馮振亮
(江蘇 宜興 214221)
在紫砂器上用紫砂泥漿進(jìn)行書畫裝飾的手法稱之為“泥繪裝飾”,簡稱泥繪。此時(shí)的紫砂泥漿是堆繪于坯體表面,并有一定的厚度,是一種具有淺浮雕效果的裝飾手法。它以宜興紫砂“五色土”泥漿為介質(zhì),以書畫的風(fēng)貌、精湛的手工獨(dú)具匠心地表現(xiàn)在紫砂器上,豐富了宜興紫砂陶的文化內(nèi)涵。紫砂泥繪的歷史可上溯到清代康熙、雍正、乾隆時(shí)期。
紫砂泥繪有其自身的特點(diǎn),不同于一般的書法繪畫,書法繪畫使用的是墨汁和顏料, 而紫砂泥繪所使用的材料是紫砂泥漿。它是紫砂陶坯在適宜的干濕度的條件下,用細(xì)毛筆蘸彩色泥漿,在平面或大多是凹凸不平的器物面上進(jìn)行描繪的。在書畫題材的取舍與筆法上基本與國畫相似,有書有畫,書畫之外還有印章款識(shí);但在章法布局方面又有所不同,要按照壺、瓶、盤、盆等各種造型,分別對(duì)待。畫面要求清晰,層次分明,尤其要有立體感。一件優(yōu)秀的紫砂泥繪作品,應(yīng)該是在精工制作的造型之上進(jìn)行精心的書寫描繪,完工后宛如一幅完美的立體中國書畫,圖文并茂,使所要裝飾的器皿錦上添花。因?yàn)橛辛俗仙澳嗬L,紫砂的書畫氣息更濃,提高了文人參與紫砂的熱情,也使紫砂的表現(xiàn)力也大大提高,更加顯示出它獨(dú)特的民族裝飾風(fēng)格。
圖1 曼生葫蘆壺(紫砂泥繪)
紫砂泥繪有別于紫砂彩繪。在用料上,前者采用紫砂泥漿,后者采用色素釉水;前者燒成溫度與紫砂壺坯溫度大致相同,后者是在燒成后的紫砂器上裝飾,然后經(jīng)低溫(約700 ℃)二次燒成;燒成效果也不同,前者泥土成陶,無光,后者燒成后釉面光滑如瓷,顏色鮮艷。因此泥繪成為陶都的一種獨(dú)特紫砂裝飾手法。如筆者在一只高石瓢上泥繪范曾的《品茶圖》。先后要經(jīng)過打型構(gòu)圖,勾勒出大致外輪廓,接著填料,填上底料紫砂泥漿,然后勾線勾細(xì)部,最后染上色泥,方才完成。
泥繪裝飾的泥漿調(diào)制有其獨(dú)特的方法。選各色泥料,試窯溫,調(diào)色澤都是不可少的環(huán)節(jié)。泥繪既可以繪文字也可繪圖形,這一獨(dú)特的裝飾手段使紫砂器在淳樸之中寓含文思,使紫砂器增添了又一種審美情趣。同樣“壺隨字貴,字以壺傳”,提升紫砂壺的藝術(shù)層次。一件成功地運(yùn)用這種裝飾的作品是集書法、繪畫、陶藝、詩詞等多種藝術(shù)于一體的藝術(shù)品。清代雍正年間的紫砂堆繪“打棗圖”大筆筒,高16.5 cm,口徑19 cm,底徑18.5 cm。畫面上的果樹、人物,采用了泥繪手法,色澤分明,立體感強(qiáng)。清代泥繪“雪江待渡圖”筆海,器型呈圓筒形,深褐色,平口,直腹,假圈足。腹部以白泥繪雪景:江畔柳枝枯槁,茅亭雪裝,一老人持傘停立岸邊,挽腿束衣,似正待渡江。江中一葉小舟迎面劃來,船夫頭戴斗笠,身披蓑衣。對(duì)岸山、樹、茅屋全被白雪籠罩,一片銀白色。優(yōu)秀的泥繪作品還有清吳月亭泥繪“鐘形壺”等,都成為歷代傳頌的名器、名陶。在此,我們從這些器物上不但看到紫砂之美,而且欣賞到清代人的畫意和筆法,紫砂器與裝飾,配合得當(dāng),精美絕倫。
圖2 如意壺(紫砂泥繪)
泥繪裝飾是一項(xiàng)藝術(shù)性較強(qiáng)的工藝方法,它不但要求制作者要具有一定的書法、繪畫基礎(chǔ),關(guān)鍵的是能把書、畫、陶三者有機(jī)的、恰到好處的結(jié)合起來,因此對(duì)文人具有特別的誘惑力。在紫砂坯胎上書文作畫,以泥代墨, 對(duì)文人來說,這是另一種藝術(shù)情感的抒發(fā)途徑,也是一種藝術(shù)的享受。紫砂泥繪與紫砂陶藝相伴相生, 越來越受到人們的喜愛。