藝術(shù)作品讓你的洗手間擺脫“性冷淡”

Meredith

在說具體搭配之前，首先要解決技術(shù)層面的問題：雖然掛畫是常見的裝飾墻面的方法，但很多人對在洗手間掛畫卻顧慮重重——那里常常水汽氤氳比較潮濕，會不會對畫作有傷害？

在掛畫之前，要做好洗手間的防潮工作，干濕分離，注意通風(fēng)。所謂干濕分離，就是將洗手間里的干燥空間（馬桶、洗臉盆）與潮濕空間（淋浴區(qū)）的區(qū)域分離。通過空間的劃分和使用適當(dāng)?shù)母魯?，將洗手間一分為二。你可以選用便宜又好裝的浴簾，或者不影響光線的半隔斷或全隔斷玻璃進行隔斷，以及當(dāng)下流行的，更具空間感的隔斷墻來做好分離，阻隔水汽。此外，日常使用時，要注意洗手間的通風(fēng)，特別是每次洗完澡后，都要開窗或打開排風(fēng)扇10分鐘，及時除去濕氣。

其次，因為洗手間的特殊環(huán)境，掛畫時從畫框到畫心都要用心選擇材質(zhì)。畫框方面，一般而言，只要做好干濕分離和除濕，實木相框就不會受潮，如果實在擔(dān)心，可以選用塑料或合金的相框。而畫心的材質(zhì)，建議不要選擇容易吸水的軟紙，像宣紙、素描紙之類，請慎重使用。不過如果你的洗手間本來就屬于“做舊”的裝修風(fēng)，且不介意偶爾更換作品搭配，畫紙稍微吸水皺皺的特殊美感，也許正適合你呢。

準(zhǔn)備工作做好后，進入正題，說說我對掛作品的想法。

遙遠神秘款

有多少推動人類進步的想法是在蹲馬桶或洗熱水澡時產(chǎn)生的?。∠词珠g，可謂人類靈感之源！所以比起簡潔百搭款，我們也許可以試試在裝點上進一步大膽，利用造型特殊的鏡子，神秘召喚的繪畫，營造更加靈感與靈性的氛圍。

還記得都靈廣場上的拱形建筑物，以及它們投下的長長陰影嗎？我心中擅長制造神秘荒誕感的藝術(shù)家代表，當(dāng)推喬爾喬·德·契里柯。

希臘藝術(shù)家契里柯最初在德國慕尼接受美術(shù)教育，對德國世紀(jì)末畫家斐克林、克林格爾等人的作品深為喜愛。同時，叔本華和尼采的哲學(xué)，弗洛伊德精神分析學(xué)說和他對繪畫藝術(shù)中表現(xiàn)直覺、幻覺和潛意識意象的研究，也對他產(chǎn)生了很大影響。

契里柯認為：“形而上的藝術(shù)，表面上十分寧靜，但給人的感覺卻像是在寧靜中會有什么事情要發(fā)生。”他以人體模型、器具、幾何體組合畫面，在古典的畫面中描繪謎樣般的世界，像冥想中內(nèi)在的風(fēng)景畫。

他最為經(jīng)典的畫是這幅《一條街上的神秘與憂郁》，畫面讓人過目難忘：畫上透視景深十分獨特，右邊一大片是被深褐色和灰色帶拱頂建筑物遮擋的陰影，左邊是一條低矮的長長伸展的白色連拱廊，天空陰沉，街上卻十分明亮，從左角出現(xiàn)一個孤獨的滾鐵環(huán)的小女孩，她的影子似從畫外拖入，而前面又有一幽靈般的影子，拖在明亮的街道上，在那片陰影前，有一輛老式貨車空著車廂，車門敞開。城市廣場寂無一人，商市停歇，頗有城市末日之感。一切恍若夢境。

呼應(yīng)成趣款

如果你想擁有的是一個現(xiàn)代又時尚的洗手間，可能前兩款作品指導(dǎo)都不能滿足你的胃口，那就讓我們把帶著輕松有趣氣息的很當(dāng)代的羅伊·利希滕斯坦推薦給你。

作為波普藝術(shù)的重要代表人物，出生于1923年的利希滕斯坦對后世影響深遠。他從連環(huán)畫中尋找素材，通過對整體構(gòu)圖的悉心剪裁和顏色的分析重置，運用日后成為他標(biāo)志性藝術(shù)符號的本戴點（Ben-Day dots）創(chuàng)作出了一系列為世人所熟知的藝術(shù)作品。

本戴點制版法發(fā)明人是Benjamin Day，這種制版法有點兒類似繪畫的點彩，用很小的不同色彩和明暗度的圓點緊密排列或者重疊，來組成大片的色塊和圖案，最終構(gòu)成畫面。

20世紀(jì)50、60年代的連環(huán)畫書都是使用本戴點制版四色印刷而成。利希滕斯坦充分把這種方法運用在繪畫上并使其發(fā)揚光大。

真正使他聲名大噪的是1961年至1965年根據(jù)愛情和戰(zhàn)爭連環(huán)畫創(chuàng)作的系列繪畫，特別是愛情系列連環(huán)畫，傳遞出濃厚的商業(yè)文化和時代特征：美麗的金發(fā)姑娘們，有的沉浸在熱戀之中，雙眼自然地閉合接受著愛人的擁吻，有的糾結(jié)在感情兩難之中，欲言又止的表情和矛盾的心理被利希滕斯坦表現(xiàn)得十分巧妙。

作品中的對話框里還常表達了一句未完的話，讓人忍不住去猜想美女們究竟經(jīng)歷了怎樣的愛情故事，還原你一個傳遞都市氛圍與日常趣味的洗手間。

簡潔百搭款

如果不想洗手間太標(biāo)新立異，只求舒服中見逼格，那么用最簡潔的黑色畫框，搭配黑白照片或黑白裝飾畫，能營造出你要的效果。

黑白裝飾畫這里不展開，黑白照片的話，個人首推衫本博司。

從《海景》《劇院》《建筑》《畫像》，到《數(shù)學(xué)的形體》，他企圖借由攝影這一靜態(tài)畫面呈現(xiàn)，探尋萬物的時間與歷史，也正因如此，在看似平靜黯淡下，衫本博司的作品有種難以言說的張力。

“我拍攝的是物的歷史。在《海景》系列里，我要處理的對象是水和大氣。這兩樣可以說是至今為止對人而言變化最少的東西吧。其他世間萬物都隨歲月的流逝而變化。我的藝術(shù)的主題是時間?！?/p>

他同樣有名的《劇院》，則是架起相機用超長曝光時間，記錄一整部電影“時間”的作品——電影結(jié)束時，電影故事因為底片長時間曝光而在膠片上成為一塊發(fā)光的帆布，但黑暗中的電影院里角角落落的細節(jié)卻因了長時間曝光而被時間鏤刻得棱角分明。

《影院》系列中，整組照片每張畫面正中心都是一塊規(guī)整的方形，這塊方形是一部完整電影的痕跡，是某段時間的有形記錄，這些時間出現(xiàn)，存在，消失，最終化為一片空白。曲終人也散，唯一存在的是那播放過無數(shù)電影的屏幕，是殘存溫度的座位和屬于影院建筑中的一切。

這樣富于哲學(xué)體驗的沉靜感受，某種程度上也還蠻適合放松思考的洗手間空間吧，因為許多人是在早晨使用洗手間時思考人生大問題的。如果覺得衫本博司的畫面過于平靜，想要再風(fēng)格化一些，可以試試用森山大道的作品。

森山大道成名前曾窮困潦倒，一度靠妻子接濟度日，他深受威廉姆·克萊因（William Klein1956年出版的紐約的新街頭攝影影響很大）、東松照明（日本戰(zhàn)后的成名攝影師）、尤金阿杰（Eugene Atget19、20世紀(jì)交替期拍攝巴黎）等人影響，以強烈對比的黑白照片攝錄街頭影像，且尤擅暗房的二次創(chuàng)作。

通過拍攝印放，他表達的是對世間的關(guān)照與對內(nèi)心的審視。他的作品除了街頭的混亂，還有內(nèi)心的孤獨唯美。他那句耳熟能詳?shù)摹肮陋毝榈囟热铡?，最能清晰表明他的某種人間姿態(tài)。

最后，再分享一些簡單的搭配技巧。

巧用鏡子

洗手間里一定會有鏡子。掛作品的時候，巧妙利用鏡子作用，常會有意想不到的效果，產(chǎn)生新的光影感受。

一個特別的例子，是這幅墻上的畫。這本是一本書的封面，叫做Whatever You Think， Think the Opposite，將它掛在洗手間鏡子前，利用鏡像，剛好能還原顛倒的后兩行字，更直觀地詮釋了本書想表達的主題：換角度想想，世界大不同。

色彩配合

不同的裝飾空間主色，可選用對應(yīng)色的視覺作品拓展效果：比如深色空間的洗手間，可以嘗試淺色的繪畫，而白色素色的空間，則可選用色彩豐富的繪畫進行補充。

不拘一格

最后一點也很重要哦：有時候設(shè)計感就在不拘一格中產(chǎn)生！比如，空畫框也可以是好的點綴，收集的雜志頁、明信片、世界地圖，也可以裝上畫框入畫哦。最重要的是打破束縛，用個性與品位說話，讓你的洗手間不再“性冷淡”！