陳子君用她天馬行空的思緒將時間的痕跡鋪展延伸開來，為觀者呈現(xiàn)了一個自由、細膩、又隨性的真實的陳子君和她的精靈世界。滴落的顏料、空中的灰塵，這些看似多余的被排斥的物質(zhì)，在她的腦海中幻化成靈動的、神秘的精靈，進而通過她的雙手落入凡間，變化成有明確形象的畫面和動物布偶！有如童話中的場景復(fù)活般生動奇異。

I ART：介紹一下騰挪空間這次展覽的作品。

陳子君：2014年這組新作品，是直接利用我這兩年時間里畫畫時在地板膠上滴下的顏料和飄在空中的灰塵來完成的。一種是多余的物質(zhì)，一種是被排斥的懸浮物，它們?nèi)諒?fù)一日相互疊加和覆蓋，產(chǎn)生了無盡令我遐想的形象。它們在得到重新的利用之后，具有了一種神秘的生命力。它既包含了我作用于它的每一個動作軌跡，也壓縮合并了一段特定的時間。作品分為整幅地板膠的陳列和從地板膠上直接剪下來的根據(jù)上面的污跡稍微加工變成的有明確形象的畫面，還有布藝制作的各種動物三個部分。

I ART： 這件作品是專門針對這個特別的空間做的嗎？還是之前作品的一個延續(xù)？作品的這種形式和之前繪畫作品之間有什么聯(lián)系？

陳子君：在騰挪空間展出之前，這件作品在另一個藝術(shù)空間展出過，下個月還會在廣東美術(shù)館展出。這次體會到了一件作品在不同空間的展出都會帶來不同的感受和解讀，對作品也是一種完全不同程度和角度的呈現(xiàn)。也就是說，在不同的空間里展出，將會使得作品越發(fā)立體和更能夠生發(fā)出多種可讀性。作品的這種形式和我之前的油畫作品的確有很大的不同，但還是有內(nèi)在的一種聯(lián)系的，那就是都來自于我對日常生活的觀察，感受和理解。

I ART：這個狹小的空間與你的作品之間的碰撞產(chǎn)生的這種效應(yīng)，達到你想要的效果了嗎？你覺得這個空間的氛圍很好的詮釋了你的作品嗎？

陳子君：這件作品展出的第一站，是在一個很現(xiàn)代化的大商場里的一個新空間，是和一個朋友做的雙個展。空間負責人和策展人都是沒有經(jīng)驗的新手，但很有熱情，給了我們很大的自由度，迫使我們主動分割空間調(diào)整燈光擺置作品，得費些心思去突現(xiàn)作品。在第一場展出里，我覺得還不過癮不完整，所以想再找一個獨立的空間重新來做一遍。當時就跟劉可提出來不如在他的騰挪做，我們一下就敲定了時間。

騰挪空間也是很另類很有趣，和一般空間畫廊很不一樣的地方。只有6平方米，整個就是鑲嵌在民居里的一個藝術(shù)空間。非?；旌匣祀s卻充滿生命力的一個地方，很有生氣。它跟一個正兒八經(jīng)的畫廊是不一樣的，做起來可以很任性。所以，這次是將一整幅滿是殘色的地板膠掛在墻上直垂到地面，在它的前面，我還做了各種動物布藝小精靈懸掛空中，營造出由污垢的聯(lián)想中從平面中跳躍而出的生命，由此而產(chǎn)生一種錯覺，那就是這些污垢，這些廢顏料及痕跡，這些存在于任何地方的不起眼的一切都是具有生命的。只不過現(xiàn)在通過我的重新理解將它們呼喚出來解放出來了。這些布藝精靈都是我親手將一些平時做衣服剩下的邊角料和一些舊衣物縫制而成的，從搭鐵絲架子到填充海綿到塑型，我看著它們從無到有，從我的手中有了體溫有了靈性，一個很奇妙的過程。這些精靈從空間的玻璃窗越界而出，爬樹，上路......每天很多各式各樣的村民和扛著工具要趕去修房或勞作的工人，拄著拐杖的老人和放學(xué)的娃娃，路過的時候都會停下來看一眼，當然，看得最開心的是那些小孩子。這樣的感覺我很喜歡，這就是我想要的效果。因為展覽和整個環(huán)境很有親和關(guān)系，完全呈現(xiàn)出一種開放的狀態(tài)。

I ART：你是從什么時候開始接觸繪畫，結(jié)合您的學(xué)習，教育背景談?wù)勊鼘ΜF(xiàn)在創(chuàng)作的影響。

陳子君：我覺得我的教育背景比較正統(tǒng)，從附中到本科再到研究生的學(xué)習中，都算是基礎(chǔ)扎實的那種吧。手頭繪畫的功夫大概是夠用的，我一直比較注重挖掘個人的內(nèi)在潛能和繪畫語言的個人化。不過這些現(xiàn)在我覺得都不太重要。我想圍繞著繪畫，不斷打開創(chuàng)作思路，并完整呈現(xiàn)作品，慢慢形成一個清晰的創(chuàng)作框架和系統(tǒng)，是我要繼續(xù)付出努力的事情。

I ART：你的繪畫作品是用油畫顏料現(xiàn)作這種看似寫意的水墨效果，是想描繪一種怎樣的意境？這種涂抹潑灑的方式更好的表達了你腦海中的那個世界嗎？

陳子君：我的繪畫有類似于寫意水墨的潑灑過程，但那是我在給自己更多的聯(lián)想余地而已。

I ART：你的畫作色彩迷幻，自由流淌，你是怎么選擇色彩的運用的？

陳子君：我畫畫的用色比較溫和，都不是對比很強烈的色彩，也喜歡在不同材料的運用上找到材質(zhì)本身的魅力。

I ART：近期的作品畫面內(nèi)容漸趨抽象，畫面外部形狀也是不規(guī)則圖像。這種看似隨性的表達方式是你刻意追求的還是一種自然的表達？

陳子君：我的畫一般情況下是從抽象入手的，在不同材質(zhì)碰撞時產(chǎn)生的偶然效果中找到可以令我有聯(lián)想的形象加以刻畫描繪，這些圖像大多都跟我的日常生活以及儲存于心的各種跡象有關(guān)。我的畫不是寫實的也不是抽象的，很多人還喜歡把它劃為寫意的，我不知道，對于我來說，這些都只是一種便于歸納的表述而已。我關(guān)注的是來自于內(nèi)心的感受，所以應(yīng)該屬于一種自然的表達吧。

I ART：有沒有對你的創(chuàng)作影響特別大的人、事、或者藝術(shù)家，這些對你的創(chuàng)作影響的點在哪里？

陳子君：就2014年來講，我36歲了，我突然覺得生命走過了一半，而且是走過了年少年青的那一半。突然會對時間有一種從未有過的珍惜和審視。

I ART： 做母親之后會對創(chuàng)作產(chǎn)生影響嗎，會有很多靈感嗎？對生活有了更深層次的領(lǐng)悟后，作品的面貌會與變化嗎？

陳子君：有了孩子的女人大概都會有不一樣的對于生命的感悟。對于我來說，就好比是得了一良師。他的世界極其單純，他會去聽那些我們早就忽略不計的聲音，他會把每一個物件都理解為具有生命的，從小他對每棵樹打招呼并做自我介紹。他讓我重新審視這個世界，重新認識每一個生命，然后還可以結(jié)伴一起重新成長，這非常棒。任何時候我們都需要保持一種童真，一種好奇心來看待自然和看待世界。

I ART：對今后的創(chuàng)作有什么規(guī)劃嗎？

陳子君：我希望以后要做的工作是在尋找一些新的啟發(fā)和新的思考點的同時能夠?qū)σ郧暗淖髌芬沧鲆粋€自我梳理和整合，繼續(xù)以繪畫為基本，希望能夠在更豐富的媒材方面或展示方面做些嘗試，盡量做得更立體。（采訪/撰文：張弘）