張海亮

摘要：肖邦的第二首諧謔曲（bb小調(diào)Op.31）以其戲劇性和幻想性讓樂曲充滿了獨(dú)特的風(fēng)格，并被人們譽(yù)為富有浪漫氣息，且充滿熱情奔放情感的音詩，本文主要通過對第二鋼琴諧謔曲的創(chuàng)造特性進(jìn)行分析，掌握肖邦在該曲上的情感內(nèi)涵以及整體結(jié)構(gòu)布局。

關(guān)鍵詞：肖邦 第二首諧謔曲 曲式結(jié)構(gòu)

諧謔曲就字面上來看應(yīng)理解為“戲謔”，這個(gè)詞匯早在17世紀(jì)就出現(xiàn)在意大利，直到巴洛克時(shí)期，“諧謔曲”才被用于描述聲樂和器樂作品，同時(shí)又因其速度輕快、節(jié)奏活潑，讓聽者能夠感受到樂曲的生氣和所要展現(xiàn)的幻想，因此又被稱之為三拍子。蒙特威爾第的《音樂的戲謔》（一二兩集）以及安東尼奧·布魯內(nèi)利的《諧謔曲》、《詠嘆調(diào)》、《坎佐內(nèi)特與牧歌》均是早期代表性較強(qiáng)的諧謔曲，前者為聲樂作品的代表，后者則為人聲與器樂結(jié)合的代表作品，而查爾羅的《小交響諧謔曲》則是純器樂中具有代表性的諧謔曲，但就總體水平來看，該時(shí)期的器樂諧謔曲作品非常少見，直到1650年后，以器樂為主的諧謔曲作品才逐漸增加。例如：約翰·瓦爾舍的《諧謔曲》，魯貝爾特的《小交響諧謔曲》以及約翰·申克的《音樂的戲謔》等。18世紀(jì)初，諧謔曲已發(fā)展成為了眾多樂章或套曲的重要部分，并以歡快輕松的風(fēng)格而聞名，同時(shí)較常出現(xiàn)的諧謔曲也多以2/4拍為主，例如：JS·巴赫A小調(diào)帕蒂塔中的倒數(shù)第二樂章。到18世紀(jì)晚期，在諧謔曲三聲中部幾乎均以快三拍的形式出現(xiàn)，并多見于室內(nèi)樂、奏鳴曲以及交響曲等套曲的第三樂章，且逐漸將小步舞曲樂章取締，使得套曲第三樂章的風(fēng)格更加明快，更加活躍，不少音樂家，如布魯克納、舒伯特以及肖邦等均紛紛將其運(yùn)用到套曲中，并通過大膽的創(chuàng)新和擴(kuò)展，成功創(chuàng)作出不少非常優(yōu)秀且各具特色的諧謔曲。

肖邦的第二首諧謔曲（bb小調(diào)Op.31）于1837年12月出版，肖邦將其作為弗斯登斯坦公爵夫人的獻(xiàn)禮，盡管第二首諧謔曲較之第一首并無悲劇性沖突，但其戲劇性和幻想性也使得樂曲充滿了獨(dú)特的風(fēng)格，有人將其稱之為富有浪漫氣息，且充滿熱情奔放情感的音詩。當(dāng)?shù)诙C謔曲開始時(shí)，首先帶給人們一種不安的感受，再通過響亮的和弦對其進(jìn)行威嚴(yán)的答復(fù)。第二諧謔曲以奏鳴曲式為主要結(jié)構(gòu)，當(dāng)樂曲的第一主題一出場，仿若有著巨大的魔力將我們深深吸引，急快板，聲音很弱，三連音敏捷而不安地緩緩揚(yáng)起，仿佛正期待著所提“問題”的答復(fù)，在片刻沉默后，突發(fā)以威嚴(yán)的氣勢給予答復(fù)，仿若藐視一切不安。在這一問一答之間第一主題徐徐展開，在華麗的音符中將不安因子帶入其中，使第一主題能夠被流暢的帶出，而這也被譽(yù)為肖邦作品中以非凡魅力吸引聽著讓其沉醉其中的抒情主題之一，右手在引吭高歌，左手輔以美麗的音浪：在這首充滿神秘氣息的婉轉(zhuǎn)歌聲中，如同上升到了藍(lán)天中，看到萬里無云，晴空萬里的綺麗風(fēng)光，一切的不安因此而消散，仿若體會(huì)到了幸福的真諦，這就是對“不安問題”的最好回答。在兩個(gè)主題反復(fù)之間，緩緩引出中間部分，中間部分初始給人們帶來寧靜祥和的氛圍，猶如和煦的陽光懶洋洋地灑在身上，一切都非常平靜，牧笛風(fēng)曲調(diào)由遠(yuǎn)處傳來：音樂仍然以安靜祥和為主調(diào)，直至另一主題的緩緩到來，以一問一答所組合而成的“二重唱”，讓不安因素在這平靜的環(huán)境下輕輕騷動(dòng)。這兩個(gè)對話的曲調(diào)主要為：當(dāng)“二重唱”的再次出現(xiàn)，仿若激烈的辯論展現(xiàn)在面前，中間部分所要展現(xiàn)的第二主題，一段如同彩虹般絢爛美麗的快速華彩性樂段隨音樂流出，徹底將不安情緒清掃出，讓聽者看到充滿希望的美好未來。樂曲對中間部分的三個(gè)主題均進(jìn)行了重復(fù)，使第一、第二主題能夠得到再現(xiàn)，最后在即將結(jié)束的時(shí)候，以D大調(diào)來展現(xiàn)，這就將肖邦對未來充滿憧憬的樂觀精神展現(xiàn)地淋漓盡致。但由于形式復(fù)雜的獨(dú)立段落將發(fā)展部所代替，有部分學(xué)者在對該曲進(jìn)行研究時(shí)提出：在發(fā)展部之前附有間奏曲的一種奏鳴曲形式。一開始第一主題就主要采用讓人內(nèi)心騷動(dòng)的音調(diào)，隨后，再通過和弦給予嚴(yán)肅的答復(fù)，將內(nèi)心的勇氣和信心充分表達(dá)出來，連接部分則通過鮮明地對比逐漸將第二主題（副部）帶入，以無拘無束的旋律來傳達(dá)熱情奔放的豪邁激情，尤其在音符中將由愉快逐漸轉(zhuǎn)化為奔放的情感表達(dá)了出來，最后進(jìn)行短小有力的收尾，再通過對呈示部進(jìn)行重復(fù)，僅作為了稍微變化。主部主題被反反復(fù)復(fù)提及，連接部則通過強(qiáng)有力的高音來展開，一傾而瀉，并在重復(fù)中將副部主題更加充分地體現(xiàn)出來，諧謔曲從265小節(jié)開始由三部曲式的插部加展開插部組成，插部主要表現(xiàn)出以下三種音樂形象：

（一）是平穩(wěn)、柔和的和弦，嚴(yán)謹(jǐn)沉思的旋律轉(zhuǎn)換為牧笛的吹奏。

（二）是一首二重唱，是上聲部通過運(yùn)用略帶不安且輕快的襯腔聲部與樸素的歌調(diào)進(jìn)行相互問答。

（三）是閃耀著光輝、充滿歡快的音調(diào)，逐漸從飄逸、輕盈的情緒中轉(zhuǎn)變?yōu)椴憠验?、豪邁雄壯的情感。

在對插部進(jìn)行展現(xiàn)時(shí)，首先需對第三主題進(jìn)行展現(xiàn)，右手連續(xù)起伏八分音符，讓那閃耀著光輝的華彩，一浪比一浪更高。緊接著將插部的第二主題緩緩展開，以一種激昂憤慨、咄咄逼人之勢突顯出來，緊接著將連接部展現(xiàn)出來，這是中間段落里第一次對呈示部的素材呈現(xiàn)出來，通過伴音化的旋律線條、頻繁的調(diào)性轉(zhuǎn)換等手法讓聽者仿若面前是深淵。接著通過插部第二主題的進(jìn)入，音樂也從火熱的、激蕩的、充滿戲劇性的沖突中掙脫，緩緩平息。當(dāng)諧謔曲進(jìn)入再現(xiàn)部時(shí)，是從584小節(jié)開始，肖邦在對呈示部進(jìn)行重復(fù)的時(shí)候，將旋律進(jìn)行稍微改變，且并未對副部的調(diào)性進(jìn)行變化，而是仍然以呈示部調(diào)性為主，至716小節(jié)后，諧謔曲進(jìn)入到了尾聲階段，肖邦以勢不可擋的強(qiáng)大氣勢以及剛毅果斷的手法迅速對全曲進(jìn)行收尾。

在發(fā)展部中間段落，諧謔曲所展現(xiàn)出的鮮明形象與呈示部相比毫不遜色，但相較于呈示部來說，其所塑造的形象緊張性更強(qiáng)，中間段落與前后的呈示部、再現(xiàn)部截然分開，故中間一段始終讓人感覺其為獨(dú)立樂章，且有不少研究者將其認(rèn)定為間奏曲，間奏曲里同樣存在三個(gè)非常明顯地音樂形象對比：一是平穩(wěn)、柔和的和弦，嚴(yán)謹(jǐn)沉思的旋律轉(zhuǎn)換為牧笛的吹奏；二是含有深刻內(nèi)涵的音樂形象，一首二重唱，是上聲部通過運(yùn)用略帶不安且輕快的襯腔聲部與樸素的哥調(diào)進(jìn)行相互問答；三是閃耀著光輝、充滿歡快的音調(diào)，逐漸從飄逸、輕盈的情緒中轉(zhuǎn)變?yōu)椴憠验?、豪邁雄壯的情感。

前面已經(jīng)提到，肖邦在對呈示部進(jìn)行重復(fù)的時(shí)候，將旋律進(jìn)行稍微改變，且并未對副部的調(diào)性進(jìn)行變化，而是仍然以呈示部調(diào)性為主，進(jìn)入到了尾聲時(shí)，再以勢不可擋的強(qiáng)大氣勢以及剛毅果斷的手法迅速對全曲進(jìn)行收尾，這就使肖邦勇往直前的氣勢被展現(xiàn)出來。在肖邦的作品中，踏板與術(shù)語內(nèi)涵是非常主要的要素，尤其是踏板，這也是肖邦被稱之為“鋼琴詩人”最主要的原因之一。肖邦的音樂有著非常強(qiáng)的旋律，故在對其作品進(jìn)行演奏時(shí)，對手指觸鍵的要求非常高，當(dāng)演奏者的手指技術(shù)滿足演奏所需時(shí)，同時(shí)配合踏板，可使樂曲效果更加精彩，可謂是起到了“畫龍點(diǎn)睛”的效果，同時(shí)通過對不同樂段進(jìn)行分析，配合不同的踏板。例如：在尾式段第5小節(jié)-第8小節(jié)，通過全踏板的配合，使得和弦彰顯地更加飽滿，使音響效果更加理想，而在第65小節(jié)時(shí)，則無需過深踩踏踏板，僅需要2/3的踏板即可，且均為切分踏板，這就能夠讓樂曲效果更加優(yōu)美，旋律更加流暢，可以說在肖邦作品中，踏板占據(jù)著非常重要的作用。

通過上述分析，我們可以發(fā)現(xiàn)肖邦諧謔曲仍然以詼諧性為主，但在其本質(zhì)意義上，增強(qiáng)其戲劇性張力，使表情范圍無限擴(kuò)大，同時(shí)，通過深刻的體裁和動(dòng)蕩的形式來展現(xiàn)，這就將肖邦深刻的思想內(nèi)涵、成熟的藝術(shù)表現(xiàn)形式以及高操的藝術(shù)手法展現(xiàn)出來，這也是保證諧謔曲更加富有生命力的主要因素，甚至我們可將其稱之為獨(dú)特的鋼琴交響曲。

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