張宜霞

（江蘇農(nóng)牧科技職業(yè)學(xué)院 公共藝術(shù)教育中心，江蘇 泰州225300）

音樂(lè)劇是一門(mén)整合了音樂(lè)、舞蹈、戲劇等因素的綜合藝術(shù)，它以戲劇為基礎(chǔ)，以音樂(lè)為核心，以舞蹈為表現(xiàn)形式，通過(guò)故事性的講述和人物的刻畫(huà)來(lái)實(shí)現(xiàn)藝術(shù)的娛樂(lè)化。音樂(lè)劇是歐美重要的大眾娛樂(lè)藝術(shù)，一部經(jīng)典的音樂(lè)劇可以反復(fù)不斷地展演幾十年而長(zhǎng)盛不衰，并且其文化感染力可以超越國(guó)界。例如，通過(guò)文學(xué)作品改編的《巴黎圣母院》就被翻譯成25種語(yǔ)言在全球演出，其跌宕起伏的劇情、色彩艷麗的舞臺(tái)裝飾和華美的音樂(lè)韻律，在全球范圍內(nèi)引起了情感共鳴。但是，在中國(guó)的藝術(shù)世界里，音樂(lè)劇這片領(lǐng)域卻是空白，這對(duì)具有悠久戲劇傳統(tǒng)、藝術(shù)表現(xiàn)豐富的國(guó)內(nèi)戲劇來(lái)說(shuō)無(wú)疑是一種遺憾。2003年，被稱(chēng)為“音樂(lè)劇之王”的英國(guó)原版音樂(lè)劇《貓》在中國(guó)演出，讓中國(guó)的觀(guān)眾和音樂(lè)劇人以敞開(kāi)的胸懷真正領(lǐng)略了成熟的音樂(lè)劇制作理念，也讓業(yè)界對(duì)中國(guó)音樂(lè)劇發(fā)出了強(qiáng)烈的質(zhì)疑。國(guó)內(nèi)對(duì)音樂(lè)劇的認(rèn)識(shí)仍然停留在舶來(lái)品的定位上，美國(guó)百老匯和倫敦西區(qū)是經(jīng)典音樂(lè)劇的代名詞，而對(duì)中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇的認(rèn)識(shí)基本上是陌生的。國(guó)內(nèi)音樂(lè)劇的發(fā)展還處于形成期，以國(guó)外引進(jìn)的經(jīng)典音樂(lè)劇為主要形式，觀(guān)眾群體也主要是音樂(lè)專(zhuān)業(yè)人士。中國(guó)的音樂(lè)劇目前還處于“補(bǔ)課”階段，即首先需要了解和學(xué)習(xí)國(guó)外經(jīng)典的音樂(lè)劇作品，“只有站在巨人的肩膀上，才能讓音樂(lè)劇在中國(guó)落地生根，最終制作出本土原創(chuàng)的音樂(lè)劇”［1］?！把a(bǔ)課”當(dāng)中的重要一環(huán)就是對(duì)中國(guó)的音樂(lè)劇進(jìn)行合理定位以及明確中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇的文化發(fā)展必然性和必要性。

音樂(lè)劇作為一種“舶來(lái)品”，在國(guó)內(nèi)其他戲劇形式整體式微的情形下，因?yàn)槠湫缕嫘院蜁r(shí)尚性逐漸被一些精英階層和部分中產(chǎn)階級(jí)所喜聞樂(lè)道，其實(shí)這是文化膚淺的表現(xiàn)，也是消費(fèi)文化帶來(lái)的必然結(jié)果。音樂(lè)劇之所以能夠在中國(guó)流行開(kāi)來(lái)，是文化一體化、文化交流和文化趨同的必然結(jié)果。20世紀(jì)80年代，世界文化一體化的進(jìn)程明顯加快，再加上大眾文化理念的廣泛傳播，中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形態(tài)在相對(duì)自由開(kāi)放的外來(lái)戲劇形式的映襯下顯得活力不足。而音樂(lè)劇、歌劇等西方經(jīng)典戲劇形式，因?yàn)榫哂泻軓?qiáng)的通俗化、娛樂(lè)化等特點(diǎn)，契合了中國(guó)觀(guān)眾對(duì)新奇、時(shí)尚、去政治化的戲劇形式的需要。中國(guó)音樂(lè)劇最初的十幾年基本都是援引西方的經(jīng)典音樂(lè)劇形式，無(wú)論是改編的《巴黎圣母院》還是大制作的《獅子王》，從舞臺(tái)表演的樣式、演員的身份再到音樂(lè)劇的語(yǔ)言形式基本都是國(guó)外元素，這也被稱(chēng)為中國(guó)音樂(lè)劇發(fā)展的第一個(gè)階段。這一階段最基本的特征是音樂(lè)劇作為一種戲劇概念被引入中國(guó)，中國(guó)觀(guān)眾開(kāi)始接觸并認(rèn)知音樂(lè)劇這種西方音樂(lè)形式。

但是，隨著中國(guó)經(jīng)濟(jì)文化整體實(shí)力的提升，以及中國(guó)觀(guān)眾對(duì)音樂(lè)劇等文化產(chǎn)品需求品味的提高，開(kāi)始出現(xiàn)了音樂(lè)劇形式為中國(guó)觀(guān)眾適當(dāng)調(diào)整的現(xiàn)象，最先的改變就是帶中文字幕的原版劇目的出現(xiàn)。文字理解是通向音樂(lè)劇深層內(nèi)涵的橋梁，適當(dāng)?shù)奈淖纸庾x也是音樂(lè)劇能被理解的重要前提，這個(gè)時(shí)候的中國(guó)觀(guān)眾開(kāi)始從形式上的純粹欣賞轉(zhuǎn)變?yōu)閷?duì)音樂(lè)劇內(nèi)涵的把握。接著便是音樂(lè)劇演員的中國(guó)化，讓中國(guó)面孔來(lái)演繹西方經(jīng)典音樂(lè)劇，雖然對(duì)這一問(wèn)題理論家爭(zhēng)論很多，但正如原版《媽媽咪呀》的制作人朱迪·克萊默所說(shuō)的那樣：“西方音樂(lè)劇中文版的出現(xiàn)，應(yīng)當(dāng)被視為中國(guó)音樂(lè)劇市場(chǎng)發(fā)展的進(jìn)步，比起最初的概念普及，本土語(yǔ)言所演繹的版本是市場(chǎng)培育的‘第二階段’?！保?］這一階段，中國(guó)元素開(kāi)始融入到音樂(lè)劇當(dāng)中，雖然這種介入仍然是淺層次的，但這是世界經(jīng)典音樂(lè)劇“漢化”過(guò)程當(dāng)中的重要一環(huán)，它對(duì)以后中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇的真正產(chǎn)生起到了牽線(xiàn)搭橋的重要作用。

2005年4月，以凄美愛(ài)情故事為主線(xiàn)的音樂(lè)劇《金沙》拉開(kāi)了中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇的序幕。該劇通過(guò)“金“和”“沙”兩位男女主人公跨越3 000年的愛(ài)情故事，以?xún)?yōu)美的音樂(lè)和舞蹈形式，將古蜀國(guó)的文化場(chǎng)景加以再現(xiàn)。中國(guó)元素在這部音樂(lè)劇中不再僅僅是形式，其中貫穿的文化思維方式、文化底蘊(yùn)以及古老的中國(guó)文化傳統(tǒng)，都讓音樂(lè)劇具有了很強(qiáng)的原創(chuàng)氣息。如果說(shuō)《金沙》還是國(guó)內(nèi)原創(chuàng)音樂(lè)劇的嘗試的話(huà)，那么《蝶》則在中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇國(guó)際化的創(chuàng)新形式方面進(jìn)行了大膽的探索?！兜返娜〔耐耆侵袊?guó)化的，但是它的創(chuàng)作是國(guó)際化的，有5個(gè)國(guó)家的創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)參與音樂(lè)劇的創(chuàng)作，不同文化視角和文化元素的融入讓《蝶》產(chǎn)生了多元化的文化解讀。此后由周映辰導(dǎo)演的通過(guò)影視劇改編的音樂(lè)劇《大紅燈籠高高掛》，更是以西方音樂(lè)劇的形式進(jìn)行的本土化的音樂(lè)創(chuàng)作，將中國(guó)音樂(lè)劇人的創(chuàng)作理念和文化積淀映射其中，這也是中國(guó)音樂(lè)劇發(fā)展的第三個(gè)階段。這一階段最重要的特征就是中國(guó)音樂(lè)劇擺脫了漢化實(shí)驗(yàn)的模式，開(kāi)始以原創(chuàng)的方式，通過(guò)音樂(lè)劇的形式來(lái)表現(xiàn)自己獨(dú)特的文化思維和藝術(shù)感悟。這一階段的中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)，音樂(lè)劇的形式是“面子”，中國(guó)深厚的文化內(nèi)涵是“里子”。

中國(guó)音樂(lè)劇在發(fā)展過(guò)程中經(jīng)歷了由照搬到“漢化”到原創(chuàng)的歷程，中國(guó)音樂(lè)劇未來(lái)何去何從仍然是擺在中國(guó)音樂(lè)劇人面前的重要問(wèn)題：是以西方音樂(lè)劇的形式結(jié)合中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇藝術(shù)形式和文化因素來(lái)演繹中國(guó)的藝術(shù)情懷？是突破歐美音樂(lè)劇的表演模式，進(jìn)行藝術(shù)革新從而引領(lǐng)中國(guó)先鋒藝術(shù)潮流？還是面對(duì)大眾文藝市場(chǎng)進(jìn)行藝術(shù)的蛻變和升華？中國(guó)的音樂(lè)劇在發(fā)展進(jìn)程中必須要處理好幾組關(guān)系。

首先，中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇必須處理好本土化與國(guó)際化的關(guān)系。國(guó)際化的文化形態(tài)是音樂(lè)劇具有獨(dú)特時(shí)尚和娛樂(lè)因素的重要原因，也就是中國(guó)觀(guān)眾所喜歡的“歐美范”。毋庸置疑，中國(guó)音樂(lè)劇的母體是歐美戲劇形式，中國(guó)的原創(chuàng)音樂(lè)在很長(zhǎng)一段時(shí)間里都沒(méi)有脫離這種心理“斷乳期”，總認(rèn)為音樂(lè)劇就是西方的，融入中國(guó)元素就不能再稱(chēng)之為音樂(lè)劇了。這也是中國(guó)很多漢化音樂(lè)劇和原創(chuàng)音樂(lè)劇遭到強(qiáng)烈質(zhì)疑的原因。這種思維方式凸顯了中國(guó)音樂(lè)劇對(duì)外來(lái)戲劇形式的絕對(duì)遵從：戲劇中突出音樂(lè)的靈魂作用；將音樂(lè)、戲劇、舞蹈融為一體。這是中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇在創(chuàng)作過(guò)程中所堅(jiān)持的形式要求，也是中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇最初的形式規(guī)定。但是，原創(chuàng)是中國(guó)音樂(lè)劇的生命所在，任何僵化的形式在異質(zhì)文化環(huán)境當(dāng)中如果不進(jìn)行適當(dāng)?shù)奈幕涣骱臀幕诤?，沒(méi)有觀(guān)眾的認(rèn)可與異質(zhì)文化的認(rèn)同，它注定是沒(méi)有生命力的。音樂(lè)劇被引入中國(guó)后，中國(guó)的音樂(lè)劇人也在努力尋找其異質(zhì)文化與本土文化的有機(jī)結(jié)合點(diǎn)。音樂(lè)劇的民族特色、時(shí)代精神和中國(guó)觀(guān)眾的現(xiàn)實(shí)生活就是結(jié)合點(diǎn)，音樂(lè)劇的形式要反應(yīng)中華民族的文化內(nèi)涵，成為中國(guó)觀(guān)眾可以理解和欣賞的藝術(shù)形式，其中涉及的民族精神和倫理道德必須符合中國(guó)人的審美需求。

音樂(lè)劇必須是時(shí)代精神的演繹，是符合時(shí)代需求的產(chǎn)物。對(duì)中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇來(lái)說(shuō)，中國(guó)觀(guān)眾生動(dòng)豐富的現(xiàn)實(shí)生活就是其創(chuàng)作源泉，觀(guān)眾的情感需要、生存現(xiàn)狀、思維狀態(tài)是原創(chuàng)音樂(lè)劇把握的重點(diǎn)，如果沒(méi)有觀(guān)眾的支持，中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇必定會(huì)缺少生存和發(fā)展空間。中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇在創(chuàng)作和演出時(shí)要滿(mǎn)足觀(guān)眾的審美需求，但也要適當(dāng)?shù)匾龑?dǎo)觀(guān)眾的審美情趣，這兩者是相互促進(jìn)的?！皯蚯ぷ髡邞?yīng)主動(dòng)走進(jìn)大眾，深入調(diào)查和分析他們對(duì)戲曲的要求和期待，在此基礎(chǔ)上確立和鎖定本劇種的目標(biāo)受眾，采取措施加強(qiáng)與這些受眾的感情聯(lián)絡(luò)，加深他們對(duì)戲曲的認(rèn)同和喜好，培養(yǎng)他們對(duì)戲曲的觀(guān)賞習(xí)慣?！保?］原創(chuàng)音樂(lè)劇《昆侖神話(huà)》就是將中國(guó)的神話(huà)傳說(shuō)和現(xiàn)代愛(ài)情觀(guān)念相糅合，用現(xiàn)代的情感思維方式展示古老文化的深層內(nèi)涵的典范，它的成功之處就在于對(duì)中國(guó)觀(guān)眾情感的良好把握。

其次，中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇在處理原創(chuàng)和模仿時(shí)必須堅(jiān)持獨(dú)立的藝術(shù)理念，西方至上是不可取的。由于片面的求新、求奇，對(duì)歐美、日韓等國(guó)家的藝術(shù)精品和藝術(shù)糟粕不加辨別地引進(jìn)過(guò)來(lái)；把音樂(lè)劇作為一種文化的高檔消費(fèi)品，非音樂(lè)劇經(jīng)典不演出，非藝術(shù)的經(jīng)典不改編；將音樂(lè)劇的觀(guān)眾定位在高端文藝精英層次上，這是典型的藝術(shù)不自信的表現(xiàn)，也是“顯性媚外心理”。而原創(chuàng)音樂(lè)劇在中國(guó)化的過(guò)程中，按西方的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)和審美標(biāo)準(zhǔn)來(lái)對(duì)中國(guó)的原創(chuàng)音樂(lè)進(jìn)行框定則是“隱性媚外心理”的表現(xiàn)形式。中國(guó)百年來(lái)的藝術(shù)實(shí)踐證明，這兩種心理都不是中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇的發(fā)展方向。中國(guó)音樂(lè)劇漢化實(shí)驗(yàn)是進(jìn)行原創(chuàng)的必經(jīng)階段，適當(dāng)?shù)挠^(guān)眾群體的培育和音樂(lè)劇市場(chǎng)的養(yǎng)成離不開(kāi)引入西方經(jīng)典音樂(lè)劇這一過(guò)程，這種“移植”和“漢化”的過(guò)程也讓原創(chuàng)音樂(lè)劇在邊演邊學(xué)的過(guò)程中，對(duì)音樂(lè)劇形式和內(nèi)涵有了更深層次的認(rèn)識(shí)。

真正的音樂(lè)劇原創(chuàng)應(yīng)該是對(duì)人類(lèi)情感的真切把握和體味。情感是人類(lèi)永恒的主題，愛(ài)恨情仇、人生百味這些人類(lèi)相通的情感體驗(yàn)是不分國(guó)界的，只有對(duì)情感進(jìn)行真摯演繹，才能獲得不同國(guó)界的觀(guān)眾的共鳴，也才能讓音樂(lè)劇具有真正的藝術(shù)價(jià)值。對(duì)媚外心理的糾正表現(xiàn)在原創(chuàng)和改編的問(wèn)題上。中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇前期的成名作基本上是對(duì)文學(xué)、影視作品的改編，例如《大紅燈籠高高掛》以及即將上映的《妻妾成群》，這些音樂(lè)劇作品已經(jīng)不同于前期對(duì)《茶花女》、《基督山伯爵》等歐美經(jīng)典文學(xué)作品的改編，而是更著眼于本土的文化產(chǎn)品，具有中國(guó)人的思維方式和情感體驗(yàn)，雖然這種改編還只是淺層次的藝術(shù)再現(xiàn)，但是對(duì)中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇的發(fā)展無(wú)疑是具有過(guò)渡意義的。

再次，中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇的發(fā)展必須重視音樂(lè)劇的工業(yè)化現(xiàn)象，正確處理市場(chǎng)化、娛樂(lè)化和藝術(shù)性的關(guān)系。音樂(lè)劇從本質(zhì)上講是大眾文化發(fā)展的產(chǎn)物，它對(duì)音樂(lè)形式的重視是和它強(qiáng)烈的消費(fèi)、娛樂(lè)功能分不開(kāi)的。一部音樂(lè)劇作品如果一年只能對(duì)外演出十幾二十場(chǎng)次，那么它的存在價(jià)值就值得商榷了。但是目前，中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇的年產(chǎn)量非常低，仍然停留在作坊式的制作層面上，不僅沒(méi)有專(zhuān)業(yè)的創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)，也沒(méi)有正規(guī)的商業(yè)運(yùn)作程序，更談不上音樂(lè)劇的工業(yè)化了。如果將音樂(lè)劇的生產(chǎn)作為一個(gè)工業(yè)流程的話(huà)，那么“一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)的工業(yè)流程，對(duì)產(chǎn)品生產(chǎn)的每一個(gè)環(huán)節(jié)，都要有具體的考量甚至數(shù)據(jù)的支持。比如要有專(zhuān)業(yè)的調(diào)研團(tuán)隊(duì)在前期作觀(guān)眾分析、對(duì)市場(chǎng)前景進(jìn)行研判等”［4］。

中國(guó)音樂(lè)劇作為西方藝術(shù)形式的“中國(guó)化”，在經(jīng)歷了百年的歷史發(fā)展過(guò)程之后，開(kāi)始反思自我藝術(shù)存在的必要性，這種身份認(rèn)同是對(duì)西方藝術(shù)形式和民族藝術(shù)底蘊(yùn)的適當(dāng)厘定。從模仿到漢化到原創(chuàng)，中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇開(kāi)始面臨更多的思考，原創(chuàng)的沖動(dòng)也讓這一音樂(lè)形式越來(lái)越向中國(guó)藝術(shù)特質(zhì)靠攏，而這更是藝術(shù)自覺(jué)和藝術(shù)獨(dú)立的重要表現(xiàn)。

［1］周豫.“貓”如何變“獅子王”？——中國(guó)音樂(lè)劇呼喚原創(chuàng)［N］.南方日?qǐng)?bào)，2012－12－09（1）.

［2］許曉青，孫麗萍.中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇時(shí)代何時(shí)到來(lái)？［EB／OL］.http：／／news.xinhuanet.com／society／2010－11／17／c＿12786538.htm.2014－10－22.

［3］李仲才.以文化自覺(jué)自信發(fā)展中國(guó)戲劇［N］.文藝報(bào)，2012－03－26（3）.

［4］高艷鴿.音樂(lè)劇如何進(jìn)入工業(yè)化流程［N］.中國(guó)藝術(shù)報(bào)，2014－03－24（3）.