(guān)注與表達(dá)。以陶瓷油畫家鄧碧珊先生作品為例，鄧先生筆下的陶瓷油畫已不再是對(duì)西方油畫的簡(jiǎn)單的臨摹復(fù)制。在他的作品中，不但可以看到西方油畫的繪畫技法，而且處處可見傳統(tǒng)中國(guó)畫的筆墨意趣。鄧先生筆下的陶瓷油畫，寫實(shí)生動(dòng)傳神，筆墨精妙雅致，有極強(qiáng)烈的宋畫遺風(fēng)。觀其作品，畫面構(gòu)圖簡(jiǎn)潔秀美，用色清雅秀麗，在運(yùn)用西方油畫繪畫技法的同時(shí)，還將中國(guó)傳統(tǒng)的題詩、落款、印章嵌入到畫面之中，獨(dú)具中國(guó)特色。

1.3 陶瓷油畫中“天人合一”的民族精神

西方油畫強(qiáng)調(diào)的是藝術(shù)家個(gè)性的追求，而中國(guó)藝術(shù)強(qiáng)調(diào)的則是“意”與“韻”，追求的是“天人合一”的至高審美境界。湯一介先生認(rèn)為：“中國(guó)古代哲學(xué)的根本問題都是天人關(guān)系問題，而且發(fā)展的趨勢(shì)更是以論證天人合一為其哲學(xué)體系的根本任務(wù)?！本痛硕?，“天人合一”是中國(guó)傳統(tǒng)文化的核心理念，它不僅是一種人與自然的關(guān)系學(xué)說，而且也是一種關(guān)于人生理想、人身價(jià)值的學(xué)說。陶瓷油畫藝術(shù)最能體現(xiàn)“天人合一”的理念。首先，陶瓷就其材質(zhì)本身而言，取之于泥土，借助于樹木，成就于火焰，有著最天然的自然屬性，這些都與中國(guó)崇尚樸素自然和諧的觀念一致。其次，在陶瓷油畫的發(fā)展進(jìn)程中，越來越多的藝術(shù)家開始注重個(gè)人情感的真實(shí)表達(dá)，無論是在構(gòu)圖布局上，還是在設(shè)色安排上，都追求人與自然的和諧狀態(tài)，用自己擅長(zhǎng)的創(chuàng)作手法來表達(dá)自己對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精髓的領(lǐng)悟。當(dāng)然這些表達(dá)都是基于自然和諧的審美標(biāo)準(zhǔn)之上?！疤烊撕弦弧笔侵袊?guó)傳統(tǒng)審美的最高境界，是中華民族精神的精髓所在，是陶瓷油畫藝術(shù)的最高意境。

2 如何在陶瓷油畫中發(fā)揚(yáng)民族精神

文化藝術(shù)的發(fā)展?fàn)顟B(tài)，與一個(gè)國(guó)家的政治經(jīng)濟(jì)的發(fā)展水平，乃至整個(gè)時(shí)代的發(fā)展有著密切的聯(lián)系，西方布面油畫的藝術(shù)風(fēng)格的形成，與其民族的精神需求相關(guān)。西方的價(jià)值觀、文化背景與中國(guó)全然不同，在時(shí)代大融合，信息多元化的今天，陶瓷油畫創(chuàng)作者怎樣才能更加清醒自覺地在東西文化的交流碰撞中尋求自己的特色之路便顯得至關(guān)重要。我們應(yīng)該認(rèn)識(shí)到，中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)對(duì)于未來中國(guó)陶瓷油畫的發(fā)展起著至關(guān)重要的作用。隨著社會(huì)的發(fā)展、時(shí)代的進(jìn)步，人類精神的多元化需求已經(jīng)愈來愈明顯，過去以單一文化構(gòu)成為主要形式的藝術(shù)形式已經(jīng)陷入危機(jī)，發(fā)揚(yáng)地區(qū)民族文化特色與建立一個(gè)多元化的文化形態(tài)是社會(huì)向前發(fā)展的一個(gè)重要標(biāo)志。在此背景下，陶瓷油畫藝術(shù)創(chuàng)作者應(yīng)重新正視中國(guó)傳統(tǒng)文化的藝術(shù)價(jià)值及其精神，努力在作品中突顯民族性特色，構(gòu)建中國(guó)特色的陶瓷油畫藝術(shù)理論體系。

3 當(dāng)代陶瓷油畫家該何去何從

陶瓷油畫藝術(shù)作為歷時(shí)不長(zhǎng)的文化藝術(shù)形式，發(fā)展至今不斷融入中華民族的精神內(nèi)涵，已逐漸形成了富有中國(guó)特色的藝術(shù)形式之一。但是，任何一個(gè)藝術(shù)家在進(jìn)行陶瓷油畫創(chuàng)作的過程中都不可避免的會(huì)遇到如何創(chuàng)作富有中國(guó)特色的油畫作品這一問題。油畫來源于西方，自然有著很重的西方文化色彩，要進(jìn)行陶瓷油畫創(chuàng)作，必須要先認(rèn)識(shí)和學(xué)習(xí)西方油畫的藝術(shù)理論和技法特點(diǎn)。在此情況下，陶瓷油畫創(chuàng)作者在創(chuàng)作之初就不可避免地被夾在西方文化與東方文化之間。如何走出一條具有中國(guó)特色的陶瓷油畫之路，便成了陶瓷油畫家一生追求的事業(yè)。

作為當(dāng)代的陶瓷油畫的研究者，應(yīng)具備最基本的文化及專業(yè)素養(yǎng)，其文化素養(yǎng)又分為西方文化素養(yǎng)和中國(guó)傳統(tǒng)文化素養(yǎng)。我們作為東方文明的延續(xù)者，積極傳承弘揚(yáng)本民族的文化精神，是我們分內(nèi)的事情。而且陶瓷油畫工作者作為民族文化的推動(dòng)者之一，更應(yīng)該以高度的專業(yè)化水準(zhǔn)來推動(dòng)、發(fā)展、豐富中華民族精神，努力營(yíng)造一個(gè)多層面文化大交融的背景。并以一個(gè)活在當(dāng)下的現(xiàn)代人的眼光來去正視我們的生活，豐富自己的感受，敏銳自己的觀察，努力探訪生活中的真實(shí)情感，力求在創(chuàng)作中深層次地體現(xiàn)中國(guó)民族精神。

總之，中國(guó)陶瓷油畫創(chuàng)作之路，既不能是簡(jiǎn)單地照搬西方油畫創(chuàng)作模式，也不能是單純的中國(guó)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的再現(xiàn)，而要以時(shí)代文化為指導(dǎo)，以創(chuàng)作者個(gè)人的藝術(shù)感受為開端，以本民族精神文化為內(nèi)涵，遵循繪畫規(guī)律，走出一條具有時(shí)代特色、富有中國(guó)傳統(tǒng)民族文化精神的嶄新之路。

4 結(jié) 語

陶瓷油畫藝術(shù)雖然是歷時(shí)不長(zhǎng)的新興藝術(shù)形式，但是其所蘊(yùn)涵的民族精神卻顯而易見。也正是其所蘊(yùn)涵的民族精神，決定了陶瓷油畫藝術(shù)將會(huì)擁有強(qiáng)大的藝術(shù)生命力。相信在陶瓷油畫藝術(shù)家孜孜不倦的努力下，陶瓷油畫創(chuàng)作之路將愈走愈寬廣。

[1] 彭吉象．藝術(shù)學(xué)概論 [M]．北京：北京大學(xué)出版社，2009：341-357．

[2] 龐茂昆，常 磊．中國(guó)高等美術(shù)學(xué)院藝術(shù)論壇—彷徨架上[M]．石家莊：河北美術(shù)出版社，2003，12(77-121)．

[3] 徐復(fù)觀．中國(guó)藝術(shù)精神[M]．桂林：廣西師范大學(xué)出版社，2007．

[4] 張學(xué)文．景德鎮(zhèn)陶瓷綜合裝飾藝術(shù)發(fā)展綜述．上海：上海書畫出版社，2002．

National Spirit in Ceramic Paintings

ZHU Zhengmao
(Jiangxi Ceramic & Art Institute, Jingdezhen, Jiangxi 333001)

China has a long history, and its eternal national spirit is relived in every aspect of our culture, art and life. All forms of art are carriers of the national spirit, expressing it in different media. From its birth, growth, to culmination, the ceramic painting has always been an embodiment of Chinese characteristic national spirit.

ceramic painting; national spirit; harmony; harmony in diversity

TQ174.74

A

：1006-2874(2014)01-0047-03

2013-12-02 Received date: 2013-12-02

祝正茂，教授Correspondent author: ZHU Zhengmao, Professor E-mail: 453743773@qq.com