[摘要]在后現(xiàn)代理論思潮的推波助瀾下,當(dāng)代美國獨(dú)立電影導(dǎo)演對電影的敘事結(jié)構(gòu)、時(shí)空觀念進(jìn)行了大膽的創(chuàng)新,并解構(gòu)了經(jīng)典敘事的契約性與誘導(dǎo)性,表現(xiàn)的是一種非線性的劇情發(fā)展方式和碎片化拼圖式的空間狀態(tài)。作為發(fā)源于美國本土的藝術(shù)文化,獨(dú)立電影在學(xué)習(xí)、繼承歐洲影片特點(diǎn)的同時(shí),對于普遍流行的類型影片元素、本地流行性藝術(shù)和美國獨(dú)具一格的黑色幽默也進(jìn)行了一定的戲仿與糅合,從而避免了歐洲藝術(shù)電影的冗長乏味和曲高和寡。
[關(guān)鍵詞]多重?cái)⑹?;?dú)立電影;碎片化結(jié)構(gòu)
資金的匱乏激發(fā)了獨(dú)立電影導(dǎo)演獨(dú)特、另類的審美取向。導(dǎo)演們在拍攝中往往會(huì)構(gòu)建碎片化、多樣化等影片空間想法,追求劇情發(fā)展的多樣性、碎片性、非傳統(tǒng)性和獨(dú)立性等,以橫向上更為獨(dú)立,縱向上更為多重的敘事手法打破了主流電影封閉、單調(diào)、完滿的結(jié)構(gòu),呈現(xiàn)出鮮明的后現(xiàn)代敘事特征。
一、碎片化敘事
在昆汀·塔倫蒂諾的作品中,人們會(huì)發(fā)現(xiàn)很多與經(jīng)典電影拍攝方式不同的鏡頭,比如空間的隨意轉(zhuǎn)換,敘事的多元化等。導(dǎo)演昆汀的第一部電影是《落水狗》,《落水狗》的敘事方式打破傳統(tǒng),其中運(yùn)用的倒敘、插敘、省略等多種手法將電影的敘事方式變得多元化,增加了電影的沖擊力。在角色之間不同的交流過程中,導(dǎo)演昆汀展示了他在電影場景轉(zhuǎn)換、鏡頭變化和空間變化上令人驚艷的天賦,在電影刻畫臥底警察橙先生被犯人們要求其犯罪的這一片段體現(xiàn)得尤為突出。這就是典型的空間轉(zhuǎn)換技巧的應(yīng)用,其技巧極其精妙。電影的敘事方式被導(dǎo)演昆汀體現(xiàn)得“天花亂墜”:導(dǎo)演在影片中制造了一個(gè)獨(dú)立空間,并讓主人公橙先生進(jìn)入這個(gè)空間之中,讓主人公在這個(gè)虛擬的時(shí)空里,對著虛無的角色講述自己杜撰的故事……電影就在這樣的真實(shí)、虛幻和過去的時(shí)空里“交錯(cuò)縱橫”,導(dǎo)演昆汀的敘事方式不是單一的以時(shí)間為線索,電影的內(nèi)涵與導(dǎo)演的處理技巧融為一體。
20世紀(jì)90年代初期,電影《低俗小說》在戛納電影節(jié)獲得了金棕櫚獎(jiǎng),與此同時(shí),導(dǎo)演昆汀制作的電影《殺死比爾》依舊在影片的敘事方式上推陳出新,與電影《低俗小說》不同的是,《殺死比爾》更加偏向于商業(yè)化。電影《低俗小說》和《殺死比爾》都是采用類似中國古典小說,如《紅樓夢》《水滸傳》等的章節(jié)形式來敘事的。影片以鏡頭隨機(jī)組合等方式打破了經(jīng)典電影敘事的流暢性和嚴(yán)謹(jǐn)性,讓觀眾對于電影的空間概念變得模糊與錯(cuò)亂。
就像匈牙利斐名世界的電影評論家伊芙特·皮洛所說的那樣,在昆汀的電影中,時(shí)間是不受束縛的,也可以說昆汀讓時(shí)間擺脫了單調(diào)的、乏味的和線性進(jìn)行的桎梏,這是電影認(rèn)知領(lǐng)域的最高榮耀。而電影僅有的流暢性是不流暢的“碎片”拼接而成的,是對現(xiàn)實(shí)過程的隨機(jī)偏離,是對起因和結(jié)果的隨機(jī)選取。這種時(shí)空碎片化的電影技巧讓經(jīng)典電影的局限性不復(fù)存在,讓觀眾意識到原來在電影中時(shí)間可以是非線性發(fā)展的。在昆汀的電影中,時(shí)間是碎片構(gòu)成的一幅精彩的電影拼圖。劇情發(fā)展成了導(dǎo)演操作影片的隨機(jī)應(yīng)變技巧和任意排列組合技巧進(jìn)行文字游戲的工具。
正如對電影劇情發(fā)展深有研究的學(xué)者托多羅夫所言,電影的劇情發(fā)展是有一定連續(xù)性的,而劇情發(fā)展的時(shí)間則是多維的。在電影中,幾個(gè)片段可以同時(shí)展開,但劇情必須將它們依次體現(xiàn)出來,其塑造出來的人物也是多樣性的。然而這些多樣性的人物就融于線性的時(shí)間軸上。
導(dǎo)演保羅·哈吉斯憑借其作品《撞車》一舉奪得了2006年奧斯卡最佳影片獎(jiǎng)。在電影《撞車》中,以一場交通事故為線索,反映了各色人種在美國歷史中由來已久的沖突。導(dǎo)演保羅·哈吉斯采用了多重?cái)⑹碌碾娪凹记?,把錯(cuò)綜復(fù)雜的角色關(guān)系以某種獨(dú)特的方式聯(lián)系到一起,前后照應(yīng),產(chǎn)生共鳴。與電影《撞車》相同的是,《巴別塔》也是一部人物關(guān)系復(fù)雜和多主角的電影。電影由四個(gè)各不相同的電影情節(jié)組成,在地理位置上橫跨了三個(gè)大陸,提及的國家也很多,有韓國、加拿大、挪威和美國,包含了五種文化、12個(gè)角色。在劇情發(fā)展的方式上,電影《巴別塔》與經(jīng)典影片不同,經(jīng)典影片在時(shí)間上具有連續(xù)性,電影的結(jié)局也能夠解開觀眾的所有疑惑。而《巴別塔》的敘事結(jié)構(gòu)呈碎片化,把不同的民族、不同的地區(qū)和不同的生活條件下的角色用命運(yùn)聯(lián)系到一起,讓電影具有內(nèi)在的沖擊力,又不會(huì)因?yàn)椤坝昧^猛”而顧此失彼。這種“多重?cái)⑹隆钡男问綄㈦娪罢w作為一個(gè)劇情展示出來,其終點(diǎn)在于劇情發(fā)展過程中的銜接,在四個(gè)不同片段轉(zhuǎn)換的時(shí)候,電影的主鏡頭一直是處于一種隨機(jī)移動(dòng)的狀態(tài)。電影的劇情發(fā)展由單調(diào)統(tǒng)一變得錯(cuò)綜復(fù)雜,改變了經(jīng)典電影的一致性和其“至高無上”的地位,讓觀影者對角色形象及文化沖突的原因有了更加具體的感受——這一點(diǎn)是經(jīng)典影片乏味統(tǒng)一的劇情發(fā)展所無法企及的。
二、經(jīng)典類型元素的雜糅
在角色、語言、節(jié)奏、意識形態(tài)等方面,美國個(gè)體影片發(fā)揚(yáng)了歐洲電影作品的形式。比如意大利主張的存在主義、法國主張的印象派主義、前蘇聯(lián)的蒙太奇手法以及伯格曼、費(fèi)里尼、安東尼奧尼等優(yōu)秀導(dǎo)演的作品一直是美國個(gè)體影片的楷模。與此同時(shí),個(gè)體電影作為發(fā)源于美國本土的藝術(shù),其已經(jīng)融入了美國觀影者骨髓當(dāng)中的系列影片元素,也有著充滿娛樂性質(zhì)的模仿和融合,從而完美地消除了電影與商業(yè)之間的隔閡。
美國人對獨(dú)立電影可謂是情有獨(dú)鐘,他們在看獨(dú)立電影的同時(shí),會(huì)產(chǎn)生一種屬于他們自己的責(zé)任感,這也是獨(dú)立電影在美國人民心中具有不可撼動(dòng)的地位的原因所在。不過,美國電影并非照搬照抄,而是對原定義大膽地提出質(zhì)疑,甚至有些電影將美國人心中的價(jià)值觀完全顛覆。20世紀(jì)90年代,昆汀將“臥底”這一題材作為他拍攝的基石。在經(jīng)典影片里,“臥底”一詞象征著反派,象征著邪惡的一方,但在昆汀所創(chuàng)作的《落水狗》中,卻完全顛覆了“臥底”一詞在人們心中的認(rèn)知。在經(jīng)典電影中,作為正義的一方必須快速地將反派擊敗,但是警方打入劫匪內(nèi)部的橙先生卻是以身負(fù)重傷并拖著疲憊的身軀登場,在一次埋伏擊殺中,另一名警員不幸被俘,并受到了幾人當(dāng)中的“大哥”金先生的嚴(yán)刑拷打,險(xiǎn)些死掉。在《落水狗》的世界中,正義和陰險(xiǎn)并沒有明確的區(qū)分,而經(jīng)典電影中人物的單純性也不復(fù)存在。
電影《低俗小說》是以黑道社會(huì)為背景、以一些活躍的黑幫分子為主角的“犯罪電影”?!兜退仔≌f》的上映很大程度上地改觀了人們心中黑幫分子的形象,在經(jīng)典影片以及觀眾的潛意識中,黑幫分子無惡不作、奸險(xiǎn)狡詐,甚至喪盡天良,但在《低俗小說》中,他們不僅是“正義、陽光”的青年,甚至整部電影中都充滿著詼諧的元素。在電影《落水狗》中,警察化身劫匪。但是在《低俗小說》中,警察成為同性犯罪制造者,而作為黑道頭目的文森特卻成為警察手下的“玩物”。《低俗小說》的導(dǎo)演昆汀,就是想以此來諷刺生活中一些常見的荒唐的行為。這一電影成功地顛覆了人們的傳統(tǒng)價(jià)值觀,從原來的“理所當(dāng)然”到后來的“豈有此理”,昆汀可謂功不可沒。
繼昆汀后,科恩兄弟漸漸走進(jìn)了人們的視線。這對生活在美國南部的兄弟小時(shí)候酷愛電影,他們用業(yè)余時(shí)間觀賞了大量的好萊塢影片。在從小經(jīng)歷的耳濡目染下,科恩兄弟也有了幾分昆汀的風(fēng)采。不難看出,在他們所導(dǎo)演的影片中,不僅具有當(dāng)年歐洲戲劇文化的風(fēng)采,還具備標(biāo)準(zhǔn)的“好萊塢式”風(fēng)格。20世紀(jì)末所上映的《巴頓·芬克》,這部電影并沒有傳統(tǒng)影片中那些通俗的劇情,相反,這部影片內(nèi)有著各式各樣的奇思妙想。電影中的主角巴頓·芬克居住在一個(gè)十分“奇怪”的公寓中,在這里巴頓·芬克能夠看到別人所看不見的怪異的景象,使巴頓·芬克整日疑神疑鬼。在絞盡腦汁也得不到一絲靈感后,巴頓·芬克卻意外地卷入一起神秘的殺人案中……這部電影烘托出了種種飄忽不定的氛圍,離奇復(fù)雜的劇情以及夢境與真實(shí)的交錯(cuò)讓電影展示出來的是某種神秘主義和存在主義的風(fēng)格。
作為美國電影的一面旗幟,科恩兄弟也是美國導(dǎo)演中“最有性格”的導(dǎo)演之一。在《法爾戈》《謀殺綠腳趾》等影片中,科恩兄弟將“搶劫”“劫持”“勒索”等具有犯罪特色的元素充分融入其中。二兄弟認(rèn)真思考,使電影劇情沿著不固定的線索進(jìn)行,“綁票”被當(dāng)作電影的背景,導(dǎo)演在類型片的名號下思考的是世事難料、命途多舛、市井小民的生活與夢想。
三、本土通俗文化與黑色幽默的融合
美國人厭倦煩瑣,喜歡用簡單的方式來解決問題,正因?yàn)槿绱?,“通俗”成為美國本土文化中不可或缺的一部分,美國?dú)立電影的主旨也是如此。自幼在美國南部長大的“電影鬼才”昆汀·塔倫蒂諾,小時(shí)候深受環(huán)境的熏陶,吸收了大量傳統(tǒng)著作的精髓,他所創(chuàng)作的影片也因此大受影響。在影片《落水狗》《低俗小說》中,黑幫分子談吐不凡、見多識廣,其言論如同教授一般令人信服。在他的電影中,人們常常能聽到一些流行的美國街頭音樂,在《落水狗》的插曲中,有一首聞名于世界的由麥當(dāng)娜所主唱的《宛如處女》。在電影《70年代的超級回聲》《低俗小說》中,有許多美國流行的說唱音樂和具有Punk風(fēng)格的音樂,我們仿佛能看到當(dāng)年貓王重現(xiàn)劇壇的風(fēng)采。在《70年代的超級回聲》中,昆汀·塔倫蒂諾僅僅用了四分多鐘的時(shí)間,就將美國的藝術(shù)發(fā)展史輕松地展現(xiàn)到世人的面前。與科恩兄弟齊名的大衛(wèi)·林奇所拍攝的電影當(dāng)中,也有著許多音樂元素。最早拍攝的《我心狂野》便是對其很好的說明,在劇中有著大量的貓王音樂,而作為貓王的標(biāo)志——夾克衫和皮褲充斥了整部電影。這部電影中,成功地將數(shù)種音樂結(jié)合在一起,使觀眾產(chǎn)生瘋狂、喧囂、難忘的感覺。從《迷失的高速公路》到《穆赫蘭道》,美國文化的印記比比皆是,《穆赫蘭道》的導(dǎo)演大衛(wèi)·林奇更是因此被好萊塢奧斯卡獎(jiǎng)數(shù)次提名。
一些文學(xué)家對于美國文化曾做出過一些探索和發(fā)現(xiàn),他們認(rèn)為美國文化在一定程度上走向了極端,是最高級的統(tǒng)治者和最低級的被支配者所認(rèn)同的文化,所以,在美國文化中不難發(fā)現(xiàn)有著對強(qiáng)大者的崇拜和對懦弱者的鄙視,他們的“唯力主義”是占據(jù)上風(fēng)的。換一角度來看,導(dǎo)演們拍攝獨(dú)立電影的初衷是希望人們能夠脫離傳統(tǒng)的束縛且高傲、放蕩不羈地做事,他們有意識地與當(dāng)局對抗,對自己的約束放松,卻不與當(dāng)局正面發(fā)生沖突,而是憑借電影的藝術(shù)形式表達(dá)其靈魂深處的狂野與放縱。
不僅如此,一些拍攝獨(dú)立電影的導(dǎo)演也熱衷于尋找一些“黑色幽默”的題材,并憑借現(xiàn)代尼采哲學(xué)使得1960年后的文學(xué)著作得到顯著提高,這些作品,集虛幻與存在、搞笑與折磨、嘲弄與幽默于一身,對于不同形態(tài)、不同狀況的事物和不同環(huán)境的看法,都是以滑稽、譏笑,乃至“表揚(yáng)”的大笑,從而暴露出他們陰暗的心靈和消極的狀態(tài)。
科恩兄弟所拍攝的電影,其主人公一般都是流落到街頭的乞丐、聚集在黑幫中的黑幫分子等一些不為人注意的小角色。《謀殺綠腳趾》便是典型的“小人物電影”,三位主人公都是一些不被人注意的小角色,他們在現(xiàn)實(shí)生活中的表現(xiàn)和所處的位置都是為人所不齒的。主人公之一勒保斯基是一個(gè)對自己的生活前景很樂觀的人,雖然他遇到了很多困難,但是他遇事不慌不忙,活得灑脫。多尼則的戲份不多,而且每次都是以“局外人”的身份去和督爺、沃爾特詢交談,他的“不知所以”和拙笨癡呆從側(cè)面體現(xiàn)出他的本性并不壞。生活在1976年的沃爾特脾氣很火暴,總是覺得自己做什么都是對的,從而成為人們的笑柄……科恩兄弟的電影最大的特點(diǎn)是風(fēng)格很不穩(wěn)定。同時(shí),這些所處環(huán)境不同、性格不同的人們遇到了一些難以置信、十分巧合的經(jīng)歷,當(dāng)然,主角所遭遇的經(jīng)歷越慘,人們所給予的笑聲也越多??傊昂谏哪辈⒉皇悄欠N粗淺寒酸的笑話,幽默的開始往往伴隨著悲劇的發(fā)生,使觀影者“一邊笑一邊流淚”。
四、結(jié)語
目前,我國電影觀眾的主流群體是年輕人,如果電影的敘事方式仍然固守單一線性的觀念,顯然無法滿足消費(fèi)時(shí)代觀眾求新求變的審美需求。但是一些獨(dú)立電影的導(dǎo)演認(rèn)為,藝術(shù)是一個(gè)神圣的代言詞,而電影中的藝術(shù)也并不是刻意拍攝所能夠解決的,更不要說一些莫名其妙的電影鏡頭使觀影者“摸不到頭腦”。從這一方面來講,美國獨(dú)立電影在審美和敘事上采取的策略或許能為我們提供一些有益的啟發(fā)。
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[作者簡介] 于慧瑩(1983—),女,黑龍江哈爾濱人,碩士,哈爾濱師范大學(xué)西語學(xué)院講師。主要研究方向:英語語言學(xué)、跨文化交際。