文/陳詩(shī)悅

卡拉瓦喬：畫(huà)壇“壞小子”如何成為一個(gè)時(shí)代的偶像

文/陳詩(shī)悅

卡拉瓦喬，在易默思的晚餐，1601

卡拉瓦喬（1571-1610）在藝術(shù)史上是一個(gè)具有革命性的名字。他那種充滿張力，甚至近乎粗暴的自然主義，以及他對(duì)于光線明暗對(duì)比的運(yùn)用，對(duì)同時(shí)期和后世的歐洲藝術(shù)家都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，其中就有奧拉其奧·簡(jiǎn)提列斯基（ Orazio Gentileschi）、瓦倫汀·德·布倫（Valentin de Boulogne）以及赫里特·凡·洪特霍斯特（Gerrit van Honthorst），他們都從卡拉瓦喬的作品中汲取了不同的養(yǎng)分，并將他的風(fēng)格傳播到整個(gè)歐洲。然而在17世紀(jì)中，“卡拉瓦喬主義”受到當(dāng)時(shí)盛行的古典主義的沖擊，這一派的藝術(shù)家漸漸退出了畫(huà)界主流，直到20世紀(jì)初才得到復(fù)興。

2016年10月12日至2017年1月15日，英國(guó)國(guó)家美術(shù)館將舉辦的“卡拉瓦喬之上”展覽就將從這位傳奇的藝術(shù)家入手，同時(shí)帶來(lái)來(lái)自意大利、法國(guó)、荷蘭、西班牙的那些受到他影響的畫(huà)家作品，講述這位文藝復(fù)興后期的藝術(shù)家是如何影響了他的時(shí)代。這將是英國(guó)舉辦的首個(gè)關(guān)于卡拉瓦喬及其追隨者們的大展，重新檢視“卡拉瓦喬主義”的藝術(shù)風(fēng)潮。

卡拉瓦喬，被蜥蜴咬傷的男孩，1594-1595

來(lái)自自然

米開(kāi)朗基羅·梅里西·達(dá)·卡拉瓦喬（Michelangelo Merisi da Caravaggio）1571年出生于意大利北部的倫巴第，他曾在米蘭做過(guò)一陣子學(xué)徒，不過(guò)當(dāng)時(shí)任何小有才華的人都會(huì)去羅馬，卡拉瓦喬也不例外。初來(lái)乍到，羅馬的日子并不很好過(guò)，靠著畫(huà)一些蹩腳之作和宗教題材作品的復(fù)制品，20歲的卡拉瓦喬勉強(qiáng)糊口。不久后，他加入Antiveduto Gramatica和切薩里（Giuseppe Cesari）的工作室，改變了自己的作畫(huà)題材，開(kāi)始專注于畫(huà)果蔬花卉。

卡拉瓦喬早期的獨(dú)立作品多為年輕人、樂(lè)手和預(yù)言家。這些作品中常常描繪日常物件，并且運(yùn)用自然的光線，因此被認(rèn)為具有很高的原創(chuàng)性?？ɡ邌虒⒂^察自然置于很高的位置，這一點(diǎn)在他寫(xiě)實(shí)的靜物畫(huà)中就能夠充分體現(xiàn)。他認(rèn)為畫(huà)靜物和人物需要同等的技巧?！皝?lái)自自然”是他的藝術(shù)中最值得稱道的創(chuàng)新之處。

這些早期的繪畫(huà)很快引起了一些極賦影響力的贊助人的興趣，其中就有紅衣主教弗朗切斯科·馬里亞·德?tīng)枴っ商兀‵rancesco Maria del Monte）和當(dāng)時(shí)意大利著名銀行家和贊助人威琴奏朱斯蒂尼亞尼（Vincenzo Giustiniani）侯爵。

卡拉瓦喬，耶穌被捕，1602。版權(quán)所有：愛(ài)爾蘭國(guó)家美術(shù)館

卡拉瓦喬的朋友圈

1599年卡拉瓦喬接到了第一份公共的委托，為羅馬的孔塔雷利教堂創(chuàng)作兩幅畫(huà)——《圣馬太蒙召》（Martyrdom of St Matthew）和《圣馬太的殉難》（Martyrdom of St Matthew）。一年后當(dāng)這些畫(huà)作最終呈現(xiàn)在公眾的面前，卡拉瓦喬一夜成名。他在頃刻間成為了羅馬最富有也最有名望的那些贊助人的寵兒，其中就有貴族Ciriaco Mattei，他委托卡拉瓦喬創(chuàng)作了《在易默思的晚餐》（The Supper at Emmaus）以及《耶穌被捕》（The Taking of Christ），幸運(yùn)的是，這兩件作品都將在此次的展覽中得見(jiàn)。

同行們也對(duì)卡拉瓦喬給予了很高的推崇。特別是年輕一輩的畫(huà)家，很多人開(kāi)始學(xué)習(xí)和運(yùn)用他的繪畫(huà)方式。其中，巴托洛梅·曼弗雷迪（Bartolomeo Manfredi）對(duì)于卡拉瓦喬式藝術(shù)風(fēng)格的繼承和傳播起到了非常重要的作用。

藝術(shù)家喬瓦尼·巴廖內(nèi)（Giovanni Baglione）和奧拉其奧·簡(jiǎn)提列斯基（Orazio Gentileschi）均與卡拉瓦喬有私交。巴廖內(nèi)是最早一批開(kāi)始模仿卡拉瓦喬的，但是兩人很快成為競(jìng)爭(zhēng)對(duì)手，這種敵對(duì)關(guān)系在1603年一場(chǎng)法庭審判中達(dá)到頂峰。而簡(jiǎn)提列斯基則作為審判中的證人，稱他曾借給卡拉瓦喬一件圣方濟(jì)會(huì)托缽僧的長(zhǎng)袍以及一對(duì)翅膀——可能是作為他畫(huà)作中的道具。這一點(diǎn)證明了兩人十分熟識(shí)。

奧拉其奧·簡(jiǎn)提列斯基，大衛(wèi)與歌利亞，1605-1608。版權(quán)所有：愛(ài)爾蘭國(guó)家美術(shù)館

最親近的追隨者

卡拉瓦喬取材于生活的繪畫(huà)實(shí)踐和他對(duì)光影的運(yùn)用迅速成為人們爭(zhēng)相模仿的對(duì)象，不過(guò)，畫(huà)家們并不止步于簡(jiǎn)單的復(fù)制，他們發(fā)展出了各自不同的方法和風(fēng)格?？梢哉f(shuō)，卡拉瓦喬僅僅是一個(gè)起點(diǎn)。如果能夠近距離觀察切科·德?tīng)枴たɡ邌蹋–ecco del Caravaggi）、巴托洛梅·曼弗雷迪、洛·斯巴達(dá)里諾（Lo Spadarino）以及何塞·德·里貝拉（Jusepe de Ribera）的作品，就能夠發(fā)現(xiàn)這些卡拉瓦喬的追隨者們擁有怎樣精湛的技藝和鮮明的個(gè)性。

阿特米西亞·簡(jiǎn)提列斯基，蘇珊娜與老者，1622。

喬凡尼·安托尼奧·加利（又稱為洛·斯巴達(dá)里諾），耶穌展示傷口，約1635-1635。圖片提供：珀斯博物館與藝術(shù)畫(huà)廊

崇拜者與模仿者

當(dāng)時(shí)的畫(huà)家從意大利各處競(jìng)相來(lái)到羅馬，只為了一睹卡拉瓦喬的作品，這股熱潮在卡拉瓦喬在世和他1610年死后的數(shù)十年間一直持續(xù)不斷。隨著對(duì)于卡拉瓦喬及其追隨者們的作品數(shù)量需求的不斷增加，所謂“卡拉瓦喬主義運(yùn)動(dòng)”也應(yīng)運(yùn)而生。這是指藝術(shù)家以描繪自然和寫(xiě)實(shí)為風(fēng)格、運(yùn)用強(qiáng)烈的明暗對(duì)比、并且以卡拉瓦喬自己鐘愛(ài)并使之流行的那些物件作為表現(xiàn)對(duì)象。因?yàn)楦赣H奧拉齊奧的關(guān)系，阿特米西亞·簡(jiǎn)提列斯基（Artemisia Gentileschi）也許在還是小女孩的時(shí)候見(jiàn)過(guò)卡拉瓦喬，但在這一波卡拉瓦喬主義運(yùn)動(dòng)中的畫(huà)家，很少有人直接和卡拉瓦喬本人相識(shí)。

The Burghley House收藏許多模仿卡拉瓦喬風(fēng)格的畫(huà)家都受到過(guò)同一位贊助人的委托——樞機(jī)主教博蓋塞（Scipione Borghese），他是卡拉瓦喬的粉絲也是熱心的收藏者。

何塞·德·里貝拉，圣安托洛繆的殉難，1634。圖片提供：美國(guó)國(guó)家美術(shù)館

卡拉瓦喬，莎樂(lè)美收下圣約翰的頭顱，約1609-1610全球性的運(yùn)動(dòng)

在那不勒斯

卡拉瓦喬曾兩度造訪那不勒斯，第一次是1606至1607年，他因犯下謀殺案被羅馬執(zhí)法機(jī)構(gòu)追捕逃亡至那不勒斯。第二次在1609至1610年，他再次造訪，隨后還去馬耳他和西西里轉(zhuǎn)悠了一圈。那不勒斯王國(guó)彼時(shí)在西班牙的統(tǒng)治之下，這個(gè)城市本身具有非?；钴S的商貿(mào)交易和文化氛圍，因此吸引了很多來(lái)自西班牙的藝術(shù)家們。

那不勒斯的畫(huà)家們常常去到羅馬，像是里貝拉在他的成型階段就在羅馬待過(guò)一段時(shí)間，他必然看過(guò)卡拉瓦喬的畫(huà)作。然而，卡拉瓦喬在那不勒斯的創(chuàng)作才是對(duì)當(dāng)?shù)厮囆g(shù)家具有最為直接和深遠(yuǎn)的影響，比如《七善行》（The Seven Acts of Mercy）。

在他成熟后的作品中，卡拉瓦喬摒棄了他在羅馬時(shí)期熱衷的敘述技巧和色調(diào)，轉(zhuǎn)而運(yùn)用一些夸張手勢(shì)和強(qiáng)光束，這種組合和宗教題材一拍即合，畫(huà)面的情感張力和視覺(jué)效果能夠有機(jī)地融合。

在羅馬，無(wú)數(shù)來(lái)自法國(guó)、荷蘭、弗蘭德的畫(huà)家競(jìng)相模仿卡拉瓦喬，感謝他們，使得卡拉瓦喬的聲望迅速傳播開(kāi)來(lái)。烏特勒支的幾位畫(huà)家特別著迷于卡拉瓦喬的自然主義風(fēng)格，他們?cè)谝獯罄冗^(guò)大量的時(shí)光，渴望能夠接觸和學(xué)習(xí)到卡拉瓦喬的第一手作品。

事實(shí)上，卡拉瓦喬從未在繪畫(huà)時(shí)使用蠟燭，但是他的名字總是與燭光場(chǎng)景聯(lián)系在一起。畫(huà)家們將卡拉瓦喬對(duì)明暗關(guān)系的處理作為基點(diǎn)，不斷夸張光在畫(huà)面中的效果，最終使光本身成為了焦點(diǎn)。

亨德里克·德·布呂根，音樂(lè)會(huì)，約1626

赫里特·凡·洪特霍斯特，耶穌在大祭司面前，約1617

喬治·德·拉·托爾，玩骰子的人，約1650-1651。版權(quán)所有：普雷斯頓公園博物館

卡拉瓦喬，圣約翰在曠野，約1603-1604。版權(quán)所有：尼爾遜-阿特金斯藝術(shù)博物館

被稱為“夜畫(huà)家”的赫里特·凡·洪特霍斯特（Honthorst）特別偏愛(ài)描繪夜晚的場(chǎng)景，他對(duì)于燭光在繪畫(huà)中的運(yùn)用起到了很大的作用。喬治·德·拉·托爾（ Georges de La Tour）則將這一流派帶向了一個(gè)更加成熟和精致的境界。

卡拉瓦喬的原創(chuàng)性主要在于他將活生生的路人拉進(jìn)畫(huà)室作為模特，而非當(dāng)時(shí)流行的臨摹雕塑或是前輩畫(huà)作，以及他對(duì)于光線富有戲劇性的運(yùn)用。他不憚?dòng)诖蚱苽鹘y(tǒng)，將人們熟知的題材以始料未及的方式表現(xiàn)出來(lái)，他為圣經(jīng)故事注入了新的生命力，甚至于，在他的畫(huà)作中，神圣與褻瀆僅有一線之隔。他的故事被不斷傳說(shuō)，他的影響迅速蔓延，這個(gè)畫(huà)壇不羈的“壞小子”成為了一個(gè)時(shí)代的偶像。

（文章來(lái)源：澎湃新聞網(wǎng)）