楊威

在很長一段時間里，照相館是絕大多數(shù)中國人接觸攝影的最初場所。那時的人們不能像今天一樣方便輕松地去很多地方，照相館就會準備各種布景道具，讓來到照相館拍照的人們能夠在照相館里完成一種時空的置換，留下一張日常生活中難以得到的留影照片。自1845年中國第一家商業(yè)照相館出現(xiàn)起，經(jīng)過了170年的發(fā)展，傳統(tǒng)意義上的照相館已經(jīng)逐漸淡出了我們的生活。但是，在圖像泛濫的今天，以往照相館中使用的擺拍、布景等拍攝手段以及照相館攝影所呈現(xiàn)出的樣態(tài)，在一定程度上構(gòu)成了一種新的視覺傳統(tǒng)與攝影經(jīng)驗，也影響著我們對攝影的認知。

清末多采用西洋風(fēng)格的庭院風(fēng)光

1839年8月19日，法國人達蓋爾在法蘭西學(xué)院公布了他的發(fā)明——銀版攝影法。很快，攝影術(shù)如輻射般向世界其他地區(qū)傳播，當然，攝影很快也來到了中國。1845年，美國人喬治·韋斯特（George R. West，約1825-1859）在香港建立了中國第一家商業(yè)照相館，使用達蓋爾銀版攝影術(shù)（Daguerreotype）給當時生活在香港的西方人士拍攝肖像。之后不久，一些掌握了攝影術(shù)的中國攝影師也在中國沿海地區(qū)開辦了自己的照相館。到了19世紀中后期.香港、廣州、上海等地都出現(xiàn)了相當數(shù)量的照相館。

這一時期的照相館布景陳設(shè)一方面受到西方（美國或歐洲）照相館布景的影響，圖案內(nèi)容多為西洋風(fēng)格的庭院風(fēng)光或建筑裝飾；另一方面也受到中國傳統(tǒng)繪畫，特別是傳統(tǒng)人物肖像畫中布景陳設(shè)的影響。背景常常簡單素雅，道具為中式花幾，上面放置盆花或花瓶、水煙袋、茶壺蓋碗、書籍、時鐘等，地面也常會放置一把精美的痰盂，并用花紋地毯裝飾。這種陳設(shè)布景的形式與傳統(tǒng)肖像寫真的布景別無二致。這與開辦照相館的經(jīng)營者的原始身份有很大關(guān)系。隨著攝影術(shù)被更廣大的民眾所認知，這種瞬間就能獲得真實影像的留影方式與原有的傳統(tǒng)肖像畫相比自然有著無法超越的優(yōu)勢。因此，照相館就逐步取代了人們熟知的專門為人繪制肖像畫的畫像鋪，除了外國人在華開辦照相館外，原來很多肖像畫師也轉(zhuǎn)行開始經(jīng)營照相館。他們熟悉的這種布景模式被當時廣大國人認同，在他們拍攝照片時自然會對照相館的布景按照國人的標準進行重新構(gòu)建與經(jīng)營。

這時外國人開辦的照相館為了符合中國人的審美習(xí)慣，在拍攝時對人物動作和布景都做了相應(yīng)調(diào)整。當時和中國早期攝影家賴阿芳合作開辦照相館的英籍攝影師格里佛士，在給倫敦攝影新聞的一篇通訊中就描述過：在中國拍攝人像，“一定要正面對準拍攝，兩耳要看得到，面部左右兩邊要成同樣比例，雙腳要安排成一樣長短，比例對中國人來說是無足輕重的。雙手也最好安排到每一根手指都清晰入相?！麄円谢?，桌上要放一小花瓶。”

19世紀末期，照相館的布景圖像更加豐富多樣，P59上右這張照片是1900年左右由漢口榮芳照相館拍攝的，照片中的人物是一對父子，父親端坐，兒子則站立在另一側(cè)。背景的圖畫不甚清晰，能依稀可以辨認出畫面中繪制的是傳統(tǒng)中式建筑的一部分，陳設(shè)是盆花、假山石模型、石欄等。這種布置是這一時期的照相館經(jīng)常使用的，也是照相館布景模式本土化的一種呈現(xiàn)形式。

民國時期形式復(fù)雜多樣

1912年，中華民國臨時政府在南京成立。臨時大總統(tǒng)孫中山發(fā)布“剪辮令”，要求國人一律剪掉滿清政府遺留的長辮。一些青年在剪掉長辮之前來到照相館，巧妙地利用了照相館中的鏡子拍攝了這張他和他腦后的辮子合影的照片。其實在照相館中使用鏡子道具和布景結(jié)合來營造多重空間的拍攝方式其實早已有之，但這張照片因剪辮令而顯得尤為生動。

民國時期，由于技術(shù)的發(fā)展以及公眾對于攝影認知程度的提升，因此，中國的照相館發(fā)展速度很快。關(guān)于這時期的照相館布景情況從攝影史料中可以看到一些文獻記載：1903年創(chuàng)辦的天津工藝學(xué)堂，培養(yǎng)出一批擅長畫油畫的專業(yè)人才，其中有很多人后來成為了專門為照相館繪制布景的高手。另據(jù)舒宗僑所著《上海早期的照相業(yè)》記載：當時上海照相館拍照用的布景，一般要準備十多臺，這些布景都是日本千代洋行和八千洋行代制的。這時照相行業(yè)的競爭越來越激烈，各家照相館使出渾身解數(shù)，在布景上下了很大功夫，費勁心思。有的還將拍攝場地從室內(nèi)搬到了室外，包租園林開辦照相館，并備有文房寶玩、書畫琴棋各種道具。常見的背景圖像有：水畔風(fēng)光、湖面景色、建筑室內(nèi)、庭院樓閣、建筑外景、中式園林、亭臺樓閣、山水樹木、夢幻云景等樣式。另外，汽車、飛機、摩托車等形象也出現(xiàn)在民國時期的照相館布景中。特別值得一提的是，受到藝術(shù)裝飾風(fēng)格（ART DECO）潮流的影響，1930年代的照相館布景出現(xiàn)了不少帶有抽象和裝飾意味的圖案樣式，這種類型的布景風(fēng)格主要見于上海、廣州、香港的一些照相館。

新中國初期以建筑風(fēng)光為主

新中國建立初期，照相行業(yè)跟其他行業(yè)一樣，進行了社會主義改造。1958年第二商業(yè)服務(wù)部管理局在天津召開了有史以來的第一次會議，確立了照相館走社會主義道路的方向。然后，各地久負盛名的老照相館都改造成為國營照相館，樹立了為人民、為社會主義建設(shè)服務(wù)的宗旨和現(xiàn)實主義的審美觀，主張多反映工農(nóng)兵的形象。自此，民國時期的華麗布景基本上都被改換。天安門、天壇祈年殿、北海公園白塔、十大建筑、自然風(fēng)光、中式園林建筑等為圖像的布景在這一時期相對較為常見。

另外，前景擋板類型的布景在這一時期數(shù)量和類型都得到發(fā)展，根據(jù)飛機、汽車、摩托等在當時人們在現(xiàn)實生活中很少能接觸到的物件制作的布景在照相館中繼民國后有所發(fā)展，很受顧客歡迎。制作方法與以往的平面布景相比是在被拍攝的人物前加一塊繪有圖案的木質(zhì)擋板，這樣與背景圖案組合成一組布景，在照相館中營造出一種人物身臨其境的假象。

“文革”時期突出建設(shè)成就

“文革”布景內(nèi)容多為“海面航船”、“南京長江大橋”、“延安寶塔山”、“革命烈士紀念碑”等能夠體現(xiàn)社會主義建設(shè)成就以及人們革命立場的布景圖案，另外布景中毛澤東形象出現(xiàn)很多。1967年，隨著《毛主席語錄》發(fā)行全球，語錄歌、語錄操、忠字舞也相繼出現(xiàn)，這正是“文革”如火如荼的日子。

在美術(shù)界，毛澤東肖像創(chuàng)作進入一個高峰期，照相館布景作為一種特殊形式的美術(shù)創(chuàng)作，自然也緊跟革命形勢的變化而變化。在照相館中，除了單調(diào)的布景形式外，帶有毛澤東形象的布景也出現(xiàn)了。有的照片以布面或墻面繪畫“海面行船，天空中毛主席頭像閃耀”、“室內(nèi)墻面以及毛主席照片”為布景；還有以“室內(nèi)墻面粘貼毛主席照片”為布景，道具有毛主席瓷像、《毛澤東選集》等。從保留至今的老照片來看，當時人們?nèi)フ障囵^合影多數(shù)身著綠軍裝、藍褲子、扎武裝腰帶，手握紅寶書，胸佩主席像章。在毛主席主題布景的光輝照耀下留影。在“文革”那樣一種政治氣氛中，這是人們表明革命立場的最好方式，也是當時的一種時尚。

在“文革”時期的布景中出現(xiàn)較多的圖案主要有全國各地的重要建設(shè)成就：南京長江大橋；具有革命教育意義的建筑或風(fēng)景：北京天安門、烈士紀念碑、延安寶塔山、韶山毛主席故居等；發(fā)生重大事件的地點：珍寶島等；革命樣板戲主題布景等。以南京長江大橋為例，1968年南京長江大橋勝利完工并通車，人們得知這一消息無不振奮不已，都渴望到現(xiàn)場感受“天塹變通途”的盛景。由于條件限制很多人無法身臨其境，從考察收集到的資料看，很快照相館中使出現(xiàn)了以南京長江大橋為圖案布景，人們紛紛在這樣的布景前留影滿足愿望。

上世紀八九十年代逐漸多樣化

“文革”后期至結(jié)束后，政治氣氛逐漸輕松，照相館中的布景氣氛也逐漸變得活潑和自由。電視機、錄音機等家用電器開始出現(xiàn)在照相館的布景中。新潮的室內(nèi)場景、公園庭院，各類風(fēng)景等圖像是這一時期的流行布景樣式。

80年代中后期開始，彩色膠片和彩色擴印技術(shù)在照相館中逐步普及，很快便掀起了新一輪的照相熱潮，原來的黑白攝影開始受到冷落，為此，各地的照相館紛紛推出顏色鮮艷的布景迎合這一技術(shù)的改革。70年代初以來推行的“計劃生育”政策，在80年代中期已經(jīng)初見成果，很多家庭都是獨生子女家庭，隨著生活水平的提高，獨生子女被當成小皇帝、小公主一樣寵愛。因此這時的兒童攝影極為火爆，成為當時照相館收入的最重要部分。據(jù)北京大北照相館的攝影師崔立堃回憶，當年的大北照相館為兒童制作的布景就有十幾臺，照相館根據(jù)兒童的年齡選擇不同的布景進行拍攝。另外，北京的首都照相館，“不僅有木馬、公雞、金魚、長頸鹿、雙人敞棚小汽車等各種道具，而且還有一幢在童話里描繪的漂亮的小房子。難怪有些兒童照了一張還要照一張，舍不得走哩。”1980年中央電視臺播出了動畫片《鐵臂阿童木》，自此，國外的動畫片洶涌而至。《聰明的一休》、《機器貓》、《藍精靈》等片在全國范圍內(nèi)播出，每部影片都受到兒童的極大歡迎。照相館也敏銳地捕捉到這種動向，出現(xiàn)了不少卡通形象為主題的布景。

結(jié)語

留影本應(yīng)是一個人在特定時間與空間的真實寫照，但照相的人執(zhí)意讓這個瞬間成為理想的影像從而永恒。因此，為了這個所謂理想的狀態(tài)進而尋求身前與身后的完美配合，生成了照相館中各種各樣的布景。隨著時間的流逝，照相館中的布景多數(shù)沒有保留到今天。但幾乎每個中國家庭都或多或少地保存了這樣一些在照相館的布景前拍攝的老照片。

最后一張照片就是我1歲生日時，母親把我打扮成女孩子的樣子在照相館中拍攝的，因為自己的這張照片我開始研究和收藏中國照相館布景老照片，這些照片多數(shù)來自遍布全國各地的舊貨市場和網(wǎng)絡(luò)賣家，盡管這些照片中的布景大都并不十分寫實，甚至有些布景今天看來十分稚拙，但留影的人神態(tài)大多一本正經(jīng)，顯然是非常當真的樣子。每當拿起照片時我常常會被這種真誠所打動。這些保留到今天的照相館留影老照片，記錄了不同時代照相館布景和道具的發(fā)展與演變，使我們能夠從中窺視不同時代特有的欲望和夢想。