袁志敏

[摘 要]中國民族民間舞的傳統(tǒng)教學法在教學中發(fā)揮著重要的作用，但存在“重理論輕實踐”“重動作輕情感”等弊端。以遼南高蹺秧歌舞教學為例，在中國民族民間舞蹈教學中，既要吸收傳統(tǒng)教學法的長處，發(fā)揮教師的特長，又要順應時代發(fā)展，激發(fā)學生的潛能，通過深入生活、運用多媒體、教科研一體化等方式實現(xiàn)教學相長。

[關鍵詞]民族民間舞;遼南高蹺秧歌;教學法;探索;創(chuàng)新

[中圖分類號] J722.2-4;G652 [文獻標識碼] A [文章編號] 2095-3437（2016）01-0054-02

隨著時代的發(fā)展、社會的進步、科技的發(fā)達，人們對事物的理解能力有了很大提高，同時，人們的審美能力也在提高，對各類藝術的要求也“精益求精”。在此情況下，中國民族民間舞蹈的教學不能再依賴傳統(tǒng)的教學方法和教學模式，需要適應新的變化和要求，不斷深化、創(chuàng)新，這樣才能培養(yǎng)出符合社會需求的人才。

一、中國民族民間舞傳統(tǒng)教學法的長處與缺陷

在談論任何教學法之前，我們都必須承認一個不爭的事實：任何一種教學法都不是完美無缺的，都存在一定的缺陷。傳統(tǒng)的教學方法盡管存在著各種問題，但對其持完全否定的態(tài)度也是不符合實際的，是缺乏歷史觀、發(fā)展觀的表現(xiàn)。正視傳統(tǒng)教學法的長處，是為了更好地將其延續(xù)下去;改進和修正其缺陷，是為了使教學更加有效，培養(yǎng)出的人才更適應時代與社會需求。

傳統(tǒng)中國民族民間舞蹈理論教學，一般是口傳心授，也就是教師在上面講理論，學生在下面用心傾聽。這種方式被很多人稱為“灌輸式”教學，或“填鴨式”教學。反對者說這種教學方式缺乏互動性，使學生處于被動地位，不利于學生主動性的發(fā)揮，不利于開發(fā)學生的潛能，不利于開發(fā)學生的創(chuàng)新意識。總之，這種教學法幾乎被批得一無是處。但我們換個角度思考，客觀評價一下這種教學法，其也是有長處的。哲學上講，物質(zhì)決定意識，意識對物質(zhì)具有反作用，理論對實踐具有指導作用。在教學中，如果教師沒有一定的舞蹈理論基礎，那么在實踐中，也很難用精準的舞蹈語言指導學生的舞蹈動作;反之，學生如果缺乏理論知識，那么其對所學舞蹈的理解很容易流于表面的動作形式，而不能深刻理解舞蹈內(nèi)涵，也就無法用肢體語言來展現(xiàn)舞蹈的精神特質(zhì)。

我們再來看另外一種比較流行的也被很多教師所推崇的傳統(tǒng)教學法——實踐法，這一教學法過分強調(diào)了實踐的重要性。實踐出真知是沒錯，但如果一切都只依靠實踐，那么人類的知識就不需要積累和傳承，只需要重復實踐就可以了。有些教師也認為實踐需要理論指導，但在實際教學過程中，卻過分強調(diào)技巧訓練。結果學生由于缺乏必要的理論知識，對教師的動作一知半解，一旦讓他們談自己對舞蹈的見解，他們就不知所云了。

因此，對待傳統(tǒng)教學法，我們不能一概否定，過分強調(diào)理論或者實踐都不是一種科學的態(tài)度。教學法的創(chuàng)新，需要我們既吸收傳統(tǒng)教學法的長處，又要順應時代發(fā)展，使教學既可以發(fā)揮教師的特長，也可以激發(fā)學生的潛能，實現(xiàn)教學相長。

二、中國民族民間舞教學法創(chuàng)新的基本原則

（一）中國民族民間舞教學的理論要通史與專史結合

中國民族民間舞的教學既要有通史類的講述，這樣有利于學生梳理舞蹈的發(fā)展歷史，把握中國舞蹈的整體特征;也要有專史的講述，這能使學生對民族民間舞蹈有深入的認識，進而深入挖掘探索自己所學習和喜愛的民族民間舞蹈。

以東北秧歌中的高蹺秧歌舞教學為例，我們要讓學生了解高蹺秧歌的發(fā)展歷史，了解其源流與演變，還要了解其基本特征。高蹺秧歌屬于漢族民間歌舞之一，一說由地秧歌（徒步在地上歌舞）發(fā)展演變而來，源于古代百戲中的技藝性表演。其主要流行于我國北方地區(qū)，一般出現(xiàn)于傳統(tǒng)廟會活動，或年節(jié)、節(jié)慶、農(nóng)閑消遣等民間民俗活動中。唐朝以前稱為長蹺伎，宋代稱為踩蹺，清朝以后稱作高蹺。高蹺秧歌是相對于地秧歌而言的，需雙腿綁縛木蹺，雙足踏于木蹺上起舞。根據(jù)表演角色要求，又可分為文蹺和武蹺兩種。這是秧歌的通史。

我們再看遼南秧歌的專史。清后期，秧歌開始在遼南地區(qū)盛行。高蹺秧歌在河北、山東的小鼓高蹺、地秧歌的基礎上，借鑒傳統(tǒng)戲曲的某些因素，逐漸形成歌、舞、戲、雜技相結合的成熟的遼南高蹺形態(tài)。其主要特征是遼南高蹺的扭突出了腰的主導作用，踩蹺形成抬短落長的風格技法，具有“穩(wěn)中浪、浪中美、美中蹺，俏中哏”的審美特色。逗哏是遼南高蹺藝術的核心。相是遼南高蹺的精髓。表演形式有街趟、架象、大場、小場等。

有了高蹺的基本理論為起點，我們再理解或者把握遼南秧歌的歷史與特征也就不是很難了，而且通過比較，對遼南秧歌的地方特色會有更加清晰的認識。很多時候，我們的教學問題不是出現(xiàn)在教學內(nèi)容上，而是出現(xiàn)在教學方式上，同樣的內(nèi)容由不同的教師來講，所取得的效果也不同。

（二）中國民族民間舞蹈教學要“共性”與“個性”共存

在中國民族民間舞教學中，有的教師在教學中經(jīng)常過分強調(diào)某種民族舞蹈的個性特征，結果厚此薄彼，誤導了學生。其實，無論是何種藝術樣式，都是人類智慧的結晶。舞蹈也是如此，在其產(chǎn)生之后，它也在隨著時間、地域的變化而不斷發(fā)生著改變，從而在各民族、各地域之間形成了自己的風格。每個民族的舞蹈在定型后，也不是完全排斥其他的舞蹈內(nèi)容及形式的，而是在保留自己的核心與獨有的精神內(nèi)涵的基礎上，借鑒和吸收其他舞蹈的精髓，從而使自己的舞蹈樣式與內(nèi)容更加豐富。

我們以遼南高蹺為例。復州高蹺屬漢族民間舞蹈秧歌，因以復州城為活動中心而得名。復州高蹺在保持遼南高蹺特點的基礎上，柔中有剛，展現(xiàn)出獨特的“穩(wěn)中浪”;基本扭法是走拖步、趟地式;風格特色主要表現(xiàn)有“穩(wěn)、浪、俏、逗、唱、高、拖、戲扮妝”;場面火暴、舞蹈熱烈、表演細膩、扮相豐富。流傳于長?？h小長山、廣鹿等地的戲出子秧歌特點是唱時不舞，舞時不唱，用舞唱把人物迎上送下，用唱把秧歌推向高潮;有時舞唱結合，以唱為主，藝諺“扭是帶子，唱是腰，捆條帶子好看又‘苗條”，可概括其特點。[1]這些都說明遼南高蹺在具備自己的地方特色之外，與其他地區(qū)的高蹺也是一脈相承的。

（三）中國民族民間舞蹈教學要“情感”與“動作”兼顧

每一種藝術樣式的核心都是“情感”，舞蹈動作是情感的載體與外化手段，中國民族民間舞教學也不例外?！睹娦颉ぴ娊?jīng)·關雎》中說：“情動于中而形于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足，故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”[2]以遼南高蹺為例，復州高蹺深受魯、冀、豫等地民俗民風影響，鮮明反映出以漢族為主體的大連地區(qū)的人文風貌，以及當?shù)乩习傩諛銓嵒磉_、堅韌直率倔強的性格。這種性格決定了復州高蹺秧歌舞步具有自己的風格特點，“拖、擺、晃，一閃動、一步一屈像松挺，動如風，立如鐘。蹺高可達一尺七八”。根據(jù)所扮人物特點，分別有“抖扇架”、“舞水袖”、“整冠”、“甩髯口”、“舞大刀花”、“亮相”、“下武場”、“腳柱”、“前后翻滾”等動作，場面火暴、舞蹈熱烈、表演細膩、扮相豐富。[3]因此，舞蹈教師不僅要注重舞蹈的動作規(guī)范和多變舞姿的傳授，更要讓學生在舉手投足之間去抒發(fā)舞蹈的“情”，激發(fā)他們對舞蹈的學習興趣，將不同地區(qū)不同民族的舞蹈精神融會貫通，將自己對舞蹈的理解與體驗通過身體動作完美體現(xiàn)出來，從而使舞蹈動作更優(yōu)美，更富有表現(xiàn)力、視覺沖擊力，更能打動人心。

三、中國民族民間舞蹈教學方式的創(chuàng)新探索

（一）走進中國民族民間舞蹈所屬的民族生活

中國民族民間舞來源于民間，有完整的表現(xiàn)形式和獨特藝術風格，反映了各族人民群眾的勞動生活和精神面貌，典型地、形象地表現(xiàn)了一個民族或地區(qū)的群眾生活習慣、風俗禮儀、思想情感、道德觀念以及共同的審美情趣。如要想掌握遼南秧歌的特點，我們可以讓學生走進遼南大地，感受當?shù)氐娘L土人情，感受“一方水土一方人”“一方人創(chuàng)造一門藝術”的氛圍。如遼南高蹺的形成和發(fā)展和遼南地區(qū)的歷史條件、地理環(huán)境以及生活的發(fā)展是分不開的。年節(jié)、廟會時不論城鄉(xiāng)，大家都集資出會，既為求神保佑故土新居兩地平安，也為聚集在一起共同娛樂，增進團結。于是遼南高蹺秧歌這種民間藝術形式就脫穎而出。讓學生在此基礎上消化理解其所學的理論知識，不僅更為輕松，而且很可能會激發(fā)出許多新的想法，進而對未來研究和創(chuàng)造舞蹈有極大的幫助。

（二）中國民族民間舞教學可以適當應用多媒體教學法

中國民族民間舞蹈的教師要適應時代的發(fā)展，學會運用新技術、新手段來豐富教學內(nèi)容，彌補傳統(tǒng)教學方式的不足。在理論課上，教師在講到某一民族民間舞蹈時，可以借助多媒體，讓學生通過視頻了解文字背后更多的內(nèi)容，小到一個舞蹈動作的剖析，知道動作形態(tài)源于何處，從何而來;大到一個民族的文化歷史，把握動作的情感依據(jù)和脈絡，了解這個民族的心理和情感。

（三）中國民族民間舞蹈教學可以產(chǎn)學研一體化

隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，藝術也呈現(xiàn)出只有與市場接軌才能生存和發(fā)展的趨勢。所以，中國民族民間舞蹈教學也必須積極將教學成果融入市場，形成民族民間舞蹈的產(chǎn)學研一體化。教師不僅要著力培養(yǎng)適應市場需要的藝術人才，還要重視舞蹈的研究與創(chuàng)編，鼓勵學生進行實踐和創(chuàng)新，全面提高學生的專業(yè)水平和創(chuàng)新能力。

中國民族民間舞教學的創(chuàng)新，需要我們研究和發(fā)掘民間舞蹈的發(fā)展規(guī)律，通過不斷的實踐與探索，將理論與實踐緊密結合，創(chuàng)新民間舞的教學模式。

[ 參 考 文 獻 ]

[1] 《簡明大連辭典》編委會編.簡明大連辭典[M].大連：大連出版社，1995.

[2] 張少康，盧永璘編選.先秦兩漢文論選[M].北京：人民文學出版社，1999.

[3] 秦嶺主編.大連市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)概覽[M].沈陽：遼海出版社，2007.

[責任編輯：劉鳳華]