6月26日,“烏托邦·異托邦——烏鎮(zhèn)國際當代藝術邀請展”經過3個月的展出,終于在烏鎮(zhèn)落下帷幕。值得一提的是,受到烏鎮(zhèn)國際當代藝術展的邀請,漢密爾頓巨大的裝置作品《唧唧復唧唧》在烏鎮(zhèn)國樂劇院展出——一臺老式織機擺放在舞臺中央,線軸連在劇場的座椅上,觀眾席和舞臺靠綿綿細線聯(lián)系起來,整個劇院變成了一臺體量碩大的手工織布機。
“烏鎮(zhèn)原本就有繅絲業(yè)的傳統(tǒng)?!睗h密爾頓說,烏鎮(zhèn)女人的智慧和知識都在她們手上,所以這次她請當?shù)厝艘黄鸺尤脒@件藝術品的創(chuàng)作。
如果要問傳統(tǒng)文化和當今年輕人之間的距離有多遠,答案恐怕是,“一個互聯(lián)網(wǎng)平臺”的距離。
“O2O”煥發(fā)非遺生機
對于非物質文化遺產來說,線上線下結合的O2O電商模式為其打造了新市場空間。目前國內已有非物質文化遺產電商平臺開始運作。此前百度糯米通過其平臺推出了非遺有價產品的專題活動,而在去年,國內唯一官方授權的非遺類電商平臺e飛蟻也正式上線。
北京大學文化產業(yè)學院李榮鴻教授認為,從非遺傳承人和企業(yè)角度來看,這類O2O平臺通過借助互聯(lián)網(wǎng)渠道優(yōu)勢為非遺傳承人和非遺企業(yè)構建了全方位的線上推廣?!八麄冎恍枰ㄟ^付出自己的手藝勞動,就能夠借助線上平臺獲取一定的收益,同時也能夠借助線上平臺弘揚自己的手藝文化。”李教授說。
從電商平臺的角度來看,目前國內真正從事這類產品的電商并不多,電商平臺很容易建立自己獨特差異化優(yōu)勢,并能在天貓、京東稱霸下的中國電商市場格局“殺”出一條陽光大道來。
從消費者的角度來看,隨著人文層次不斷提升,越來越多的消費者尤其是藝術愛好者喜歡收藏一些具備傳統(tǒng)文化價值的產品。但是很多消費者卻苦于很難通過線下渠道找到非遺大師們的作品,互聯(lián)網(wǎng)平臺則打破了這種信息障礙。
“當然,O2O電商平臺需要打破的是一個信任問題,對于很多消費者來說,他們很難辨別非遺產品的真假,這就需要電商平臺具備足夠的權威來確保非遺商品的真實性?!崩顦s鴻補充道。
打造“線上線下”閉環(huán)
互聯(lián)網(wǎng)優(yōu)勢在于憑借著低廉的連接成本為用戶創(chuàng)造連接價值。通過借助線上平臺導流,各種線下的非遺展覽就得以順利舉辦,比如美食節(jié)、服裝節(jié)、非遺產品展覽等。對于平臺來說,不僅可以收取一定的門票費用,它們在為非遺繼承人和非遺企業(yè)提供線下展示的同時,也能獲得一定廣告收益。
對于用戶來說,他們通過參加這種線下非遺活動,也能夠更深入了解到中國的傳統(tǒng)非物質文化遺產,另一方面,他們還能夠通過線下活動認識有共同興趣愛好的朋友,非遺文化社交甚至也可以由此開啟。
最后,對非遺文化的繼承人和企業(yè)來說,通過這種線下活動也能夠更好地推廣和宣傳自己的非遺文化作品,讓更多的用戶了解自己的非遺文化。
那么如何留住用戶呢?
目前市場的應對方式是通過非遺文化相關的知識問答、在線教育和數(shù)字博物館等。對于大多數(shù)想要學習和了解非遺文化的用戶來說,這無疑可以吸引他們回到平臺進行二次消費?!霸谖磥?,線上教育,尤其是直播教育將會成為一種非常流行的趨勢,非遺文化教育作為垂直細分領域,同樣會具備一定的市場空間?!苯逃炕A教育司的高峰對《經濟》記者介紹道。
可以看出,隨著互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展,非遺文化將在更多領域展現(xiàn)市場空間。中國的傳統(tǒng)文化出現(xiàn)斷層并非聳人聽聞,但是隨著互聯(lián)網(wǎng)平臺對非遺文化的推動,中國的傳統(tǒng)文化將會得到有效延續(xù)。最為重要的是,借助互聯(lián)網(wǎng),以市場化的方式來運作非遺文化,既有利于非遺文化的快速傳播,對于互聯(lián)網(wǎng)創(chuàng)業(yè)者以及非遺文化繼承人和企業(yè)來說也是一個全新的市場機遇。
娛樂至死的時代
文/本刊記者劉稚亞
蕭
伯納說過一句話,理智的人適應環(huán)境,而世上所有的進步都仰賴不理智的人。尼爾·波茲曼的《娛樂至死》乍一看來就像是胡言亂語,然而卻在當今的社會中一次又一次地被反復驗證了。
《娛樂至死》這本書討論的是對20世紀后半葉美國文化中最重大變化的探究和哀悼:印刷術時代步入沒落,而電視時代蒸蒸日上。波茲曼認為,這種轉換從根本上不可逆轉地改變了公眾話語的內容和意義,因為這樣兩種截然不同的媒介不可能傳達同樣的思想。
電視尚且如此,互聯(lián)網(wǎng)呢?
在互聯(lián)網(wǎng)的時代,任何的嚴肅性都變得沒有意義。美國大選中發(fā)型飄逸、表情夸張、言語驚人的Trump選票居然一路扶搖直上,成為最為人矚目的社交網(wǎng)絡中的寵兒;英國脫歐公投結束后谷歌搜索排行榜第二位居然是“歐盟是什么”,脫歐結束后就有150萬人請愿要重新公投,原因是大部分人只是“投著玩玩的”——“自由民主”仿佛成了一個笑話。我們似乎達到了這樣一個共識:政治家、教育家或者思想家原本可以表現(xiàn)才干和駕馭能力的領域已經從智慧變成了化妝術和演技。
原因就在于,長期浸泡在娛樂化世界中的我們,思想結構和認知能力也完全發(fā)生了改變。
在18世紀和19世紀,印刷術賦予智力一個新的定義,這個定義推崇客觀和理想的思維,同時鼓勵嚴肅、有序和具有邏輯性的公眾話語。那時候的閱讀和當今的閱讀是截然不同的。過去,我們提到一位大師,首先想到的是他們的著作、社會地位和觀點,而現(xiàn)在我們提到一個人(尤其是當今炙手可熱的“網(wǎng)紅”),我們想到的卻是一段視頻上的臉,而至于他們說過什么,我們幾乎一無所知(當然我們也不想知道,當時看過了一樂就行,何必去思考那么多?又費時又費力)。
波茲曼定義了一個“闡釋年代”。闡釋是一種思想的模式,一種學習的方法,一種表達的途徑。所有成熟話語所擁有的特征——富有邏輯的復雜思維,高度的理性和秩序,對于自相矛盾的憎惡,超常的冷靜和客觀以及等待受眾反應的耐心——都蘊含在嚴肅閱讀的“闡釋”之中。而現(xiàn)在,碎片化閱讀的年代,我們再也容忍不了超過140字的閱讀,超過3分鐘的視頻,“闡釋年代”逐漸褪去,另一個時代統(tǒng)治了我們的生活。這個新時代就是“娛樂業(yè)時代”。
受眾傾向于選擇更輕松愉悅、更能抓住自己眼球的節(jié)目,享受電視節(jié)目或其他媒體“取悅”自己的過程;同時受眾越來越討厭“高大全”的人或事。這就決定了媒體在收視率、收聽率、銷量的壓力下必須迎合受眾的這種娛樂化需求。如今,打開電視或者走進影院,非娛樂性的節(jié)目或影片幾乎沒有生存空間。
喬治·奧威爾在《1984》中預言人類將會遭受外來壓迫,失去自由;赫胥黎則在《美麗新世界》中表達了另外一種憂慮:人們會漸漸愛上工業(yè)技術帶來的娛樂和文化,不再思考。百年之后,這個預言正在變成現(xiàn)實。