不難看出，電影中角色的原型更加立體和復雜?，斃麃喴渤姓J，朱莉·安德魯斯把她演得“太溫柔了”。真正的瑪利亞是個控制欲很強的人，《音樂之聲》導演羅伯特·懷斯曾回絕了請瑪利亞擔任顧問的提議，稱：“她太專橫，我不喜歡這一點。”

1965年3月2日，《音樂之聲》在紐約里沃利劇院首映。當時，美國經歷著越南戰(zhàn)爭和民權運動的雙重考驗。男女老少涌入影院，從美妙的音樂和動人的劇情中尋找慰藉。從個人回憶到銀幕經典，《音樂之聲》的成功仰仗百老匯與好萊塢的精心加工。時隔半世紀，重新審視影片和現實的微妙差異，人們不得不感嘆“藝術高于生活”。直到今天，在經典影片《音樂之聲》中飾演女主角的朱莉-安德魯斯，仍然會讓自己的生活習慣與該片主題曲《哆來咪》的歌詞盡量保持一致。日前，為紀念這部電影上映50周年，新聞主播黛安·索耶和安德魯斯一同回到《音樂之聲》拍攝±出一奧地利薩爾茨堡，探尋影片背后的故事。

人物個性讓步于藝術加工

《音樂之聲》講述了瑪利亞·奧古斯塔到馮·特拉普上校家中給7個孩子當教師，用她的歌唱天分和溫柔性格融化了紀律嚴明的特拉普一家，建立起家庭合唱團的經歷。后來，瑪利亞嫁給了特拉普，全家人為逃避納粹統(tǒng)治，借演出之機離開了奧地利。影片改編自同名音樂劇，后者則來自瑪利亞·馮·特拉普1949年出版的自傳《特拉普家庭合唱團的故事》。百老匯和好萊塢都對原著進行了改編。比如，影片中7個孩子的名字和年齡與事實有異，而安德魯斯飾演的瑪利亞原本是特拉普家二女兒的導師，并非所有孩子的家庭教師——1926年，時年21歲的瑪利亞·奧古斯塔因為接受過維也納師范學院的培訓，被安排到退役海軍上校特拉普家工作10個月，作為她成為修女前的實習。

美國“歷史”網站稱，現實中的瑪利亞和特拉普上校并非在納粹侵占奧地利的1938年結婚，而是結合于1927年11月。由于電影的藝術處理，瑪利亞自己的3個孩子也未出鏡。有趣的是，特拉普家族的子女對這部影片持保留態(tài)度，原因之一是，劇中的特拉普上校被塑造成了一個不容易接近的人。事實上，這位老軍人的確曾給孩子們穿上水手服，并用吹哨的每個音階代表一個孩子，但他不曾讓孩子們齊步走或立正?！八莻€很溫柔甚至溺愛孩子的爸爸?！泵绹骷覝贰なケ说昧_在《經久不衰的電影》一書中寫道。

上校之子約翰內斯告訴英國廣播公司，他的父親“非常迷人，大度，開朗，而不是音樂劇和電影中的拘謹模樣。母親曾試圖改變電影對父親的描述，但沒有成功”。不難看出，電影中角色的原型更加立體和復雜?，斃麃喴渤姓J，朱莉-安德魯斯把她演得“太溫柔了”。真正的瑪利亞是個控制欲很強的人，《音樂之聲》導演羅伯特·懷斯曾回絕了請瑪利亞擔任顧問的提議，稱：“她太專橫，我不喜歡這一點?！?/p>

特拉普家的二女兒也表示，繼母“脾氣糟糕，變化很快，你都不知道什么刺激了她。我們將這視為過境的暴風雨，因為下一分鐘她又和顏悅色了”。按照圣彼得羅的分析，瑪利亞的性格與她的成長環(huán)境有關。她10歲時父母雙亡，和一個有暴力傾向的叔叔住在一起。為了人身安全，她躲進了修道院。直到結識了特拉普一家，她心中的寒冰才逐漸消解，進而留下來并加入了這個家庭?，斃麃嗊€在自傳中披露，她與上校并非深愛彼此。結婚那天，她一直在生悶氣，因為她本來想當修女?！拔蚁矚g他，但不愛他。我愛孩子們?？梢哉f，我是嫁給了孩子們?！?/p>

主角們原本是為生計歌唱

上世紀30年代，特拉普一家經歷了大蕭條，銀行存款在一夜間蒸發(fā)。大人和孩子不得不想方設法掙錢糊口。神父弗朗茲·瓦茨那聽過他們的演唱，認可這一家人的音樂才能，遂指導他們成為專業(yè)合唱團。換言之，瓦茨那才是特拉普一家登上舞臺的推動者。但電影編劇認為，這位神父的存在會削弱女主角瑪利亞的重要性，于是，瓦茨那在電影中消失了。

1999年，特拉普家的二女兒在接受《名利場》雜志采訪時透露，繼母瑪利亞到來前，他們的生活就充滿音樂。他們的生母熱愛歌唱和樂器，先后教給孩子們100多首歌曲。賺錢，是“特拉普家庭合唱團”最根本的存在理由，“我們不會像電影中那樣，在野外跑跳唱歌。我們的生活很艱苦。”瑪利亞親生的女兒羅斯瑪麗說。羅斯瑪麗有舞臺恐懼癥，不喜歡母親強加給她的安排，以至于在40歲前多次精神崩潰。然而，即便對母親心有芥蒂，瑪利亞于1987年過世前，一直是羅斯瑪麗在照顧她。影片中對一家人翻山越嶺逃到瑞士的描述同樣屬于藝術加工。事實上，他們先是乘火車到了意大利，隨后去了美國。1942年，特拉普舉家搬到佛蒙特州，在當地開了一家滑雪旅館。這家旅館今天仍在營業(yè)，負責人就是約翰尼斯。

片場內外。古怪插曲不斷

音樂劇版《音樂之聲》于1959年在百老匯上演時，媒體評價不算太高?！都~約先驅論壇報》的沃爾特·克爾認為，“愛唱歌的修女變身躲避納粹的保姆”的故事，“無論情節(jié)還是歌曲都太甜了”。該劇出自黃金搭檔羅杰斯和漢默斯坦之手，但克爾指出，麗人在1945年的《旋轉木馬》中抨擊了家庭暴力，1949年的《南太平洋》則直指種族主義。相比之下，《音樂之聲》簡直是“嚴重的倒退”。好在，這部音樂劇在市民中口碑不錯，并屢屢斬獲大獎。

電影版則基于音樂劇做出了進一步修改。影片最初定名“麥片之聲”——劇本里原先有這樣的情節(jié)：特拉普一家穿著統(tǒng)一的服裝，打理他們賴以謀生的麥片生意。由于派拉蒙公司高層的介入，劇本后來經過多次改寫，片名也從“蘑菇之聲”，到“棒槌之聲”；故事發(fā)生的地點一度被設定在一個陽光燦爛的小島上，片名也一度變成“馬斯蒂克島之聲”。如此推倒重來很多遍后，編劇歐內斯特·萊曼終于一錘定音。英國《每日電訊》報稱，拍攝期間，安德魯斯對待小演員就像劇中的瑪利亞一樣親切，而扮演特拉普上校的克里斯托弗-普盧默玩世不恭，缺乏耐心，酒不離手，胡吃海塞到穿不進戲服，還故意將《雪絨花》的歌詞從“永遠保佑我的故鄉(xiāng)”改成“永遠保佑我的薪水簿”。他一直瞧不起這部影片，甚至稱其為“黏液之聲”。

更麻煩的是，普盧默聲稱，孩子們一唱歌，他就反胃。這讓拍攝《哆來咪》的過程變得極其困難。仔細觀看，觀眾或許會注意到，影片中，普盧默左手邊藏著一個供他嘔吐的塑料桶。英國《快報》稱，1964年5月，瑪利亞到《音樂之聲》片場探班，竟被普盧默迷住了，“你比我真正的丈夫更帥氣。吼，吼，吼！”她大聲嚷道。普盧默則覺得瑪利亞“豐滿、專橫”。幾年后，兩人再度相遇，瑪利亞高喊著“我丈夫！我丈夫！”，沖上前與普盧默相擁。對參演的小演員們來說，《音樂之聲》是他們演藝生涯的巔峰。他們始終保持著聯(lián)系，情同手足。

邢大軍據《青年參考》整理