文/力量樂器
Nita Strauss是熱辣的。你懂我說的熱辣是指什么意思!引人注目的身材與容貌,再加上炫目的吉他演奏,Stauss的表演絕對值得一看。她來自洛杉磯,與她合作的藝術(shù)家包括從R&B明星Jermaine Jackson,到Deathcore風(fēng)格樂隊As Blood Runs等。Strauss是一位優(yōu)秀的吉他手!先前她與樂隊正在忙于錄制首張唱片,而擔(dān)任本張唱片制作人的是Logan Mader,來自Five Finger Death Punch與Devildriver樂隊。唱片已于2012年發(fā)行。
豹紋內(nèi)衣?是的!緊身皮褲?是的!Riff彈得足以讓Ted Nugent臉紅?是的!這個限制級的樂隊名字靈感來自Nugent的“Wang Dang Sweet Poontang”以及1978年的“Double Live Gonzo”。當(dāng)然,對于Ruyter Suys和她的隊友來說Nashville Pussy這個限制級隊名算不了什么,他們還有更大膽的事兒呢。主唱Blaine Cartwright如同烈性威士忌的咆哮演唱與貝司手Karen Cuda翻天覆地的低音聲浪固然功不可沒,但是當(dāng)性感的Suys撕碎上衣并且施展她的狂野吉他獨(dú)奏的時候,絕對會讓Motorhead的Phil Campbell都自嘆不如。
想想看,有沒有一位吉他手能夠像Pink和碧昂斯(Beyonce)那樣的明星一樣風(fēng)靡全球舞臺呢?如果有的話,那么她一定就是Bibi McGill, 她是碧昂斯(Beyonce)的御用吉他手。McGill在12歲時拿起了吉他,并且受到了Earth Wind&Fire樂團(tuán)、Lsley兄弟的影響。她背部的紋身以及野性的黑人運(yùn)動裝扮是她最具魅力的標(biāo)志。有趣的是,憑借自身的活力形象,McGill曾出演過摩托羅拉、耐克以及喜力啤酒等諸多品牌的廣告角色。McGill的吉他演奏自然且充滿活力,受到樂迷的廣泛喜愛。
Andersson在舞臺上即興感十足的演奏頗為引人注目,另外身為主唱的她表現(xiàn)真的是太棒了!Sahara Hotnights 她看似輕松的風(fēng)格,來自她多年的積累與努力,要知道她的樂隊組建于90年代,而那時的Andersson只有10歲左右,第二吉他手Jennie Asplund張揚(yáng)的節(jié)奏演奏與Andersson配合得天衣無縫。至今她與樂隊已共發(fā)行了六張唱片。
Dirty Jenny就如同一個Funky版本的Jimi Hendrix復(fù)生在了當(dāng)今時代!并且,小伙子們都愛金發(fā)美女!對吧?她堅持在名字中加上了Dirty這個綽號,以表達(dá)她的Grunge態(tài)度。她堅持著自己的想法,她參與錄制了Michael Jackson的《History-Past Present and Future—Book I》專輯,她在卡內(nèi)基音樂廳(Carnegie Hall)與Toad’s Place樂隊合作,甚至與George Clinton,和420 Funk Mob合作,與格萊美獲獎?wù)逽weet Honey in the Rock與Merl Saunders合作等等,以上僅僅只是Dirty Jenny的一部分經(jīng)歷而已。她剛完成她的最新個人EP唱片,名為《美國斗牛犬》(American Bulldog)。她獨(dú)特的搖滾與Funk曲風(fēng),她節(jié)奏感十足的即興演奏,你一定會喜歡她的!這就是Dirty Jenny。
如果你認(rèn)為彈吉他一直是男孩子們的專利的話,那么請你去聽聽20世紀(jì)30年代的Memphis Minnie的音樂吧。Memphis Minnie,1897年出生于路易斯安那州,她有著了不起的音樂才華,她的歌曲內(nèi)容現(xiàn)實且尖刻,描述了賭博、酗酒以及社會底層人員的悲慘生活。她的藍(lán)調(diào)音樂超過了同時代眾多的男性音樂人,影響了之后的Little Walter、Bo Diddley、Jimmy Rogers以及Muddy Waters。她從演奏原聲吉他到電吉他,后來加入了貝司手與鼓手,并且北遷至芝加哥發(fā)展,促成了20世紀(jì)50年代芝加哥藍(lán)調(diào)音樂的興起。她在1973年去世,她為我們留下了經(jīng)典的藍(lán)調(diào)音樂,我們感慨她輝煌的40年音樂生涯!此刻讓我們向Memphis Minnie等初期藍(lán)調(diào)音樂先驅(qū)致以敬意!
Laura Pleasants的演奏非常愉快自如!靈氣十足并且包含沖擊力的演奏令人贊嘆。樂隊雙鼓手編制營造了超強(qiáng)的震撼效果,帶動著整個樂隊的節(jié)奏,加上Pleasants干練的吉他演奏以及主唱的人聲,這就是Kylesa帶給我們的音樂。他們的樂隊名來自佛教術(shù)語“Kilesa Mara”,意為“內(nèi)心的困惑”。Kylesa的音樂包含了Punk、Sludge Metal以及Stoner Rock等音樂元素。
在Google搜索一下Marissa Paternoster,你可以找到這支來自新澤西的名為Screaming Females的樂隊的幾十個視頻,Post-Punk與狂躁的硬派樂風(fēng)。年僅24歲且身材嬌小的Paternoster,她的音樂比起那些躁動的男孩不會有絲毫的遜色。她并不介意把那些優(yōu)秀的80年代金屬Solo融合到Husker Du樂隊的Punk或者Bikini Kill樂隊與Sleater Kinney那樣的音樂當(dāng)中。在新獨(dú)立搖滾樂隊中,Paternoster不和諧乃至刺耳的即興演奏可謂獨(dú)樹一幟,為獨(dú)立搖滾樂的探索注入了新的力量。
花點(diǎn)時間聽聽Vicki Genfan的作品吧,這些驚人的作品中包含了民歌、爵士、靈樂以及流行和世界音樂元素。Genfan的原聲吉他演奏功力簡直如同魔術(shù)般神奇,她有著獨(dú)特的擊打演奏技術(shù)!Genfan在2008年被《Guitar Player》雜志評為年度吉他超級明星,與她共同上榜的還有Steve Vai、Joe Satriani、Elliot Easton、Brendon Small與George Lynch。吉他廠商Luna更為她設(shè)計生產(chǎn)了Vicki Genfan簽名款吉他,Genfan所要求的規(guī)格與華麗的雕刻裝飾都讓這支吉他看起來與眾不同。Genfan在各地吉他音樂節(jié)進(jìn)行表演,她的足跡遍布世界。
人們一定都記得1962年那首著名的R&B歌曲《You’ll Lose A Good Thing》,來自德克薩斯的Barbara Lynn有著非常美妙的歌聲。她在高中時代得到了人生第一支吉他,那是一支左手的Gibson。之后她的天賦與表現(xiàn)使她一躍成為了所有女孩的偶像,并且得到了“黑貓王”的美譽(yù)。滾石樂隊翻唱了她的《Oh Baby(We got a good thing goin)》。跟她合作過的藝術(shù)家包括了Otis Redding、Sam Cooke、Marvin Gaye、Tina與Stevie Wonder等。她自成一派演奏風(fēng)格,有松弛的旋律與緊張的節(jié)奏。她的藍(lán)調(diào)演奏真的無可挑剔。