李肖含

哪里經(jīng)濟繁榮，哪里藝術(shù)就繁榮。

現(xiàn)在國內(nèi)的人們早已習(xí)慣了各大拍賣行中動輒幾千萬甚至上億元的藝術(shù)品了。4月9日剛剛結(jié)束的香港拍賣周中，一只北宋定窯碗拍出了1.47億港元，而另一只明代成化年間的斗彩雞缸杯則拍出了2.81億港元的天價。

“人們對藝術(shù)品的興趣隨著經(jīng)濟實力的增長而提高，這是很正常的，”保利國際拍賣公司當代水墨部經(jīng)理安蓓說，“而我們則努力順著學(xué)術(shù)發(fā)展的理路，對其加以引導(dǎo)，使其更趨合理?！?/p>

自2005年至今，安蓓已組織拍出許多當代名家的水墨作品和高端工藝品，累計拍賣金額達數(shù)億元。

暮春時節(jié)，北京新保利大廈。從水墨畫到紫砂壺，從張大千到顧景舟。從參與海外文物回流的激動，到推動拍賣大眾化的喜悅。與安蓓對談，如品香茶。

“搞拍賣就像做媒人”

父母都是醫(yī)生，大學(xué)里學(xué)的是中文。安蓓說，自己也沒有認真地想過怎么就進了拍賣行。

2002年大學(xué)畢業(yè)，安蓓進入中華世紀壇藝術(shù)館實習(xí)，工作是講解員。每天的工作雖然枯燥，但館內(nèi)豐富的展品著實讓她大開眼界。

第二年，藝術(shù)館成立了項目展覽部，開始承接國內(nèi)外的各種展覽。安蓓作為承辦和策展，開始大量地接觸來自世界各地的不同風(fēng)格的藝術(shù)品?！斑_利、吳作人等大師的作品一下子都涌過來了！”安蓓說，那是她藝術(shù)品鑒能力增長最快的一段時期。而她對藝術(shù)品市場的興趣也由此萌發(fā)。

2005年，保利國際拍賣公司成立，安蓓成了其中最早的加盟者之一。她對那時的工作情形仍記憶猶新：當時整個團隊只有5個人，甚至連營業(yè)執(zhí)照都還沒有拿下來，就已經(jīng)開始在一起討論如何征集拍品，如何帶動客戶、服務(wù)客戶……

彼時國內(nèi)的藝術(shù)品拍賣市場，已經(jīng)有了相當?shù)某砷L。而他們所面臨的生存環(huán)境似乎也并不樂觀：國際上有佳士得和蘇富比兩家世界級的巨無霸，國內(nèi)則有嘉德、匡時等強勁的業(yè)界同行。2006年，安蓓做了自己的首場當代水墨拍賣會，總拍額3000萬。“成績還不錯，在當時已經(jīng)算得上業(yè)界翹楚了，”安蓓說。

接下來，她又自主開拓了中國當代高端工藝品項目。首次將老料新做的黃花梨和紫檀家具、紫砂壺、壽山石等項目引進保利拍賣專場中，并取得了不俗的拍賣成績。

拍賣行的工作，看似風(fēng)光無限，背后卻也有著不為人知的艱辛。一場展覽，八九百件拍品，要一一登記造冊，聯(lián)系客戶并進行推介，而時間往往只有短短的兩周。常常是一場展覽剛結(jié)束，下一場馬上又要開始了。

“搞拍賣就像做媒人，要把手頭的拍品整理好、推介好，然后風(fēng)風(fēng)光光地‘嫁到最合適的人家去?！卑草碚f，“當所有的工作完成，你才能感到自己的工作是多么的有意義?！?/p>

而有些時候，他們還要向外界推介作品的“娘家人”——年輕的畫家或手工藝者。許多“養(yǎng)在深閨人未識”的畫家和技藝精湛的手工藝者，因著他們的推薦而蜚聲藝壇，身價倍增。

曾有人戲稱保利拍賣是“造星工廠”，安蓓笑了：“這些都是附加服務(wù)，免費的。”

打撈遺失的珍寶

2000年，當保利集團從海外回購的兩尊圓明園獸首運回國內(nèi)時，安蓓還未大學(xué)畢業(yè)。

她記得自己著實為此興奮了一陣子，卻沒曾想自己竟也在數(shù)年后親身參與到了流失藝術(shù)品回流的大潮中。

自鴉片戰(zhàn)爭以降，中國屢遭西方列強入侵，被搶掠的藝術(shù)珍品何止千萬。直到今天，仍有大量珍貴的藝術(shù)品被國外的藏家非法占有。

同時，由于國內(nèi)藝術(shù)品走私活動猖獗，在相當長的一段時期內(nèi)，海外的藝術(shù)品拍賣市場上也出現(xiàn)了令人痛心的局面：中國各個朝代的藝術(shù)珍品不斷地出現(xiàn)在西方的各大拍賣行里，在外國收藏者中輾轉(zhuǎn)流傳。而它們的母國，卻對此無能為力。

從上世紀九十年代開始，隨著中國大陸的經(jīng)濟騰飛，流失在海外的中國藝術(shù)珍品也開始出現(xiàn)了回流的跡象。而身處藝術(shù)品拍賣一線的安蓓自然是水暖先知。

一次，去法國征集拍品，她竟赫然在一份收藏名錄中發(fā)現(xiàn)了已經(jīng)流失多年的張大千精品字畫。還有一次在臺灣，她從一個加籍華人棄置多年的藏品中發(fā)現(xiàn)了顧景舟的紫砂壺。

“這些藏品，其數(shù)量和精美程度都讓人震驚，”時至今日，安蓓仍難掩當時的興奮。

這些國寶級的藝術(shù)珍品，經(jīng)過她的整理，最終都回流大陸，由國內(nèi)的買家收藏。

更多的時候，安蓓則是在打撈那些一時尚不被市場認可的藝術(shù)珍品。

在藝術(shù)品拍賣市場上，由于客戶對拍品的來源與傳承不甚清楚，有時候，一些名家的作品也可能一時找不到合適的買主。

有一次，吳冠中先生的一幅畫，估價200多萬，竟然沒有拍出。在雪藏了一段時間后，安蓓覺得市場可以承受了，又把它拿出來，有買家直接就叫到了500萬。

另一把魏紫熙與顧景舟合作的紫砂壺，起拍價300多萬，市場反應(yīng)平平。后來，她向買家詳細地介紹了拍品的藝術(shù)價值與傳承歷史，最后竟拍到了 900萬元的高價。

有意無意中，她扮演了一個采寶人的角色，讓世人少了許多遺珠之恨。

“這些大師的作品，都是必將載入史冊的藝術(shù)珍寶，”安蓓說，“如果能在它們的流傳歷史中留下自己的一點點印記，這是多么大的榮幸！”

給拍賣行“接地氣兒”

《中華兒女》：一件明代成化年間的斗彩雞缸杯拍出2.8億元，這正常嗎？

安蓓：沒有什么不正常的。這件斗彩雞缸杯，本來就是宮廷用品，藝術(shù)水平很高，存世數(shù)量又極少，因而也就有著極高的藝術(shù)價值。前些年，它就曾經(jīng)拍出過億的價格?，F(xiàn)在拍出2.8億也是正常的，我們都沒有感到意外。相反，如果它沒有拍出這樣的高價，我們才會覺得有些意外。

《中華兒女》：您眼中成熟的藝術(shù)品拍賣市場應(yīng)該是什么樣的？

安蓓：成熟的藝術(shù)品拍賣市場，一定要有層級的差別。不能什么樣的藝術(shù)品都能拍到高價，甚至天價，因為每件藝術(shù)品背后都有它的審美價值在里面。這些價值因其類別、作者、時代、數(shù)量、品相以及歷史傳承等等的不同而有所不同。比如，當代畫家的水墨作品，不大可能拍出古代書畫名家作品的價格。拍賣會其實就是在告訴大家，哪些藝術(shù)品有價值，有什么樣的價值，并給出大家一些指標性的價格。

《中華兒女》：一直以來，藝術(shù)品拍賣給外界的印象好像都是“有錢人的游戲”。

安蓓：我并不想否認錢在藝術(shù)品拍賣中的作用，但其實我們現(xiàn)在正努力地打破外界對藝術(shù)品拍賣的這種刻板印象。比如，一般的拍品展覽活動都是在五星級酒店里舉辦，而我們卻有意地把最近的幾次活動放在了農(nóng)業(yè)展覽館，并邀請一些普通市民和大學(xué)生參加。把原本只面對少數(shù)人群的展覽辦成了一場藝術(shù)嘉年華。在我們的會場上，有價值幾百萬、上千萬的拍品，也有價值只有幾十萬甚至幾萬的拍品。這些都是在推動藝術(shù)品拍賣走向平民化，給拍賣行“接地氣兒”。

《中華兒女》：做幾萬元級別的拍品，幾乎就是在做公益了。

安蓓：對，因為幾乎拿不到傭金嘛！而我們要出場地費、人工費等等，基本上都是在賠錢做。但如果這樣能夠讓大眾更好地了解我們，也是值得的。

藝術(shù)與商業(yè)可以相得益彰

《中華兒女》：一把紫砂壺，在您的眼中它是一件工藝品還是一件商品？

安蓓：對我來說，它首先是一件藝術(shù)品。藝術(shù)品跟房地產(chǎn)不一樣，有它自己的審美價值在里面。當然，商品房也要美，但這是兩個層次的問題。你要欣賞它藝術(shù)上的美，而這時候，它的商業(yè)價值也就產(chǎn)生了。

《中華兒女》：現(xiàn)在有不少人把收藏當成投資的手段。

安蓓：人們對藝術(shù)品的興趣隨著經(jīng)濟實力的增長而提高，這是很正常的，是國家經(jīng)濟發(fā)展了以后的自然現(xiàn)象。而我們做藝術(shù)品拍賣則是努力地順著學(xué)術(shù)發(fā)展的理路，對其加以引導(dǎo)，使其更趨合理。把收藏作為投資的手段，本身是無可厚非的。而且，我知道，很多投資藝術(shù)品的商人最后都喜歡上了藝術(shù)，從投資收藏變成了收藏投資。

《中華兒女》：在對外推介年輕的藝術(shù)家時，是什么讓你們決定推介這一個而不推介另一個，你們的取舍標準是什么？

安蓓：我們在向外推介時，不會針對某個人進行推介，而是會針對某個學(xué)派。比如，不同的畫派，在美術(shù)史上都會有它不同的理路與走向。我們在一線做拍賣，接觸市場的機會比較多，也會知道當前的市場會有哪些審美偏好，甚至對未來幾年的情況做出預(yù)測。這樣，我們就順著這條學(xué)術(shù)上的理路來決定推介某一個畫派的畫家。總之，市場要尊重學(xué)術(shù)發(fā)展的規(guī)律，順著這條線索來做，才有可能產(chǎn)生好的效果。

《中華兒女》：說到藝術(shù)家，現(xiàn)在他們好像形成了兩個極端，一些恥于談利，而另一些則汲汲于名利。

安蓓：這是正常的，并不意外。無論是淡泊名利，還是追求名利，都無可厚非。比如職業(yè)的畫家，他們主要的工作就是畫畫和賣錢，這兩者之間并不矛盾。畫家需要錢來維持以后的創(chuàng)作，同時，市場的認可對他們也是一種激勵和刺激。我所知道的一些畫家，在其作品被市場認可以后風(fēng)格大變，這里面當然有金錢的因素，但我們并不能因此說這就是壞事兒。

《中華兒女》：過多的金錢因素，會讓藝術(shù)品變味兒嗎？

安蓓：一味地迎合市場，當然是不值得提倡的。但事實上，金錢與藝術(shù)可以相互促進，相得益彰。而在拍賣市場上，最終能夠高價拍出的藝術(shù)品，一定是那些經(jīng)得起歷史檢驗的，有著真正的藝術(shù)價值的作品。

責(zé)任編輯 張小華