□于貴鋒
雪和雪的互證與改寫(xiě):沈葦詩(shī)歌札記
□于貴鋒
這是以札記形式記錄的關(guān)于沈葦詩(shī)歌的點(diǎn)滴。藍(lán)本是長(zhǎng)江文藝社出版的《沈葦詩(shī)選》,以及在網(wǎng)上搜索到的沈葦?shù)脑?shī)。行文之中,如同沈葦對(duì)自己的詩(shī)歌、現(xiàn)實(shí)對(duì)詩(shī)人的改寫(xiě)一樣,我似乎也在不停地改寫(xiě)著我的閱讀記錄。
上篇:到達(dá)混血的城
《一個(gè)地區(qū)》寫(xiě)于1990年,是《沈葦詩(shī)選》的開(kāi)篇。詩(shī)中的“中亞”,是一個(gè)什么樣的概念:地理意義上的,文化意義上的,還是詩(shī)學(xué)意義上的?“深不可測(cè)”,吸引和拒斥兩相存在。干木般的質(zhì)地,火與冰的溫度,玫瑰與白與藍(lán)的色彩,構(gòu)成其詩(shī)歌的初步景象。這近乎謎一樣的詩(shī),孤零零地,很突兀,就像初次讀到沈葦一樣。這直覺(jué)的詞,需要多少時(shí)光來(lái)照亮?
顯然,我指的是滋泥泉子。沈葦在這個(gè)地方生活了幾年?關(guān)于詩(shī)歌,關(guān)于生活,這個(gè)地方對(duì)沈葦?shù)挠绊懹卸啻??他獲得了怎樣的,觀察周圍的人,觀察自己的角度?他有沒(méi)有獲得更寬闊的、更深刻的視野?
可以肯定的是,沈葦在《滋泥泉子》一詩(shī)中,已然意識(shí)到了來(lái)自地域的、民族的、生活的差異。他融合的努力,他對(duì)生存狀況的認(rèn)知??ê桶讞?,這兩種植物,似分別有指。莫合煙,對(duì)于那個(gè)時(shí)代的煙民,有一種親切的異域的溫暖:那正是貧困中的美好記憶,那是痛并快樂(lè)著的日子。
在其《植物傳奇》,他透露出,白楊樹(shù),是他切入另一個(gè)現(xiàn)實(shí)世界和內(nèi)心的裂縫,從那兒,他走了進(jìn)去?;蛘哒f(shuō),光從那兒射出來(lái),照亮了他的意識(shí),南方與西域差異性、底層觀照眼光、隱忍態(tài)度、自然視角等初露端倪。
“在滋泥泉子,即使陽(yáng)光再嚴(yán)密些/也縫不好土墻上那么多的裂口”,這樣靈動(dòng)而生活化的句子,幾乎為他的那種強(qiáng)烈的在場(chǎng)和情感評(píng)判感埋下了伏筆。
一切都是那么稀松平常,那么安靜,但發(fā)生的正在發(fā)生,生長(zhǎng)的正在路上。
第一遍和第二遍讀到的內(nèi)容竟然不一樣!我又讀了幾遍。嗯,《自白》,這是我喜歡的那種有后味的好詩(shī)。不愿做空心人,想擁有孩子般的純真,也想有鳥(niǎo)的飛。是原因還是轉(zhuǎn)折,詩(shī)人接著用幾個(gè)“看不見(jiàn)”說(shuō)明對(duì)自身之外或者說(shuō)也是自己的日常之疼的漠視。但看不見(jiàn)不等于不存在:恥辱和羞愧在那兒。同樣,蛇教會(huì)了如何處理這種疼痛、恥辱和羞愧,——皮膚一般蛻去。以這種方式,成為“自然”的一部分。自然一詞,具有了多重性:大自然,生命的自然性,很正常的日常行為,貌似超然的理由。最后四句,將不同的詩(shī)意融合到了一起,得之于詩(shī)人對(duì)前面幾種不同狀態(tài)的同質(zhì)把握,水到渠成,有線性中的復(fù)線。
1993年到1994年(《哀歌》除外),沈葦是抒情的。和許多抒情詩(shī)一樣,看似很接近內(nèi)心,但實(shí)際是被外在事物吸引,激動(dòng)、憂傷、自戀等。有所不同的是,沈葦這一階段的抒情詩(shī),有一種難得的節(jié)制,和西域風(fēng)景帶來(lái)的青銅質(zhì)地和干裂、熱情,有不同于軟綿綿的內(nèi)在和外在的硬度,具有健康的語(yǔ)言膚色。
但同樣,這些詩(shī)中,有一種對(duì)古老的詩(shī)歌傳統(tǒng)的回歸,這回歸不僅體現(xiàn)在熟悉的物象,也體現(xiàn)在感知的方式上。題材對(duì)詩(shī)歌的影響,在沈葦?shù)倪@些詩(shī)中,是存在的。特別是,沈葦在尋找自己詩(shī)歌之路的過(guò)程中,同樣也被“西部”的宏闊吸引,也就是在無(wú)意有意中,加入了“西部詩(shī)”的合唱。景物是新疆的風(fēng)景,中亞的風(fēng)景,熱愛(ài)是更為熾烈的熱愛(ài),但這些,在一種背景中成為他愿或不愿的標(biāo)簽。更為重要的,就是這種接續(xù)獲得的認(rèn)同,或許讓沈葦從情感上陷得更深。好在,有一天,他會(huì)認(rèn)識(shí)到這種接續(xù)中的遮蔽,并在更深的層面上從自己的內(nèi)心和寫(xiě)作上開(kāi)始剔除。這是后話,但也是我對(duì)沈葦刮目相看的理由之一。
《菜地》一詩(shī),日常生活和自然泥土,通過(guò)一件小事聯(lián)系在了一起。是清新的、溫暖的。同時(shí)可以看出,這種連接有點(diǎn)小心翼翼,還尚未觸及更深層的東西。而他在1995年寫(xiě)的其他幾首詩(shī)(《莊稼村》、《川上》、《春天》、《夜曲》、《面向秋天》)不僅感知方式回到了傳統(tǒng)的“季候性”感知方式,而且聲音有所降低。
對(duì),就是這種迥異于“西部詩(shī)”的低音,才有可能將沈葦從眾多的高音中加以辨認(rèn)。詩(shī)人看到了“小事物”,認(rèn)識(shí)到了這些事物的“現(xiàn)實(shí)性”。包括1995年詩(shī)人對(duì)故園的回望中,那些切近的事物,依然在內(nèi)心存活的事物,都是一種小的現(xiàn)實(shí)。但也只是有可能,因?yàn)?,這只是一個(gè)開(kāi)始。很重要的開(kāi)始。
但《樓蘭》,讓我對(duì)自己的判斷懷疑,沈葦是否真的將過(guò)去納入現(xiàn)實(shí)?他仿佛有兩套或不止兩套語(yǔ)碼系統(tǒng),他回到了1995年以前的表達(dá)路數(shù)?一種想象的、美麗的、高蹈的詩(shī)歌再次出現(xiàn)。想想,也不奇怪。
一方面,任何容易的改變,有多大的意義自不待言,反過(guò)來(lái)也說(shuō)明,他接續(xù)的東西,對(duì)心理結(jié)構(gòu)和言說(shuō)方式的影響是很深的。另一方面,改變是開(kāi)始了,但不可能一下子完成。
兩種不同的事物和情感向度之間,需要一個(gè)契合點(diǎn)。熱愛(ài),成為我能想到的一個(gè)詞。在面向故園的時(shí)候,是已然抽身而出的“觀察”態(tài)度,這種視角,也開(kāi)始對(duì)應(yīng)于他在西域看到的景象。比如《沙漠的豐收》,就是基于整體認(rèn)知上的一種嘗試。而后,越來(lái)越具體,將視點(diǎn)集中于某件事、某個(gè)細(xì)節(jié),《墜落》、《三個(gè)撿垃圾的女人》、《運(yùn)往冬天》等的出現(xiàn),可以從中看到詩(shī)人角度的變化和心的下沉。
伴隨著觀察出現(xiàn)的,就是沉思、思辨等,就是對(duì)存在的思考。《墜落》等詩(shī),與其說(shuō)是一種向低的寫(xiě)作,毋寧說(shuō)是借助這種具體的現(xiàn)實(shí)事件,對(duì)生存、存在的一次思想探視。
1998年,《混血的城》成為沈葦詩(shī)歌寫(xiě)作的第一個(gè)標(biāo)志性事件。就是在這首詩(shī)中,出現(xiàn)了沈葦詩(shī)歌最為根本性的主題:差異的融合,包括了個(gè)人記憶與現(xiàn)實(shí)、異鄉(xiāng)人與本地人、江南風(fēng)景和異域風(fēng)情、東方文明與異域文明、漢民族與少數(shù)民族等。
但無(wú)論怎樣,就是在這首詩(shī)中,沈葦將它們?nèi)诤显谧约旱臒釔?ài)中。贊美的聲音,淹沒(méi)了差異性導(dǎo)致的痛苦。由于開(kāi)始“扎下了根”,漂泊感,或異鄉(xiāng)感在減弱。一種異常飽滿的詩(shī)歌質(zhì)感,和撲面而來(lái)的生活熱情,在表明著詩(shī)人此時(shí)此刻的深切感受:他被這種看似復(fù)雜、激蕩互沖但充滿活力的生命景象所吸引。可以說(shuō),此時(shí)的沈葦,他的詩(shī)歌是盛大的,他的詩(shī)歌疆域是廣闊的。
從這時(shí)候開(kāi)始,無(wú)論是兩類質(zhì)素融合的詩(shī)歌,還是各有側(cè)重的詩(shī)歌,都成為《混血的城》這首詩(shī)歌的主題的分支,成為從他扎下根的心上長(zhǎng)出的面貌各異、味道各異的植物。而且,沈葦開(kāi)始的對(duì)具體事件和細(xì)節(jié)的重視,使得他的詩(shī)歌血肉豐滿,如同一個(gè)正在迅速成長(zhǎng)的詩(shī)歌生命,讓讀者在細(xì)碎的詩(shī)歌之外,讀到了一種燃燒著火焰的詩(shī)歌,一種將人間煙火和藝術(shù)高蹈緊密結(jié)合起來(lái)的詩(shī)歌。甚至,就是在這種對(duì)“混血的現(xiàn)實(shí)”的滿足中,詩(shī)人對(duì)于生死也似乎悟透了。生者和死者的和平靜處,恰當(dāng)?shù)卣f(shuō)明了一份寬闊的蔥蘢。《清明節(jié)》和《吐峪溝》,這兩首關(guān)于生者和死者關(guān)系的詩(shī),如同一個(gè)歷經(jīng)滄桑的人隨意安歇下來(lái),享受著生命之寧?kù)o大美。沒(méi)有了怨恨,沒(méi)有了傷痛,甚至沒(méi)有了思念。只是安歇,只是過(guò)著慣常的生活。
吐峪溝
峽谷中的村莊。山坡上是一片墓地
村莊一年年縮小,墓地一天天變大
村莊在低處,在濃蔭中
墓地在高處,在烈日下
村民們?cè)谄咸褕@中采摘、忙碌
當(dāng)他們抬頭時(shí),就從死者那里獲得
俯視自己的一個(gè)角度,一雙眼睛
這首《吐峪溝》寫(xiě)于2003年。但我第一次接觸到它,是它的聲音。不,是詩(shī)人的聲音。大約在2005年吧,在蘭州農(nóng)民巷我聽(tīng)沈葦背誦過(guò)。他的聲音錯(cuò)落有致,如同生死的高低。我一下子就被那種生死之間的豁然祥和抓住了。一直以來(lái),我把它看成是沈葦最好的詩(shī)。我認(rèn)為這里面,是滄桑之后的一種愉悅的述說(shuō)。且慢。在讀《混血的城》時(shí),當(dāng)讀到如下詩(shī)句,我突然感覺(jué)到詩(shī)人內(nèi)心的不安實(shí)際上已經(jīng)出現(xiàn),縫隙已經(jīng)裂開(kāi):
讓我再來(lái)寫(xiě)一寫(xiě)那些通宵達(dá)旦的聚會(huì)
烈酒喚醒頭腦里的精靈
也驚動(dòng)骨子里的惡魔
一次,當(dāng)天才的程娃放肆地褻瀆圣靈
我在他身上澆下半瓶伊力特
以便盛開(kāi)一朵液體火焰
圣靈豈能褻瀆!瞧,虔誠(chéng)的基督徒大可
如何克制著內(nèi)心的憤怒
也就是當(dāng)另一極出現(xiàn)的時(shí)候,詩(shī)人只是把它當(dāng)成了聚會(huì)中的一次充滿快意的玩笑。他要用這種方式,讓混血的城這現(xiàn)實(shí),看起來(lái)那么美好。但,詩(shī)人是敏銳的。
或許從這時(shí)開(kāi)始,懷著對(duì)不同事物之間的同等熱愛(ài),詩(shī)人嘗試著去理解不同事物之間的差異。他想調(diào)和、融合,但事物之間的裂縫依然存在。當(dāng)詩(shī)人說(shuō)鱷魚(yú)“對(duì)血腥的嗜好”,“正如我們對(duì)人間有所留戀/徒勞地懷著朦朧的渴望”(《鱷魚(yú)》),你會(huì)發(fā)現(xiàn),即便站在存在的即合理的角度,詩(shī)人的辯駁都有點(diǎn)牽強(qiáng)和蒼白,他無(wú)法說(shuō)服內(nèi)心的聲音。所以緊接著,他會(huì)借助《一個(gè)老人的話》,說(shuō)出他看到的景象的本質(zhì):
一切是那么短暫
短暫性的荊棘刺進(jìn)萬(wàn)物的肉身
成為冰涼粗暴的法律
命運(yùn)中的牛頭馬面露出了猙獰
睡夢(mèng)中,我見(jiàn)過(guò)太多的魑魅魍魎
并再三提醒:
不要過(guò)分迷信大理石
即使黃金的崩潰也是瞬間的事
甚至他看到了“死后的大地、人群和現(xiàn)實(shí)”:
命運(yùn)就像曠野上的風(fēng)滾草
被風(fēng)中不可知的暴力驅(qū)趕著
如同嫩芽努力咬破種子的皮殼
新命運(yùn)的蹣跚總是緊跟著古老命運(yùn)的踉蹌
…………
短暫,易碎,被暴力驅(qū)趕,蹣跚和踉蹌,沒(méi)有什么是真正平靜的、堅(jiān)實(shí)的、安寧的。伴隨著這種預(yù)言的出現(xiàn),是在更廣闊的范圍內(nèi)迅速膨脹的欲望,是人們內(nèi)心無(wú)限的孤寂。
沈葦在詩(shī)中,多次寫(xiě)到了“孤寂”。而讓我暗暗心驚的,是《陽(yáng)臺(tái)上的女人》。作者反復(fù)在有意混淆著現(xiàn)實(shí)和幻覺(jué),因此,這個(gè)也許只是作者作為路人瞥見(jiàn)的陽(yáng)臺(tái)上的女人,“被陽(yáng)臺(tái)虛構(gòu)著”,被詩(shī)人不斷地虛構(gòu)著,而此刻,被讀到她的我虛構(gòu)著。她被虛構(gòu)出來(lái),她又虛構(gòu)著自己的生活和未來(lái)。這個(gè)女人是美的,優(yōu)雅,性感,墮落,沉靜,“然而她的孤寂是一座堅(jiān)不可摧的城堡”。是的,詩(shī)人塑造了孤寂。不是女人,是孤寂本身出現(xiàn)在我們面前。沒(méi)有人能進(jìn)入她的內(nèi)心,沒(méi)有人能看到她生活的背后都有什么。她孤懸在陽(yáng)臺(tái)上,孤寂也在陽(yáng)臺(tái)上,沒(méi)有人能“觸撫到她內(nèi)心的一點(diǎn)疼痛”。
詩(shī)本身的意蘊(yùn)內(nèi)聚和延展,使這個(gè)被塑造出來(lái)的女人,呈現(xiàn)一種不穩(wěn)定的狀態(tài)。這不僅僅因?yàn)樗碓陉?yáng)臺(tái),更因?yàn)樗瑫r(shí)要朝著不同的方向,她可能隨時(shí)會(huì)蒸發(fā),隨時(shí)會(huì)附著在幾盆沙漠植物、吊蘭、遠(yuǎn)方、地平線、日升日落、木梯、鳥(niǎo)雀、呼吸、心跳、翅膀上,會(huì)消失,會(huì)出現(xiàn)在我們的面前。
是的,這是一首極富穿透力的詩(shī)。它看起來(lái)不像沈葦一貫豪闊的詩(shī)風(fēng),但可以看得出來(lái),沈葦對(duì)這個(gè)女人,就像一個(gè)雕塑家對(duì)自己的作品一樣,懷著滿腔的熱情,他在把她生出來(lái)。他在一點(diǎn)一點(diǎn)地把她生出來(lái),賦予她外形,賦予她動(dòng)作,賦予她情感,賦予她想象。沈葦,生出了一個(gè)名叫“孤寂”的女人,生出了孤寂。
而《夜。孤寂》,就如同是對(duì)“孤寂”的注解:
走在深夜的街上
我在心里對(duì)自己說(shuō):“生命就是孤寂。
愛(ài)是孤寂,悲傷和憤怒也是孤寂……”
夜是孤寂──悄無(wú)聲息的孤寂
這和人們對(duì)新疆這片充滿熱情、能歌善舞的土地的印象,形成了強(qiáng)烈的反差?;蛟S這反差,讓詩(shī)人也心生疑惑?就詩(shī)歌本身來(lái)講,我不相信詩(shī)人沒(méi)有意識(shí)到這種孤寂的力量,但我相信,詩(shī)人會(huì)給自己找借口:
夜只是呈現(xiàn),放棄了徒勞的表達(dá)
用隱秘的嘴和星光的牙
囫圇吞下我
是的,他不是不想表達(dá),而是認(rèn)為表達(dá)是徒勞的,況且,有什么隱秘的東西妨礙了表達(dá),“星光的牙”,也在把他撕咬。那么,星光的牙,是什么呢?從詩(shī)人的表述看出,那是更為遼闊的事物,那是雖然痛苦但詩(shī)人樂(lè)意被其撕咬的事物。詩(shī)人,也許覺(jué)得還有不同的一面,還有化解孤獨(dú)的事物,比如理解,比如愛(ài),──即便他說(shuō)“愛(ài)是孤寂”。
或者說(shuō)這一時(shí)期,沈葦內(nèi)心的矛盾,大過(guò)了以往任何時(shí)候。像企圖理解鱷魚(yú)那樣,他希望從自身開(kāi)始,拆除一些內(nèi)在的禁錮,讓自己《蘇醒》,“世界是我蘇醒的身體的一部分”;他為虛假經(jīng)濟(jì)對(duì)藝術(shù)的壓制鳴不平,為“僅僅一個(gè)小時(shí),他們就被不知不覺(jué)/取消了熱情、幻想和性”(《文工團(tuán)》)而嘆息;他提醒自己要把目光向外,看得更遠(yuǎn)一點(diǎn):“如果我只專注于個(gè)人的痛苦/那是一件多么羞恥的事”(《眺望》);遠(yuǎn)方,有自己惦念的故鄉(xiāng),“流水中突然靜止的搖籃”(《兩個(gè)故鄉(xiāng)》);身邊,是女兒從學(xué)校《歸來(lái)》后,那因同學(xué)的親人去世而產(chǎn)生的些微的不安、憂郁和“嚴(yán)肅的思考”;“阿花啊……不要扔下了我!”“他泣不成聲,抱著一點(diǎn)點(diǎn)冰涼下去的她/像抱著污泥中的一只月亮”,──他將聽(tīng)過(guò)的,在人民公社廢棄豬圈里發(fā)生的,這最“悲痛、深情的顫音”,寫(xiě)成了《愛(ài)情贊美詩(shī)》;他關(guān)注《黑的雪》覆蓋的環(huán)境,妓女的暮年(《冷庫(kù)》),“孤零零的慈航”(《無(wú)名修女傳》)。詩(shī)人將自己的心敞開(kāi),去感知,去理解,去愛(ài)。他在思考著,也在和自己爭(zhēng)論著;他在愛(ài)著,也生出了愛(ài)的憂郁。他對(duì)自身的情感進(jìn)行審視。他這時(shí)候的詩(shī)歌,我明顯感覺(jué)到,要沉郁得多。這距離寫(xiě)下《混血的城》已經(jīng)有五年的時(shí)間。在這五年中,一個(gè)詩(shī)人在生出新的質(zhì)素。尤其在2003年,似乎詩(shī)人內(nèi)心的沖突達(dá)到了沸點(diǎn),逼迫他不停地傾訴,寫(xiě)下許多優(yōu)秀的詩(shī)篇。除了上述作品,還有《占卜書(shū)》、《植物頌》、《石頭上的塞種人》、《美人》、《月亮的孩子》等。
沙漠,一個(gè)感悟
沙漠像海:一個(gè)升起的屋頂
塞人、蒙古人、突厥人、吐火羅人
曾站在那里,眺望天空
如今它是一個(gè)文明的大墓地
在地底,枯骨與枯骨相互糾纏著
當(dāng)他們需要親吻時(shí)
必須吹去不存在的嘴唇上的沙子
風(fēng)沙一如從前,吞噬著城鎮(zhèn)、村莊
但天空依然藍(lán)得深不可測(cè)
我突然厭倦了做地域性的二道販子
這首同樣寫(xiě)于2003年的詩(shī),看起來(lái)沒(méi)有那么感性,幾乎就是對(duì)思想的直接描述。但是,在沈葦眾多作品中,這首詩(shī)絕對(duì)不容忽視。它概括了從1998年以來(lái),直至2003年,在詩(shī)人內(nèi)心一直徘徊著的一個(gè)疑問(wèn),以及在經(jīng)過(guò)與自己和解的努力之后,依然無(wú)法釋?xiě)训囊粋€(gè)聲音:關(guān)于新疆,關(guān)于異域,也許多年來(lái),在有意無(wú)意之中,借助“地域性”的掩護(hù),在獲得名聲的蠱惑中,詩(shī)人成為了一種淺層“地域性”的二道販子?;蛟S,最直接的就是,詩(shī)人和大多數(shù)“外地人”一樣,對(duì)新疆的理解,停留在優(yōu)美的風(fēng)景、歌舞、好客、可口的食物等印象中,而忽略了這片大地,乃至更廣闊的“中亞”歷史與現(xiàn)實(shí)中包容的巨大內(nèi)涵。這樣的認(rèn)識(shí),在一定程度上來(lái)說(shuō),是顛覆性的。他可能在指向別人的同時(shí),更多地指向了自身。對(duì)于一個(gè)寫(xiě)作者來(lái)說(shuō),他詩(shī)歌的發(fā)生以及基礎(chǔ)、情感的質(zhì)地,可能都將面臨著嚴(yán)酷的審視。那些在沈葦詩(shī)歌中甚至是作為其寫(xiě)作重要特征的異域性、語(yǔ)言的熱度、美麗家園等等,都將被自己懷疑,因?yàn)檫@里面,作者直接指向了寫(xiě)作道德。就像他認(rèn)為快速寫(xiě)作、為個(gè)人的痛苦寫(xiě)作是可恥的一樣,這一次,他是對(duì)自己的詩(shī)歌質(zhì)素發(fā)出了質(zhì)疑。而這質(zhì)疑,在這首詩(shī)中,來(lái)自于他“突然”發(fā)現(xiàn),沙漠,就是“一個(gè)文明的大墓地”。不同種族的、文明的“枯骨”,依然存在著阻隔,依然有死亡也抹不掉的“沙子”。更為嚴(yán)重的,是這樣的情況繼續(xù)在發(fā)生,“風(fēng)沙一如從前,吞噬著城鎮(zhèn)、村莊”。顯然,城鎮(zhèn)、村莊是文明的一部分,它們的生活也是文明的一部分。和以往任何時(shí)候一樣,文明在消失著,文明之間的隔閡依然存在,而似乎沒(méi)有人意識(shí)到這一點(diǎn),人們依然陶醉于風(fēng)景,“天空依然藍(lán)得深不可測(cè)”。由此,沈葦詩(shī)歌的又一個(gè)面徹底打開(kāi)了。他不僅是一個(gè)自然的歌者,地域的歌者,也由此成為一個(gè)文明的歌者。他的視野,將深入現(xiàn)實(shí)和歷史的曠野,捕捉屬于自己的獨(dú)特的聲音。
這首詩(shī),成為沈葦詩(shī)歌的一個(gè)思想分水嶺。我認(rèn)為以此為始,沈葦在走向《混血的城》的過(guò)程中,他詩(shī)歌中出現(xiàn)的孤寂、不安以及愛(ài)、幻象、廢墟等等,都將暗化為他對(duì)自己詩(shī)歌疆域的一種新的關(guān)注,更強(qiáng)烈的、悲憫而痛苦的,然而也是更大的愛(ài)的關(guān)注。
下篇:從烏魯木齊帶來(lái)的安魂曲
2003年到2007年,沈葦?shù)脑?shī)歌焦點(diǎn)開(kāi)始轉(zhuǎn)向廢墟、遺址、傳說(shuō)中的人物和現(xiàn)實(shí)的人事、文獻(xiàn)和歌謠以及一個(gè)個(gè)具體的地域等?;蛘哒f(shuō),詩(shī)人關(guān)注的對(duì)象看似沒(méi)有多大變化,但其詩(shī)歌的質(zhì)感和情感向度發(fā)生了變化。當(dāng)然,作為一個(gè)內(nèi)心充滿愛(ài)、將這片土地視為又一個(gè)故鄉(xiāng)的詩(shī)人,沈葦?shù)姆绞竭€是一種努力探求的態(tài)勢(shì),他不是簡(jiǎn)單地呈現(xiàn),而是試圖揭示真相,并且力圖通過(guò)自身的寫(xiě)作,復(fù)原、重現(xiàn)一些失去的美好的事物。任何事物都有衰老、消退的一天,廢墟、老人、一些植物、石頭、文字、種族、美人、雪山和城市等,或許就是這種消失之前,時(shí)光常見(jiàn)的“承載物”,這時(shí),他們一邊回憶曾經(jīng)的輝煌、青翠、年輕,讓這份溫暖在內(nèi)心存留,一邊他們也看到了未來(lái)的空無(wú)和蒼茫。而只有詩(shī)人,具有穿透時(shí)空的能力,能夠看到沙漠上的亡靈在呼號(hào)“我的血,我的肉,我的家園,在哪里”(《廢墟》);能夠聽(tīng)到“哀傷的老山羊”(《一個(gè)老人的掙扎》)那樣的咳嗽,和體會(huì)到他衰弱軀體里一份熱望;能夠感受到“荒漠植物”的頑強(qiáng)(《植物頌》),“它們從死亡那邊移植過(guò)來(lái)”,“享用著干旱和荒涼”等等。而詩(shī)人的這種能力,則必然來(lái)自他敞開(kāi)的心,以及為了挽留做出的詩(shī)歌的、靈魂的種種努力。對(duì)突厥文、哈薩克歌謠的仿寫(xiě)(《占卜書(shū)》、《謊歌》),則是一種呼喚,像人模仿動(dòng)物、植物發(fā)聲,和它們交流,了解它們,喚醒原本在人的世界里沉睡的事物。他寫(xiě)下了他的“柔巴依”,一種詩(shī)歌的體式,如同歌謠、文字等,就是對(duì)一個(gè)民族、一種文明的回望和激活的具體參與,是一種令人尊敬的精神種植;石頭殘存著塞種人的記憶,也殘存著他們的生活氣息(《石頭上的塞種人》),但“河流與草場(chǎng)早已成為石頭的一部分/他們的羊群永遠(yuǎn)吃不到青草”,這無(wú)盡的哀傷,也是一種廣闊的提醒。在喀什噶爾、葉爾羌、樓蘭、羅布泊等地,在南疆和北疆,在中亞,他尋找、挽留那些失落的、消散的事物。從靈魂最隱蔽的層面來(lái)說(shuō),或許詩(shī)人,實(shí)際上在努力地挽留著自己的一份情感,他雖然“厭倦了做地域性的二道販子”,但理性認(rèn)知和情感上的接受是兩回事。這需要勇氣。多年的行走、思考,詩(shī)人不得不接受面臨這樣一種狀況:他詩(shī)歌中的現(xiàn)實(shí),和真實(shí)的現(xiàn)實(shí)之間存在差距,或者說(shuō),他的詩(shī)歌中的現(xiàn)實(shí),是真實(shí)現(xiàn)實(shí)的一部分,更多的現(xiàn)實(shí),在風(fēng)景的背后,在湮滅的歷史和荒涼的沙漠中,在身邊每一個(gè)人的孤寂、沉默中。
有兩首詩(shī),我個(gè)人認(rèn)為,可以考量詩(shī)人情感的力度和美學(xué)的趨勢(shì)。
個(gè)案一:《美人》(略)
這首詩(shī)起句“她配做一名時(shí)光的妃子”,很寬泛地定了調(diào):她是被時(shí)光選中的;她屬于時(shí)光;最嚴(yán)酷的時(shí)光也認(rèn)為她“配做”;認(rèn)為“配做”的還有除時(shí)光之外的所有認(rèn)為自己有這個(gè)權(quán)利的價(jià)值判斷者。退一步,即使“時(shí)光”熄滅,她好像仍然屬于宗教的新月,屬于國(guó)王、樂(lè)師、小丑的崇拜對(duì)象,被寵愛(ài),被歌聲傳頌,被領(lǐng)進(jìn)口口相授的傳說(shuō)和民眾茶余飯后的談資。沒(méi)有什么,只因?yàn)樗?,她是“美人”。雖然她只是一株普通的、散發(fā)芳香的沙棗樹(shù)在曠野中被塵土侵襲,也散發(fā)著羊奶和駝奶造成的膻腥,但是,為了讓她與人們給她設(shè)定的角色相符,“要把她放在玫瑰花液里浸泡三次”。經(jīng)過(guò)所有力量的共謀,“風(fēng)暴的爭(zhēng)奪”,她失去了“牧羊女,一個(gè)樵夫的女兒”這樣的身份,成為一個(gè)美人,成為美的一個(gè)符號(hào)。
是的,“每個(gè)人用自己的夢(mèng)想和欲望將她塑造”,甚至包括時(shí)光,她被塑造出來(lái),她是美人的代名詞,是各種欲念的需求的總和,是被反復(fù)切削、打磨、雕琢而成的“時(shí)光的妃子”。“沒(méi)有人知道她內(nèi)心的隱秘,她乳房的疼痛”,“沒(méi)有人能進(jìn)入她日復(fù)一日的孤寂和憂傷”,她不能有自己,她沒(méi)有了自己,她的美,讓那些將她塑造出來(lái)的事物如同吸食了毒品,忘記了美之外的所有東西,沉溺于其中。美,成為他們的一種物品,隸屬于他們,處于一種絕對(duì)的被支配地位。他們,就像“一束強(qiáng)光暴徒般進(jìn)入她的身體,使她受孕”,使她淪為一種他們欲念的工具。這也就意味著,這些共謀犯,實(shí)際上是沉溺于自己的欲念,在他們自己的欲念之外,在他們的眼里和心里,再也沒(méi)有其他任何的東西。而這,反過(guò)來(lái),“美”如毒素,進(jìn)入他們的血液,控制了他們的意識(shí),支配著他們的行為。這是一個(gè)怎樣的世界?然而,它確實(shí)是詩(shī)人眼中的世界。事物與事物之間,在表面上是美的,相互之間的關(guān)系,如同“美人”,但實(shí)際上,事物各自是孤獨(dú)的,存在著隔閡,存在著一方對(duì)另一方的支配。“美是她的面具,她感到痛苦無(wú)望的是/她戴著它一輩子都摘不下來(lái)”,美人自己“摘不下”美,制造這一切的事物,也摘不下來(lái)。美是美人的面具,也是制造這一切的事物的面具。
詩(shī)人這種強(qiáng)大的感受力,穿透了時(shí)空,指向了一些終極問(wèn)題。但對(duì)應(yīng)到現(xiàn)實(shí),它又是具體的,是自己凝神的對(duì)象。不錯(cuò),我認(rèn)為,長(zhǎng)久以來(lái),人們對(duì)新疆、中亞等的認(rèn)識(shí)局限于外在的美,并在不同時(shí)期、不同人群之間極力維護(hù)這種美,而那些原本無(wú)辜的風(fēng)景、風(fēng)俗等,也被扯進(jìn)來(lái)強(qiáng)化著這種美,這必然使各種事物在相互之間,都有了距離,心與心之間的交流,止于“美”。在這兒,美,是存在的,是一種自然的存在,歷史的存在,但美,也是所有的事物共同打造出來(lái)的。如同那“美人”,她“配做時(shí)光的妃子”,她也用她自然的美、真誠(chéng)的自我反抗著,但那是微不足道的。他們,我們,享受著、欣賞著、娛樂(lè)著這永恒的“美”,這看起來(lái)光彩奪目的美的面具。而在更廣大的“人間”,娛樂(lè),正借美之名義掃落人心。
在這樣的意義所指上,沈葦在一步步地完成著突破和救贖。
個(gè)案二:《一張名叫烏魯木齊的床》(略)
從這首詩(shī)中,我讀到了幾組對(duì)應(yīng)的事物:博格達(dá)峰→自然,保姆→歷史,床→現(xiàn)實(shí),天山→夢(mèng)境,人→羊群,呢喃(醉歌、表情)→內(nèi)心,睡去的→醒來(lái)的,烏魯木齊→美麗牧場(chǎng)等。這些對(duì)應(yīng)的事物之間,不僅形成一種互相闡釋的關(guān)系,相互之間,在詩(shī)行的推進(jìn)過(guò)程中也可以轉(zhuǎn)換。但不管怎樣,最終都被這樣一種情景所限制:“那些不被認(rèn)識(shí)的心靈/是另一些心靈的長(zhǎng)夜”。也就是說(shuō),事物與事物之間的關(guān)系,對(duì)應(yīng)的,或在尋找中的互換,都不是恰切的互相依存,它們相互之間存在著“不被認(rèn)識(shí)”的孤寂,并各自成為對(duì)方“心靈的長(zhǎng)夜”。這樣一種境況,對(duì)應(yīng)于更大的現(xiàn)實(shí)結(jié)構(gòu),就是“雪山←烏魯木齊(美麗牧場(chǎng))→沙漠”的結(jié)構(gòu),那美麗牧場(chǎng)如同床一樣,并不是安寧的,而是在不同向度的撕扯中,吱嘎作響。無(wú)論睡去還是醒來(lái),烏魯木齊這張床,這美麗牧場(chǎng),都在漂泊著、動(dòng)蕩著。這很容易使人聯(lián)想到,這個(gè)多民族聚居的城市,它所代表的整個(gè)新疆、中亞,面臨的來(lái)自文化等多方面構(gòu)成的、復(fù)雜的困境,以及它的無(wú)歸宿感和一種長(zhǎng)久存在的、持續(xù)的內(nèi)在傷痛。
如同《美人》一樣,這也是一首大詩(shī)。
兩個(gè)案例,從不同的角度,揭示了所處環(huán)境的不同側(cè)面。如果說(shuō)《美人》是在突出“美”的形成過(guò)程,強(qiáng)化那美的面具本質(zhì)的話,《一張名叫烏魯木齊的床》則不僅延續(xù)《美人》的意義,讓我們感受到,床、美麗牧場(chǎng),也都是表象和“面具”,而且進(jìn)一步揭示出這面具背后的“吱嘎”聲?!睹廊恕凡灰蛎枋鰝€(gè)體而小,《一張名叫烏魯木齊的床》不因描述整體而空,小和大共同成為一種現(xiàn)實(shí)的側(cè)面、整體。作為兩個(gè)單獨(dú)的個(gè)案,它們之間相互滲透、相互影響,擴(kuò)大著詩(shī)歌內(nèi)涵的覆蓋面,將沈葦詩(shī)歌提高到一個(gè)讓人信服的高度:真誠(chéng)。
我們?cè)俅伟l(fā)現(xiàn),沈葦說(shuō)他“厭倦了做地域性的二道販子”,并不是一句空喊,而是真真切切地體現(xiàn)在了他的寫(xiě)作中。他的詩(shī)歌,和他的情感與思想緊緊融合在了一起。
從2003年到2007年,詩(shī)人如他一貫所做的那樣,在關(guān)注“邊疆”的同時(shí),也關(guān)注著故園。
他寫(xiě)代表思念的《月亮》,但“一次又一次,月亮被支付給了死亡”,他只是儲(chǔ)蓄下了“美、孤獨(dú)和荒涼”,“沒(méi)有一把掃帚去清掃天空的灰燼”;他寫(xiě)《星》,他想讓它在隕落之前“保持最美的弧線和亮度”,但“它的飛翔”還是“迅速劃破潔白的稿紙”;在《雨的回憶》中,是“雨和雨,這貧窮締結(jié)的婚姻”,“幾個(gè)遺骨壇子”;在《南潯》,在這曾經(jīng)有過(guò)“蓊郁而孤獨(dú)的戀情”的地方,“雨滴仍在屠夫們的案板上跳躍”;在《三個(gè)傻子》中,生命的灰暗和局促,是“一代代人,像一茬茬韭菜被割掉了”(《黃昏散步到一株香樟樹(shù)下》)……
故園,他精神的另一極,對(duì)于他的內(nèi)視的眼睛來(lái)說(shuō),如他所說(shuō),有著“外在、多變的顯現(xiàn)”。依戀和內(nèi)心的溫情依然存在,但故園,已然荒蕪,還在荒蕪下去;“游蕩的虛無(wú)”,掏空了桑園,掏空了泥土,掏空了人心,也種下虛無(wú)的青煙和荒草。
對(duì)故鄉(xiāng)的回望,如果說(shuō)是“還魂”,還希望“在淤泥卡住的夢(mèng)里”,如睡蓮那般重新升起、蒞臨一種輪回般的生長(zhǎng),那么,回望的結(jié)果,是發(fā)現(xiàn)到處是“游魂”,是在溫潤(rùn)之中,一種腐爛氣息的彌漫。
這時(shí)候,我想起沈葦早年的一首《回憶》,在那時(shí),隱然出現(xiàn)的文化沖突、夢(mèng)與現(xiàn)實(shí)、自我與他者的沖突,通過(guò)對(duì)故鄉(xiāng)物事的回憶,對(duì)花蕊上蜜蜂的深情凝望,就可以借助“寬恕”解決了。然而,這種被注定命運(yùn)的簡(jiǎn)單超脫,就是在現(xiàn)在,得到“糾正”。詩(shī)人,自己糾正了自己。詩(shī)人,被現(xiàn)實(shí)糾正。正如他在《月亮》中所寫(xiě):
他發(fā)現(xiàn),他是被失去的事物
被一只死去的月亮,創(chuàng)造著
詩(shī)人情感向度的轉(zhuǎn)變和思想的裂變,由消失、悲傷來(lái)完成,這是又一曲挽歌。
就在這邊疆和故鄉(xiāng)的挽歌聲中,詩(shī)人認(rèn)識(shí)到,并領(lǐng)受了自己的“命運(yùn)”。他被種植在了曠野中。他說(shuō),《墻是不存在的》:
現(xiàn)在,他心房的另一側(cè)又長(zhǎng)出了一顆心
仿佛為了成就一種對(duì)稱,一個(gè)法則:
道德,對(duì)道德的嘲諷
自我,對(duì)自我的質(zhì)疑
現(xiàn)實(shí),對(duì)現(xiàn)實(shí)的背叛
“你左邊的心只為一個(gè)人珍藏,
右邊的心要獻(xiàn)給更廣大的世界……”
他依然在說(shuō),墻是不存在的!
或許,在當(dāng)下的境遇中,在與邊疆有關(guān)的死亡事件頻繁發(fā)生的這一年,人們會(huì)偶爾想起烏魯木齊的那個(gè)夜晚,會(huì)說(shuō)“某某事件”。顯然,它早已作為一種記憶符號(hào),進(jìn)入了時(shí)光的倉(cāng)庫(kù),或已經(jīng)被時(shí)光粉碎。但沈葦?shù)摹栋不昵?,為我們記錄了那個(gè)夜晚及它所帶來(lái)的震驚、傷害和改變。
我最初讀到的《安魂曲》中,選入《沈葦詩(shī)選》的有《郊外的煙囪》、《哀哉》等?!稛焽琛肥桥f作,如耿占春所言,是預(yù)言;而《哀哉》,是一種借助宗教的人性哀嘆?;蛟S,這是大多數(shù)人心中所認(rèn)為的一個(gè)詩(shī)人面對(duì)此類事件時(shí),所能發(fā)出的最“恰切”、最為穩(wěn)妥和無(wú)奈的聲音。它們足夠讓人心生慌亂和痛徹心肺。但,它們顯示出的力量,遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能代表《安魂曲》。
完整的《安魂曲》,最初的20首組成《安魂曲》上;《安魂曲》下有17首,《安魂曲》外編有13首。50首詩(shī),創(chuàng)作時(shí)間跨度達(dá)6年。
《安魂曲》上,寫(xiě)作于事件發(fā)生的當(dāng)月,如詩(shī)人所說(shuō),更多像是對(duì)事件本身的即時(shí)反應(yīng),其中最核心的一點(diǎn),就是寫(xiě)死亡的突然性、殘酷性,以及死亡帶來(lái)的“情感的無(wú)所適從”。我的理解,如前所說(shuō),即便詩(shī)人對(duì)死亡、消失等,不管具體、抽象,不管多淺表、深層,不管多迷茫、痛苦,畢竟早已目睹。但那個(gè)晚上,“死亡”將詩(shī)人徹底擊翻在地,如同他內(nèi)心深處對(duì)美的一點(diǎn)幻想,徹底被連根拔出,只剩下赤裸裸的現(xiàn)實(shí)和存在?;蛟S與身臨其境有關(guān),或許與意料之外有關(guān),無(wú)論如何猜想,也猜度不出詩(shī)人受震動(dòng)的程度。哀傷、悲痛、無(wú)助、憤怒(但似乎無(wú)法確指),并更多地夾雜著驚恐的喘息。這是一個(gè)嚴(yán)重的時(shí)刻,確如題記所引里爾克的幾句詩(shī):“此刻有誰(shuí)在世上某處死,/無(wú)緣無(wú)故在世上死,/望著我”。死亡是無(wú)端地、無(wú)緣無(wú)故地出現(xiàn)的;死亡就在身邊;死亡逼視著詩(shī)歌。于是,死亡進(jìn)入了詩(shī)歌,被語(yǔ)言不厭其煩地、“殘忍地”書(shū)寫(xiě)。
《安魂曲》下,寫(xiě)于事件一年之后的九月份。相對(duì)而言,詩(shī)人即便已從驚恐中擺脫出來(lái),但疼痛卻深深地刻在了心里。死亡和疼痛,逼迫詩(shī)人再次面對(duì)事件。是的,我認(rèn)為這首先具有逼迫性?!栋不昵繁砻嫔嫌性?shī)人的所謂良知等,但從一個(gè)生命個(gè)體的角度看,這再次的面對(duì)帶有逼迫性:因?yàn)閯?chuàng)痛之深。哪怕是為了忘記,為了擺脫夢(mèng)魘,為了從“死亡的眼神”里走出來(lái),都得面對(duì)。只不過(guò),作為詩(shī)人,他借助詩(shī)歌來(lái)面對(duì)。因此可以說(shuō),《安魂曲》下,首先是詩(shī)人對(duì)自己處于黑暗中的靈魂的拯救。他要找到無(wú)端死亡和自身驚恐的原因,就這一點(diǎn)來(lái)說(shuō),詩(shī)人的反應(yīng)還是一個(gè)普通人遭受意外的最正常不過(guò)的反應(yīng)?;蛟S不同的是,事件的內(nèi)在成因復(fù)雜得多,涉及歷史、文化、現(xiàn)實(shí)、民族等等因素,任何的追問(wèn),對(duì)于詩(shī)人來(lái)講,都只能是追問(wèn)。這一點(diǎn),或許是由詩(shī)人在社會(huì)中的身份所決定:詩(shī)人的身份之一,就是一個(gè)提問(wèn)者;他提問(wèn),但不提供方案;他渴望解決問(wèn)題,但只限表達(dá)美好的愿望,表示著詩(shī)人的一種情感向度。詩(shī)人所能觸及的,也具有普遍意義的,是一個(gè)能夠?qū)Σ煌蛩赜兴w現(xiàn)但根本上還是與人有關(guān)的領(lǐng)域:人性。我以為,從詩(shī)歌的角度來(lái)說(shuō),以具體事件作為背景,人性,或許是一個(gè)不得不面對(duì)的終極問(wèn)題。無(wú)論如何,詩(shī)學(xué)也是人學(xué),離不開(kāi)自己、他人,離不開(kāi)個(gè)體、群類。沈葦?shù)乃伎?,正是面?duì)具體事件這個(gè)“遺址”,以人性為核心,從人的意識(shí)對(duì)精神的傷害出發(fā),思辨人性中的善惡,思辨愛(ài)恨等情感的意義。在這兒,我寧愿相信,來(lái)自時(shí)間遠(yuǎn)距離觀照的冷靜,加上詩(shī)人對(duì)詩(shī)歌純粹的敏感,都使詩(shī)人的追問(wèn),無(wú)論涉及到什么,都是在它們的本義上進(jìn)行,都因?yàn)樗鼈冏陨硪饬x的延展,和其他意義互為生成,且都最終與人有關(guān),與人性有關(guān)?!栋不昵废碌念}記所引阿多尼斯的兩行詩(shī),清楚地表明了《安魂曲》兩部分之間的關(guān)聯(lián),以及《安魂曲》下的整體立意:“這塊石頭,是一個(gè)男孩的頭顱,/這團(tuán)煙霧,是人類的一聲嘆息”。
《安魂曲》外編,寫(xiě)于2010年至2013年。我只是想說(shuō),詩(shī)人把它們放入《安魂曲》,是因?yàn)樗鼈冋Q生于那個(gè)死亡之夜,它們來(lái)自于一張名叫烏魯木齊的床?;蛘哒f(shuō),在詩(shī)人內(nèi)心深處,那團(tuán)死亡的煙霧并沒(méi)有散去,依然在詩(shī)人的內(nèi)心深處游蕩,煙霧中依然有暗火在把心時(shí)不時(shí)灼傷。內(nèi)心這種狀況的持續(xù),意味著他被種進(jìn)了“無(wú)緣無(wú)故的死亡”。他的詩(shī)歌之花,也改變了顏色?,F(xiàn)實(shí),在糾正詩(shī)人的意識(shí)之后,在改寫(xiě)著詩(shī)人的內(nèi)心。他被改寫(xiě)的心,開(kāi)始“改寫(xiě)歷史”。
就詩(shī)人的寫(xiě)作來(lái)說(shuō),《安魂曲》是他不得不寫(xiě)的詩(shī),是他不得不走的詩(shī)歌之路。在經(jīng)歷內(nèi)心的波瀾和死亡的擊打之后,《安魂曲》不僅成為他詩(shī)歌的新的出發(fā)點(diǎn),也成為他詩(shī)歌精神結(jié)構(gòu)的重要部分。
他首先表明,他“站在死者一邊”,“——你來(lái)自哪兒?”“——你有什么悲傷?”“——你想說(shuō)點(diǎn)什么?”“——你站在哪一邊?”四個(gè)問(wèn)題,串聯(lián)起一個(gè)人的一生,也構(gòu)成我們的生存境遇(《對(duì)話》)。起始一句,就把情景置于一個(gè)荒涼的、時(shí)空的曠野,生命在那兒似乎是醒目的、孤獨(dú)的;接著提出一個(gè)看似沒(méi)有來(lái)由但十分確定的問(wèn)題,你是“悲傷”的,你的悲傷是什么?第三個(gè)問(wèn)題,像是一次采訪,好像悲傷者可以表達(dá)點(diǎn)什么;第四個(gè)問(wèn)題,提問(wèn)者表明了他的立場(chǎng),也要求悲傷者表明,是一個(gè)很嚴(yán)肅的問(wèn)題。四個(gè)問(wèn)題,就像一個(gè)個(gè)陷阱,將生命從虛無(wú)的開(kāi)闊,逼到一個(gè)越來(lái)越逼仄的境遇:曠野,烏魯木齊,遺棄之城,墻,一個(gè)立場(chǎng)。那四個(gè)似乎充滿關(guān)愛(ài)的問(wèn)題,看似輕描淡寫(xiě)卻咄咄逼人,最后僅僅為了一個(gè)立場(chǎng)!而回答,也是在一個(gè)不斷的否定中進(jìn)一步肯定。在“不是,也不是;沒(méi)有,也沒(méi)有;有形的,并不可怕;不站在,也不站在”之后,是“此時(shí)此刻,只有,無(wú)形,只站在”。悲傷者亦即回答者(受訪者、幸存者、詩(shī)人)被壓縮著且自我壓縮著,但沒(méi)有退卻。對(duì)話的張力,來(lái)自于某種較量,藝術(shù)的張力來(lái)自于現(xiàn)實(shí)和語(yǔ)言。但此時(shí)此刻,如同提問(wèn)者是想知道一個(gè)立場(chǎng)一樣,回答者也立場(chǎng)明確:站在死者一邊。這并不是一個(gè)收縮的、偏狹的立場(chǎng),而是一個(gè)包容的立場(chǎng)。站在死者一邊,就是站在人性一邊,站在生命一邊。
這個(gè)表白,也是一種詩(shī)歌“主題”的表白。在這兒,詩(shī)人從融合的努力和努力的自我安慰中走出來(lái),在詩(shī)歌精神上,和“厭倦做地域性二道販子”徹底打通。他不顧理論或謬論設(shè)立的詩(shī)歌不關(guān)注具體事件的禁區(qū)(或誤區(qū)),選擇直接面對(duì)事件本身,選擇面對(duì)現(xiàn)實(shí)和現(xiàn)實(shí)的存在。他的這種選擇,不僅表明了一種精神勇氣,也表明了一種詩(shī)學(xué)勇氣。不錯(cuò),在這兒,詩(shī)歌成為詩(shī)人對(duì)具體事件的“回應(yīng)”或“回答”。他試圖將詩(shī)歌從個(gè)人情感的載體以及美學(xué)范疇中分離出來(lái),試圖以詩(shī)歌面對(duì)一個(gè)更為復(fù)雜的問(wèn)題,甚至不惜讓詩(shī)歌變得粗礪甚至粗暴。就詩(shī)人本身而言,他擴(kuò)大了他的“現(xiàn)實(shí)、歷史、文化、人性以及美”等概念的疆界,但依然反對(duì)“無(wú)邊的現(xiàn)實(shí)主義”。現(xiàn)實(shí),是存在,是內(nèi)心,而不是物象的現(xiàn)實(shí)、臆測(cè)的現(xiàn)實(shí)?!栋不昵纷鳛樵?shī)歌,由此承擔(dān)了更多的東西。這種承擔(dān),也是對(duì)詩(shī)人內(nèi)心的呼應(yīng)。
他改寫(xiě)事物的屬性。原本熟悉的、親切的事物,原本被賦予美好情愫的一些事物,似乎在一夜之間,在他的詩(shī)歌中不僅改變了外貌,還改變了骨骼和血肉。那個(gè)夏日,顛覆了許多東西,如同白晝瞬間變黑(《夏日的顛覆》):
一聲慘叫顛覆一首新疆民歌
一滴鮮血顛覆一片天山風(fēng)景
一陣驚恐顛覆一場(chǎng)葡萄架下的婚禮
一截棍棒顛覆一棵無(wú)辜的白楊樹(shù)
一塊飛石顛覆一座昆侖玉礦
一股黑煙顛覆一朵首府的白云
一具殘尸顛覆一角崩塌的人性
一個(gè)噩夢(mèng)顛覆一個(gè)邊疆的夏天
一個(gè)夏天顛覆一整部《新疆盛宴》
以這血腥的語(yǔ)言,詩(shī)人也在試圖改寫(xiě)人們心中的記憶圖景。
他改寫(xiě)文本?!栋不昵分杏袃墒赘膶?xiě)的詩(shī)。一首是《改寫(xiě)版<混血的城>》,他說(shuō):
時(shí)隔十年,如此混血了:
是死者之血
與死者之血
的混血
他說(shuō):“時(shí)隔十年/我的語(yǔ)言深受重創(chuàng)/我的詩(shī)歌目瞪口呆”。所以改寫(xiě)文本之前,他雙重地改寫(xiě)了自己的詩(shī)歌語(yǔ)言。另一首是《烏魯木齊:一張遺棄的床》,是對(duì)《一張名叫烏魯木齊的床》的逐行改寫(xiě),那些幾乎相同的詞,被賦予了另一層含義:遺棄。不僅如此,這種文本的改寫(xiě),也同時(shí)在不知不覺(jué)中指向了過(guò)去那些已經(jīng)完成的詩(shī),它們也在被詩(shī)人改寫(xiě)。比如《吐峪溝》,現(xiàn)在看來(lái),是詩(shī)人在不經(jīng)意間,獲得了“自己的一個(gè)角度,一雙眼睛”;死者和生者之間的安詳,即便不能說(shuō)是一個(gè)表象,但也可以說(shuō),生者與死者之間的關(guān)系,或許介于現(xiàn)實(shí)與幻覺(jué)之間。
《安魂曲》是沈葦詩(shī)歌精神,也是沈葦詩(shī)歌文本的第二個(gè)標(biāo)志性事件。在這之后,他的詩(shī)不僅在詩(shī)歌向度上出現(xiàn)了改變,更為重要的是,或許原本在詩(shī)歌意識(shí)中存在的江南的細(xì)膩和邊疆的粗獷間的美學(xué)平衡被打破。在《安魂曲》中,沈葦把對(duì)詩(shī)意更為直接、快速的到達(dá),把詩(shī)歌的沖擊力量,作為他對(duì)應(yīng)于現(xiàn)實(shí)的美學(xué)重點(diǎn)。美學(xué)服從于現(xiàn)實(shí),服從于內(nèi)心,服從于生命,服從于生,更服從于死。從《安魂曲》開(kāi)始,或許他更在意,一種本真的生命狀態(tài)。
在讀《沈葦詩(shī)選》之前,我讀過(guò)他的《植物傳奇》。那些自然的、美的、歷史的植物,它們?cè)谏蛉數(shù)恼Z(yǔ)言下復(fù)活。這種閱讀記憶,我們會(huì)同樣對(duì)應(yīng)于植物的現(xiàn)實(shí),會(huì)幻想、會(huì)辨認(rèn)、會(huì)嘆息和渴望。每一種植物,都有它們各自的命運(yùn)。這是植物的頌歌。而沈葦,正如他自己所說(shuō),“已被大地的氣息囚禁/被命運(yùn)種植在曠野深處”(《月亮的孩子》),是一種名叫沈葦?shù)闹参?。大地的氣息、曠野、“移民?jīng)驗(yàn)和故鄉(xiāng)記憶”的命運(yùn),以及“在異鄉(xiāng)建設(shè)故鄉(xiāng)”的夢(mèng)想,都使痛苦和熱愛(ài)的氣息彌漫在他的詩(shī)歌的枝葉、軀干和根里。
在《安魂曲》之前,我讀了他的《一行詩(shī)》,有77行的“一行詩(shī)”。那種獨(dú)特的體式,那種一行就是一首詩(shī)的獨(dú)立構(gòu)造,每每讓我心動(dòng)。那是77首詩(shī),77篇文章,充滿熱望與絕望、經(jīng)驗(yàn)與超驗(yàn)、常識(shí)與悖論。那是“陽(yáng)光翻閱的裙裾:一本無(wú)字的神秘之書(shū)”,是從祖父繼承下來(lái)的仍在咆哮的斧子,是丈量蚯蚓身體和情欲的一把泥土的尺子,是“書(shū)齋與曠野之間的路”,是“吐出礦渣”“就能長(zhǎng)出新芽的”內(nèi)心,是從前額無(wú)聲沖出的一匹白馬,是“洶涌的樹(shù)”。在《安魂曲》之前,或許詩(shī)人把自身的生命感受和更為寬闊的生命存在,提純?yōu)閳?jiān)硬的、封閉的一行詩(shī),他要把內(nèi)心所有的洶涌都囚禁在“一行詩(shī)”里,要保持在“美的自治區(qū)”就已經(jīng)領(lǐng)悟到的青銅般的質(zhì)地,以及它固有的明亮。
在《安魂曲》之后,我讀他的《喀納斯頌》和《駛向喀納斯》。前者,我會(huì)理解為詩(shī)人的一種自我調(diào)適。也是隨著閱讀的逐步深入,我發(fā)現(xiàn)沈葦逐漸形成了一種借助自然之美、西域文化療治現(xiàn)實(shí)之傷的手段。他在現(xiàn)實(shí)和自然、現(xiàn)實(shí)與異域文化之間不停穿梭,從而保持了一個(gè)詩(shī)人心智的平衡。理性之光,出現(xiàn)在幽暗和明亮的縫隙。而后者,讓我知道,如“結(jié)冰的湖面上緊發(fā)條”,詩(shī)人走向的喀納斯已不是原來(lái)的喀納斯。幾年過(guò)去,他還是回不到大自然純凈的懷抱,在大自然中,他的意識(shí)和情感,都給冰面上緊了發(fā)條。
美依然是美,但開(kāi)始被質(zhì)疑。就關(guān)注的對(duì)象而言,就像“塞菲里斯的海倫,從未到過(guò)特洛伊”(《論新疆》)一樣,詩(shī)人可以說(shuō),人們想象里和眼中的新疆是一個(gè)幻覺(jué)。但無(wú)論是死亡、幻覺(jué),都不能否認(rèn)這樣一個(gè)事實(shí),否則有違真誠(chéng):美依然是且應(yīng)該是詩(shī)歌的“題中之義”。拋開(kāi)與事件以及與事件本質(zhì)相同的其他現(xiàn)象的關(guān)聯(lián),拋開(kāi)與諸如歷史、社會(huì)、文化、民族等因素的意識(shí)關(guān)聯(lián),單就美的自然屬性而言,美仍然需要也可以被贊頌,仍然是詩(shī)歌美學(xué)的自然性對(duì)應(yīng),也符合人的“愛(ài)美之心”的天性。只不過(guò),當(dāng)美與真之間出現(xiàn)互證和傷害,它們之間也必然出現(xiàn)傾斜。對(duì)美的質(zhì)疑,恰就是這種傾斜的體現(xiàn)。沈葦有首詩(shī),叫《讀〈754年紀(jì)事〉》。安達(dá)盧西亞所寫(xiě)的754年,自然與烏魯木齊沒(méi)有關(guān)系,但讀到這些文字,又覺(jué)得是寫(xiě)烏魯木齊,是寫(xiě)詩(shī)人的心境:“這片土地……遭受了那么多痛苦之后/依然如此美麗,就像一顆八月的石榴?!蓖纯嗪兔利?,都是事實(shí)。但正如詩(shī)人說(shuō)的,當(dāng)“果實(shí)洶涌瓊漿”,沉睡的一切就被日常行為所喚醒,就會(huì)產(chǎn)生“紅的隱喻,血的關(guān)聯(lián)”,石榴“這些因沉思而飽滿的頭顱/轉(zhuǎn)瞬變成一顆顆胡亂堆放的/嬰兒的小腦袋/像被時(shí)光之斧砍下……”石榴和嬰兒頭顱之間,行為和意識(shí)之間,真與真之間,美與真之間,就會(huì)出現(xiàn)傾斜,將我們的心壓彎,并傾斜詩(shī)歌中的平衡?!啊廊蝗绱嗣利悾俊边@種對(duì)美的質(zhì)疑,是一種心理現(xiàn)實(shí),也成為詩(shī)人詩(shī)歌思辨質(zhì)地的強(qiáng)化。
死亡夜之后,沈葦?shù)拿恳皇自?shī)都是安魂曲。這是我的直覺(jué)判斷。事件以及《安魂曲》之后的現(xiàn)實(shí),包括《安魂曲》本身的際遇,都構(gòu)成一個(gè)更大的、更深的隱喻和創(chuàng)傷。這創(chuàng)傷,無(wú)論他身在何處,無(wú)論他寫(xiě)什么,都會(huì)從心里投射到文字中,增加文字重量的同時(shí),也增加了文字的暗影。他決絕地說(shuō)《繼續(xù)贊美家鄉(xiāng)就是一個(gè)罪人》,與“厭倦了做地域性的二道販子”一起,將他生命中原本最珍視的兩極,完成拆除,他在“合二為一”的同時(shí),一種深切的悲涼進(jìn)入他的詩(shī)歌。這是一次《漫長(zhǎng)的靈魂出竅》:
一大早我就離開(kāi)了自己
遠(yuǎn)方,并未向我發(fā)出召喚
像一個(gè)榫子,鍥入陌生的土地
有人提醒我,可能會(huì)鍥入一個(gè)墓地
在異族面影中,同時(shí)看見(jiàn)友善和疏離
有時(shí)則共同憶起昆侖山上的費(fèi)爾黛維西
在城市與荒原、群山與流沙、巖石與鳥(niǎo)蛋
甜瓜與苦蕎之間,如今我與后者站在了一起
詩(shī)的外形像極了被切開(kāi)的金字塔墓地,它沒(méi)有尖頂,沒(méi)有“另一半”,這恰如沈葦詩(shī)歌的選擇,他選擇“后者”。就詩(shī)歌而言,沈葦似乎舍棄了原來(lái)美學(xué)的向度,而選擇了“后者”,與他明確表明要寫(xiě)的“混血的詩(shī)”之間有出入。
但也未必。選擇“后者”,意味著選擇了低于土地的部分,是在黑暗的深處,將不同的事物放在一起觀照。同樣,選擇了“另一半”,也就是選擇了“那一半”。選擇了“后者”,就是選擇了“前者”?!扒罢摺焙汀澳且话搿?,作為意識(shí)深處的一種真實(shí)存在,成為潛在的參照。
《安魂曲》是現(xiàn)實(shí),現(xiàn)實(shí)進(jìn)入詩(shī)歌,便抓取了時(shí)間的一瞬,給歷史作證。即使是一個(gè)《荒涼的證人》,但也“被顫栗團(tuán)結(jié)在一起”:如果是“大風(fēng)吹歪的房子”,就“擠在一起取暖”;如果是一個(gè)雪球,就“滾向流亡之路”,雪和雪互證?;プC那些消失的、死亡的;互證過(guò)去的春天和現(xiàn)在的寒冬;互證美依然存在,宇宙依然豪邁,星空依然“只是一些美麗的雪球/旋轉(zhuǎn),翻滾,奇幻”;互證“雪花像一敗涂地的異族/其實(shí)是流離失散的親戚”,“眾人的善也是我的真”。即便“憂心之后便是遺忘”(《雪》),雪來(lái)覆蓋,“從白到白/從茫茫到茫?!毖┖脱┮廊粫?huì)互證;即便《清雪車》把積雪“倒進(jìn)死者喉嚨”,“給沉默塞進(jìn)一個(gè)冰坨”,依然,《雪,寫(xiě)下詩(shī)篇》:“雪,安靜了,不是因?yàn)槔淠?而是言辭終于貼近了/低處的心”。
是的,低處的心。嚴(yán)寒和殘酷,讓詩(shī)人聽(tīng)到并找到了或許是自己最重要的聲音。就詩(shī)歌而言,即使在極端險(xiǎn)峻的立意下,也會(huì)如詩(shī)人在《樹(shù)與水果》中所言,當(dāng)果子落進(jìn)空盤(pán)之前,他都會(huì)用有限的重“保持一棵樹(shù)的風(fēng)景:一種多義的平衡”。在這種意義上,《安魂曲》這組詩(shī),不僅從上篇的現(xiàn)實(shí)激情和一定的粗糙,回到下篇的冷靜思辨和語(yǔ)言的控制,從事件反應(yīng),回到藝術(shù)創(chuàng)造,而且《安魂曲》也成為沈葦詩(shī)歌建筑中軸線的重要生成者及關(guān)鍵環(huán)節(jié):至此,從《菜地》開(kāi)始,到《混血的城》中的不安,到《陽(yáng)臺(tái)上的女人》中的孤寂,到“突然厭倦了做地域性的二道販子”的思想突變,一路自我爭(zhēng)論和被“月亮創(chuàng)造”,被死亡夜裹挾,他“低處的心”,終于和他的詩(shī)歌徹底融合,也將沈葦與其他詩(shī)人做了進(jìn)一步的區(qū)分。
是的,我的閱讀僅是我理解的“一義”。我多么希望如同沈葦自己對(duì)詩(shī)歌的改寫(xiě),我對(duì)我的閱讀加以改寫(xiě),剔除掉那些臆測(cè)的部分,剔除那些詩(shī)歌之外的深刻,我希望,我僅僅是在借此辨析沈葦詩(shī)歌的向度。
…………
你不是一個(gè)潮濕的人,但水是你的搖籃
你不是一個(gè)干旱的人,但沙漠是你的墓地
你不是一個(gè)快樂(lè)的人,但你早已患上快樂(lè)這一絕癥
你不是一個(gè)痛苦的人,但你享用痛苦像享用一罐花蜜
…………
你不是一個(gè)真實(shí)的人,但你隨便掐一掐自己也是疼的
你不是一個(gè)虛幻的人,但風(fēng)把你隨意吹送
你不是一個(gè)活著的人,但你耕耘、播種,擁有一群宇宙的私生子
你不是一個(gè)死去的人,但活著時(shí)你已死去多回
…………
這就是《人的肖像》。寫(xiě)詩(shī)就是寫(xiě)人;寫(xiě)詩(shī)就是自畫(huà)像。閱讀沈葦?shù)脑?shī)歌,就是讀他的自畫(huà)像。他是自我的人質(zhì),也是“他者的人質(zhì)”。他是現(xiàn)實(shí)的人質(zhì),也是詩(shī)歌的人質(zhì)。他是雪。詩(shī)歌的雪。無(wú)論是喀納斯的雪,烏魯木齊的雪,江南的雪,都是雪。雪與雪互證,互證自我與他者,互證美與真,互證讀者和作者,互證此刻的你我。在互證中,夢(mèng)回多雨的故鄉(xiāng)桑園,想起滋泥泉子,到達(dá)混血的城,在中亞的廢墟,從一種植物移到另一種植物,在烏魯木齊笑著、哭著、死著也生著。雪和雪的互證,就是心房中的兩顆心互證,就是讓我時(shí)時(shí)想起,沈葦那“做西域三十六國(guó)隨便哪個(gè)小國(guó)詩(shī)人”的夢(mèng)想和他現(xiàn)在的“詩(shī)人與詩(shī)歌狀況”的互證。不錯(cuò),雪與雪互證,在互證中改寫(xiě),在改寫(xiě)中互證。他的詩(shī)當(dāng)然是靈魂的搖籃,他的詩(shī)也“為垂死者帶來(lái)安寧”,更“為亡靈彈奏”了《安魂曲》,甚至還試圖用人性來(lái)感化“國(guó)王”。
就是在互證與改寫(xiě)中,沈葦?shù)脑?shī)學(xué)方向與起始發(fā)生了偏移,“中亞”以及新疆這片土地上,文化、歷史、現(xiàn)實(shí)與自然的美,依然是他內(nèi)心中試圖在詩(shī)歌中贊美的對(duì)象,給大自然及美,依然保留著一席之地,并成為其保持詩(shī)歌精神和心智平衡的重要砝碼。但不可否認(rèn),現(xiàn)在的沈葦,正在唱著現(xiàn)實(shí)的、存在的、人性的、美的挽歌,熱情支撐下的高蹈,變?yōu)閮?nèi)心的和詩(shī)歌的莊嚴(yán)。
但我依然不知道,站在詩(shī)歌的角度,沈葦是否“幸?!?,因?yàn)榧幢阍诋悋?guó)他鄉(xiāng)(《加拉斯加之晨,或祖國(guó)之夜》),依然沒(méi)有一張桌子“可以圍坐在一起相互取暖”,依然沒(méi)有一雙筷子,能夠“夾起寒冷、殘酷的話題”;因?yàn)?,在?shī)歌的美和現(xiàn)實(shí)的真之間,在生命的嚴(yán)酷和藝術(shù)的純粹之間,做到平衡而不傾斜,做到融合而不排異,做到“喜悅”而不失重,對(duì)于所有的詩(shī)人,不,對(duì)于優(yōu)秀而真誠(chéng)的詩(shī)人,依然是一個(gè)“雙重”的難題;因?yàn)?,?shī)歌的孤寂、美的孤寂、真的孤寂和生命的孤寂,依然存在。