王思琦
摘 要:敦煌是藝術(shù)的象征,是世界人民對(duì)美的追求和向往的藝術(shù)殿堂。其中,尤其以敦煌莫高窟的壁畫(huà)最讓人癡迷。日本的巖繪藝術(shù)不僅繼承了中國(guó)壁畫(huà)的繪畫(huà)理念以及繪畫(huà)技巧,還結(jié)合了本國(guó)的藝術(shù)特色,進(jìn)而形成了獨(dú)特的日本巖繪風(fēng)格。
關(guān)鍵詞:敦煌 莫高窟壁畫(huà) 巖繪
敦煌壁畫(huà)的內(nèi)容豐富多彩,所有壁畫(huà)各不相同,藝術(shù)家們借其表達(dá)了自我的內(nèi)心世界,表達(dá)了人們對(duì)生活的熱愛(ài)和對(duì)美好愿望的企盼。正因如此,壁畫(huà)的藝術(shù)風(fēng)格同其他的繪畫(huà)藝術(shù)形式不盡相同,而唐代是我國(guó)壁畫(huà)發(fā)展的鼎盛時(shí)期。日本的巖繪藝術(shù)就是來(lái)源于當(dāng)時(shí)的佛家教派,并由佛教引入日本,從此在日本形成自己獨(dú)有的藝術(shù)特色。因此,要探索日本的巖繪,就必須要對(duì)敦煌壁畫(huà)進(jìn)行深入而細(xì)致地研究。
一、敦煌壁畫(huà)的藝術(shù)特色
敦煌壁畫(huà)主要的藝術(shù)表現(xiàn)形式有兩點(diǎn),一種來(lái)源于我國(guó)傳統(tǒng)的壁畫(huà)技巧,另一種則是西域的藝術(shù)表現(xiàn)形式。
(一)西域表現(xiàn)技法
源于西域的天竺凹凸繪畫(huà)技藝獨(dú)樹(shù)一幟,多運(yùn)用局部暈染,顏色上明暗結(jié)合,凸顯主題立體效應(yīng)。這種繪畫(huà)技巧從西域過(guò)渡到敦煌已經(jīng)發(fā)生了很多的改變,具體在對(duì)人物形象的刻畫(huà)處理方面就是多使用肉色的顏料,同時(shí)對(duì)眼部的顏色選用多以紅色為主,更加直觀鮮明,鼻部的顏色多選用明暗夾雜,以此來(lái)增強(qiáng)立體感,放眼望去整個(gè)面部都栩栩如生。
(二)中國(guó)傳統(tǒng)表現(xiàn)技法
中國(guó)傳統(tǒng)的表現(xiàn)技法和西域的方式截然不同,多用紅色直接暈染在人臉部和眼部周?chē)纬杉t潤(rùn)的氣色。這種繪畫(huà)習(xí)慣來(lái)自于戰(zhàn)國(guó)時(shí)期,在西漢形成了自己的技法,連同西域的繪畫(huà)形式延續(xù)了百年之久,一直到隋朝才逐漸融合。
二、敦煌莫高窟壁畫(huà)概述
莫高窟位于甘肅敦煌東南方向25公里的位置,鑿于鳴沙山的東麓斷崖處。傳說(shuō)在公元366年,樂(lè)尊來(lái)到這個(gè)地方,恍惚之間看到鳴沙山光芒萬(wàn)丈,好似佛光普照、千佛聳立,于是心中無(wú)限激蕩,隨后在東麓斷崖的位置開(kāi)鑿出一個(gè)石窟。由于當(dāng)時(shí)絲綢之路商賈來(lái)往絡(luò)繹不絕,盛況空前,很多商人在這個(gè)地方對(duì)未來(lái)生活的美好前景許下愿語(yǔ),并且隨后請(qǐng)來(lái)工匠畫(huà)師為其塑像。在此之后的近一千年,對(duì)于莫高窟的修葺從未間斷。據(jù)相關(guān)的數(shù)據(jù)顯示,在莫高窟內(nèi)有近四萬(wàn)五千平方米的壁畫(huà)。
莫高窟的壁畫(huà)主要涉及的內(nèi)容是佛教題裁,具體包括:佛像繪畫(huà)、山水繪畫(huà)、故事繪畫(huà)以及相關(guān)的圖案裝飾圖畫(huà)。在這些繪圖中,佛像繪畫(huà)主要作用就是宣揚(yáng)佛家思想,各種佛像以及菩薩的描繪都讓莫高窟別名千佛洞名副其實(shí)。經(jīng)變畫(huà)也是眾多壁畫(huà)中的一種,是利用文學(xué)色彩以及繪畫(huà)技巧將佛教中深邃的道理轉(zhuǎn)化為通俗淺顯的形式的一種方法,又稱(chēng)之為變相。對(duì)比這些,故事畫(huà)就顯得特別的簡(jiǎn)單明了、通俗易懂。其將宗教的意義變得寫(xiě)實(shí)具體,主要借助故事繪圖將一些因果循環(huán)、因緣修行等簡(jiǎn)明地傳遞給信奉佛教的男男女女。還有裝飾圖案的繪畫(huà)雖然沒(méi)有什么重要的含義,多為藻井、裝飾性質(zhì)的圖案,但是依然可以營(yíng)造一種美輪美奐的藝術(shù)大背景。
三、敦煌莫高窟壁畫(huà)風(fēng)格
(一)無(wú)透視
由于受到佛教的影響,敦煌莫高窟的壁畫(huà)采用無(wú)透視的繪圖方式。這樣可以更加突出人物的形象特征,有助于宣揚(yáng)佛教的倫理和因果報(bào)應(yīng)等。在敦煌莫高窟的壁畫(huà)里面,對(duì)于人物的塑造主要源于作者的主觀情感,布局繪圖的整個(gè)過(guò)程也都是基于作者的美感欣賞以及想象力、表現(xiàn)力。因而,無(wú)透視也成為了敦煌莫高窟壁畫(huà)的一大特點(diǎn)。
(二)繪圖平衡對(duì)稱(chēng)
觀賞者面對(duì)對(duì)稱(chēng)的畫(huà)面可以得到緩解壓力、舒適的視覺(jué)效應(yīng),一旦將這種平衡對(duì)稱(chēng)的藝術(shù)手法放在人物的構(gòu)圖上,即可以讓觀賞者得到極為穩(wěn)定的神經(jīng)休憩。平衡對(duì)稱(chēng)是敦煌莫高窟壁畫(huà)裝飾藝術(shù)的主要特征,敦煌的壁畫(huà)多采用對(duì)稱(chēng)的構(gòu)圖,譬如其間的圖案、藻井等。對(duì)稱(chēng)會(huì)帶給人一種穩(wěn)定的形式美,這種美是視覺(jué)的,是安靜的,也有可能是死氣沉沉的,但是就目前的文化跡象而言,在壁畫(huà)中對(duì)稱(chēng)的布局和不對(duì)稱(chēng)的構(gòu)圖多同時(shí)存在于一個(gè)畫(huà)面。這樣一來(lái),作為宗教繪畫(huà)表現(xiàn)形式的一種,敦煌莫高窟的每一幅壁畫(huà)都有著獨(dú)特的魅力和藝術(shù)價(jià)值。
四、敦煌莫高窟壁畫(huà)經(jīng)典——以飛天為例
濃濃的中國(guó)味道以及鮮明的民族氣息是敦煌壁畫(huà)與眾不同的藝術(shù)特色。敦煌壁畫(huà)的線條相對(duì)嚴(yán)密,較早時(shí)候的鐵線刻畫(huà),主要集中在人物的特征描繪上。敦煌壁畫(huà)中舞與樂(lè)是密不可分的,兩者互相依托。樂(lè)以舞為其形的展現(xiàn),舞將樂(lè)視為其聲的表達(dá)。不斷吸納融合各個(gè)民族的優(yōu)秀藝術(shù)終于在唐代誕生了世界為之贊嘆的敦煌壁畫(huà)最高的成就,即飛天形象的出現(xiàn)。飛天,在佛教中被看做香音神的菩薩,我們從畫(huà)面上看到的飛天就是菩薩能歌善舞,體攜香氣,美麗絕倫。在唐代“飛天”的表現(xiàn)更加生動(dòng)多變,借助于曼妙的飄帶一個(gè)個(gè)栩栩如生的形象徜徉在天空,盡情飛舞,美麗精彩不可方物。
五、日本巖繪風(fēng)格——對(duì)中國(guó)敦煌壁畫(huà)的繼承與發(fā)揚(yáng)
(一)礦物顏料的傳承
日本傳統(tǒng)壁畫(huà)里面具有代表意義的是日本的高松冢古墳壁畫(huà)。高松冢古墳東側(cè)的壁畫(huà)繪有青龍圖案,西側(cè)則是白虎的圖案,位于北部的壁畫(huà)圖案選用玄武,在東西壁的兩翼都繪制男女群像,在天井處有星座,種種形式都讓人聯(lián)想到中國(guó)的壁畫(huà)。據(jù)相關(guān)的歷史書(shū)籍記載,日本對(duì)于顏料的使用以及記載都十分的細(xì)致,不難看出顏料對(duì)于當(dāng)時(shí)的日本壁畫(huà)十分重要。譬如,煙子、同黃、青黛等。傳統(tǒng)的壁畫(huà)多數(shù)利用密實(shí)的顏料直接進(jìn)行涂抹,沒(méi)有將礦物顏料的平滑質(zhì)感以及立體特色充分顯現(xiàn)出來(lái)。
(二)現(xiàn)代礦物顏色
現(xiàn)在,很多畫(huà)家依然選用礦物顏色作為其繪畫(huà)的主要顏料,其來(lái)源于巖石礦物。就其畫(huà)作展現(xiàn)形式而言,主要有以下特征:
第一,集中國(guó)古代的繪畫(huà)形式與風(fēng)格。
第二,大量借鑒日本繪畫(huà)技法。
第三,將礦物顏料、粉末性質(zhì)的顏料調(diào)配形成膠水,用于繪畫(huà)。
第四,重視顏色以及質(zhì)感。
第五,綜合運(yùn)用多種技法,凸顯現(xiàn)代感。
日本繪畫(huà)中不僅繼承了中國(guó)唐代的繪畫(huà)方式,還將本民族的裝飾技巧融合其中。首要的就是做底,采用胡粉以及一些礦物顏料進(jìn)行著色時(shí),將顏色細(xì)化作大、中、小不同的顆粒狀,具體分成三到十七號(hào),隨著號(hào)數(shù)的遞增,顏料的質(zhì)地越來(lái)越輕薄、細(xì)膩。隨后將其與配制的膠水放在一起,進(jìn)行涂抹?,F(xiàn)代的巖繪較為鮮明的特征就是關(guān)注材質(zhì)的對(duì)比,將不同材質(zhì)的紋路美態(tài)充分展現(xiàn),在同一個(gè)空間畫(huà)面交相輝映。這些都可以看出材質(zhì)對(duì)于構(gòu)圖的重要意義,這些時(shí)時(shí)敲擊著創(chuàng)作家的心靈,讓創(chuàng)作者不斷將自己的靈感付諸于藝術(shù)之上,不斷將巖繪技藝發(fā)揚(yáng)創(chuàng)新。
(三)巖繪材質(zhì)的語(yǔ)言表達(dá)
色彩剖析。純粹天然的礦物質(zhì)色彩是自然的色彩,比較溫和質(zhì)樸,其顆粒的形狀是角狀,顆粒越是精細(xì)角度越為尖銳,呈現(xiàn)出近乎透明的質(zhì)感和光澤度,但是由于會(huì)夾雜進(jìn)一些雜質(zhì),所以顯現(xiàn)出的色彩會(huì)比較特殊,偶有微妙的變幻。此外在經(jīng)歷高溫時(shí),其材質(zhì)語(yǔ)言會(huì)在燒制狀態(tài)下出現(xiàn)不同的色度,形成色階。
肌理效果。繪畫(huà)肌理的產(chǎn)生是不需要任何的外力的,完全是來(lái)自作者自己的目的意圖,形成最終的創(chuàng)作效果。特別是周?chē)恍┫∷善匠5男∥锛伎梢猿蔀閯?chuàng)造藝術(shù)畫(huà)面的工具,將材質(zhì)看做構(gòu)造藝術(shù)的橋梁,可以將整個(gè)繪畫(huà)的質(zhì)感提升到更加和諧更加具有藝術(shù)味道的地位。
六、結(jié) 語(yǔ)
敦煌壁畫(huà)體現(xiàn)出來(lái)的對(duì)于佛教的尊重和包容在世界上是相對(duì)罕見(jiàn)的。這里面包含了對(duì)佛教歷史的梳理以及對(duì)佛教思想的深度挖掘。這些都從各個(gè)角度展現(xiàn)出不同的歷史時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)貌以及相應(yīng)的傳承和改變。敦煌莫高窟更像是一部立體的歷史宏圖、藝術(shù)華章。它將數(shù)量恢弘、技藝精湛的壁畫(huà)技術(shù)呈現(xiàn)在世人面前,帶給人震撼的視覺(jué)沖擊和審美刺激,堪稱(chēng)世界壁畫(huà)殿堂的奇跡。而日本的巖繪藝術(shù)也是在繼承中國(guó)壁畫(huà)繪畫(huà)藝術(shù)的同時(shí)加以本民族的藝術(shù)特質(zhì),形成了獨(dú)具日本民族審美風(fēng)格的日本巖繪藝術(shù)。
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作者單位:
黑龍江省佳木斯大學(xué)
美與時(shí)代·美術(shù)學(xué)刊2015年1期