吳秋發(fā)

無(wú)論走到哪里，故鄉(xiāng)終是天邊的云彩，抬頭既望，情愫難釋。傲然挺拔的古松，突兀的奇峰異石是汪洋最深的惦念。

對(duì)成熟的陶瓷藝術(shù)家而言，自身所具備的陶藝功底和國(guó)畫(huà)技能，猶如鳥(niǎo)之雙翼，互為助益，二者缺一不可。唯有羽翼豐滿，才可振翅有力，在藝術(shù)的天堂里恣意遨游，完成生命中最美的軌跡。

家鄉(xiāng)祁門(mén)孕育了他過(guò)人的藝術(shù)天分，少時(shí)系統(tǒng)、嚴(yán)格的丹青、管毫訓(xùn)練，為日后的藝術(shù)生涯奠定了扎實(shí)的基礎(chǔ)。啟蒙恩師馬頌良，毫無(wú)保留地把精湛的技藝全部傳授汪洋，而且在日常浸潤(rùn)里把安身立命的信仰和一個(gè)藝術(shù)家應(yīng)有的遠(yuǎn)見(jiàn)卓識(shí)言傳身教。受馬老影響，汪洋畫(huà)業(yè)日益精進(jìn)，學(xué)識(shí)累積豐厚。數(shù)年后，馬老一舉推薦信，汪洋揮淚別師，踏上了他鄉(xiāng)的求學(xué)之路。

20多年前，汪洋順?biāo)鞕C(jī)緣，從故鄉(xiāng)皖南徽州來(lái)到充滿人文氣息的景德鎮(zhèn)。汪洋以優(yōu)異的成績(jī)考入景德鎮(zhèn)陶瓷職工大學(xué)，開(kāi)始了人生與藝術(shù)道路上的“景漂”。踏上藝術(shù)與知識(shí)的殿堂，汪洋廢寢忘食孜孜以求。數(shù)十年的時(shí)間，他前往北京、天津等地，拜訪畫(huà)界名師取經(jīng)學(xué)藝，堅(jiān)實(shí)專業(yè)基底。通過(guò)學(xué)習(xí)掌握了各個(gè)時(shí)期名家的畫(huà)風(fēng)與流派，系統(tǒng)地研習(xí)了美學(xué)理論和觀點(diǎn)，對(duì)照參考學(xué)習(xí)中西方繪畫(huà)藝術(shù)相同迥異的視覺(jué)形象，領(lǐng)悟中國(guó)畫(huà)表現(xiàn)形式在陶瓷裝飾中的應(yīng)用歷史和深刻內(nèi)涵。陶瓷藝術(shù)和國(guó)畫(huà)藝術(shù)，向來(lái)是中國(guó)文化的瑰寶，更是中華民族智慧的高度結(jié)晶。汪洋將其二者融會(huì)貫通，把這些元素綜合運(yùn)用到自己的瓷畫(huà)創(chuàng)作中。

藝術(shù)的最高境界也許是放棄對(duì)美的執(zhí)著，還原生活本質(zhì)，也就是中國(guó)文化一直提倡的天人合一理念。細(xì)觀汪洋瓷畫(huà)作品，頗有宋代山水畫(huà)風(fēng)大氣磅礴之勢(shì)。《山之魂》、《溪山遠(yuǎn)岫圖》、《觀瀑圖》等，都是以大山為主體，層巒疊嶂、云涌泉流，大美的鏡像與崇高的精神融為一體?！耙延械で嗉s，丹青難下筆”，面對(duì)自然的雄偉壯麗，神奇巧工，一切多余的筆調(diào)都是枉然。美一定是渾然天成，毫無(wú)矯揉造作之意。好的作品不動(dòng)聲色，但是絕對(duì)震撼人心。

他數(shù)次趕往黃山寫(xiě)生，把內(nèi)心與故土的鏈接通過(guò)畫(huà)筆傳達(dá)。滿懷敬仰之心，汪洋一次次與大山、古松、日月對(duì)話，他終于明白為何宋人范寬的《溪山行旅圖》、李唐的《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》時(shí)隔千年仍是絕唱。師古人、師自然，誠(chéng)懷格物才是真諦。金獎(jiǎng)作品、新彩瓷瓶《夢(mèng)攬黃山》就產(chǎn)生于此時(shí)，作品巧妙地利用瓷質(zhì)的肌理，以濃艷的色調(diào)潑寫(xiě)，發(fā)揮陶瓷料色流動(dòng)溢暈的特色，采用國(guó)畫(huà)中的流、擦、勾、皴、染諸多手法，機(jī)智的表現(xiàn)了黃山峰巒疊嶂、溝壑層崖、野亭勁松、秋雁云氤的美，并以點(diǎn)、線、面的互襯互融的空間格局，形成了“濃不凝滯，淡不浮薄”的墨韻，將秋季黃山既蕭索滋潤(rùn)又蒼茫明凈的特點(diǎn)充分地展現(xiàn)了出來(lái)，產(chǎn)生了難以想象的審美效果?！秹?mèng)攬黃山》一問(wèn)世，就驚艷四座。

潑墨寫(xiě)意瓷板作品《漁歌唱晚》，汪洋則運(yùn)用潑墨自然形成的肌理，以工寫(xiě)結(jié)合、深淡反差、虛實(shí)相映的手法，勾勒出夕陽(yáng)下漁民滿載而歸的場(chǎng)景——畫(huà)面意境恍若與天地相呼應(yīng)，簡(jiǎn)單得無(wú)從模仿，微妙得無(wú)法言語(yǔ)，自讓人耳目一新，嘆為觀止。

汪洋的花鳥(niǎo)畫(huà)，更是別開(kāi)生面，獨(dú)出機(jī)杼。他畫(huà)鳥(niǎo)，擅長(zhǎng)于對(duì)鳥(niǎo)的飛翔與靜止的觀察，在鳥(niǎo)的振翅、棲息之形的描寫(xiě)上，觀者在他的畫(huà)中感受到鳥(niǎo)的飛翔的律動(dòng)。作品《春意濃濃》便是如此，屏息時(shí)似乎可聞春意。作品青花色釉瓶《野趣圖》把山野空蒙、澗溪淺流、深山鳥(niǎo)啾用寥寥數(shù)筆勾勒，將這些帶有靈性的自然天籟，躍然釉瓶，空蕩寂寞的山間像是被賦予了生命的靈氣。

瓷畫(huà)荷花，在他的一筆一畫(huà)中儼然可見(jiàn)那婷婷于水中、深植于泥里、輕浮在水面上的荷的前世今生，文人氣息的寫(xiě)意畫(huà)風(fēng)傳達(dá)出出污泥而不染的文化寓意。

多年來(lái)，汪洋為了在技法上精益求精，為了完美自己的藝術(shù)探索，他的足跡踏遍了河北定窯、浙江龍泉、江蘇宜興、陜西耀州窯、北方的遼瓷產(chǎn)地等，拜訪陶瓷名家以及各種民間陶藝傳承人，了解不同的瓷釉性質(zhì)和燒制過(guò)程。先人的創(chuàng)作意志和瓷器上凝聚的文化精神令汪洋著迷，他博采眾長(zhǎng)，把各地的陶瓷的語(yǔ)言、技法運(yùn)用到自己的瓷畫(huà)創(chuàng)作中，形成自己獨(dú)有的藝術(shù)風(fēng)格。

抱著技學(xué)相長(zhǎng)的心態(tài)，近年來(lái)汪洋又轉(zhuǎn)戰(zhàn)紫砂壺刻繪領(lǐng)域。隨著對(duì)紫砂的交流和認(rèn)知的不斷深入，在熟練掌握傳統(tǒng)刀法工藝的技法上，汪洋嘗試用刀在紫砂壺上表現(xiàn)出中國(guó)畫(huà)的筆墨效果。壺里乾坤大，清、敬、怡、真，融于自然，這也和茶道的人文精神高度一致。為此他打算在宜興設(shè)立 “汪洋紫砂”陶刻藝術(shù)工作室。

汪洋將自己在景德鎮(zhèn)的工作室命名為“驚夢(mèng)齋”。元曲《牡丹亭》中，杜麗娘春日游園驚夢(mèng)，收獲了人世間至真至美的情感?，F(xiàn)實(shí)中，汪洋在“驚夢(mèng)齋”實(shí)現(xiàn)自己對(duì)藝術(shù)的追求。

編輯：沈海晨 mapwowo@163.com