宋楊
摘 要:在體系的博大精深上,康德難與黑格爾相比,但從對后世的影響看,恐怕又沒有哪一個哲學(xué)家可以和康德相提并論??档率且粋€形而上學(xué)的哲學(xué)家,但在論美與藝術(shù)時,他更接近辯證法??档率且粋€鑒賞力貧乏的哲學(xué)家,但在對美與藝術(shù)深邃的哲學(xué)沉思時,他不經(jīng)意地向我們展示了辯證思維的魅力。本文根據(jù)康德對美與藝術(shù)、天才之間的觀點,結(jié)合了自己的見解,重新淺述了美與藝術(shù)之間的關(guān)系。
關(guān)鍵詞:美的藝術(shù);理性;自然;鑒賞力
1 一般的藝術(shù)
“藝術(shù)與自然不同,正如動作與行動或一般活動不同,以及前者作為工作其產(chǎn)品或成果與后者作為作用不同一樣?!蔽覀儼炎杂傻?,理性的,具有任意性進行創(chuàng)作的,稱之為藝術(shù)。我們該不該把蜂蜜或蜜蜂建造起來的蜂巢稱之為一個藝術(shù)品呢?首先,蜜蜂不是通過自己的理性思考之后才決定去采蜜或建造蜂巢,這是它們本能的反應(yīng)和作為,而藝術(shù)應(yīng)該是一種創(chuàng)造,所以蜂蜜或蜂巢并不能被稱之為藝術(shù);假設(shè)我們在沼澤地中發(fā)現(xiàn)了一塊被砍過的木頭,這時我們不會說它是自然的產(chǎn)物,而是藝術(shù)的作品。似乎就像設(shè)計工作者一樣,在設(shè)計某樣作品之前,會有其目的性,先有了目的,才會有最后的作品,即這事物在其原因中的一個表象,是先行于它的現(xiàn)實。一個藝術(shù)品和自然產(chǎn)生的結(jié)果是不同的,因為藝術(shù)品中有了目的性,可以理解為一件人的作品。
總而言之,藝術(shù)應(yīng)該是被創(chuàng)造的,自由的,有一定的目的性的。
“藝術(shù)做作為人的熟巧也與科學(xué)不同(能與知的不同),它作為實踐能力與理論能力不同,作為技術(shù)則與理論不同?!蔽覀冎钡竭@件事的原理,并立刻能夠做到的事情,這是科學(xué),就像變魔術(shù)一樣,我們并不會稱魔術(shù)師為藝術(shù)家,因為如果我們知道了其中的原理,就可以像魔術(shù)師一樣變出魔術(shù)來,所以這是科學(xué)并不是藝術(shù)。然而對于走鋼絲者的藝術(shù),我們不會拒絕稱之為藝術(shù)。
在康德的藝術(shù)和科學(xué)的對比中可以發(fā)現(xiàn),藝術(shù)家除了熟知事物的原理外,還需堅持不懈的練習(xí)并且具備一般人沒有的創(chuàng)作技巧。
藝術(shù)和手藝不同。藝術(shù)是自由的,像一種游戲,能使人感覺舒適,并創(chuàng)作出合乎自己目的的作品。而手藝我們通常把它視為一種勞動,勞動本身并不會讓人覺得愉悅,只是它的結(jié)果,即勞動的報酬會吸引人而已。
2 美的藝術(shù)
為什么不是美的科學(xué)而是美的藝術(shù)?康德在開篇就給予了解釋。如果談到的是美的科學(xué),那就是通過科學(xué)的手段來談?wù)撁?,即通過證明,判斷,根據(jù)來決定是否為美的事物,所以如果美的判斷屬于科學(xué),那就不會是鑒賞。然而也有例外,在科學(xué)面前,例如古代語言知識,歷史學(xué),古典知識等等,這些歷史性的科學(xué)對美的理解和構(gòu)成形成了必要的準(zhǔn)備和基礎(chǔ),通過某種詞語的混淆也就成了美的科學(xué)。
康德把表達愉快的情感作為直接意圖稱之為審美的(感性的)藝術(shù),把只是根據(jù)對象的要求去做出行動來的藝術(shù)稱之為機械的藝術(shù)。審美的藝術(shù)是快樂舒適的,是美的,藝術(shù)的目的是讓愉快伴隨著欣賞的。
人類開始是沒有對美有一個系統(tǒng)的概念的,而審美也一樣,人們不知道什么是美什么是不美,在審美的反思過程中,達到了某種目的性,如社交場所人們對美的感知,雖然人類本身并無目的性,但在審美的過程中,對內(nèi)心能力在社交中的傳達有一定的影響。
康德把審美看作是一種對事物反思的過程,在反思的過程中人們享受到愉悅,把審美和反思判斷力系在一起,和人類自身的感知感覺無關(guān)。
3 美的藝術(shù)是一種當(dāng)它同時顯得像是自然時的藝術(shù)
“自然是美的,如果它看上去同時像是藝術(shù);而藝術(shù)只有當(dāng)我們意識到它是藝術(shù)而在我們看來它卻又像自然時,才能被稱為美的。”在此章節(jié)中,我們必然要討論到自然和藝術(shù)之間的關(guān)系。
在這個世界里有美麗的湛藍的天空,川流不息的河流,充滿不羈野性的動物,這些在自然中被孕育的產(chǎn)物,與藝術(shù)作品中的它們,有著怎樣的聯(lián)系。黑格爾認為藝術(shù)美比自然美高,是因為,藝術(shù)美是人的作品,是人類通過對事物思考過后的精神體現(xiàn),自然只有在和生命關(guān)聯(lián)時才有美可言。
康德眼中真正的好的藝術(shù)是看不出痕跡的,這讓我想到了安格爾的一句話,“好的素描作品,是不留痕跡的。”
在美的藝術(shù)作品中雖然它包含著目的性,但卻不會顯現(xiàn)出來,看起來必須是自然的。
4 美的藝術(shù)是天才的藝術(shù)
“天才就是天生的內(nèi)心素質(zhì),通過它自然給藝術(shù)提供規(guī)則?!笨档掳烟觳诺乃囆g(shù)所具有的特點歸納為了四點:1.天才的藝術(shù)具有獨創(chuàng)性,這是它的第一特性,這種才能并不是通過學(xué)習(xí)就能夠掌握熟巧的,這是一種沒有特殊規(guī)則的才能。2.天才的作品同時必須是典范,必須是對眾人有示范作用的,它本身不是通過模仿而產(chǎn)生的,但卻必須被別人用來模范和參照,用作評判的標(biāo)準(zhǔn)或規(guī)則。3.天才并不能明確的告訴眾人他是如何創(chuàng)作出這件作品,他是自然而然的創(chuàng)作出來,他自己也并不知道這些創(chuàng)作理念是如何匯聚起來讓他完成了這張創(chuàng)作,甚至在他教導(dǎo)別人如何創(chuàng)作時讓別人領(lǐng)會這種才能也是自然的表達出來。4.自然通過天才不是為科學(xué),而是為藝術(shù)制定規(guī)則,這種藝術(shù)應(yīng)當(dāng)是就美的藝術(shù)而言的。
天才這個詞語康德解釋為特有的,與生具來的保護和引領(lǐng)一個人的那種精神,那些獨創(chuàng)性的理念就起源于他的靈感。
5 天才對鑒賞的關(guān)系
人們對美的事物進行賞析評判,就有了鑒賞力。在自然美和藝術(shù)美之間的鑒賞并不相同,自然美只需有鑒賞力,是對美的事物進行欣賞。而藝術(shù)美則要求有天才,是對美的表現(xiàn)進行賞析。
如果有人說:“這是一個美女”,我們所想到的是大自然在她的形象中美麗地表現(xiàn)了女人身體結(jié)構(gòu)中地美地表現(xiàn)。而藝術(shù)美則有趣地多,藝術(shù)家可以描繪在自然中并不會是很美麗地物體,比如杜米埃的作品《笑著的無牙男人》和《令人討厭的人》。
藝術(shù)中所認為的美,只是有特性的事物,特性是任何自然景色中最強烈的真實性,不論美的或丑的,藝術(shù)家都是在傳達自己內(nèi)心的真實。人類的面容臉色,舉止動作,及天空的色調(diào),與天際的線條,都是藝術(shù)家的心靈和情緒以及思想的表現(xiàn)。“且在自然中被認為丑的事情,較之被認為美的事物,呈露著更多的特性。一個病態(tài)的緊張的面容,一個罪人的局促情態(tài),或是破相,或是蒙垢的臉上,比著正則而健全的形象更容易顯露它內(nèi)在的真?!彼囆g(shù)所認為丑的,只是絕無品格的事物,就是即無外表真,內(nèi)心也是虛假的事物。藝術(shù)中認為丑的事物是假的,做作的,強作輕佻的,充為貴奢,做歡容而無心中之喜悅,裝腔作勢,總之,是欺騙,是丑惡。
鑒賞力是一種評判的能力而不是生產(chǎn)的能力,被歸為美的藝術(shù)品的或許只是一首詩,一首交響曲。
康德對工藝,技術(shù)是瞧不上的,因為它含有目的性,違背了美的“無目的的合目的性”原理,如果沒有藝術(shù),人們在社交中把自己的情感現(xiàn)實地傳達給別人,但即使是人的情感的這種客觀傳達,就還是有它之所以可能的主觀上的條件,這就是“天才”。
康德的論美宗旨,留給后人多少矛盾,也就留下多少啟發(fā)。在對美的分析中,他關(guān)于美的四個規(guī)定是審美過程中的四個二律背反,但其中充滿了真知灼見,富有深刻的啟發(fā)性。在論藝術(shù)美中,康德關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)造與手工勞動的比較,使我們依稀可見馬克思異化勞動理論的影子。他的藝術(shù)是自由游戲的思想等對西方近現(xiàn)代美學(xué)與藝術(shù)都有巨大的影響。
參考文獻
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