20世紀(jì)以來中國畫的演變,除了藝術(shù)語言以外,文化觀念的轉(zhuǎn)換更應(yīng)該關(guān)注。中國畫的“寫意精神”逐漸式微,使得畫家的個(gè)性與才情成為了不斷重復(fù)的程式化符號(hào)。當(dāng)傳統(tǒng)藝術(shù)在失去文化寄寓作用之后,便只剩下純粹的視覺和商業(yè)屬性。吳歡對(duì)當(dāng)下的中國畫壇有自己的認(rèn)識(shí):“放眼當(dāng)今畫壇,萬象紛呈,光怪陸離,名家巨匠與‘二百五畫家交相輝映,學(xué)院派與村野派混戰(zhàn)一團(tuán),濫竽充數(shù),沽名釣譽(yù)看在在皆是……真乃天之欲喪我斯文也!”對(duì)于一向犀利善辯的吳歡來說,這樣的評(píng)論已經(jīng)給當(dāng)代美術(shù)界留足了情面。而他對(duì)于自己的美術(shù)創(chuàng)作是充滿自信的,這種自信來源于他綜合的文化修養(yǎng)以及笑對(duì)人生的處世態(tài)度。
吳歡雖然自幼隨祖父書畫大師吳瀛,母親白石弟子新鳳霞,及張仃、張正宇、尹瘦石、黃苗子諸先生習(xí)書法繪畫。而真正令他早年成名的卻是父親吳祖光的本功——文學(xué)。他畢業(yè)于北京電影學(xué)院文學(xué)系,25歲時(shí)就寫出了劇作《畫圣吳道子》獲中央電視臺(tái)“中外電視”劇作獎(jiǎng)。后來又寫了處女作知青小說《大黑》獲“當(dāng)代文學(xué)獎(jiǎng)”。并出版了多部小說集、劇作集、雜文集等。
到香港定居后,吳歡立即在《鏡報(bào)》等媒體上開政論、文學(xué)、藝術(shù)專欄,以其麻辣、幽默、靈光四射的寫作風(fēng)格,引起廣大讀者的拍案叫絕。
例如:
“深刻是一種病,只有靠淺薄來治?!?/p>
“我不跟沒缺點(diǎn)的人交朋友,此類人非鬼即神,所以我敬鬼神而遠(yuǎn)之。”
“古今中外,國家的形成,體現(xiàn)的是規(guī)矩和秩序,沒有規(guī)矩不成方圓,因此規(guī)矩和秩序不能亂,是重中之重?!?/p>
此等妙句雄辯滔滔,在他的文章中如“脫口秀”般篇篇皆是,迅速在民間流傳。他出版的雜文集《吳歡酷論》令人捧腹大笑之后肅然有悟,為他贏得“香江神筆”,“京城才子”的美譽(yù)。
吳歡的繪畫涉及國畫、油畫、漫畫等,這與他自幼便廣泛接觸畫界名流不無關(guān)系。書法比中國畫更依賴于傳統(tǒng)。如果說中國畫可以借鑒西方美術(shù)思潮改變自身語言形式,那么中國書法的發(fā)展演變?cè)谑澜缢囆g(shù)中是沒有任何參照物的。吳歡的油畫和國畫創(chuàng)作更多地體現(xiàn)了他在哲學(xué)、文學(xué)、戲劇等方面的綜合修養(yǎng),而他的書法則體現(xiàn)了不折不扣的中國文人精神。他對(duì)于書法的態(tài)度,恐怕和古代文人差不多——為了把字寫好,臨過一些法帖,但并不會(huì)作為一個(gè)主要發(fā)展方向,更多的時(shí)間還是放在了做學(xué)問上。由此,吳歡的書法讓人感覺飄逸、隨意,不拘于法度和范本,但又不離法度,文人精神彰顯無疑。
金庸先生熱情洋溢地給他寫了四頁紙的信,贊道:“文章立論精當(dāng),勇敢鋒銳。書畫皆有奇氣、俠氣,甚佩!”
饒宗頤說:“吳歡的藝術(shù)是真正向上的藝術(shù)”。
啟功說:“吳歡聰明透了!”
趙樸初也夸獎(jiǎng)“吳歡不愧祖光、鳳霞之子!”
漫畫家丁聰更直接就說“祖光的兒子吳歡才高九斗!”
當(dāng)今的中國美術(shù)創(chuàng)作正逐步削弱著民族個(gè)性,同時(shí)這也模糊了中國畫與西畫之間存在的審美差異。在這種變革的時(shí)代,能夠順應(yīng)潮流并保持中國人文精神的藝術(shù)家才能真正成為時(shí)代的代言人。從吳歡的藝術(shù)實(shí)踐來看,扎實(shí)的功底、綜合的修養(yǎng)和豐富的閱歷鑄造了屬于他的藝術(shù)語言和個(gè)性圖式,而他營造的是一個(gè)屬于當(dāng)代但不類于當(dāng)代的精神空間。對(duì)于他的藝術(shù)成就自有后來人評(píng)價(jià),我們只把他當(dāng)作一個(gè)文化的傳承者,肩負(fù)起屬于他的使命便是對(duì)整個(gè)民族的貢獻(xiàn)。endprint