漫威視角下北歐神話于電影的創(chuàng)作模式

摘要：本文以漫威電影宇宙第一階段作品《雷神》為分析核心，通過對其時空設定、人物塑造與劇情構架的研究，剖析其電影創(chuàng)作模式里創(chuàng)新性與多元化的藝術特征。

關鍵詞：漫威；雷神；創(chuàng)作模式0引言

當下，漫畫題材越發(fā)成為好萊塢電影的主力軍，這一趨勢直接源于好萊塢電影與漫畫之間的互贏關系，好萊塢電影憑借漫畫得到題材的靈感，漫畫亦通過好萊塢電影的傳播形態(tài)得到更多關注。漫威漫畫作為美國漫畫兩大巨頭之一，其天馬行空的故事構想和傳奇色彩的人物形象，一度受到美國漫迷的喜愛。而隨著科技時代的發(fā)展，若僅以平面形態(tài)進行表現(xiàn)難以滿足當代受眾的視覺需求，尤其是對美國本土漫畫關注不多的海外受眾，這就需要以一種新的方式使漫威漫畫延續(xù)并拓展到海外，而最有效的方式無疑是把漫畫作品搬上熒幕。在陸續(xù)制作了電影版《刀鋒戰(zhàn)士》《蜘蛛俠》《X戰(zhàn)警》等之后，漫威公司于2008年建立了屬于自己的漫威電影宇宙計劃，根據(jù)其第一階段電影作品的定位：先拍各個角色的故事，再拍英雄戰(zhàn)隊復仇者聯(lián)盟，這樣各部影片的設定是統(tǒng)一的，還在各部影片中埋下相互聯(lián)系的伏筆，形成一個統(tǒng)一的世界觀。[1]漫威在推出了《鋼鐵俠》與《綠巨人浩克》后，于 2011年將其最具有北歐神話和現(xiàn)代化元素交融的《雷神》搬上了全球熒幕。電影版《雷神》結合第一階段作品定位給后續(xù)的《復仇者聯(lián)盟》產(chǎn)生關聯(lián)性，在融合漫畫的同時，電影也對其部分劇情與人物進行了新的設定，這樣的創(chuàng)作模式使漫威電影版的風格更具創(chuàng)新性與多元化。

1傳統(tǒng)神話與現(xiàn)代特征的交融：時空穿越的設定

北歐神話相對于希臘神話而言，人們對其的了解甚少，其神話故事和人物也都鮮為知曉。作為以北歐神話題材為創(chuàng)作核心的《雷神》，其漫畫版與電影版皆非一味地還原北歐神話原著，而是參照其主要人物形象與北歐神話世界觀交融，將漫畫本身的冒險色彩與英雄主義為整體基調(diào)，并巧妙地設定時空的穿越，將電影形態(tài)以現(xiàn)代化元素融入于北歐神話之中。

1.1時空穿越的特殊性：漫威的風格化

漫威的英文名為Marvel，這一詞的含義為“驚奇、奇跡”，言簡意賅地表達出漫威漫畫所主要追求的就是新奇、華麗、冒險，科幻的色彩，這些特性都體現(xiàn)了歷代漫威超級英雄的形象，如億萬富豪托尼·史塔克運用高科技設備打造自己的鋼鐵俠形象、斯蒂夫·羅杰斯通過二戰(zhàn)時期里身體改造計劃成為力量超越普通人的美國隊長，布魯斯·班納在一場輻射中具備了變身為綠巨人浩克的能力。[2]而雷神這位來自宇宙的超級英雄，其北歐神話背景本身就是漫威風格里的所有寫照。當然，要更好地符合漫威的科幻色彩，只以宇宙的神秘，星河的璀璨是不能滿足漫威漫畫本身與當代人們的需求，只有將神話形象引入現(xiàn)代化場景，才能讓科幻色彩發(fā)揮得恰到好處。因此，《雷神》在持有北歐神話故事背景的同時，對其身份進行了一些現(xiàn)代性的設計，并將連同的全世界幾十個古代神話體系引入了漫畫時空。

1.2時空穿越的合理性：神能創(chuàng)造萬物

在東方有中國的盤古開天、女媧造人等傳說。在西方古希臘里，流傳著宙斯統(tǒng)領宇宙與人類的神話。由于每一位天神在人類眼中皆為萬能，他們能呼風喚雨，能創(chuàng)造和拯救人類。因此，他們具備了穿越時空的能力也非匪夷所思。漫威正是利用人們對此的慣性思考，在《雷神》里設置了連接九大世界與地球的入口——仙宮的彩虹橋。對于仙宮彩虹橋這一載體的設置，著重表現(xiàn)北歐天神的創(chuàng)造力和彩虹橋的奇觀性，如：傳送采用破曉之神海姆達爾用重劍插入連接口，與轉盤產(chǎn)生出的力量，搭建出能穿越至另一個時空的彩虹橋。這不僅有別于《哈利波特》里的魔法、《星際迷航》里的高科技、《盜夢空間》里的藥物與催眠術的結合等這些影片的時空傳送，也體現(xiàn)了天神能力的高不可測，為其后雷神穿越至地球奠定合理性符合。

1.3時空穿越的接受性：不同地域受眾的審美共鳴

古老的神話固然具備磅礴的史詩感，而對于西方文化本就不太了解的亞洲人來說，這樣的表現(xiàn)方式雖能刺激大眾的視覺享受，但各自文化差異和陌生仍產(chǎn)生了審美心理上的區(qū)別。近年來，穿越劇受到大眾的歡迎，如果借用該藝術方式，把古老歷史神話帶入當代，并融入愛情元素，這樣的“現(xiàn)代人+歷史/神話+愛情”組合，會有利于文化異同的受眾接受。漫威的《雷神》則超前具有這樣的意識，其漫畫原設定為奧丁消去了雷神托爾的記憶，讓他以一個新的身份布雷克醫(yī)生在地球生活，設置了時空穿越的劇情。電影版《雷神》沿襲了漫畫版的穿越橋段設定，但為了進一步貼近當代人的思想，導演直接設定了托爾本身穿越到如今的21世紀，這位帶著古老思維的天神來到他從未見過的世界，這里的生活習性于受眾而言已司空見慣，而于他而言與其原本的生活卻有異同，這樣潛在提高了影片戲劇性與喜劇性，更適應當代不同地域受眾的共同審美。

2個性與共性的競爭：雷神于熒幕的人性化形象塑造

自古以來，天神在人們心中都是不可侵犯的神圣形象，他們?nèi)缤熬仁乐鳌钡幕?，得到人們極度的崇拜。而在當代的影視作品里，天神也逐漸被賦予人性化的特征，貼近凡人情感的喜怒哀樂。正如制片人凱文·費格曾提及過，北歐神話里的天神充滿了人性，[3]《雷神》正是通過電影形態(tài)，以及個性與共性兩方面的對比，塑造了雷神托爾具有人性化的形象。

2.1自我的選擇

弗洛伊德認為人格是由本我、自我和超我組成。“自我”是“本我”分化而來的，其能量也來自本我，它對“本我”的非理性沖動進行延緩性的控制和壓抑?！俺摇笔菑摹白晕摇眱?nèi)部分化出來的，是道德化了的“自我”。[4]由此可見，自我介于本我與超我之間，自我的抉擇影響了二者間的變化。此外，筆者認為，自我同二者間的關系，受到的則是先天與后天兩組因素影響。那么，從先天方面來談，雷神托爾作為諸神之王奧丁的兒子，其血液里就具備了王者的氣魄，這構成了雷神在仙宮能創(chuàng)造出戰(zhàn)無不勝、攻無不克的奇跡。而這種先天的神力體格和處尊居顯，也潛在造成了雷神早期自我里的負面形象：自大、好勝、魯莽。正是這種自我意識的影響，導致雷神無法容忍尊嚴的受辱，尤其體現(xiàn)為他不顧后果地對約頓海姆進行報復。這里就急需后天契機去引發(fā)自我改變，因此經(jīng)歷了地球上的武力失敗、神力的無法回歸、父親長眠的噩耗，以及自己必須生存于這個陌生國度后，雷神早期的自我開始得到了重識，本性里的善得到釋放，并通過善與愛，讓自我貼近超我，用犧牲自我去換取他人安全的大我。從而，雷神自我整體蛻變?yōu)榇髳邸⒄x與理智的形象，促進了超我的演變。

2.2情感的沖突

一部作品，為使人物形象具圓形化，必會加入親情、愛情，友情的碰撞與沖突。而在《雷神》的情感世界里，則主要表現(xiàn)在雷神托爾親情和愛情方面。在親情方面，雷神與奧丁、雷神與洛基是其沖突主線。托爾是奧丁的兒子，也是仙宮的守護者和繼承人。作為父親的奧丁愛著雷神，作為仙宮主人的奧丁則對雷神寄予著厚望。兒子雷神也愛著奧丁，對奧丁有強烈的崇仰，視奧丁的威嚴和強大為自己的標桿。然而，雷神在任何問題上采取武力的方式卻讓年邁后的奧丁不太認同，父子兩觀念上的差異，爆發(fā)了情感沖突。同時，托爾與洛基的情感是最為矛盾的一組，洛基與托爾年幼時關系融洽，托爾信任并疼愛著洛基，而托爾的存在，讓洛基始終活在兄長的光環(huán)下，導致其內(nèi)心的不甘與“自卑”，埋下了兄弟間情感沖突的種子。而后，洛基對雷神的算計、對奧丁的迫害，對仙宮的出賣，徹底破碎了彼此間所剩的親情，兄弟親情的沖突在最后搏斗里爆發(fā)。在愛情方面，影片里雷神對簡·福斯特的愛來得十分突然，起初托爾對她僅有著感激和欣賞，而后簡·福斯特成為托爾失落和眷戀仙宮時的傾訴者，托爾對她的感情才開始有了轉變，可守護仙宮、拯救父親、阻止洛基的責任，讓他不得不暫時舍棄這份愛情，理性與感性的選擇導致了愛情沖突。影片尾聲，仙宮彩虹橋的毀壞，更是以天與地的距離感加大了其情感潛在的沖突。

2.3北歐雷神的美式英雄主義

對于雷神的個人形象，他不同于蜘蛛俠、超人、蝙蝠俠等超級英雄，雖然他們形象上擁有共同點：真摯、正義，勇猛，但這些超級英雄都是凡人，是通過后天才被賦予了超級英雄的形象，而作為天神的托爾從誕生起就具備英雄色彩，他與生俱來的神力和王者之氣，讓其他超級英雄難以比拼。這位天界的英雄，通過漫威之手榮獲“地球超級英雄”的新身份，逐步變成一個約翰·勞倫斯和羅伯特·朱厄特觀點里的現(xiàn)代超級英雄，即當一個和諧美好的社會遭受邪惡力量的威脅，人類政府面對這些威脅束手無策，此時，一個超級英雄不畏犧牲去捍衛(wèi)和平，與邪惡力量進行抗爭，最終在命運的幫助下，他獲得了勝利，恢復了社會的和平。[5]但該特征，在《雷神》電影里卻表現(xiàn)得十分隱晦，它區(qū)別于該類型的其他電影，未在影片里不斷刻畫人類受到外界的威脅，或者運用大量鏡頭去展現(xiàn)超級英雄們與破壞者們的搏斗。正所謂愛屋及烏，托爾愛著這些對他友善的地球人，于是毀滅者的來臨，造成了對人類的威脅。這時，雖沒有神力的托爾卻挺身而出，以自己的犧牲保護了同伴和地球的安全。從而，將這種美式文化里拯救人類和地球的責任感嫁接到了雷神身上，讓這位來自北歐神話的天神貼上了美式英雄的標簽。

3情節(jié)與情節(jié)的突破：漫畫劇情于電影的構架

好萊塢是一個擅長運用科技手段，將虛擬和現(xiàn)實結合的專家，[6]由漫畫題材和文字題材改編成的電影無疑是好萊塢最具代表的產(chǎn)物。當然，在改編電影的題材選擇上，漫畫作品比文學作品具有先天優(yōu)勢，圖畫比文字更易于轉換為鏡頭，[7]且漫畫里的奇觀感、夸張性和風格化，能讓人物形象更加鮮明，劇情上更加戲劇性，達到矛盾沖突更加強烈。漫威漫畫以連環(huán)漫畫方式對劇情進行構思，這樣龐大的時間，使得電影不能完全遵于原著進行改編，而主要依照下述兩方面進行漫畫于電影劇情的再次構架。一方面是對漫畫劇情的提煉。擁有幾十年漫畫歷史的超級英雄故事，任何一部作品的改編若完全參照漫畫故事，雖能產(chǎn)生系列電影，但對于當代受眾來說，一些過氣的劇情難免吸引度較低，由此也可能導致電影版漫畫的“流產(chǎn)”?！独咨瘛废盗新嫃?962年開始連載，里面的劇情大部分構架在21世紀之前，原漫畫里的劇情是以托爾作為布雷克醫(yī)生，并當?shù)厍蛎鎸ν饨缤{時，變身為雷神。這樣的劇情設定在當時引起了轟動，而在如今題材豐富的21世紀，此橋段未免吸引力不強，化身成一個新凡人身份的雷神，不及被剝奪神力的雷神本體直接來到地球有震撼力。電影劇情中，導演用簡短的20多分鐘鏡頭展現(xiàn)仙宮的存在，雷神被貶入人間的原因，并在隨后的鏡頭以交叉蒙太奇來講述仙宮和地球的劇情。這樣雙線劇情的設置，濃縮了大部分漫畫里的劇情，體現(xiàn)了漫畫的核心。當然，為了不與漫畫脫節(jié)，或在構架顯得生硬，電影劇情里注入雷神在地球得到磨煉從而成為真正英雄的整體構思，并靈活地融入了未在電影里實現(xiàn)的漫畫劇情，如簡借給托爾前男友的衣服上男友的名字，出現(xiàn)了布雷克這個潛在形象；雷神與簡的設定遵循了布雷克和簡·福斯特之間的關聯(lián)性，漫畫里布雷克和簡是醫(yī)生與護士，在電影里則是天神與天體的研究者。

另一方面是情節(jié)設置的延續(xù)感。其主要體現(xiàn)為三處情節(jié)里細節(jié)的設置：一是宇宙魔方的道具設置。寒冰巨人希憑宇宙魔方的威力統(tǒng)領九大國度，而奧丁打敗巨人后便將它帶回仙宮，這一情節(jié)構成了后面寒冰巨人偷盜魔方的動機，并合理地折射了寒冰巨人的后人洛基與宇宙魔方間不可抗拒的淵源，也為洛基奪魔方給予了部分支點。二是漫威宇宙計劃里改編的第一階段電影作品，都具有各部影片設定相互關聯(lián)的需求，從而達到統(tǒng)一的世界觀，這也使得每部影片里會有神盾局的介入，《雷神》這部電影為了連續(xù)之前的神盾局人物形象，選用了早前在《鋼鐵俠》登場的庫森探員，并結合之后會產(chǎn)生的復仇者聯(lián)盟成員名單，特意加入了另一位漫威里的超級英雄——神盾局特工鷹眼，增加受眾在之后電影里對其熟知感。三是電影彩蛋的設計。在電影尾聲片段出現(xiàn)了神盾局獨眼老大招教授來研究宇宙魔方，而此時洛基在鏡像里出現(xiàn)，這里具有了雙重意義，不僅交代出洛基消失在彩虹橋后的存亡，也通過教授言語的轉變，暗示了洛基對教授的控制和其下一步目標，為后續(xù)《復仇者聯(lián)盟》的故事埋下了伏筆。

4結語

縱觀當代第七藝術對國家文化與歷史神話的傳播，電影形態(tài)憑借高科技平臺，使歷史神話以立體化的藝術創(chuàng)作方式得到更好的傳承。該形態(tài)下的《雷神》，其創(chuàng)作模式兼容并獨立于該類型電影，它不同于簡單地還原神話史詩感的電影，它懂得參考與捉摸當代受眾的口味，讓故事背景更加當代化、通俗化，并集合了“情感、打斗、人物造型”三大最能吸引受眾的主要因素。由此，《雷神》所體現(xiàn)的“現(xiàn)代特征與傳統(tǒng)文化的融合”創(chuàng)作模式，無疑對當代藝術家在神話題材上的運用起到了極大啟示作用。參考文獻：

[1] Multivac.超級英雄銀幕之爭：“超人”與DC電影的崛起[DB/OL].時光網(wǎng)，2012.

[2] 劉文碩.英雄齊放，群俠爭鳴——析復仇者聯(lián)盟中的超級英雄形象[J].電影評介，2012（21）.

[3] 美國漫威公司.雷神2黑暗世界[M].湖北少年兒童出版社，2013.

[4] 陸倩.從漫畫電影解讀美國式個人英雄主義——以電影黑暗騎士崛起為視角 [J].湖北科技學院學報， 2012（11）.

[5] 龍燕.弗洛伊德的人格理論[J].科技文匯，2006（01）.

[6] 陳令狐.一錘當關，萬鬼莫開——雷神2[J].看電影，2013（29）.

[7] 吳曉東.紙上漫畫轉戰(zhàn)影視空間[N].中國青年報，20031120.作者簡介：丁楨楨，重慶人，重慶郵電大學傳媒藝術學院本科，研究方向：廣播電視編導，戲劇與影視學。