克勞迪奧·布拉夫洛　瓊·克拉爾特　朱利安·奧喬亞

藝術(shù)面前，人人平等

這組經(jīng)典作品顛覆了人們對殘障人士的固有觀念。

我剛看到這組作品時十分困惑，但之后便體會到這些照片中蘊(yùn)含的魅力與力量。這組作品對古典畫作的模仿與追求恰到好處，概念化地表達(dá)了身體上的障礙并不能阻礙他們追求美的權(quán)利。

每當(dāng)我們跟別人談起身體上的殘疾或者思考上的障礙，人們都會自然而然地聯(lián)想到文化與社會的隔閡。許多藝術(shù)與文化遺址殘障人士無法進(jìn)入，很多音樂廳、劇院以及一些畫廊也會忽略掉殘障人士在這方面的需求，把他們排除在外。因此，打破阻礙他們親近藝術(shù)世界的藩籬，提升藝術(shù)與影像敘事在他們生活中的重要性，是維森特這組作品的初衷。他通過將經(jīng)典名家畫作進(jìn)行精彩演繹，為殘疾人士提供體會藝術(shù)的機(jī)會。推動《與經(jīng)典同行》系列作品誕生的精神動力源于這樣一種理念—在全球范圍內(nèi)向所有人提供平等親近文化與藝術(shù)的機(jī)會。

然而不少人對這個理念抱有抵觸情緒，因?yàn)樗麄冊跐撘庾R中覺得殘障人士是無能、可悲的……其實(shí)一個女人坐在輪椅上，同樣也可以非常漂亮、風(fēng)趣、快樂、令人眼前一亮。這組圖片故事營造了一個世界，在這個世界中，生命和身體都被賦予了新的意義，于是人的存在變得立體、豐富起來。殘障者與正常人無異，他們是平等的，他們的形象應(yīng)該得到改變，他們的精神世界也是豐富和美麗的。如果殘障人士不能融入正常人的生活，獲得與普通人一樣的待遇，這個世界會好嗎？這就是維森特想通過他的作品傳遞給大家的理念。

克勞迪奧·布拉夫洛（Claudio Brufola）

一個眼光獨(dú)到的攝影師

維森特顯然更喜歡與人和身體打交道，他擅長肖像和人體藝術(shù)攝影。來自阿利坎特的他，事業(yè)做得越來越大，他的工作就如同穿梭在身體叢林之中，不論被攝者是形單影只還是已結(jié)姻緣，獨(dú)自前來或者有人陪伴。憑借著對現(xiàn)實(shí)情景的巧妙處理與感知以及對拍攝對象如何著裝的建議，都體現(xiàn)著他獨(dú)到的審美眼光。

瓊·克拉爾特（Joan Queralt）

情感決定影像深度

策劃一個攝影項(xiàng)目的關(guān)鍵在于要清楚地知道我們往哪里去，維森特已經(jīng)深諳其精髓，他獨(dú)特的視角已經(jīng)融入了其優(yōu)秀作品之中。他不斷借鑒、不斷再創(chuàng)作，游刃有余、進(jìn)退自如。他的作品總是能夠觸碰觀眾心靈中柔軟的地方，使人感同身受。無疑，過去時光中的人和事是維森特鏡頭中的常客，他捕捉的畫面當(dāng)中，不僅有景物，更有感情，他純熟的拍攝技巧幫助其突破種種局限，將其獨(dú)特的視角表現(xiàn)得淋漓盡致。

欣賞維森特的作品，最關(guān)鍵的一點(diǎn)便是找到正確的鑒賞與理解方法?！杜c經(jīng)典同行》恰恰提供了這樣一個契機(jī)，讓人們停止無謂的忙碌，感受沉寂，感受時間的流淌，放松下來，最后進(jìn)入思考的殿堂。

在按下快門的那一瞬間，模特所表現(xiàn)出來的美是那么令人心神不定。在意識到自己被人注視的時候，被攝者獲得了某種超越，或許，我們也在他們的觀察之中？真相是永遠(yuǎn)不能被定格的，圖片定格的只是現(xiàn)實(shí)中的一瞬間，而影像的記錄卻是流動的，引領(lǐng)人們尋找真實(shí)。

一些藝術(shù)家之所以能夠被奉為經(jīng)典，是因?yàn)樯袩o后起之秀將其超越。他們成為了一代典范并為后來者指明方向。維森特用其對經(jīng)典繪畫作品的深深敬意，在攝影之路上指引著我們。優(yōu)秀的攝影師總是少不了對情感的理解，我們能做的，便是緊隨他們的腳步，朝著其指明的方向，穩(wěn)步前行。

朱利安·奧喬亞（Julián Ochoa）