摘 要:《人體藝術(shù)家》是美國(guó)當(dāng)代杰出小說(shuō)家唐·德里羅創(chuàng)作的最短的長(zhǎng)篇小說(shuō),全書(shū)篇幅不到八萬(wàn)字,但卻深刻揭示了美國(guó)后現(xiàn)代社會(huì)消費(fèi)主義猖獗的大環(huán)境下普通人物面對(duì)災(zāi)難時(shí)表現(xiàn)出的恐懼、焦慮和極度不安。在這部小說(shuō)中,他沿襲了前期作品如《天秤星座》《走狗》等小說(shuō)中的臆想因素,以一種想象、拼貼的蒙太奇手法,在現(xiàn)實(shí)與虛構(gòu)、時(shí)間與空間的不斷切換中進(jìn)入思想的宗教圣地,領(lǐng)悟人體所能達(dá)到的生命極限。
關(guān)鍵詞:唐·德里羅 自我與他者 本性回歸
唐·德里羅,美國(guó)當(dāng)代最杰出的后現(xiàn)代派小說(shuō)家之一。1936年出生于紐約布朗克斯區(qū)意大利天主教移民家庭。大學(xué)時(shí)期主修神學(xué)、哲學(xué)和歷史,探究虛構(gòu)抽象的體系、教條、信念如何操縱人的思想與行為,并驅(qū)使他們走向極端。他的作品《白噪音》《天秤星座》《人體藝術(shù)家》《地下世界》《大都會(huì)》等都是享譽(yù)國(guó)際的代表作。自1997年創(chuàng)作長(zhǎng)達(dá)八百多頁(yè)的巨著《地下世界》獲得極大成功以來(lái),歷經(jīng)多年沉淀,唐·德里羅于2001年推出第十三部小說(shuō)《人體藝術(shù)家》,小說(shuō)一經(jīng)出版立即引起巨大反響,《華盛頓郵報(bào)》稱:“雖然這部小說(shuō)只有《白噪音》或《地下世界》的一小半長(zhǎng)度,但意境卻比兩者相加起來(lái)更為深遠(yuǎn)。字里行間交替著恐懼和憐憫、詼諧和渴望,所有這一切注定了《人體藝術(shù)家》是一部令人難以忘懷的小說(shuō)?!?/p>
一、解讀文本
小說(shuō)表面上講述的似乎是一個(gè)悲傷而又略帶驚悚的“鬼故事”:一對(duì)年齡相差懸殊的新婚夫婦選擇在遠(yuǎn)離都市的海邊度過(guò)為期六個(gè)月的蜜月期,那是一棟陳舊、發(fā)霉的老式木屋,是傳說(shuō)中所有鬼魂出現(xiàn)的理想場(chǎng)所。故事拋開(kāi)兩人過(guò)往生活中發(fā)生的大小事件而選擇了一個(gè)極為平常但卻意義非凡的早晨作為開(kāi)篇,身為人體藝術(shù)表演家的妻子勞倫和過(guò)氣的電影導(dǎo)演丈夫雷像往常一樣吃著早餐,偶爾三言兩句地說(shuō)著似乎毫無(wú)重點(diǎn)的話,雷的胃口不錯(cuò)但卻顯得木然、走心,仿佛對(duì)什么東西失去信心,勞倫對(duì)此并未過(guò)多擔(dān)心。早餐過(guò)后,雷便驅(qū)車去了第一任妻子伊莎貝爾·卡洛斯家并悄悄開(kāi)槍自殺。雷死之后,備受身心折磨的妻子勞倫開(kāi)始看見(jiàn)真正的“鬼魂”(雷死之前,它的存在還是一種未知),“鬼魂”乍看起來(lái)猶如嬰兒,矮小、脆弱,由于它的在場(chǎng)不斷傳遞著關(guān)于雷的信息——他的聲音、記憶、交談附帶的手勢(shì)等。勞倫開(kāi)始陷入某種臆想癥而不自知,在和“鬼魂”來(lái)回不斷的沖撞纏綿間,她開(kāi)始崩潰并重新投入到對(duì)身體的極限運(yùn)動(dòng)中,由此思考發(fā)生在他們?nèi)酥g的過(guò)去與未來(lái)、生存與死亡謎題,最后,她終于重拾迷失本性,回歸自我,與此同時(shí),“鬼魂”也意外消失。
這樣粗讀起來(lái),唐·德里羅的這篇交織著愛(ài)與心碎的小說(shuō)就完全變成了一種類似于吸引觀者眼球的懸疑驚悚片,只有畫面感而毫無(wú)字詞的張力了,事實(shí)上果真如此嗎?相信讀過(guò)德里羅任何一部作品的讀者都知道,他的作品,像《地下世界》《白噪音》《天秤星座》《墜落的人》等,多以反映美國(guó)當(dāng)代歷史、政治、文化危機(jī)為主,關(guān)注的都是美國(guó)大眾媒體、消費(fèi)文化、意識(shí)形態(tài)對(duì)人的行為、思想、心理和情感等各方面的影響,《人體藝術(shù)家》雖然是德里羅拋開(kāi)宏觀歷史而專注于普通人物的生活日常、內(nèi)心體驗(yàn),但也決不會(huì)落于俗套。因此,在對(duì)這部小說(shuō)不斷抽絲剝繭之后,德里羅深藏文本但欲言又止的思想開(kāi)始變得立體。事實(shí)上,和奧尼爾毛猿式悲哀、卡夫卡大甲蟲(chóng)式痛苦、貝克特等待戈多式焦慮、馬爾克斯百年孤獨(dú)式荒涼異曲同工,唐·德里羅在此關(guān)注的是套在全人類身上的枷鎖,是美國(guó)后現(xiàn)代社會(huì)精英分子的孤獨(dú)、痛苦與彷徨,同時(shí)也是所有人揮之不去的魔障。
二、孤獨(dú)與回歸
仿佛是為了更好地思考某種形而上的問(wèn)題,德里羅在這部小說(shuō)中拋卻以往在作品中大量安插人物的寫作風(fēng)格,而僅僅安排三個(gè)重要人物以其精神世界作為敘事焦點(diǎn):過(guò)氣的電影導(dǎo)演也是文中開(kāi)槍自殺的丈夫雷,搞人體表演藝術(shù)的妻子勞倫及“一個(gè)幻覺(jué)般的佯繆”塔特爾。
雷雖然只在小說(shuō)中活了一個(gè)章節(jié),但卻彌漫在全篇的字里行間。作為一個(gè)曾經(jīng)風(fēng)光的過(guò)氣電影導(dǎo)演和劇作家,雷的一生充滿坎坷:父親死于內(nèi)戰(zhàn),幼時(shí)便和母親分開(kāi),年輕時(shí)為了討生活干過(guò)各種苦力,即使后來(lái)執(zhí)導(dǎo)過(guò)幾部影片并獲得一定褒獎(jiǎng),也并未保他事業(yè)一帆風(fēng)順。他有過(guò)兩次失敗的婚姻,和勞倫的第三次婚姻尚處蜜月期便決然選擇死亡,對(duì)此,第一任妻子伊莎貝拉說(shuō)道:“這事情遲早要發(fā)生的。我們都知道他是怎么回事。多年來(lái)他都想這么干。這就是他的本性?!薄斑@個(gè)人恨他自己”,那么,雷究竟為什么開(kāi)槍自殺?這個(gè)問(wèn)題對(duì)所有讀者來(lái)說(shuō)都是個(gè)無(wú)頭懸案。但無(wú)可否認(rèn),在選擇死亡之前,他已是一個(gè)孤獨(dú)的游魂,他“空漠的”笑容、“木然的”舉動(dòng)、心不在焉的各種表征都暗示了其靈魂的抽離,他的痛苦已經(jīng)逼近生命極限,一如他執(zhí)導(dǎo)的電影鏡頭下表現(xiàn)的“那些脫離鄉(xiāng)土的人們,他在邊緣之地的詩(shī)意中發(fā)現(xiàn)了精神的刀鋒,在那種地方,極端的情形是不可避免的,而人物不得不逼近那千鈞一發(fā)的時(shí)刻”,因此,死亡于他,便是一種回歸家園的精神之旅。
勞倫在小說(shuō)中是一個(gè)頗具個(gè)性的人體藝術(shù)家,自幼喪母,大學(xué)時(shí)代便喜好討論哲學(xué)并有自己獨(dú)到的見(jiàn)解,后來(lái)輟學(xué)去西班牙參加了一個(gè)街頭表演團(tuán)體,多年后,不顧年齡、生活方式的巨大懸殊,毅然嫁給現(xiàn)任丈夫雷。小說(shuō)開(kāi)篇便描繪了這對(duì)新婚夫婦一段極為普通的早餐時(shí)光,不同于新婚燕爾常見(jiàn)的親熱溫馨,作者在文中用了大量物主代詞冷漠界定物的歸屬權(quán),如“他的咖啡”“她的氣象節(jié)目”“他的杯子”“他們共同使用那臺(tái)電腦,不過(guò)在她心里那是屬于她的”,他們有一句沒(méi)一句看似輕松地聊著,但卻常常觸到雷區(qū)以致交談不得不隨時(shí)變換主題,其間勞倫多次努力示好以培養(yǎng)夫妻間本該有的親昵與默契,但雷的反應(yīng)讓她覺(jué)得自己過(guò)于猥瑣與饑渴。雷自殺之后,勞倫并未回歸喧嚷的物質(zhì)社會(huì),而是寡居木屋,獨(dú)自沉浸在對(duì)亡夫的離去中無(wú)法釋懷。她開(kāi)始花費(fèi)大量時(shí)間觀看一段直播視頻,視頻中并無(wú)任何人物出場(chǎng)而只是無(wú)休止地播放著芬蘭科特卡的某個(gè)雙車道,車道上來(lái)來(lái)去去的車輛在大片的空白時(shí)間中穿插而過(guò),這使得她開(kāi)始思考時(shí)間、思考絕對(duì)靜寂中衍生出的神秘與未知,真實(shí)世界在她眼中從此變成一個(gè)“重疊互搭”的多維空間。這個(gè)時(shí)候,塔特爾出現(xiàn)了,它的出現(xiàn)剛好印證了勞倫對(duì)時(shí)空穩(wěn)定性的懷疑。塔特爾作為一個(gè)如鬼魅般的幻覺(jué),不斷以雷的聲音、姿態(tài)、說(shuō)過(guò)的話語(yǔ)隨意刺激她的神經(jīng),而在短暫的驚懼之后,她漸漸習(xí)慣在它身體里感受雷的存在以及久違的性刺激。這期間,勞倫是情感與理智激烈掙扎的矛盾體,感情上她無(wú)法狠心甩開(kāi)雷的幻影塔特爾,但每當(dāng)她開(kāi)始靜下心來(lái)思考種種奧秘不得其解時(shí)便開(kāi)始練習(xí)人體藝術(shù),將自己的身體、四肢拉向極限,在血液的快速流動(dòng)中回歸現(xiàn)實(shí),體味真實(shí)世界中雷的死亡帶給她的痛感與無(wú)力。她在無(wú)法排遣的孤獨(dú)中,既是勞拉,又是雷、塔特爾,既是“自我”,又是“他者”,到最后,這一人物形象消弭了性別,因此,當(dāng)她由幾近精神分裂漸漸回歸自我時(shí),她從他們身上得到的啟發(fā)也使其表演藝術(shù)突破人體極限。
作為這部小說(shuō)中一個(gè)極具爭(zhēng)議的形象,塔特爾的出現(xiàn)無(wú)疑是對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的一大諷刺,它既非人又非魅,而是作為一種超驗(yàn)存在打通生者與死者之間的溝通屏障。它制造幻象,帶來(lái)懷疑、不安、恐懼,具有蠱惑人心的神秘力量。塔特爾初次出現(xiàn)是在勞倫家的一個(gè)小臥室,它像個(gè)孩子般滿臉淚痕來(lái)到這個(gè)世界,好像無(wú)所不知但又表現(xiàn)得一無(wú)所知,是“一個(gè)只想待在別人聲音里的瘋子”,他模仿勞倫模仿雷就是沒(méi)有自己真正的個(gè)性,而在勞倫甚至包括所有讀者都堅(jiān)信它只是一個(gè)來(lái)自未知世界的精神分裂者、一個(gè)幻覺(jué)甚至一個(gè)鬼魅時(shí),它開(kāi)口說(shuō)話了:“存在于此,此即我。我與此刻同在,此刻我就要離開(kāi)。椅、桌、墻、廳,一切都為此刻而存在,就在此時(shí)此刻。存在即我。從此處到彼處。從我走開(kāi)、離去這一刻,一切都走了。我將從此時(shí)此刻告別此時(shí)此刻?!彼鼘?duì)勞倫說(shuō)的這些看似吟唱般的囈語(yǔ)使讀者和主人公一起開(kāi)始重新思考它存在的真相。此前,塔特爾是一個(gè)孤獨(dú)的擬象,活在別人的聲音姿態(tài)里毫無(wú)自我可言,而現(xiàn)在,它成了一個(gè)超越過(guò)去未來(lái)、時(shí)間空間的“時(shí)空旅行者”,它能準(zhǔn)確描述過(guò)去未來(lái)發(fā)生的事情,“他的未來(lái)好像與當(dāng)下同步進(jìn)行”,也能隨時(shí)穿梭于不同空間。它在勞倫的生活中開(kāi)始扮演一個(gè)向?qū)踔涟閭H的角色,它把勞倫導(dǎo)入某種無(wú)人之境,使其在無(wú)休止的人體練習(xí)中拋卻常規(guī),相信存在的無(wú)限可能。當(dāng)勞倫終于看清現(xiàn)實(shí)并成功表演了一場(chǎng)“我們沒(méi)有排練過(guò)我們是誰(shuí)的時(shí)候的我們”人體秀之后,塔特爾也徹底消失。從這個(gè)意義上來(lái)看,塔特爾并非常人所言的鬼魂,反而更接近上帝,上帝穿梭于這幫孤獨(dú)、心碎的人群中,指引他們絕處逢生。
三、寫作特色
被《紐約書(shū)評(píng)》稱為“美國(guó)臆想派大巫師”的唐·德里羅在接受采訪時(shí)說(shuō)道:“我自己并不是一個(gè)愛(ài)臆想的人,在我的人物中,臆想癥的重要性在于它是作為一種宗教敬畏在發(fā)生作用。它是一種古老事物,是靈魂里某個(gè)被遺忘的角落殘留的東西。”在《人體藝術(shù)家》這部小說(shuō)中,德里羅不僅頻繁運(yùn)用各種跳躍、交叉、想象、拼貼的蒙太奇手法,而且探索出一種新的臆想式意識(shí)流,后者既通過(guò)大量?jī)?nèi)心獨(dú)白專注挖掘人物的內(nèi)在精神世界又加入某種超自然幻象,兩種手法交叉使用使得小說(shuō)呈現(xiàn)一種碎片化、臆想性特征。例如雷自殺之后,作者在小說(shuō)第二章以精細(xì)的意識(shí)流手法描繪了勞倫的精神狀態(tài):“所有的東西都是緩慢的、模糊不清的,都在漸行漸遠(yuǎn),所有的情狀都只圍繞著‘似乎’這個(gè)詞。所有的汽車,似乎都零零落落地流逝了……隨后,這種氣氛消失了。噪聲、擁堵和霧障又回來(lái)了,你在此滑入了自己的生命觸感,感受著胸口痛楚的沉重。”“最有意思的是空白時(shí)間。那段時(shí)間掏空了她的意識(shí),使她感受到別處的死寂,領(lǐng)略著這世上某個(gè)地方的神秘之處,那兒被抹去了一切,除了一條抵達(dá)和撤離之路?!碑?dāng)勞倫不斷陷入這種玄學(xué)思考時(shí),她的臆想癥也漸入端倪,現(xiàn)實(shí)世界的一切在她眼中開(kāi)始成為幻象:立在窗前飼食架上的鳥(niǎo)兒,她分不清那是鴉還是鷹、雀甚或什么都沒(méi)有;開(kāi)車駛過(guò)街道的時(shí)候,她把兩塊涂了顏色的木板看成一個(gè)懶散的男人,她甚至由此看到了男人的兒子穿的色彩鮮艷的校服……很多次,她以為從自己的眼角里看見(jiàn)了什么,實(shí)際上卻什么也沒(méi)有。從這個(gè)角度上說(shuō),塔特爾本人及其出現(xiàn)之后發(fā)生的一切,或許都是勞倫的臆想,因?yàn)樵谒纯嗟木袷澜缋铮貭柕拇嬖谑潜厝坏?,它代表時(shí)間、代表上帝和自己對(duì)話,以此脫離對(duì)死亡的恐懼。
《人體藝術(shù)家》這部小說(shuō)表面上有著緊湊的時(shí)間主線,從夫妻兩人的早餐時(shí)光到丈夫雷的自殺接著塔特爾出現(xiàn),一切似乎都遵循時(shí)間順序,但細(xì)細(xì)讀來(lái),文本的時(shí)間線索又是不確定的。作者開(kāi)篇在敘述那段重要的早餐時(shí)光之前,還有一段細(xì)致的景物描寫:“時(shí)間似乎消逝了。世界恰在這一瞬間凝固了,你停下來(lái),瞥見(jiàn)一只蜘蛛嵌在蛛網(wǎng)上。在暴雨后陽(yáng)光格外明亮的這一天,你才真正認(rèn)清了自己。在這種時(shí)刻,即使一片最不起眼的落葉,也會(huì)讓你有所醒悟。蜘蛛仍然黏在蛛網(wǎng)上,蛛網(wǎng)在風(fēng)中搖曳?!边@段話中的“你”指的是誰(shuí)?“暴雨之后,你才真正認(rèn)清了自己”又是什么意思?只有在熟讀全文之后才知道,其實(shí)作者在有意打亂時(shí)間,文章最后一章末尾寫道:“她走進(jìn)房間,走到窗前。她打開(kāi)了窗子。她不知道為什么要這樣做,但馬上就明白了。她要讓大海的氣息吹拂自己的面孔,讓時(shí)間在體內(nèi)流動(dòng)起來(lái),告訴自己她曾經(jīng)是誰(shuí)?!弊x到這里人們不禁恍然大悟,整篇小說(shuō)其實(shí)是一種圓形的時(shí)間敘述,當(dāng)勞倫歷經(jīng)風(fēng)雨終于脫胎換骨之后,她在最后一章打開(kāi)窗戶,近觀蛛網(wǎng)、遠(yuǎn)視大海認(rèn)清了現(xiàn)實(shí)的自己?!皶r(shí)光的流逝不可逆轉(zhuǎn)”,回歸自我之后曾經(jīng)的一切也就如過(guò)電影般歷歷在目,因此,整篇小說(shuō)在某種程度上更像一部個(gè)人回憶錄,過(guò)去的經(jīng)歷一旦憶起便如洶涌大海,亂了時(shí)間沒(méi)了次序,“未來(lái)就成了現(xiàn)在”,只能一片一片拼湊,這也是這部小說(shuō)極度碎片化的原因之一。
四、結(jié)語(yǔ)
正如學(xué)者但漢松所言:“倉(cāng)促翻閱是閱讀德里羅的大忌。你最好躺在地上讀德里羅的小說(shuō),因?yàn)槟鞘亲罱咏艤绲娜祟愖藨B(tài)。”的確,唐·德里羅不是一個(gè)適合噪音的作家,也不是一個(gè)讀一遍就可以理解的作家?!度梭w藝術(shù)家》這部小說(shuō)雖然并不是其巔峰之作,沒(méi)有探討他拿手的美國(guó)歷史文化的大話題,但卻在探索當(dāng)代美國(guó)人民的內(nèi)在精神世界與創(chuàng)傷記憶方面做出重大貢獻(xiàn),為讀者更好地理解德里羅后期作品打開(kāi)了另一個(gè)視野。
參考文獻(xiàn):
[1] [美]唐·德里羅.人體藝術(shù)家[M].杭州:浙江文藝出版社,2012.
[2] [美]唐·德里羅.白噪音[M].南京:譯林出版社,2013.
[3] [美]唐·德里羅.天秤星座[M].南京:譯林出版社,2013.
作 者:潘麗燕,南昌大學(xué)人文學(xué)院在讀碩士研究生,研究方向:比較文學(xué)與世界文學(xué)。
編 輯:曹曉花 E-mail:erbantou2008@163.com