本刊編輯部

準備高級定制這樣一個話題的時候，已經(jīng)是年底的時間，各種事情撲面而來，擔心高級定制是不是離大眾太遠了。而當跟一位位高級定制大師聊過后，前面的顧慮已經(jīng)蕩然無存了。如果你知道你給這位客人做的這件高級定制的作品，會是他生命中的唯一，應該抱著什么樣的心情來完成呢，這樣的事情，感動著每個做高級定制的人。這就是高級定制的魅力所在吧，它有著太多的唯一性。也許在進行過程中，你會有這樣那樣的糾結，但當一個人為一件衣服、一件珠寶，開始糾結、煩惱。而不只是隨意地當做一件櫥窗里的大牌，人有我有地買回家。相信每一個有參與作品的人，都會竊喜。而這些一件件落入普通人家的高級定制的作品也將一直敘述著那些年的故事。

郭培

幸福定制魔法

當郭培說起那位70多歲老爺爺推著坐在輪椅上已經(jīng)半身不遂十多年的老奶奶來店里，希望給她定制一件旗袍的時候，那一幕其實已經(jīng)過去了十多年，但依然深深烙印在郭培的腦子里。即便這些年過去，郭培因為做央視春晚的服裝，做過宋祖英，李玉剛這樣歌手的舞臺服裝備受矚目。但她依舊動容地闡述那些來找她做定制的普通人的故事。那些他們一輩子唯一一次的定制過程，和那件衣服。未來會不斷地敘述著曾經(jīng)的美好，不斷地傳承下去。這就是郭培，不希望別人在自己身上貼太多發(fā)光的標簽，只期望能為對定制服裝同樣抱有真情的人們，帶來一段美好而幸福的定制旅程。

郭培的玫瑰坊高級定制已經(jīng)滿17年了，說起曾經(jīng)一個設計起碼要500件起，固執(zhí)于大眾市場，并不太過情愿做定制的設計少女。郭培說，她很慶幸遇見了定制。因為這件事情，她遇到了很多的人，聽了許多的故事，于是才有今天的郭培。

P：什么樣的契機讓你想要從流行時尚走向高級定制呢？

郭培：這個說起來已經(jīng)有十七八年前了。當時還沒有特別明確所謂“高級定制”的概念。一對一的服務在那個時候是沒有的，但因為都是朋友帶來的朋友，我個性可能不太懂得去拒絕。但僅僅是一年的時間里。我就發(fā)現(xiàn)了，過往做設計，很少去接觸消費者。但是做定制的時候不一樣，我們開始就是從交流開始。

P：一對一形式更了解客人？

郭培：你的設計更有針對性，你能親眼看到你的客人的改變。她從進門到穿著你定制的這件服裝出去。從外在影響到她的內(nèi)在，影響到她的神態(tài)。這種快樂你會換來別人對你的真誠感激。慢慢的你們都會變成好朋友。過程中你會看到你給她帶來的改變。

P：定制還是私人的事情，有沒有溝通過為什么會找到郭培老師來做定制？我們可以到大眾市場去買成衣？

郭培：大眾市場肯定主流還是成衣的。但很多的人在其中會開始凸顯自己的個性，特別是成功人士來講，而并非是說來做人群中的一份子。當有了思想，有了主張，有了內(nèi)心的自我世界。這一群人，他不再會去盲目地追隨流行，他們會開始去尋求，我是誰，我的美麗從何而來。而且我美的標準是并非大眾所說的那種一致的標準。所以就慢慢就有人來找我，高級定制是絕對靠口碑一傳一的。當我改變了一個客人，他的圈子就會看到他的改變。同時認同了他的這種進步。他們也會隨之而來尋求這樣的一種幫助。

P：你的客人多數(shù)是一些什么樣的人？

郭培：我一直以來對待不論是名人，明星還是普通人都是一樣的態(tài)度。甚至我對普通客人的態(tài)度勝過于明星。我覺得他們更需要我。他們當中有下崗工人，也有退休的文藝工作者，他可能一輩子都沒有出名。但還是會跟老伴一起參加演出團體，他也很想穿一件像某某歌手一樣，漂亮的衣服。對于他們來講，我們這里做一件衣服相對是貴的。但他們會帶著一個存折來，不跟你討價還價的。我就是想讓你給我做一件衣服，這是我一輩子的愿望。所以在這一刻，我會對他們更認真，更用心。

P：這么多年的定制，有沒有一些特別印象深刻的？

郭培：其實最感動我和最深刻的恰恰不是明星。我記得我北京的總店剛開的第一年，來過一對老夫妻，老人已經(jīng)70多歲了。這個老伯伯推著一個老奶奶，這個老奶奶坐著輪椅過來。就說想要給這位老奶奶做一件旗袍。其實很難做，因為這位老奶奶已經(jīng)半身不遂很多年了，身體已經(jīng)變形了。這位老爺爺就說他在改革開放初期剛有做旗袍的時候答應了給做一件，后來老奶奶就生病了。就想等她病好了再做，沒想到這個老奶奶一病就病了十幾年。他就想已經(jīng)70多歲了，可能再不為她去做，可能她一輩子都好不了。他就覺得有一個愿望沒有實現(xiàn)，難以瞑目。其實這種事情對我們來說是很難去完成的，因為她沒有辦法去站起來。但是你看到他們的渴望的時候，你必須幫他實現(xiàn)的。這完全跟錢沒有關系了，是人的一份基本情感。所以我們做定制這種可能特別的多。當我遇到這樣的事情的，我是必須去為他去的。你為他完成了這次心愿，他一輩子都會記得你，記得這段美好的回憶。

所以對于我們做定制的來說，最大的意義是給人留下一段一生美好的回憶?？赡苓@些人只找過你做一件衣服，我們相信他一輩子珍惜這件衣服，然后傳給他的下一代?？赡苣菚r候我都不在了，這些衣服還會在，它會變成曾經(jīng)，曾經(jīng)的故事，變成了人生的經(jīng)歷。其實這才是最能感動設計師的。

中國嫁衣 最美的時刻

如果問起，每個女人一生中最美的時刻會是什么，那我想一定會是結婚的那一天。在那一天女孩會有兩件重要的衣裳，婚紗和嫁衣。我們都會很清楚記得，新娘子進場的時候，一襲婚紗，到晚上宴客的時候就會換上傳統(tǒng)嫁衣。如果婚紗是一個女孩美好的愿望，那么嫁衣便是代表著我們的下半輩子，需要去承擔的事情。郭培做過許多的主題，諸如公主，皇后，但這些已然不復存在。所以她想找到一個空間，把中國傳統(tǒng)文化的極致的美，這個愿望落到了嫁衣的身上。

P：很多作品中都有傳統(tǒng)元素，怎么樣把這些元素運用到設計中去？

郭培：其實我覺得這些元素的使用，都不會是刻意的，是發(fā)自內(nèi)心的喜歡。這樣的話就會很美很自然。但如果我是刻意的，因為大家喜歡它而用，因為商業(yè)利益而用，會看得出來某些地方很牽強。所以它會是我內(nèi)心的東西，是我所在的這個民族、國家一切對我的影響。我做設計師做了將近30年了吧，不是說我每個階段都特別愛，在最初改革開放的初期，80、90年代，那時候的我更喜歡歐美的、西方的。因為那時候這些對我來說特別的不同，有新鮮感，它吸引著我。當你都看了一遍之后，你會發(fā)現(xiàn)你回到了自己的文化中來。你會發(fā)現(xiàn)這是最美的，你是最了解，最掌握，最熟悉它的。

P：最近印象最深刻的一個作品是？

郭培：我們正在準備“中國嫁衣”第二期的發(fā)布。

P：為什么對這個主題這么鐘愛呢？

郭培：“嫁衣”屬于我心底很重很重的情感。一直會希望能有一個空間能把中國傳統(tǒng)文化表現(xiàn)出一些極致，但在普通的場合里面是很難用到的。后來有一天我突然發(fā)現(xiàn)，我最想做的，也最能表達我想法的是嫁衣，做一個女人一生最美的時刻穿的衣服。對中國人來講，應該是她的嫁衣，是為她一生所做的一件衣服，是她做珍愛的，壓箱底的，代表她人生階段的。

P：我們在很長一段時間里穿衣上是被西化了，可能現(xiàn)在女孩說起婚禮都會想到婚紗，但對嫁衣的概念是越來越模糊了？

郭培：因為特殊的時期，我們親手毀掉了我們的傳統(tǒng)文化。我們現(xiàn)在基本上有兩代人不知道自己的嫁衣是什么。我們很特殊，我們有5000年的文化，56個民族。我們也不知道到底哪個時期，哪個年代代表著我們的民族。但我覺得這些都不需要去討論。只要是最美的，包含了我們這個民族中最優(yōu)秀的，最美好的祝福和意義的，它就是我們今天這個民族的?；榧喪菄H化的，是我們女孩從小的一個夢。而嫁衣代表的是責任是你下半生的開始。從此你需要去承擔的東西。所以我覺得這兩件你都可以擁有。

我們的日常生活肯定是西式的，所以我們穿西裝，穿時裝?，F(xiàn)在全球基本上時尚是一體化的。你在北京，東京，香港，巴黎，你看到的品牌其實都是一樣的。但是在我們的節(jié)日，在我們?nèi)松凶钪匾臅r刻。你的這個血脈你也沒辦法磨滅。你永遠不會長成一張西方人的臉。所以在我們?nèi)松钪匾臅r刻，我們要知道我們屬于這個民族。其實我們民族的每一分子，都有傳承民族的責任。我們看到很多國家就是在婚禮上，保持他的民族服飾，民族飲食，民族音樂，所以才能有了去傳承民族文化的民間形式。才會讓很多的技藝保留下來。

現(xiàn)代設計的輪回

P：在做傳統(tǒng)的設計中，有沒有遇到特別深刻的事情？

郭培：其實很多，在20多年前，我去了新加坡。在那里看到了很多我們民族的東西，是在我們生活的地方所沒有的。我每次去都會去看它的歷史博物館。我們會發(fā)現(xiàn)我們的很多文化已經(jīng)散落到世界各地。包括在大英博物館會看到我們民族的青花瓷，服飾。所以如果我再不去用一些現(xiàn)在的設計來把這些傳統(tǒng)收斂回來，以后這些可能真的沒有了。這個民族變成一個沒有文化的民族。

P：在中國的歷史上，有不同的朝代，中國也有很多民族，個人有沒有對不同的服裝有研究，有沒有個人喜好？

郭培：我其實做過很多少數(shù)民族的，這些人們都不熟悉的民族服裝。我的客人真是來自四面八方，過來跟我說，可不可以給我做一件少數(shù)民族的衣服?？赡苡械拿褡宓囊路]有那么的漂亮。有的民族是很小的，他們很偏僻，可能傳統(tǒng)的服裝只有一些文理和圖騰，顏色也很單一。但他們也在不斷地改善，我在想這些民族服裝如果能不斷地發(fā)揚和傳承下去，它可以更加的美。所以我很愿意做它不斷繼承下來，而且更美的設計。

P：你創(chuàng)作的靈感來源來自什么？

郭培：其實我最愛去的就是博物館，我收集了很多關于不同國家的文史的書籍。我還會去一些戰(zhàn)爭博物館。我十年前的《輪回》就是看了拿破侖博物館里，看到的戰(zhàn)爭中拿破侖所穿的服飾，感動到不行。一個人在面對死亡，面對生命的終結還會有這樣的一種姿態(tài)，穿戴得這么美。所以我覺得很多事情是輪回的，很多東西是人類共同熱愛和追尋的。不管是哪個朝代，哪個民族，它對美的愿望都是不可磨滅的。

設計美學的共性

P：你也做過不少歌劇的服裝其實，需要去深刻了解這些文化嗎？

郭培：曾經(jīng)我做昆曲服裝的時候，很多朋友跟我說，郭培你這個事情你要考慮，你也許會挨很多的批評，你對昆曲沒有那么深入的研究。也許你做的很多東西會不合傳統(tǒng)。我說沒有關系，我只要把它做得特別美，那我就成功了。如果我真的是要把昆曲研究透徹了，我想我也老了。我今天做昆曲，明天做京劇，還做意大利歌劇，法國舞臺劇。根本沒有辦法去研究它的角色關系的劇本翻譯過來老實說我是真看不懂。如果我去研究，去看圣經(jīng)，根本是來不及的。

我用最簡單的辦法，我到法國去，讓這些藝術家、編劇導演在一個酒店會議室里，一天給我講一個人物，他們一邊講，我就一邊畫。我們大概五天就做完了，他們再用我做的這些設計去畫他們的劇本。因為傳統(tǒng)的舞臺劇要畫成連環(huán)畫一樣。可能到最后完成了，其實我還是沒搞清楚這些人的故事。而是感受到了這些藝術家在跟你講的時候的真情，找到了感覺，只要你有美好的情緒，只要你有激情，你有愛，都可以的。設計是另外一種語言，是另外一種抽象的思考。

P：會有共鳴在，其實是。

郭培：其實我跟這些法國藝術家的溝通，中間還通過了翻譯，翻譯肯定還是會丟掉一些東西。但你能從他的情緒中感受到他想表達的東西。有的時候藝術是可以跨越過言語的表達。只要是有情感的東西，其實你發(fā)現(xiàn)藝術家是非常容易動情的，情感特別豐富的，特別容易被美好的東西所感動的，這是他成為藝術家的前提。

P：現(xiàn)在我們也看到很多的年輕的獨立設計師，你個人對這些設計師的看法是怎么樣的呢？

郭培：我覺得我也是從年輕成長起來的。所以我想對年輕的設計師說的是，不要著急。我從20多歲，30多歲，40多歲走過來，我的設計也是伴隨著我成長的。如果你想你的作品完美，是先要你的人要完美，所以過程中我們要不斷地學習。如果你想你的作品能感動別人，首先你的這個人就是一個能感動別人的人。或者是說你是一個常常被被人感動的人。作品的表達力是隨著你的成長而成長的。

王培沂 穿衣信仰

王培沂絕對屬于那種用作品說話的設計師，這位時尚圈出了名的圓圈眼鏡先生更多的時間花在對著設計圖紙跟樣衣默默地忙碌著。似乎可以對著一件東西很久，很久都不說一句話，然后突然一副開竅的神情，隨后默默走開。當然大咖們喜歡王培沂是因為他那些奇思妙想的作品，美輪美奐的線條和色彩。

對王培沂而言，最發(fā)光的時刻，就是從他手中做出來一件件衣服穿上了客人身上。他更樂于做幕后的那位“剪刀手”。剛大婚的楊冪大概是因為看中了《咱們結婚吧》中桃子的婚紗，所以找王培沂做婚紗的吧。無論因為什么，王培沂就這樣一次又一次稍顯僵硬，靦腆地跟鐘愛他衣服的人們合照。我想他再拍一百次都只能擺出雙手插袋或者交叉胸前的動作，默默陪襯著。

大概是腦袋大部分的時間和位置都被做衣服的奇思妙想占據(jù)了吧，每個人都總會有些能干的事情，王培沂的本事就是他的衣服了。學版面出身的他，遇見了把圖畫變成可行走在都市的衣服，便一發(fā)不可收拾地愛上。服裝本身就是行走的藝術，而高級定制服裝會是里頭獨一無二的那一小搓。每一次從圖紙到成品，對王培沂來說，都是一趟藝術的旅行。有人讀懂這些衣服，并且穿到身上是對他最大的鼓舞。

P：最初為什么會有創(chuàng)立ALEX WANG定制工作室的想法？

王培沂：其實對于學版畫出身的我最早的夢想是考進某個知名的藝術大學從事繪畫行業(yè)，但是高中時代突然接觸到服裝設計就覺得很喜歡，覺得這才是我要追求的，很快也就更改了自己的大學志愿。至于為什么會創(chuàng)立工作室，我想每個學設計的人都希望可以擁有自己的品牌，讓更多的消費者穿上自己設計的服裝，而且隨著閱歷的增加和職業(yè)技能的提高，也慢慢的覺得自己有足夠的能力可以去運作一個屬于自己的工作室。

P：可以跟我們簡單的說一下做一件定制的服裝的整個流程嗎？

王培沂：一般我會先和顧客溝通做一些基礎性的了解，這個過程是很重要的，因為從溝通中去發(fā)現(xiàn)顧客的著裝喜好與忌諱、個人的體型特點與氣質特征； 接下來就是構思服裝，我會先給顧客出款式的設計圖紙，待我們達成一致后確定服裝的面料；當服裝進入生產(chǎn)階段時，我們會提供3次試衣，這個期間會經(jīng)過一次白坯試穿、2次樣衣試穿，最后會根據(jù)顧客服裝穿著的整體效果進行修改。

P：高級定制是一件慢工出細活的事情，是否也讓人們對時下追逐快時尚有一個反思？

王培沂：高級定制以其小批量、高品質、價格昂貴等特點注定了它只是服務小眾群體。時下的時尚流行文化主要集中在快時尚這個層面。我們當然希望有更多的人可以享受到更高品質的服裝，但具體是選擇定制還是快時尚還是要看消費者的自我喜好。

P：到目前為止，你印象最深刻的一件產(chǎn)品是？

王培沂：我覺得每一件服裝都挺讓我印象深刻，做了這么多場發(fā)布會下來我的每一件作品都要經(jīng)過很多道工序才能完成，期間夾雜著很多像面料的選用、款式的修改、細節(jié)的美化，這樣一步步地走下來她們都深深地印在了我的腦海里。

我的時裝心

對王培沂來說，高級定制不只是一種服裝的形式，更是一種對著裝的態(tài)度。我們并不能說人們追逐快時尚的不是，因為這符合了現(xiàn)代人對服裝的需求。我們渴望的是人們對待自己的著裝能抱著高定的精神。不一定是非常昂貴的材質，但一定是符合我們生活態(tài)度，著裝態(tài)度的。對細節(jié)的追求。一件好衣服可以承載許多，傳統(tǒng)的手藝，完美剪裁，獨特面料。

P：你在做高級定制的時候，對于這純手工的作品是否也融入了中國的傳統(tǒng)手藝，你個人比較喜歡哪種傳統(tǒng)手藝（繡法）？

王培沂：中國現(xiàn)在很多的本土設計師都在推崇我們的傳統(tǒng)文化，我有時也會或多或少的用到，像剛剛過去的2014春夏成衣發(fā)布會我就有很多單品是融入了刺繡的工藝。對于中國傳統(tǒng)文化的傳承多渠道的傳播會更有利于其發(fā)展，我沒有特別喜愛的傳統(tǒng)手藝，通常做設計時都是根據(jù)款式所需而定的，在我作品中刺繡我會用的比較多一些。

P：這些年你感覺國內(nèi)的消費者的消費態(tài)度有什么樣的變化？

王培沂：從原來的“名牌控”到漸漸意識到自己真正需要什么樣的服裝，這也是我們整個行業(yè)將要努力的方向，為中國廣大消費者找到真正適合的著裝狀態(tài)，因為再完美的舶來品也不可能適合每個人，我們需要在時尚的潮流中找到自我。

P：近年來，你也逐漸從純定制，走向了成衣，你覺得什么原因促成這樣的變化？是否跟國內(nèi)消費者逐漸認可國內(nèi)服裝設計有關系？

王培沂：純定制確實滿足了消費者對華服、個性等方面的需求，也以其精致的品質、前瞻性的設計、多方位的服務得到很多人的追捧。但是昂貴的成本決定了它只能服務于小眾群體，我還是希望能讓更多的消費者穿上WANG PEIYI品牌服裝，也讓更多的人們可以在這里找到屬于自己的著裝狀態(tài)。

P：很多人可能覺得高級定制還是離她們很遠，感覺可能就是名人，明星在走紅毯的時候，參加派對時才穿的，你覺得真的是這樣的嗎？

王培沂：其實現(xiàn)在高級定制在不知不覺中融入到我們的生活中，越來越多的消費者也都在選擇定制找到更適合自己的服裝。大眾之所以覺得定制是屬于名人、明星，是因為他（她）們作為公眾人物被不斷曝光下的表象。我在從定制跨度到成衣后依舊會將定制進行下去，也會將定制的很多工藝、手法、元素等應用到成衣中。

靈性觸動

無疑，每一個設計師都會是感受型的人，將被觸動的畫面轉化成作品的靈魂核心。在2013年底，王培沂去了一趟吳哥窟，不知道這段旅程是否也給到他一些設計的提示，可能會是來年一個不經(jīng)意的機會用上這段旅程的所見所聞。藝術是相通的，無論是建筑、畫作，都會能通過千絲萬縷的聯(lián)系，沿用到我們貼身的著裝上。就像今年2014的成衣作品，來源于梵高的《starry night》。

P：你平常尋找靈感的方式是什么？

王培沂：這個問題在很多場合被很多人問過，我其實并沒有刻意的去尋找自己的創(chuàng)造靈感，她們都是我內(nèi)心情感的自然迸發(fā)，只是有時候我會突然被某位大師的作品或其他什么所觸動，像剛舉辦完的2014春夏的成衣發(fā)布會靈感就是來自梵高的《starry night》。所不同的是我會從一個專業(yè)的角度對服裝進行整體的把控。

P：你每年有不少的時間在國外，你自己是否有喜歡哪一個國家，或者哪一位服裝設計師的服裝風格？為什么？

王培沂：每一個國家經(jīng)過漫長的歷史變遷都蘊藏著獨特的民族文化與風貌特征，每一個我走過的國家我都有值得我去游覽去探索的地方；服裝設計師也一樣，重點還是作品，因為再厲害的設計師也有失誤的時候。

P：越來越多的中國設計師登上了國際時裝秀的舞臺，你在去年初也登上了米蘭時裝周，對你來說登上國際舞臺的最大意義是什么？

王培沂：最大的意義我覺得還是做為一個本土設計師在國際上發(fā)出代表中國時尚設計的聲音，在“中國制造”到“中國設計”的這個漫長的進程中盡了自己的一點綿薄之力，希望未來中國的設計師能越來越多的得到國際上的認可。

P：國內(nèi)的時尚圈，對比國外相對成熟的時尚圈，目前來說缺少什么？

王培沂：政府的扶持與整個行業(yè)的支持，中國時尚要想和國外媲美還需要很長的時間，單靠幾個設計師在國際時裝周上做過幾場發(fā)布會是遠遠不夠的。

P：最后來跟我們介紹一下2014年全新春夏系列”映？梵色”吧。

王培沂：靈感來自于梵高的《starry night》，這幅畫給了我很大的觸動，在這幅畫中我看到了一片春意盎然的景象。將之轉化為色彩艷麗有筆觸感的圖案，來表現(xiàn)明朗與簡約的春夏新風。材質方面也表現(xiàn)的比較有沖突感，像蕾絲與皮革的大膽結合，真絲、綢緞、查米尤斯和蕾絲材質的運用，亮片與啞光水晶的點綴，我希望在表現(xiàn)女性柔美和力量感方面取得巧妙平衡，讓本季作品更兼具藝術與實用性。

P：你覺得2014年的流行色會是什么，什么風格會比較流行？

王培沂：2014年春夏的色彩會偏向的明亮一些，像一些呈現(xiàn)高級灰效果的淺色調(diào)亦或是飽和度高的鮮艷色彩都會受到女性的青睞。2014春夏服裝的重點還是以強調(diào)女性柔美的曲線為基調(diào)，圓潤的落肩設計、夸張的緊致收腰、不過腰線的短上衣等等，在一切以創(chuàng)造新時代女性美的前提下對女性的黃金比例分割做了新的詮釋。

阮熙紫 傳世情結

有的時候，美好會是那塵封多年的小盒子。打開了，能勾起你的很多回憶，而那些故事是否能由我們來延續(xù)呢，自從與那對清宮發(fā)簪擦身而過之后，阮熙紫便開始了尋找美好的旅程。我們常常忙于追逐，卻迷失在花花世界里。還有多少的物件是一件東西承載著一個故事的呢。阮熙紫和她的高級定制珠寶的故事，有著許多傳世的情結。

技藝與故事的演繹

當你遇到一件讓自己產(chǎn)生強烈欲望一直追逐的事情，會是一發(fā)不可收拾的情況，還是無疾而終的結局。阮熙紫并不希望自己遇見傳統(tǒng)首飾工藝后只能是一天天看著它慢慢消亡。她想做點什么，于是有了熙珠寶，以及后來一位位來定制珠寶的人們。他們來的時候可能并不太了解中國傳統(tǒng)的首飾工藝。他們可能希望找尋一件可以承載他們故事的作品。當他們完成了整個定制過程后，相信他們都會愛上這些有著中國韻味，屬于他們獨有的作品。

P：關于這些傳統(tǒng)的珠寶工藝，最初你是怎么接觸到的呢？

阮熙紫：2005年我在一本雜志里頭看到一對清宮的發(fā)簪。當時在拍賣上也引起了很大的轟動，當然我跟這個發(fā)簪失之交臂，但同時我也開始尋找一些傳統(tǒng)工藝的首飾。在尋找的過程中，我發(fā)現(xiàn)其實傳世的作品非常少，能去收藏的也非常有限。那我就想我去定制吧，因為這個東西是中國人做的，肯定還會有人在做。當我去了解這些老師傅的工作境遇的時候，發(fā)現(xiàn)這些手藝幾乎在瀕臨滅絕的邊緣。全中國能做這些產(chǎn)品的不超過10個人，他們的境遇也都蠻糟糕的，比如說在地下室里拉著銅絲，用一些很廉價的材料。我看到這些傳統(tǒng)工藝是在這樣一個狀況的時候，我覺得挺遺憾的。讓我那么瘋狂，著迷的產(chǎn)品，現(xiàn)在是這樣一種狀況。引發(fā)了我的思考，我也對自己做了一個評估，覺得自己能為這個行業(yè)做些什么？

P：之后選擇了做珠寶高級定制？

阮熙紫：我們做珠寶緣起于我們想要去恢復中國傳統(tǒng)珠寶的手工藝。在珠寶來說，能很好地表現(xiàn)個人的喜好，我們有很好的技術基礎。我們也逐漸地發(fā)現(xiàn)我們的客戶對中國傳統(tǒng)文化，對美有獨特的理解。

P：傳統(tǒng)的工藝傳承之余，怎么樣讓出來的產(chǎn)品更加的符合現(xiàn)代的審美？

阮熙紫：中國文化本身是非常博大精深的，在中國文化當中，有非常豐富的表現(xiàn)力，我們在去做設計的過程當中，我們是把中國傳統(tǒng)文化的精髓挖掘出來。然后我們再用傳統(tǒng)技藝和現(xiàn)代工藝相結合的，對傳統(tǒng)文化作全新的理解，賦予它時代的意義。傳統(tǒng)的東西，也更有他的味道了。包括2011年去巴黎時裝周的時候，我們帶過去的一些作品。得到了很多人認可，覺得原來中國傳統(tǒng)的文化也可以蠻時尚的。我們隊傳統(tǒng)的工藝不是簡單的復制，而是與時俱進的演繹。

P：中西方交流中，是否有交流過，外國人為什么喜歡中國傳統(tǒng)文化？

阮熙紫：我覺得外國人會更想去欣賞技藝的精湛，很多的傳統(tǒng)技藝都會讓我們覺得特別的驚嘆。我覺得首先是這個工藝的價值，對他們來說是一個蠻大的感動?，F(xiàn)在很多的國際品牌也不只是滿足于做工業(yè)化大生產(chǎn)的產(chǎn)品，越來越多的強調(diào)是做特有的工藝和技術。其實是一個產(chǎn)品和品牌的靈魂。他們更愿意去理解這種物化層面以外的含義。當我們把背后的故事講給他們聽的時候，他們會更興奮。他們更愿意去解讀中國文化背后的這種精神。

P：在國內(nèi)我們在是在一個引導審美的過程，不只是去追求物化的東西。

阮熙紫：這也是我們對設計的要求 ，一個設計是應該有靈魂的，而不能單單是一個繪圖員。

電影情緣

在高級珠寶定制的領域了，遇到了形形色色的人，聆聽了許多簡單動人的故事。做一件高級定制珠寶，也是表達一份情。生活往往給你遠遠多于想象的感動。就如最初簡單想延續(xù)自己喜愛的傳統(tǒng)珠寶手工藝的阮熙紫并未給后來描繪任何美好的藍圖，而這些，都一一發(fā)生了，與電影《黃金大劫案》合作，登上巴黎時裝周，等等。

P：我們也知道你之前給電影《黃金大劫案》做過電影的定制珠寶，是什么樣的契機讓你做到這樣的一個事情？

阮熙紫：寧浩導演是我非常尊重的導演，他的第一部成名作，《瘋狂的石頭》。當時講的主題是圍繞著一塊稀世珍寶的翡翠。電影播出以后很多人都去找寧浩導演。去找那塊翡翠，大家都覺得那塊翡翠太漂亮了，都想一睹廬山真面目。但當時非常遺憾，因為當時導演初出茅廬，經(jīng)費也有限，在拍片的過程中，也沒有找到很好的珠寶從業(yè)人員來跟他配合。他那件作品其實是一個塑料。他覺得非常遺憾，對于一部電影的作品的核心，這樣一件東西，如果能是真的，會更加地完美。

也是因為第一部電影吧，所以在他籌拍《黃金大劫案》的時候，一直想找一家珠寶商跟他配合。然后他了解到熙珠寶本身在傳承中國文化，這部戲剛好也是年代戲。是很有中國文化底蘊的戲。然后在劇中有一個很洋派的大明星，一個金融家的女兒又是很溫文典雅的，大家閨秀的那樣的一個角色。我們就針對這些個性不同的演員做特別的定制。熙珠寶對中國文化的理解，還有對傳統(tǒng)技藝的把握，以及個性化的定制感動了他，他特別盛情邀請我們，做電影珠寶的配合。說實話，我當時還是有一些顧慮，因為戲中有很多打斗的場面。芳蝶和媛媛都有戴著珠寶滿世界瘋跑的場景，這些價值這么昂貴的珠寶，如果損壞了對我們來說也蠻得不償失的。后來是被寧浩導演的熱情所感動，這部電影表現(xiàn)出愛國主義的題材，還蠻有精神意蘊的。在拍之前我們做了很多的保險措施?，F(xiàn)場買了一個特別大的保險柜，還有專門的珠寶跟拍人員，還有巨額的保險。開始了挺危險刺激的拍攝過程。

P：我們看到電影里芳蝶有一款很特別的祖母綠吊墜，它的設計靈感來源是什么？

阮熙紫：祖母綠是五大寶石之一，它的貴氣是所有寶石里最有感染力的。然后我們要表現(xiàn)的主題是一只很生猛的鸚鵡在竹林當中，表現(xiàn)出一種藝趣。與當時芳蝶當時所處的狀態(tài)，形成一種對比。她是一個地下工作者，她演的是一個臺前的大明星，需要張揚和炫耀。這件作品的張力是夠的，同時又需要表現(xiàn)出她內(nèi)心的淡定和從容。鸚鵡的神韻非常符合她劇中角色。

物質到精神的上升

高級定制的故事，當然不止被人熟知那些，更多的感動往往都來自于最為興松平常的故事。高級定制會是每位選擇高級定制的客人的美好路程，告訴我們?nèi)ヱv腳，去看看沿途風景。讓我們?nèi)ニ伎?，對于我們來說，什么最為珍貴。聽聽自己內(nèi)心的聲音吧。讓這些作品提醒自己，不要因為浮華的表面，忘記了那些最質樸美好。

P：這些年高級珠寶定制的客人，對產(chǎn)品，和定制的想法有什么樣的變化呢？

阮熙紫：在五年前，可能客戶還停留在，我要什么樣的材質，或者說多貴的寶石。價值感多一些的東西。但現(xiàn)在的客戶更會去重視精神層面的東西。我的審美情趣是什么，我的價值觀是什么，更想表現(xiàn)出來精神層面的東西。

P：如果一位女士想要買一件珠寶，你怎么跟她說做一件定制的產(chǎn)品跟買一件成品的區(qū)別？

阮熙紫：現(xiàn)在市面上的成品，大多是在產(chǎn)品的層面上，表現(xiàn)物質的美。定制會是把物化層面上的美升華到精神層面。最近我給一對年輕的夫婦做定制，太太生日，先生提前很早就來找我們定制一個桃心的吊墜。是兩只喜鵲相對而望，站在一支連理枝。這個吊墜打開是一張照片，照片是去年過生日的時候存在先生手機的兩人的合影。吊墜的背后寫了一個緣字。這個緣字很有涵義，他們兩個的名字里面都有一個緣字。當這位太太拿到這份禮物的時候，她的感動，是很難用語言傳達出來的。不只是一個普通物質的東西，而是心和心的碰撞。

P：太有心思了。

阮熙紫：是的，太太也覺得這一年再苦再累，家里再經(jīng)歷過什么事情，都值得了。那件作品我每次見到那位太太，她都帶著。會讓你覺得這種愛的力量，會讓女人更美。不是那種戴了珠寶的美，而是被愛情滋潤過后煥發(fā)出來的美。在我們看來，高級定制是在經(jīng)歷過工業(yè)化大生產(chǎn)和需要用品牌證明自己的過程以后，他的內(nèi)心足夠強大了，知道自己想要什么了。不需要借助外力來證明自己的時候。他才會有更高的一個需求。

P：如果我們想要去定制一個珠寶產(chǎn)品，整個過程是怎么樣的呢？

阮熙紫：首先客戶會來到我們的會所，來跟我們聊天，聊他的故事，聊他對定制這件的事情的體驗。在聊的過程當中，我們就已經(jīng)了解到顧客在心理層面到底要去表達的是什么。基于這些客戶的需求，我們會給他一些建議。她去挑選可能更能表達他主題的寶石，材質。當我們溝通過后，我們就會去做高級定制的相關設計圖，我們會做幾個設計的體驗，會不斷地細化下去。他在一個月內(nèi)拿到幾個設計方案的時候，會更加了解高級定制的過程，在為他做的一些事情。到客戶最終確定下這個方案的時候，我們就開始生產(chǎn)。手工起版，打造整個產(chǎn)品，包括最后送國檢部門做相關的檢驗。一般是三個月到半年。

P：這是一個很需要耐心的過程。

阮熙紫：我覺得酒是陳的香吧。在不斷地跟客戶交流，再精雕細琢。才能到最后得到一件有靈魂的作品。

P：確實我們現(xiàn)在都太快了，快到我們都忘記了我們?yōu)槭裁匆蛇@樣一件事情。

阮熙紫：我以前也是蠻著急的一個人，對自己有要求，希望自己成長得更快一點。但進入這個行業(yè)之后發(fā)現(xiàn)。這是一個不能夠著急的行業(yè)，只有精工才能出細活。

P：2014年有什么美好的愿景？

阮熙紫：明年熙珠寶會選擇到西南，選擇一個城市去開分店。2013年我們是在上海，給更多華東地區(qū)的客戶提供了服務。明年會希望能為西南、西北的客戶帶來有中國文化底蘊、真正中國珠寶工藝傳承的作品。