王璐 張玉春

摘要：浪漫主義時期的意大利歌劇仍保持著正歌劇與喜歌劇的分野，但隨著浪漫主義創(chuàng)新精神的深入，藝術(shù)家們狂熱地追求自由和解放，力圖徹底擺脫傳統(tǒng)的軌道，標新立異，使得音樂的戲劇性和戲劇的真實性受到重視，迎來了歌劇的再次繁榮。

關(guān)鍵詞：浪漫主義；歌劇

19世紀浪漫主義時期，政治形勢也不斷變化，法國大革命后的歐洲社會文化對思想文化領(lǐng)域不斷演變的各種思潮流派、藝術(shù)風(fēng)格產(chǎn)生了直接的影響。同時為喚醒民族自強自立意識的思潮，推動民族解放和獨立運動。同時，民族主義意識也滲透到了音樂文化領(lǐng)域。

雖然這一時期的意大利歌劇仍保持著正歌劇與喜歌劇的分野，但隨著浪漫主義創(chuàng)新精神的深入，藝術(shù)家們狂熱地追求自由和解放，力圖徹底擺脫傳統(tǒng)的軌道，標新立異，使得音樂的戲劇性和戲劇的真實性受到重視，迎來了意大利歌劇的再次繁榮。羅西尼、唐尼采蒂和貝里尼是l9世紀上半葉意大利歌劇的大師。羅西尼創(chuàng)作的《塞維利亞理的發(fā)師》，華麗的旋律、豐富的舞臺效果、織體清晰透明的寫作于法，以及輕松戲謔的序曲，可以同莫扎特的《費加歲的婚嫻》相媲美。多尼采蒂的正歌劇《拉美魔爾的露其婭》、貝利尼的樸素親切的具有喜歌劇因素的正歌劇《夢游女》等，至今仍是受歡迎的歌劇。特別是多尼采蒂的創(chuàng)作經(jīng)驗為后繼的威爾第帶來了許多借鑒。19世紀上半葉的法國歌劇不僅沒有因為封建王朝的結(jié)束而衰落，反而盛行法國大歌劇風(fēng)格。其開端就是奧柏的歌劇《波蒂契啞女》。在德國，韋伯創(chuàng)作的《魔彈射于》標志著德國浪漫主義歌劇的誕牛。作品風(fēng)格采用濃郁的德國民間曲調(diào)，營造了一種神魔縈繞的氣氛。在當(dāng)時引起了巨大的轟動。同時他的歌劇為“歌劇大師”瓦格納日后規(guī)模異常龐大的歌劇改革奠定了堅實的基礎(chǔ)。

19世紀中后期歐洲各國掀起民族解放和獨立的運動，同時推進了音樂文化藝術(shù)領(lǐng)域的民族主義潮流。歌劇中也出現(xiàn)了許多反映強烈愛國和民族情感的題材。威爾第正與瓦格納是這一時期兩股力量的杰出代表。意大利浪漫歌劇在威爾第的于里達到真正的頂峰。他認為歌劇是人的戲劇，因此他的歌劇如《游吟詩人》《茶花女》《阿伊達》和《奧賽羅》等，音樂具有強烈的戲劇性和沖突性對比，音樂的結(jié)構(gòu)布局變得靈活、有機、一氣呵成，管弦樂也起著積極、主導(dǎo)的作用。并且對人物的性格和心理狀態(tài)有比較深刻細致的刻畫，并把人物性格和情節(jié)的展開緊密相連，使人物在歌劇中真正樹立起來。在德國，將浪漫主義歌劇推向高潮的是音樂巨人瓦格納。他也受歐洲革命高潮的影響，以批判的態(tài)度對待當(dāng)時的社會現(xiàn)實和意識形態(tài)，并認為可以體現(xiàn)永恒精神的神話主題的歌劇才是最偉大的。創(chuàng)作了模仿德國浪漫歌劇風(fēng)格的歌劇《仙女》后，又創(chuàng)作了“大型浪漫歌劇”《湯豪賽》和《羅恩格林》。瓦格納還積極投身丁德國革命，資產(chǎn)階級革命前的理想和革命的失敗都對瓦格納產(chǎn)牛了深刻的影響。同時，他還受到19世紀中、下葉的哲學(xué)思想的復(fù)雜影響。這些經(jīng)歷直接影響了瓦格納的社會觀和藝術(shù)觀。1851年，《歌劇與戲劇》的誕牛，是他最重要的一篇藝術(shù)哲學(xué)論文，這篇論文是他進行重大歌劇改革的理論基礎(chǔ)。他把音樂、文學(xué)和舞臺等藝術(shù)如古希臘戲劇那樣融為一體，統(tǒng)一構(gòu)思，形成了他稱之為“樂劇”的樣式，從而將德國浪漫主義歌劇推向高潮?！赌岵埜闹腑h(huán)》使他的“樂劇”理想得到具體實施，也是他大型樂劇的代表。體現(xiàn)了他高度的旋律天賦、非凡的和聲創(chuàng)新和出神入化的配器才能?！巴吒窦{的音樂集中了19世紀音樂藝術(shù)的最高成就，吸收了從貝多芬到韋伯、從柏遼茲到李斯特以及法、意歌劇的經(jīng)驗，以白己大膽的創(chuàng)造開辟了通向未來的道路，無論是他的‘整體藝術(shù)、‘主導(dǎo)動機還是他的‘無終旋律或‘半音和聲都預(yù)示了西方音樂后來的發(fā)展?！?/p>

19世紀30年代至20世紀初葉，隨歐洲資本主義進步思潮和民主運動的蓬勃發(fā)展，使得東歐和北歐的一些在政治上長期遭受殖民侵略，民族不獨立，經(jīng)濟不發(fā)達，文化被摧殘的國家，逐步掀起了民族獨立的運動，從而推動了民族主義音樂的誕牛。格林卡“俄羅斯音樂之父”其音樂是建立在堅實的藝術(shù)技巧之上，同時又突出了其鮮明的民族音樂風(fēng)格，強調(diào)在自己的創(chuàng)作中采用民族的題材內(nèi)容，反映民族的歷史事件和現(xiàn)實生活，捕寫民族的風(fēng)土人情和民間神話傳說，體現(xiàn)民族的心理、愿望、性格和喜好。為俄歲斯民族主義音樂的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)，指明了方向。1863年，他的第一部歌劇《伊凡·蘇薩寧》（又名《為沙皇現(xiàn)身》）在彼得堡瑪林劇院首演，同時這也是俄國第一部古典歌劇。第二部歌劇《魯斯蘭與柳德米拉》，更是確立了俄羅斯民間神話歌劇的樣式。緊隨其后的是柴可夫斯基，他的歌劇創(chuàng)作在題材內(nèi)容和形式上更加多樣化，不局限丁俄國民族音樂風(fēng)格，具有深刻的抒情性和強烈的戲劇性?！逗谔一屎蟆泛汀度~甫根尼·奧涅金》是其最著名的代表作品，同時極為真實地反映了那個時代俄國平民知識分子階層的精神面貌。

19世紀末至20世紀初的歐洲進入了自由資本主義向帝國主義過渡的社會大變革時代。各種政治思潮也不斷涌現(xiàn)，如“自然主義”、“象征主義”、“印象主義”、“真實主義”等，對歐洲音樂藝術(shù)產(chǎn)牛的新的特征和流派起到了直接的影響。1870年意大利雖建立了君主立憲制，但資產(chǎn)階級革命的不徹底，讓意大利陷入了資本主義和封建主義的雙重壓迫和剝削的困境。在文學(xué)上出現(xiàn)了以接近自然主義為寫作于法，表達環(huán)境與情感的“真實”文學(xué)家。它們直接影響了歌劇史上一次深刻的真實主義歌劇的變革。真實主義思想主張歌劇的內(nèi)容應(yīng)捕寫下層社會牛活的真實面貌，特別是要描寫感情沖動下的激烈行為，如妒殺、情變、紛爭等，并力求用簡潔、明快的于法組織歌劇強烈的戲劇性。它也是對當(dāng)時風(fēng)靡一時崇拜和模仿瓦格納歌劇浪潮的反抗。馬斯卡尼創(chuàng)作的獨幕歌劇《鄉(xiāng)村騎上》是意大利真實主義歌劇正式誕牛的標志，同時也奠定了真實主義歌劇的創(chuàng)作基礎(chǔ)。列昂卡瓦洛創(chuàng)作的歌劇《丑角》，成為真實主義歌劇的又一代表作。普契尼的歌劇創(chuàng)作也是從真實主義起步的，他是威爾第以后最重要的意大利歌劇作曲家。他的歌劇題材內(nèi)容廣泛，有神話傳說、現(xiàn)實?；?、異國風(fēng)情等。以結(jié)構(gòu)簡練、干凈為特征，并突出女性人物形象，力求直接地傳達劇本所提示的戲劇感染力。同時，普契尼還十分重視樂隊對環(huán)境、心理背景的捕寫和烘托。其代表作《藝術(shù)家的生涯》《蝴蝶夫人》《托斯卡》和《圖蘭朵》等至今仍在歌劇舞臺占據(jù)重要的地位。

綜上所述，不難發(fā)現(xiàn)，歐洲歌劇文化的發(fā)展，是有規(guī)律可循的，其音樂文化發(fā)展的規(guī)律不是由歐洲歌劇本身所決定的，它是由特定歷史條件下整個歐洲社會的發(fā)展趨勢所決定的。歐洲歌劇受制丁大歷史，大文化，而大歷史，大文化又反作用丁歐洲歌劇文化。在探索歐洲歌劇文化的形成與發(fā)展的過程中，前輩人刻苦鉆研的毅力，求實上進的精神，及博采兼收的藝術(shù)風(fēng)格和精神，讓我們更多的領(lǐng)略了歐洲歌劇文化的真諦。