作者丨伊蕊

中共中央黨校教授、博士生導(dǎo)師 中國書協(xié)、中國美協(xié)理事 提書家應(yīng)胸懷“大國學(xué)”概念 陳中浙 以道統(tǒng)藝 由藝臻道

作者丨伊蕊

百度陳中浙，這才發(fā)現(xiàn)陳老師是一位年輕的多才多藝的復(fù)合型人才。做哲教，深通禪宗；做學(xué)問，著作厚迭；做藝術(shù)，精書畫琴。那么，陳老師是如何做到這些許多白發(fā)人都難以做到的事情，又是如何將這幾者之間十分融洽地處理好，對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化又有什么樣的獨特見解，對兩岸文化藝術(shù)交流又有哪些感悟，近日，本刊專訪了陳中浙教授。

《臺聲》：陳老師，您既是中央黨校教中國哲學(xué)的教授，又是書法家，請問書法和中國哲學(xué)是否有一種天然的聯(lián)系？

陳中浙：我以前是學(xué)書法的，后來又學(xué)中國古代哲學(xué)。有人問我為何要做這種轉(zhuǎn)變？其實理由很簡單，書法本來就是傳統(tǒng)文化的一部分，只有從根源上理解書法，才能把字寫得更好。

中國古代是沒有書法這個專業(yè)的，也不存在專門的書法家。書法是生活中的一種信息交流工具，具有很強的實用性。后來書法慢慢被賦予一定的美的意蘊，才逐漸作為一種體道的平臺而被文人們所關(guān)注，成為文人們必備的一種素養(yǎng)。所以，要理解書法，就必須把書法放到整個傳統(tǒng)文化中去。于是，我就暫時放下書法，到北京大學(xué)學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)哲學(xué)。

學(xué)到后來，我又發(fā)覺藝術(shù)與哲學(xué)是相通的。因為兩者都要講“關(guān)系”二字。書法實際上就是在處理筆墨的枯潤濃淡，線條的長短粗細，點畫的間隔遠近，以及字與字之間的相互協(xié)調(diào)、關(guān)照，整幅字的風(fēng)格統(tǒng)一等等這些關(guān)系，如果把這些關(guān)系處理得恰到好處，既沒有過，也沒有不足，那么這個字就非常漂亮。同樣，現(xiàn)實生活中也存在著與領(lǐng)導(dǎo)、親友等的各種關(guān)系（儒家就曾把社會關(guān)系分為“君臣、父子、夫婦、兄弟、朋友”五種），處理得當，不但自己工作、生活順暢，而且社會也會變得和諧。中國傳統(tǒng)文化中的儒釋道三家思想其主旨就是幫助我們把這些關(guān)系理順。因此，在某種意義上，我覺得整個社會就是一幅很大的書法作品。書法通過感性的具象來表達自然規(guī)律，哲學(xué)面對社會，也是在探索一種規(guī)律性的東西。藝術(shù)要解決的與哲學(xué)最終要思考的其實是同一個問題，兩者的不同點，無非是在表現(xiàn)手法與先后次序上罷了。所以，我經(jīng)常開玩笑說，我在中央黨校是打著講書法的幌子來宣傳中國傳統(tǒng)文化中的和諧思想。也因此，我現(xiàn)在雖然是一邊教書法，一邊教古代哲學(xué)，兩者在我這里卻是圓融無礙的。

書法作品

陳中浙（攝影:趙洪杰 ）

另外，藝術(shù)要達到更高的境界必須有文化內(nèi)涵作支撐，要有“道”作為統(tǒng)攝，這個藝術(shù)才會走得更深更遠。同樣，抽象的“道”也需要具體的藝術(shù)體現(xiàn)出來，才會接地氣，達到傳播的目的。這叫“以道統(tǒng)藝，以藝臻道”。當然，任何藝術(shù)的創(chuàng)作都是為了人服務(wù)的，所以一定要“堅持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向”，為“中國夢”匯聚正能量。這也是我近年來對蘇軾、董其昌這兩位中國歷史上頂級大師研究之后所得出的結(jié)論。

《臺聲》：在領(lǐng)導(dǎo)干部中，有許多是書法愛好者，有的還有較深的造詣。書法修養(yǎng)對做好領(lǐng)導(dǎo)工作有什么益處？

陳中浙：談這個問題，我覺得有必要對書法在古代與官員的關(guān)系作一個了解。在中國歷史上有這么一個傳統(tǒng)，就是書法在官員的生活中占有很高的地位。比如自唐代開始，政府在選拔官員的時候，就把書法作為必考的科目之一（“身、言、書、判”）。讀書人最終能否在政府里做事，字寫得好壞是一個非常重要的標準。為何要這么做呢？其中一個重要因素，就是寫字可以端正人心，有助于提高官員的領(lǐng)導(dǎo)能力與品格修養(yǎng)。

寫字全由心之所思所想而來，故而心之動念可以決定行之于毫端的筆墨情境。心地純正，下筆自然氣象萬千，合于法度。否則，寫出來的字便是千奇百怪，丑態(tài)盡顯。所以中國古代有“心正則筆正”（柳公權(quán)）、“文則數(shù)言見其意，書則一字見其心”（張懷瓘）、“古之論書者，兼論其平生。茍非其人，雖工不貴也”（蘇軾）、“故論書如論相，觀書如觀人”（項穆）等等“字如其人”的說法。反過來，人們通過對寫字的訓(xùn)練，也可以端正是非曲直、雅俗優(yōu)劣的觀念。因為練習(xí)書法可以使一個人的心始終維系在一個合乎法度的有序的狀態(tài)之中。這樣一來，即便面對外在誘惑，也不會心有外馳、為物所役。而這樣一種功能，如果擴大到整個社會，就會對人們的和睦相處產(chǎn)生巨大的影響?？鬃右浴岸Y、樂、射、御、書、數(shù)”等“六藝”來教育人們，除了書法，修習(xí)其他任何一“藝”，都可以使人們的行為處事始終處在一種規(guī)矩之中。而把這“六藝”發(fā)揮到極至處，運用到無礙處，就可以達到孔子“從心所欲不逾矩”的境界。顯然，這種境界就是一種“道”的表現(xiàn)。在這個意義上，書法也是向“道”接近的具體方式之一。

雖然古代社會與現(xiàn)在有很大的不同，但在大經(jīng)大法、大原則、大原理方面是一樣的。我們現(xiàn)在的領(lǐng)導(dǎo)干部都很喜歡寫字，大概也是因為歷史上有這么一個優(yōu)秀傳統(tǒng)存在的緣故。這樣一個傳統(tǒng)，雖然“不成文”，但大家都很愿意去“遵守”與“維護”。

《臺聲》：有的領(lǐng)導(dǎo)干部對自己的書法作品很滿意，但行家卻不認同，這是為什么？

書法作品

陳中浙：這其實是領(lǐng)導(dǎo)干部如何練好毛筆字的問題。行家的不認同，我想可能與這個問題有關(guān)，就是領(lǐng)導(dǎo)干部在書法上的“內(nèi)容”表現(xiàn)太過，而在“形式”方面卻不足。這里的“內(nèi)容”是指情感流露，“形式”則是指書法約定俗成的法度。我們知道寫字本身除了文化的因素之外，還是一個技術(shù)活，有很強的專業(yè)性。有些領(lǐng)導(dǎo)干部雖然喜歡寫字，但由于工作原因，不能有很多的時間去練習(xí)毛筆字，缺乏基本功的訓(xùn)練，在章法、技法和法度上的表現(xiàn)就有所欠缺。這個時候如果僅只是憑喜好來書寫心中的感受，而并沒有把這番感受約束在一定的“形式”上，寫的字就會像我們平常說的是“自由體”，如此難免會受到行家的“詬病”。孔子曾說“質(zhì)勝文則野，文勝質(zhì)則史。文質(zhì)彬彬，然后君子”，就是指“形式”與“內(nèi)容”要統(tǒng)一。其實，領(lǐng)導(dǎo)干部練書法比一般人要有優(yōu)勢的多。為何這么說呢？因為領(lǐng)導(dǎo)干部閱歷深，社會責(zé)任感、擔(dān)當精神強，而且文化層次普遍較高，對傳統(tǒng)文化也有很強的認同感，有的甚至還很有研究。這些都是把字寫好的有利條件。所以，我覺得只要經(jīng)過一定時間專門的正規(guī)的訓(xùn)練，方法對路，而且能持之以恒，領(lǐng)導(dǎo)干部把字寫好并非一件困難的事。

我想領(lǐng)導(dǎo)干部學(xué)書法與一般人是一樣的，要想把字寫好，首先應(yīng)該花一定的時間去臨摹古人的作品。通過一定時間的臨習(xí)，一方面可以改正自己平常寫字的壞習(xí)慣，另一方面可以領(lǐng)悟千百年來已經(jīng)約定俗成的“美”。對此，我有一個“交朋友”的理論，就是要想把字寫好，一定要與毛筆交朋友，與宣紙交朋友，與墨汁交朋友。什么意思呢？就是要多拿毛筆，多在宣紙上寫字。剛開始寫得不像，甚至亂涂瞎寫也沒有關(guān)系，關(guān)鍵要常常去“關(guān)注”它們，與它們談心、交心，做朋友。時間一到，你想盡情“使喚”毛筆、宣紙、墨汁，它們焉有不聽話之理？到了那個時候，你就能很好地把心中的所思所想通過毛筆表達出來。并且，由于長時間的臨習(xí)都在一定的法度之內(nèi)，興之所至、盡情流露時所寫的字，在“內(nèi)容”與“形式”上也是高度和諧統(tǒng)一的。

書法作品

陳中浙在點評學(xué)員們的書法

《臺聲》：書法家應(yīng)該如何加強國學(xué)修養(yǎng)，具體要讀些什么書？

陳中浙：一個書法家怎么樣提高文化方面的修養(yǎng)，我個人覺得思路要開闊一點，不能只把作幾首詩詞就當做是國學(xué)修養(yǎng)的全部。須知按古代經(jīng)、史、子、集四部分類的順序，詩文詞賦類著作在集部里，屬于最后的。而排在最前面的經(jīng)部，則是指哲學(xué)思想層面的典籍。所以，我覺得最重要的還是要去研讀經(jīng)典，領(lǐng)悟思想。具體要讀哪些經(jīng)典呢？我有一個“一紅二史三玄四書五經(jīng)”的說法?！耙患t”，就是一部《紅樓夢》，“二史”就是《史記》與《資治通鑒》兩部史書，“三玄”就是《周易》《老子》《莊子》，“四書”就是《大學(xué)》《中庸》《論語》《孟子》，“五經(jīng)”就是《詩經(jīng)》《尚書》《禮記》《周易》《春秋》。這是儒家道家的經(jīng)典，如果要加上佛經(jīng)的話，可以再讀一下《金剛經(jīng)》《壇經(jīng)》。這些經(jīng)典當中既有文學(xué)著作，也有哲學(xué)，哲學(xué)當中包括了代表中國傳統(tǒng)文化的儒釋道三家典籍，同時也有歷史著作。如果只是讀思想原典，而不去了解歷史，那也容易空對空。因為任何一種思想的出現(xiàn)，都是在一定的社會背景之中。所以，我認為一個書法家，一定要把“重讀經(jīng)典，感悟經(jīng)典，活用經(jīng)典”作為自己學(xué)習(xí)國學(xué)的座右銘。

除了讀經(jīng)典之外，還要了解當今中國社會最熱門的話題，例如經(jīng)濟、外交、政治、國際戰(zhàn)略，以及“互聯(lián)網(wǎng)+”等等，再有就是對相關(guān)藝術(shù)如琴棋畫的了解。所以，我最近幾年提出一個概念叫“大國學(xué)”。我們只有在“大國學(xué)”下去從事書法這門藝術(shù)，書法才會顯得有內(nèi)容，有嚼頭。正因為如此，書法家才會心濟天下，憂患天下。如此才能有資格站出來與古人相比較一番。也許在許多人看來，我的這些觀點有些過時或迂腐，但我一直認為只有對傳統(tǒng)文化存有強大的敬畏和感恩心態(tài)與如實地研讀精神，才能找出維系中華民族生生不息、綿延不絕的那個最優(yōu)秀的規(guī)律來。

《臺聲》：如何處理好繼承與創(chuàng)新的關(guān)系？

陳中浙：書法藝術(shù)的繼承與創(chuàng)新雖是老生常談的課題，但當下尚有不少人未能正確處理這兩者的關(guān)系，因而有的走上復(fù)古主義，把字寫得與“二王”的一模一樣。當然，能寫到這個程度，也是非常不容易的。但是如果把這個一模一樣當做是書法的最高境界，那就有問題了。其實，把一種形式給弄透之后，就沒必要再依樣畫葫蘆了。如果能做到“法無定法”，那就是真正的通達。我以前看金庸的武俠小說《倚天屠龍記》，當中有一段描述就很有意思。趙敏率眾朝廷高手到武當山，張三豐現(xiàn)場傳授張無忌太極劍法。張無忌很聰明，在很短時間內(nèi)就把太極劍法學(xué)會了。但張三豐問他的那段話實在太精彩了。對話是這樣：“還記得嗎？” “全都記得”“現(xiàn)在呢？”“已經(jīng)忘卻了一小半”“啊，已經(jīng)忘了一大半”“不壞不壞，忘得真快，那么現(xiàn)在呢？”“已經(jīng)全都忘了，忘得干干凈凈”“好了，你上吧”。張三豐先叫張無忌學(xué)劍招，主要是讓他將招式融會貫通繼而領(lǐng)會太極劍法精髓，而叫他忘記劍招，是讓他明白太極劍法重劍意不在劍招，不必拘泥形式。學(xué)書法與這段描述其實有異曲同工之妙！

國畫作品

另外，也有的書法家陷入到虛無主義之中，強調(diào)與突出個性的張揚，而不顧及內(nèi)容，致使形式與內(nèi)容完全脫節(jié)。書法有三千多年的歷史了，可以說在歷史上已經(jīng)形成了一種約定俗成的審美趣味。漢字也就8000多字，而真正在實際生活中被使用的也就4000來字。在這三千多年的歷史中，古人對這4000多常用漢字的美已經(jīng)研究的很透徹了，留給我們現(xiàn)在去創(chuàng)新的余地是很有限的。所以，我們現(xiàn)在需要做的，就是如何把已經(jīng)約定俗成了的美給老老實實、原原本本繼承下來就可以了。由于每個書寫者的自身情感、生活閱歷以及讀書感悟都是不同的，即便是在原本繼承的同時，但所寫出來的書法風(fēng)格也是完全不一樣的。所以，在繼承歷史上的美的同時，稍微淡淡的一“放縱”，就已經(jīng)是在創(chuàng)新了。從這個角度，我們就沒有必要脫離繼承，而任意或者擴大創(chuàng)新的分量。

所以，我的一個觀點就是，在把基本功打扎實之后，就沒必要在外在的形式架構(gòu)上花心思，而只需在做人與學(xué)問上下足工夫就可以了。等到把做人與做學(xué)問真正做到最高境界之后，寫字自然也就通了。為什么這么講呢？就拿做人來說吧。我一直強調(diào)做人與寫字非常像。一個人如果“做事讓人感動，說話使人舒服”，把人做的圓融無礙了，沒有絲毫棱角了，大家就會喜歡與你在一起，你周邊的朋友也就會越來越多了。這說明你在做人上找到了一種“共性”。同樣，如果把字寫得也沒有了棱角，把個性都消化在里邊了，顯示出來的是大同境界，但實際上又能保持一定的個性。大隱隱于市。雖然是你中有我，我中有你，但你還是你，我還是我。這才是書法的最高境界。反映在學(xué)問上也是如此，例如佛教與中國本土文化結(jié)合之后出現(xiàn)的禪宗文化就是一個典型的例子。在禪宗的典籍《壇經(jīng)》里，你會發(fā)現(xiàn)佛教與儒家、道家已經(jīng)完全打成了一片?？墒?，儒家還是儒家，道家也還是道家，佛教仍舊還是佛教。這樣一種融通之后的禪宗文化就引領(lǐng)了中國上千年，還影響到了西方國家。

國畫作品

我的書法創(chuàng)作就是按照上面說的來做的。所以，我一直把古人的書法作為心中最高的審美典范，始終以嚴謹?shù)膶W(xué)術(shù)態(tài)度來對待每一幅字，講究筆筆有出處、字字有來歷。有人也許會說，這容易泥古不化，但是不泥古又何來化境呢？近年來，我在教書問學(xué)之余，在書法上也花了較多的時間和精力，相繼在太原、澳門、珠海、南寧、煙臺與義烏等地舉辦了個人書法繪畫篆刻展覽，也出了幾本作品集。辦展覽、出集子最大的好處就是提高水平。因為你要拿出這么多的作品來，肯定得非常認真地創(chuàng)作較長一段時間，而最終拿出來給大家看，實際上就是把自己的優(yōu)點缺點一齊展現(xiàn)給觀眾。此后，得到不同的意見，吸收了，就是對自己最大的提升。當然，比較欣慰的是，可能與我注重傳統(tǒng)有關(guān)，總體而言，大家對我的書風(fēng)還是持肯定態(tài)度的。

《臺聲》：一個書法家怎么樣在有限的時間里做一些有意義的事情？

陳中浙：古人云：人生“若白駒之過隙，忽然而已”。我認為，要想充分利用有限的時間做出一番無限的事業(yè)必需做好三點：

第一，活在時代。每個時代、每種制度都有各自的風(fēng)貌特點與精神氣質(zhì)。從時間跨度來說，這個世界上沒有一個時代是完全沒有瑕疵的，也不存在一種完美無缺的制度。從空間跨度來說，也是如此。很多人在沒有去過國外的時候，常常以為外國的月亮比我們的圓，結(jié)果出了國才發(fā)現(xiàn)，其實每個國家都有自己的問題。所以，在有限的生命里，我們不應(yīng)把精力與時間花在不切實際的想象之中，也不應(yīng)總是埋怨自己的時代，羨慕別人的制度。要知道，只有我們現(xiàn)在生活的這個時代才是最可靠的，只有它才能給我們提供一切真實與美好。而我們既然生活在這個時代，成為這個時代的一分子，就應(yīng)珍惜這個時代，感恩這個時代，充滿喜悅地迎接每一天的生活。如此，我們的生活才會真正變得富有和充實。

書法作品

第二，了解時代。我們正身處共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)的社會主義時代，實現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興的中國夢正是我們的使命與責(zé)任。因此，在任何時候，我們都要以維護中華民族大家庭的團結(jié)與進步為己任。而這一任務(wù)并不空洞，它正是通過我們?nèi)粘５墓ぷ鳌W(xué)習(xí)和生活來實現(xiàn)的。每個人的特點不同，所以在社會中的分工也不同。但無論從事什么行業(yè)，我們都應(yīng)“得其所宜”，盡其本分：為師者，傳道授業(yè)解惑；執(zhí)醫(yī)者，救死扶傷；從軍者，保家衛(wèi)國……每個人只有嚴格規(guī)范自己的言行舉止，確保待人接物與自己的職責(zé)身份相符，才能使整個社會秩序井然、安定祥和。此外，從歷史的角度看，強調(diào)以人事為本，以人物教化、禮樂教化為本，是中國文化最基本的傳統(tǒng)。因此，對于我們這些書法工作者來說，“堅持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向”，不僅是對中國傳統(tǒng)文化的有效繼承，也是對當下時代精神的很好呼應(yīng)。

第三，引領(lǐng)時代。生活在這樣一個真實、美好的時代，我們不能人云亦云，而應(yīng)對各種問題有自己的主見與看法；我們也不能碌碌無為，而要在自己的領(lǐng)域里積極探索，推陳出新，用真正有價值、有生命力的理論與實踐來引領(lǐng)這個領(lǐng)域，影響這個時代。而如何才能做到這一點呢？我認為《大學(xué)》開篇所提出的“三綱”精神，至今仍值得我們借鑒。首先，要“明明德”，即時刻要把我們內(nèi)心深處的“正能量”彰顯出來。其次，要“親民”，就是要改掉我們身上的毛病，養(yǎng)成好的習(xí)慣。同時，不僅我們自己要做到“日日新，又日新，茍日新”，還要努力幫助別人不斷處在“新”的狀態(tài)之中。再次，要“止于至善”，就是我們在不斷修習(xí)之后，要努力使自己的道德品格、文化素養(yǎng)達到一個最高的境界。我想，如果大家都能按照《大學(xué)》的“三綱”精神來激勵自己，那么我們一定都會做出非常出色的事業(yè)來。

書法只是一個小技，如果把精力都花在這個形而下的“技”上，而忽略了背后那個形而上的“道”，那么這份技藝的獲得，對人生意義的累積、對生命價值的提高也是作用有限的。所以，在學(xué)習(xí)書法之余，我一直強調(diào)大家要多讀點傳統(tǒng)典籍，努力在各個方面加強自身的文化修養(yǎng)，把書法技藝引導(dǎo)到一個更有根基、更有意義的方向上去。但是，即便技藝與學(xué)識都有了提升，如果缺乏大格局、大胸襟，那么一個人的書法藝術(shù)或者其他事業(yè)也是很難真正壯大的。所以，我特別提出，當今從事于藝術(shù)的工作者一定要用以上3點“時代”精神來磨礪自己、激勵自己。如果真能做到這一點，我相信在不遠的將來，大家一定能創(chuàng)作出具有中國精神、中國氣度、中國品格的書法作品來！

《臺聲》：收藏字畫應(yīng)該注意些什么問題？

陳中浙：近年來，社會上出現(xiàn)了書畫收藏?zé)?，但是市場也很亂，既有把贗品當“真品”的，也有把廢品當“珍品”來收藏的。這個時侯，就不能人云亦云，要有自己的一套甄別與鑒賞的方法。根據(jù)歷史經(jīng)驗以及近幾年市場流通、拍賣的情況，我認為所收藏的字畫必須要符合3大要素。

陳中浙在開幕現(xiàn)場彈奏古琴

第一，這幅字畫的作者要有歷史地位，尤其是政治地位，曾對社會發(fā)展起到過重大的推動作用，或者是社會名人、文化名人，曾對歷史上的某一領(lǐng)域產(chǎn)生過重要的影響。為何要這么說呢？因為幾千年來流傳至今、被我們認可的書家都是如此（例如王羲之、顏真卿、蘇東坡，乃至康有為、梁啟超、毛澤東等等）。反之，如果收藏的不是這些人的作品，那么將來那些字畫在歷史上流傳的可能性就會小很多。另外一點，歷史偉人或社會名人往往站得高看得遠，對事物的看法和理解有過人之處，所以其作品所蘊含的“意境”也非常人可以比擬。第二，這幅字畫的作者要有很深的傳統(tǒng)文化功底。書法是文化的一個表象，所以一個寫字的人如果沒有傳統(tǒng)文化作支撐，那么只能稱其為書匠，而不能稱其為書法家。第三，這幅字畫要具備一定的技法?？梢哉f，一幅作品如果同時具備以上3個條件，那就堪稱完美；而第3個條件有所欠缺但具備了前兩個要素的作品，在我看來，也是十分珍貴的。

《臺聲》：請談?wù)勀鷮砂段幕囆g(shù)交流的看法和展望？

陳中浙：中華傳統(tǒng)文化博大精深，歷史悠久，千百年來兩岸人民都是在這樣一個大的文化背景下生活。我最近也在思考，在表面上看來，某些人對兩岸的關(guān)系有一些不同的看法，但是在文化上我們從未分開過。我們的文化，尤其是日常生活中的語言文字是共用的，無需通過任何的中介翻譯，大家一看文字就能懂得對方的意思，一聽語言就能知道對方說什么。所以，不管你怎么說，我們都是一個共同體，是中華文化的一部分，這是不爭的事實。

前段時間，我在北京參加了一個兩岸書法展覽的開幕式，發(fā)覺在書法藝術(shù)的創(chuàng)作實踐上，大陸要比臺灣地區(qū)做的深入一些，但是從傳統(tǒng)思想體現(xiàn)在日常生活上來看，臺灣地區(qū)要比大陸保留的多一些。所以，我覺得兩岸應(yīng)該多開展文化交流，尤其是在書畫藝術(shù)方面的交流還要更加頻繁一些。只有加強聯(lián)系，多走動，多吸取對方的一些優(yōu)點與長處，互相取長補短，才能相互理解，共同發(fā)展，把祖宗留給我們的優(yōu)秀文化延續(xù)下去。

當下，雖然由于蔡英文及其新當局未能確認“九二共識”這一體現(xiàn)一個中國原則的共同政治基礎(chǔ)，由此導(dǎo)致兩岸聯(lián)系溝通機制停擺，但兩岸同文同宗同源同祖的歷史史實未曾改變，兩岸民間交流依舊往來不息。

江明賢，一位臺灣著名藝術(shù)家，在兩岸還在隔絕年代，他不顧臺當局對他的反對和壓迫，于上世紀八十年代毅然決然地來到祖國大陸，進行藝術(shù)交流和舉辦個展，用他的藝術(shù)作品來詮釋兩岸藝術(shù)是一家，都是中華傳統(tǒng)文化的優(yōu)秀瑰寶。如今，多年過去了，江明賢也從一位中年人進入了古稀之年，兩岸從隔絕進入了和平發(fā)展大道，在繼續(xù)做好兩岸文化藝術(shù)交流之際，他將兩岸交流的著墨點放在了新生代，放在了兩岸青年交流上來，愿為兩岸青年藝術(shù)家搭建交流平臺。

“傳承與沖擊——臺灣中青水墨學(xué)術(shù)展”，正是江明賢為兩岸關(guān)系和平發(fā)展畫龍點睛的又一個神來之筆，7月中下旬，由江明賢總策劃的14位臺灣中青年水墨藝術(shù)家，在北京臺灣會館隆重展出，而這次展覽貴在學(xué)術(shù)交流，其所有參展人員皆為高學(xué)歷——博士，其作品在一定程度上反映了當今臺灣中青年水墨學(xué)術(shù)的發(fā)展軌跡。

讓我們一同透過這些畫家的筆墨，來感受臺灣當今中青年世代的藝術(shù)精彩——