操盤之道與照片賣場

王瑞

2014年的首屆“上海藝術(shù)影像展”（PhotoShanghai）盛況空前，可謂一展激起萬人潮。在轟動(dòng)業(yè)界的這一點(diǎn)上，該展的確與幾年前在上海舉辦的世界博覽會(huì)異曲同工，在規(guī)模與擁擠兩方面，均達(dá)到了火爆程度。特別是中文“上海藝術(shù)影像展”的命名，在中國攝影界的語境里，凸顯出類同“國際攝影展”的誤讀。其實(shí)，英文命名之Photo Shanghai，套用的是Photo LA或Paris Photo的名牌稱呼，其中文實(shí)義應(yīng)為“上海國際照片展銷博覽會(huì)”，甚或更直接地沿用老牌的“廣交會(huì)”修辭，稱之為“上海國際照片交易會(huì)”。

或許是對名稱的誤讀，使大批擁躉奔著觀看一場世界攝影展的勁頭而來。國人蜂擁觀看藝術(shù)展的這般氣象，此前我僅在“文革”過后的1978年，北京舉辦的一場法國繪畫展覽上經(jīng)歷過。就看照片而言，并非僅只上海本地人和攝影發(fā)燒友的上海藝術(shù)影像展到場觀眾，今朝的觀看影展的熱情，猶似重現(xiàn)1979年北京中山公園里那場“四月影會(huì)”第一回的盛況等。當(dāng)年擁觀中國當(dāng)代照片，現(xiàn)在瘋魔世界時(shí)尚照片。這類事件之于中國攝影發(fā)展史，肯定深具影響。

放在大型影展的范疇而論，我稱上海藝術(shù)影像展的表現(xiàn)為“博展”。借此平臺(tái)，中國的觀眾獲得了一個(gè)大規(guī)模、多元化瀏覽世界經(jīng)典照片原作經(jīng)驗(yàn)的機(jī)會(huì)，這對數(shù)碼時(shí)代日益增多的中國攝影人群必然會(huì)產(chǎn)生潛移默化的作用。常言道：外行看熱鬧，內(nèi)行看門道。學(xué)會(huì)看門道，往往都是從看熱鬧開始的。但是我認(rèn)為，以此帶有相當(dāng)隨機(jī)性內(nèi)容局限的“博展”啟蒙，長期難以拓展國人對世界攝影史的理解，但會(huì)獲得一個(gè)經(jīng)驗(yàn)性的入門契機(jī)。如果上海藝術(shù)影像展真能起到這個(gè)作用的話，無論其總體的商業(yè)成效如何，國際文化交流的意義便無懈可擊。

上海藝術(shù)影像展發(fā)布的新聞公告開宗明義定位自身為“專注藝術(shù)影像的亞洲頂級藝術(shù)博覽會(huì)”，“上海藝術(shù)影像展由世界攝影組織（World Photography Organization）舉辦，雖然今年只是第二屆，但已成為上海最具國際性的藝術(shù)博覽會(huì)，也是亞太地區(qū)攝影媒介的主要平臺(tái)?！庇纱舜朐~可知，上海藝術(shù)影像展企圖以其冠名的“藝術(shù)影像展”名目，策略性地暗渡“照片交易”之實(shí)。如許的策劃，確實(shí)是對中國攝影特殊的“國情”實(shí)際做過必要的“市場調(diào)查”后，而精心制作的宣傳方略。值得揣摩的是，一個(gè)專事照片交易業(yè)務(wù)的西方機(jī)構(gòu)，在舉步東方時(shí)，為何不選日本而擇中國？在涉足中國時(shí)，為何不取北京而定上海？這里的奧妙，我估摸著是借“國際展覽”權(quán)威之勢而打“博展”行銷之力，“上海藝術(shù)影像展”中文語境之“展”字，立馬就讓Photo Shanghai收到人山人海的展覽效果。

在向公眾對外開放前一天的9月10日傍晚舉辦了“藏家私人觀賞”的“開幕之夜”，放眼望去，華服笑靨，葡萄美酒，排場上那份擋不住的華麗與飄然，猶如而今浦江兩岸矗立如林的嶄新摩天大廈般光鮮，令人頓感上個(gè)世紀(jì)二三十年代的上海黃金歲月隔代復(fù)現(xiàn)。如此將照片交易與時(shí)尚交際珠聯(lián)璧合的氛圍，遠(yuǎn)非我在美國所親歷過的AIPAD、Paris Photo in LA和Photo LA可及，或許唯有在巴黎大皇宮開局的Paris Photo能與此一比。難怪參展過巴黎大皇宮頂級排場的上海M97攝影畫廊總監(jiān)Steven Harris會(huì)觸景驚艷，感慨一聲“Cute（漂亮）”！無論如何，后起之秀的上海藝術(shù)影像展在布展形象方面，展示出了無可置疑的絕代風(fēng)華。而建造于1950年代的蘇聯(lián)風(fēng)格展覽館場地，也確實(shí)物盡其用地為這個(gè)展覽提供了上佳的展銷空間。

上海藝術(shù)影像展策劃方的選址上海而非北京，恰也證明了“海派”文化樂于接受新鮮事物的時(shí)尚習(xí)性。

然而，若評價(jià)一個(gè)國際性的照片展銷博覽會(huì)的經(jīng)營實(shí)質(zhì)，“展覽”只是其“促銷”的形式，論其成敗的里子還得是商業(yè)化的效果。上海藝術(shù)影像展組織方的召商與宣傳成效，堪稱大手筆，而能否持續(xù)下去并打造出一個(gè)業(yè)界品牌，那還得走著瞧。畢竟開風(fēng)氣之先的AIPAD和緊隨其后的Photo LA以及Paris Photo，都已有三十年上下的資歷。經(jīng)商務(wù)實(shí)的美國AIPAD和Photo LA，早已無需以布展形式的炫目取勝，在商言商地衡最還得是賣得出照片賺得到錢。照片展銷博覽會(huì)組織方的招商有方，未必等于畫廊方的有利可圖。所謂“藝術(shù)市場”，說白了，無非就是“打著藝術(shù)旗號、追求經(jīng)濟(jì)利潤”的行當(dāng)、這早就被“藝術(shù)搭臺(tái)、經(jīng)濟(jì)唱戲”的宣傳口號道出了其中門道。

此次上海藝術(shù)影像展參展畫廊中，有26家是來自中國兩岸三地，數(shù)量占了半壁江山之強(qiáng)，中國攝影畫廊幾乎傾巢出動(dòng)，可見主辦方涉足中國的經(jīng)營謀略成效顯著。筆者注意到，中國畫廊的缺席者中有游走國際照片交易會(huì)資歷最老的北京百年印象畫廊、東磊畫廊、中天畫廊?；蛟S專營將中國攝影師照片兜售給外國收藏家的這三家畫廊，在意的是到域外尋找賣點(diǎn)。相較之下，探究參展的中國畫廊銷售記錄里，中外買家的購藏比例，將是判斷中國照片市場形態(tài)的重要參數(shù)。

中國攝影畫廊中唯一參加過上屆ParisPhoto的北京三影堂+3畫廊，今次代理作品的亮點(diǎn)，是不久前剛在上海美術(shù)館舉辦過個(gè)展的中國著名的電影攝影師顧長衛(wèi)，用微距鏡頭拍攝人民幣百元大鈔的票面痕跡的大幅彩色抽象照片。親臨現(xiàn)場的顧長衛(wèi)受到電視臺(tái)等媒體的追捧，名畫廊加名人效應(yīng)果然令公眾眼睛大亮。

在攝影圈頗受矚目的北京映畫廊，今年第二次參加上海藝術(shù)影像展，打出了更名不久的名頭“映藝術(shù)中心/映畫廊”，或許標(biāo)志它正在從畫廊擴(kuò)轉(zhuǎn)藝術(shù)中心。這條發(fā)展軌跡，正好跟三影堂由藝術(shù)中心兼營畫廊的“三影堂+3畫廊”對應(yīng)。

北京See+攝影畫廊，主打既傳統(tǒng)也觀念的魏壁黑白照片代表作，還有捷克攝影家的抽象構(gòu)成的精致銀鹽照片，以及盧彥鵬的中國觀念派畫意黑白照片。

有著國際照片交易經(jīng)驗(yàn)的攝影家姜健主導(dǎo)的北京時(shí)光空間畫廊，嘗試一種自助式的自負(fù)盈虧經(jīng)營攝影畫廊的協(xié)作方式，將一間畫廊的自負(fù)盈虧，分擔(dān)為一群人的自負(fù)盈虧，既廣納資源，還降低風(fēng)險(xiǎn)。集資廣益，不失為一條有國情可行性的攝影畫廊生存之道。

鄭州的全視影像畫廊經(jīng)理羅勇，以代理河南本地?cái)z影人的紀(jì)實(shí)攝影照片為己任。此番以《中國事像——當(dāng)代攝影20家》為主題的展示，儼然還是2011年出征美國洛杉磯Photo LA的傳統(tǒng)黑白紀(jì)實(shí)照片原版。當(dāng)年初出茅廬時(shí)誤將寸土寸金的攤位墻面布置成博物館模式，而今的攤位布置有效利用了空間且主題鮮明、條理清晰，加以內(nèi)容詳實(shí)的圖錄專著?？梢娬掌袌鲋罚枰e累實(shí)際經(jīng)驗(yàn)。

北京的泰吉軒畫廊施行的是與國內(nèi)攝影畫廊顯著迥異的路線，專營外國名家經(jīng)典黑白照片，今次主打美國名家韋斯頓家族三代攝影家的黑白銀鹽照片，在中國攝影畫廊界獨(dú)辟蹊徑。

由于上海藝術(shù)影像展的組織方就是策劃Paris Photo的機(jī)構(gòu)，所以此次奔赴中國參展的西方畫廊，至少半數(shù)為其巴黎大皇宮和美國洛杉磯展會(huì)的?？汀Ｔ谑讓蒙虾Ｋ囆g(shù)影像展上，有洛杉磯的Fayle/Klein和Peter Fetterman兩家世界頂級攝影畫廊應(yīng)邀出席，此前我走訪過兩家畫廊主對首屆PhotoShanghai的看法，Peter Fetterman忿忿然于“潮涌的看熱鬧觀眾都是光看不買”；比之更具實(shí)力的Favle/Klein畫廊主則驚異于“數(shù)不盡的照相機(jī)對著展場照片猛拍不止，中國公眾還只知畫作收藏，對收藏照片尚無意識(shí)?！钡?dāng)場售出近20幅經(jīng)典照片，據(jù)劉香成講其中某幅賣到了2萬美元。但是此次，沒有見到這兩家畫廊的蹤影，背后的原因耐人琢磨。

本屆到場的三家美國畫廊，實(shí)際展銷照片的只有兩家，超級大佬的跨國招牌畫廊高古軒，占據(jù)上海展覽中心的一整個(gè)展示空間，陳列一套幾十幅小幅的5X7英寸接觸印相彩照《西印度群島之鳥》，與今年5月在ParisPhoto in LA展銷的巨幅物影造像照片截然不同。何況場地不在展銷攤位區(qū)，全然是一場助興式的畫廊掛名展覽秀。參加的美國畫廊今次非但數(shù)目寥寥，而且洛杉磯的Voila！畫廊代理的還是位歐洲攝影家的作品。不過，20世紀(jì)名家輩出的美國攝影家的名作，則依然是照片市場的硬通貨，歐洲畫廊普遍代理美國名作已然成為慣例，最常見的是好萊塢明星瑪麗蓮·夢露的各種版本的香艷媚態(tài)照片，已成為常盛不衰的暢銷標(biāo)符。

以新聞紀(jì)實(shí)照片著稱的馬格南圖片社，進(jìn)入數(shù)碼時(shí)代以后，與時(shí)俱進(jìn)地穩(wěn)步挺進(jìn)國際照片交易市場，先以紀(jì)實(shí)攝影經(jīng)典名作黑白銀鹽照片進(jìn)場，今次展示有紀(jì)實(shí)名家畢肖夫（Bischof）1952年拍攝的香港街頭攤販的照片，很有時(shí)代感。旁邊竟然是兩幅十分講究的靜物照片，畫面藝術(shù)得令人難以置信這是出于職業(yè)記者之手。這或許也是迎合中國市場的手段。

從現(xiàn)場觀察，展示照片的經(jīng)銷品種并非多樣化，尤其是古董照片鳳毛麟角。巴黎的Galerie Adnan sezer畫廊，展銷法國經(jīng)典攝影先驅(qū)古斯塔夫·勒·格雷（Gustave Le Grav1820-1884）和菲爾曼·樂·提恩（FirminLe Dien 1817-1865）的蛋白銀鹽照片。這類19世紀(jì)的珍稀照片在坊間已經(jīng)越來越罕見了。此畫廊的另外一半展墻，是卡蒂埃-布勒松1948至1949年在中國政權(quán)更迭之際的紀(jì)實(shí)攝影，其中半數(shù)照片是其1950年代成書《從舊中國到新中國》中所未見的，這些既是名家的重要系列，而且跟中國歷史密切相關(guān)，其中可見畫廊對中國市場的考量。遺憾的是在此畫廊聚集駐足的中國觀眾并不多，確實(shí)證明外國行家認(rèn)為中國觀眾對照片的價(jià)值缺乏必要的鑒賞常識(shí)，所言不虛。

上海藝術(shù)影像展總監(jiān)亞歷山大·蒙塔格-斯帕瑞（Alexander Montague-sparey）對由其打造的兩屆中國上海藝術(shù)影像展，如是說：“上海藝術(shù)影像展有個(gè)非常好的立足地方，我們將會(huì)在這里培養(yǎng)欣賞照片的觀眾群。在西方，收藏照片也就是一件理所當(dāng)然的事情：但是在中國，還缺少收藏照片的常識(shí)知識(shí)。我們在上海組織了這個(gè)最受歡迎的照片展覽，第一年的上海藝術(shù)影像展旨在吸引觀眾，第二年才開始側(cè)重銷售，今年的展示照片聚焦于當(dāng)代藝術(shù)攝影的彩色照片。我們用兩年的時(shí)間達(dá)到對收藏照片的啟蒙作用，以促動(dòng)中國照片市場的成熟。世界攝影組織在策劃展銷博覽會(huì)的同時(shí)，將對參展的畫廊負(fù)責(zé)、對畫廊代理的攝影藝術(shù)家負(fù)責(zé)，也會(huì)在世界各地開展客戶服務(wù)的復(fù)雜工作。我們將加強(qiáng)對上海藝術(shù)影像展的宣傳力度，以把這個(gè)項(xiàng)目繼續(xù)開展下去。”

對此，無論是參與上海藝術(shù)影像展的中外攝影畫廊，還是看熱鬧的觀眾，都將對這一浮現(xiàn)于眼前的照片“博展”，共同拭目以待。