楊麗華
“千斤白口四兩唱”,這是戲曲界老藝術(shù)家們常說(shuō)的一句諺語(yǔ),形容“念白”在戲曲表演中的重要性。
淮海戲從“打門(mén)頭詞”發(fā)展成為江蘇省主要地方戲曲劇種之一,應(yīng)該說(shuō)“念白”為其劇種的傳承、發(fā)展與普及和推廣,起到了積極的推動(dòng)作用。
淮海戲的流行地區(qū)、位于祖國(guó)的南北交匯之處,其語(yǔ)言特色既有南方柔美、軟綿等特點(diǎn),同時(shí)又具有北方的剛烈與粗獷等風(fēng)格。這種柔中帶剛,剛?cè)岵?jì)的獨(dú)特語(yǔ)言魅力,使其劇種的表演藝術(shù),歷經(jīng)二百多年風(fēng)雨而久演不衰。應(yīng)該說(shuō)淮海戲的語(yǔ)言(念白)特色,是很多觀眾喜愛(ài)她的主要原因之一。
淮海戲表演藝術(shù)中的“念白”,分“韻白”,與“本白”,“韻白”又分“大韻”和“小韻”,“本白”又分“散白”與“活口”。韻白高雅舒展,跌宕起伏,本白親切委婉,極具地域風(fēng)情。這些語(yǔ)言念白在戲曲創(chuàng)作中合理運(yùn)用,既能表現(xiàn)出人物的富貧尊卑、文化高低、身份地位,同時(shí)也能表達(dá)出人物的喜怒哀樂(lè)和性格以及精神面貌?;春蚶纤囆g(shù)家們,曾對(duì)淮海戲表演藝術(shù)中念白的重要性做了精確的總結(jié),如“唱好唱,念難念”、“有字無(wú)音,觀眾不聽(tīng);有音無(wú)字,觀眾生氣”、“字音無(wú)情,著急死人,字音有情,動(dòng)聽(tīng)感人”、“會(huì)唱不會(huì)唱,就在引白上”、“鋤地莫留圍根草,唱戲務(wù)要把字咬”等等。這些諺語(yǔ)的形成,即是老一輩藝術(shù)家的經(jīng)驗(yàn)總結(jié),也是對(duì)當(dāng)代中青年演員的要求和期待。他們要求我們作為一名淮海戲的優(yōu)秀演員,不但要唱得好,更要念得好。戲曲的“四功”中所以有“念”,就說(shuō)明念白在戲曲表演藝術(shù)中的重要性。
然而淮海戲一路走來(lái)至今,雖然有許多觀眾還很熱衷于這種藝術(shù)表現(xiàn)形式,但是,我們當(dāng)代的淮海戲表演藝術(shù)者們,卻很是讓我們的觀眾失望。究其原因,念白的自由化、不規(guī)范化、欠功力化是很多淮海戲的觀眾們感到頭疼的原因之一。
淮海戲的語(yǔ)言念白以“海鴿腔”為基礎(chǔ),當(dāng)中適當(dāng)夾雜一些類(lèi)似“京韻”的“韻白”,但是,這種韻白并不代表淮海戲念白中的主流,應(yīng)該說(shuō)在傳統(tǒng)戲中的帝王將相、才子佳人口中合理地使用些韻白,能起到錦上添花與畫(huà)龍點(diǎn)晴的作用,但是,如果不分人物的身份地位都去咬文嚼字,必然會(huì)搞得觀眾啼笑皆非?;春蛟诙嗄甑陌l(fā)展中,主要以創(chuàng)作當(dāng)代人民生活的現(xiàn)代戲?yàn)橹鳎@些現(xiàn)代戲中的人物,沒(méi)有距離感,沒(méi)有陌生感,因此,這些劇中人物的語(yǔ)言念白,必須是現(xiàn)實(shí)的,真實(shí)的,可信的,要根據(jù)劇情發(fā)展和人物性格的要求出發(fā),抑揚(yáng)頓挫,跌宕起伏,松弛有度。不能南腔北調(diào),不古不今,不倫不類(lèi)。
淮海戲流行于魯南、皖東、蘇北等地區(qū),這些地區(qū)的很多極具表演天賦的演員們也都為熱愛(ài)戲曲表演藝術(shù)而走到了一起。但是他們也都帶來(lái)了極具地方特色的鄉(xiāng)音,很多吐字與發(fā)音,離淮海戲語(yǔ)言念白的要求,還有很大距離。由于淮海戲表演藝術(shù)團(tuán)體之間的交流不足,由于劇團(tuán)主抓藝術(shù)生產(chǎn)的干部工作手段不高和水平有限,淮海戲的語(yǔ)言念白急待規(guī)范化、統(tǒng)一化、準(zhǔn)確化?;春虮硌輰?zhuān)業(yè)院團(tuán)的業(yè)務(wù)領(lǐng)導(dǎo)們,應(yīng)該在青年演員的基本功訓(xùn)練中著重強(qiáng)調(diào)念白在戲曲表演中的重要性,并指派確有建樹(shù)的老一輩藝術(shù)家們進(jìn)行傳、幫、帶,扎扎實(shí)實(shí)為推進(jìn)淮海戲的發(fā)展做些具體的工作?;春虻膫鞒信c創(chuàng)新之間相互不予盾,普通話(huà)的不合理使用,定會(huì)喪失地方戲固有的美學(xué)特征。淮海戲的進(jìn)步與發(fā)展任重而道遠(yuǎn)。