摘 要：縱觀理論性對于“藝術(shù)終極目標(biāo)”這一概念，還沒有任何定義依據(jù)。實(shí)質(zhì)上，廣義的結(jié)論是藝術(shù)沒有終極目標(biāo)，如同路只有相對的終點(diǎn)一樣，但創(chuàng)作藝術(shù)的藝術(shù)家是人，個(gè)體本身的終極目標(biāo)是什么，皆因人而異。本文介紹的是俄羅斯藝術(shù)家夫婦伊利亞和艾米利亞的藝術(shù)宗旨——帶著你的思想去遠(yuǎn)航！帶著你的思想在他建立的空間中自由地停放、放任的行走！

關(guān)鍵詞：奇異的空間；精神導(dǎo)向；藝術(shù)終極目標(biāo)

俄羅斯藝術(shù)家夫婦伊利亞和艾米利亞受邀為法國巴黎大皇宮博物館“2014 MONUMENTA”展進(jìn)行創(chuàng)作，兩人多年的藝術(shù)活動(dòng)創(chuàng)造了輝煌的成績，已經(jīng)被納入當(dāng)今近百年來最重要的當(dāng)代藝術(shù)活動(dòng)家之一。

“人們面對繪畫大多選擇用照相機(jī)來拍而不是用眼睛看，他們拍到的現(xiàn)實(shí)不是真實(shí)的，博物館是個(gè)神圣的藝術(shù)殿堂，那么人們在那兒拍照是個(gè)非神圣化的行為”——伊利亞精神導(dǎo)向，始終是藝術(shù)家們的創(chuàng)作原點(diǎn)，自人類脫離猿人狀態(tài)開始，尤其是文藝復(fù)興后，藝術(shù)家從為權(quán)貴與統(tǒng)治階級服務(wù)的創(chuàng)作束縛中解脫出，進(jìn)行個(gè)人精神概念的表達(dá)，為社會(huì)服務(wù)。伊利亞希望建立的是觀者、作品、空間之間的那座神圣的精神殿堂，是這種互動(dòng)之間伸展的思想融入，而不是場景記憶的拷貝。因此，說其作品具有精神導(dǎo)向功能，不足為過。

在這座巴黎大皇宮的半圓穹頂之下，藝術(shù)家構(gòu)思了可以使觀眾閑庭信步的、奇妙的“理想城市”這一大型裝置藝術(shù)作品?！锻ㄟ^藝術(shù)家的創(chuàng)作，我們希望大家安靜、集中精力地通過思考藝術(shù)家的人生、他們的靈魂歸屬、他們創(chuàng)作目的、他們渴望的社會(huì)，讓我們離開休閑的世界、日常生活，去強(qiáng)化個(gè)體的思考能力。這就是“MONUMENTA”的策展人講述大皇宮這次活動(dòng)的策劃意愿，確切地說策展人的意愿是希望藝術(shù)家的作品可以承擔(dān)起精神導(dǎo)向的作用。

這對藝術(shù)家夫婦在寂靜純潔的長島日光中，近乎與世隔絕的工作室里，為此次展覽努力地工作著，單憑他們?nèi)粘９ぷ鞯牡攸c(diǎn)就已經(jīng)表露出他們是與這一展覽精神何等匹配的藝術(shù)家，“遠(yuǎn)離蘇維埃的集體宿舍，你得有極大的承受孤獨(dú)的勇氣，需要有開闊的視野才能將你希望的思想帶得更遠(yuǎn)……”這是俄羅斯藝術(shù)家伊利亞夫婦的裝置藝術(shù)作品所表現(xiàn)的靈魂所在——自由的精神引導(dǎo)。

藝術(shù)家自身對這個(gè)展覽地點(diǎn)很是認(rèn)可，巴黎大皇宮是個(gè)很普通的博物館，由于它不可替代的歷史、雄偉的外表，被伊利亞視為作品與空間、時(shí)間對話的格斗場，這個(gè)裝置的燈光，基礎(chǔ)幾何造型，以及與優(yōu)秀的建筑師們21世紀(jì)最強(qiáng)有力的、震顫的合作，使得這個(gè)項(xiàng)目充滿了神秘的誘惑性。觀眾對這個(gè)神秘的地方（伊利亞的作品）一無所知，藝術(shù)家極力引導(dǎo)參觀者將注意力完全集中在他們提供的這些視覺資源上面。在大皇宮安置的這座城市是由5個(gè)建筑物（樓閣）組成，層層圍欄、環(huán)繞的迷宮，它呈現(xiàn)出“關(guān)于生命五個(gè)年齡層的寓言”，這里根植了KABAKOV的世界（畫布、物體、繪畫等）。我們在這個(gè)迷宮中，經(jīng)過不同的亭閣，從宇宙能量的中心到空曠的博物館伸展著，這些亭閣一個(gè)是黑暗的，其他的都是光明的，穹頂深處是拱形玻璃窗，玻璃下，一個(gè)天使在上面的梯子上等待著。每一局部都在整體狀態(tài)下掌控一種特殊的氛圍，吸引著腳步匆匆的參觀者頓足，這個(gè)“奇異的城市”很大，在那里，流逝的時(shí)間消失或是被遺忘在各異的樓閣中，一進(jìn)來，人就被不覺地?fù)磉M(jìn)另一個(gè)無聲的時(shí)間中，即使你離開這里，它也會(huì)仍然與你同在。平時(shí)，人們在藝術(shù)作品面前只想著去說，去拍照或自拍！置身于伊利亞的“奇異空間”體驗(yàn)將是視覺的（可視的）、知識(shí)性的、飽含激情的，對于展覽的公眾化效應(yīng)，它不是發(fā)揚(yáng)博物館的集中精神，而是視覺盛宴的需求。因此，作為藝術(shù)家的社會(huì)職責(zé)的挑戰(zhàn)，是面對遠(yuǎn)離像FACEBOOK這樣的城市文化危機(jī)，藝術(shù)家說：“即使我們時(shí)而不在網(wǎng)絡(luò)上，世界也不會(huì)滅亡”，能引導(dǎo)觀者停下腳步，去用心看，同時(shí)能夠回望自己，思考他們的人生，他們的存在，過去或未來……藝術(shù)家力求引導(dǎo)觀者同藝術(shù)產(chǎn)生一種更嚴(yán)謹(jǐn)?shù)年P(guān)系，是那種我們很希望建立的神圣的藝術(shù)空間。

藝術(shù)家這種裝置風(fēng)格，追溯其創(chuàng)作根源上，仍然是針對“引導(dǎo)注意力”的嘗試、探討過程。在俄羅斯，人們在討論交流中，不斷地、努力地、互相集中談話者的注意力，事實(shí)上這種現(xiàn)象是這個(gè)民族的一個(gè)生活中的長久習(xí)慣，日常生活交流中，所有人都在說自己想說的，沒人聽別人在講什么。但問題是這種習(xí)慣關(guān)聯(lián)到在孩童時(shí)代的某種愛的缺失，每個(gè)孩子都知道這種狀況，他們試著去和爸爸或媽媽聊聊，父母的回答是：“我很忙，沒時(shí)間”。所以，這個(gè)整體裝置一開始，就被授命去吸引觀眾的任務(wù)。“奇異城市”是一個(gè)完全封閉的空間，營造一種特殊的氛圍，墻體的顏色、根據(jù)分析對介入物體的不同位置安排、吸引觀眾方式（光和聲學(xué)……）、關(guān)鍵點(diǎn)在于它不是通過一個(gè)物體或是一幅繪畫，而是全部物品的總量來影響觀眾。

對于作品創(chuàng)作的意義性，他喜歡用“穿靴子的貓”的這個(gè)故事來回答讓我們頓足于更深處的思考狀態(tài)：

一只貓，自從穿上一步7海里的靴子，使得這只貓很快地移動(dòng)，快得都沒時(shí)間停下來看，這種狀態(tài)是雙重性的（很矛盾的情緒）：以前這個(gè)小人物是生活在底層的，后來，這個(gè)人物自由了，但是他是如此的自由，以至于他的節(jié)奏比平時(shí)快得太多，他不停地經(jīng)過生活中的不同的事物，并沒有觀察領(lǐng)會(huì)它們。我們可以說這是特殊地區(qū)的人民存在狀態(tài)對一個(gè)社會(huì)的演變的映射么？事實(shí)上，兩個(gè)都涉及了，目前，正發(fā)生在埃及或是其他地方的新變革，一直也是通過這種生活在束縛中、渴望自由的小人物來結(jié)束變革，但他們還不知道如何應(yīng)對這場變革后的場面。這也如同是俄羅斯的寫照，以前，俄羅斯就是這種希望自由的小人物，但當(dāng)他們實(shí)現(xiàn)了理想，卻又不知道去做什么了……

作者簡介：林艷（1973—），女，山東棲霞人，碩士，講師，研究方向：裝飾與裝置藝術(shù)。