環(huán)球·創(chuàng)意

參與 ｜ Micro Atelier De Arquitectura E Arte藝術(shù)工作室在葡萄牙第二大城市波爾圖安裝了一個(gè)暫時(shí)性的藝術(shù)裝置，該裝置叫做Gira，是一個(gè)巨大的旋轉(zhuǎn)輪，位于波爾圖市中心，由數(shù)百個(gè)傳統(tǒng)的塑料錘構(gòu)成，它們被系在裝置的外部，構(gòu)成了一個(gè)多彩的、動(dòng)態(tài)的膜。這個(gè)移動(dòng)的裝置通過一個(gè)旋轉(zhuǎn)軸而轉(zhuǎn)動(dòng)，它允許人們走進(jìn)來(lái)手動(dòng)操作這個(gè)旋轉(zhuǎn)軸，該裝置鼓勵(lì)人們積極參與，通過與它的互動(dòng)來(lái)享受整個(gè)慶祝過程。

愛克服一切差異｜ 來(lái)自紐約的SOFTlab設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)受倫敦南岸中心委托，為人們呈現(xiàn)了作品Ventricle，該作品包含兩個(gè)部分，由輕質(zhì)鋁結(jié)構(gòu)和3M太陽(yáng)能反射膜組成，Ventricle代表了愛心，纏繞著的管狀結(jié)構(gòu)就是心臟的心室，安裝方式仿照了古巴比倫的空中花園和伊甸園，外面包著3M的太陽(yáng)能反射膜，進(jìn)來(lái)的光線會(huì)發(fā)生折射，在大廳里面和外面形成可見的彩虹般的色彩。跟它的多元文化背景類似，Ventricle是對(duì)社會(huì)協(xié)作力量的反思，告訴人們愛可以克服一切差異。

互動(dòng)地毯 ｜ Miguel Chevalier在米蘭的Unicredit Pavilion中展示了他最新的生成和互動(dòng)虛擬現(xiàn)實(shí)裝置作品，這個(gè)互動(dòng)裝置的圖案總是在不斷地變化當(dāng)中，通常是數(shù)字世界里的多彩平面圖案和象征性的圖案，此外，受unicredit里的那些抽象的、動(dòng)力學(xué)藝術(shù)品（包括恩里克·卡斯特拉尼和維克托·瓦薩雷里的作品）的啟發(fā)，Chevalier還制作了一些新的圖案。這些平面圖案的場(chǎng)景包含數(shù)千個(gè)幾何圖形，在地面上創(chuàng)造出波浪般的效果。

表情 ｜ 意大利藝術(shù)家Finnano Fenno利用一部智能手機(jī)，憑借著強(qiáng)烈的幽默感，制作了一系列豐富多彩的手指畫作品，其中把古董車變成了有趣表情的一部分。這些數(shù)字手指畫融合了攝影、插畫以及圖形元素，構(gòu)成了一系列古怪而又奇特的表情，每個(gè)表情都有其特有的特點(diǎn)。

畫廊換裝 ｜ Liz West在威爾士對(duì)Penarth Pier Pavilion的畫廊做了輕微卻又非常重要的改裝，讓畫廊沉浸于黃色和粉紅色的氛圍當(dāng)中，這座畫廊是由一個(gè)藝術(shù)裝飾館修葺而來(lái)的。他通過在306扇玻璃窗上附上透明的彩色薄膜來(lái)達(dá)到這個(gè)效果，使建筑內(nèi)部呈現(xiàn)出飽和的、有顏色的效果。

視聽裝置 ｜ Hara是一個(gè)視聽裝置，在魁北克蒙特利爾舉辦的第7屆色彩藝術(shù)節(jié)展出。此裝置是一個(gè)沉浸式裝置，游客們被包圍在色彩之中，音樂和光線在緊張和平靜的狀態(tài)下移動(dòng)，為每個(gè)游客創(chuàng)造了一個(gè)獨(dú)特的沉思經(jīng)歷。

狹山森林教堂 ｜ 這是Architizer 2016年A+Awards獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)項(xiàng)目中的一座小教堂，該教堂由日本建筑師中村拓志（Hiroshi Nakamura）設(shè)計(jì)，其特點(diǎn)是建筑的墻體向上傾斜，相互支撐的柱體形成倒V的造型，日本人稱之為Gasshozukuri，是一種日本傳統(tǒng)的結(jié)構(gòu)形式，與合掌祈禱的形狀相類似。建筑師在建筑的各個(gè)方向上都運(yùn)用了這一造型，屋頂結(jié)構(gòu)因此必須承受水平和垂直兩個(gè)方向的應(yīng)力。

旋轉(zhuǎn)木馬 ｜ 亞特蘭大高等藝術(shù)博物館的Slater Sifly廣場(chǎng)是這家機(jī)構(gòu)的公共廣場(chǎng)，jaime hayon用一套大規(guī)模的木雕場(chǎng)景裝置，將這家文化機(jī)構(gòu)變成了一座充滿藝術(shù)氛圍的游樂場(chǎng)。作品“Tiovivo”（旋轉(zhuǎn)木馬）由四件被人們耳熟能詳?shù)膭?dòng)物或其它形狀（小豬和鈴鐺等）的互動(dòng)設(shè)施組成，每一件設(shè)備都配有一套階梯或滑梯，以及專為兒童定制的入口，鼓勵(lì)博物館的小客人們勇敢地前來(lái)攀爬嬉戲?！癟iovivo”將原本普通的戶外空間變成了一處藝術(shù)畫廊、游樂場(chǎng)和互動(dòng)天堂，營(yíng)造出一種嬉戲和社交的有趣氛圍。

溫暖的冰淇淋

Kim Kim實(shí)驗(yàn)室創(chuàng)作了4款獨(dú)特的蠟燭設(shè)計(jì)，蠟燭的外形雕塑表現(xiàn)了冰激凌融化的各種形態(tài)，其中每一種都散發(fā)出極強(qiáng)的“尖叫”畫面感。

交響樂

以色列設(shè)計(jì)師Dikla Libresco設(shè)計(jì)的Musiclips掛鉤。這些掛鉤的造型按照音符的形狀設(shè)計(jì)，可以在晾衣繩上演出一首和諧的交響樂。

反常規(guī)

Arm座椅由 clark bardsley design 創(chuàng)作，它是一個(gè)反設(shè)計(jì)椅子作品。該作品的設(shè)計(jì)荒誕不羈，以打破常規(guī)座椅設(shè)計(jì)準(zhǔn)則為特色。這款座椅并不舒適，事實(shí)上，它根本不能用來(lái)坐。

兔子座椅

兔子座椅由斯蒂凡諾·喬凡諾尼（Stefano Giovannoni）設(shè)計(jì)，是一款妙趣橫生的坐具。設(shè)計(jì)師將蹲坐的兔耳朵形態(tài)設(shè)計(jì)成座椅靠背，兔子的身體則起到了座面的作用。兔子座椅有成人款和兒童款兩種尺寸，與成人款相比，尺寸迷你的兔子座椅更加可愛，讓人無(wú)法抗拒。

吊燈

米蘭工作室Sovrappensiero為 Incipit 品牌設(shè)計(jì)的吊燈，該款吊燈采用彎曲的鐵管制作，并用鏡面玻璃和櫸木燈座進(jìn)行強(qiáng)調(diào)。燈具大膽的幾何形態(tài)兼具了裝飾性與功能性。同時(shí)，位于木質(zhì)燈座下方的鏡面玻璃燈罩更營(yíng)造出別樣的光影效果，饒有趣味。

鉛筆

Sostanza 是一款特別的鉛筆，僅由輕量筆套和固定圓環(huán)兩部分組成，圓環(huán)套在筆桿外側(cè)卡緊，起到固定鉛筆芯的作用。鉛筆外形符合人體工程學(xué)，同時(shí)非常環(huán)保，可以長(zhǎng)期使用。

焦糖

LOCK桌子由荷蘭設(shè)計(jì)工作室PLANKTON STATION設(shè)計(jì)，設(shè)計(jì)師別出心裁地將部分竹片染成焦糖色，與竹本色竹片交替疊加，層層疊疊的形態(tài)從視覺上進(jìn)一步強(qiáng)調(diào)了結(jié)構(gòu)微妙的曲度。

模塊化衣架

HCWD STUDIO 設(shè)計(jì)了一款名為“Y-RACK”的模塊化衣架，可以根據(jù)不同的需求進(jìn)行組裝與重組變成各種各樣的組合。這種組裝方式可以讓使用者們根據(jù)自己的喜好將自己的衣物有序地放在不同高度上。

小鳥

以色列工業(yè)設(shè)計(jì)師DOR CARMON 設(shè)計(jì)的“小鳥”水果蔬菜削皮器，采用優(yōu)質(zhì)材料制造并進(jìn)行了舒適度優(yōu)化。折疊特征使產(chǎn)品具有便攜優(yōu)勢(shì)，能夠帶去參加野餐等戶外活動(dòng)，同時(shí)也能節(jié)省家居空間，保持削皮器的干凈和鋒利。

秘境圖志，魅力部落（Foreign Gods ——Fascination Africa and Oceania）

2016.9.23-2017.1.9 ｜ 維也納列奧波多博物館

此次展覽完整地展出魯?shù)婪颉ち袏W波多收藏的非洲和大洋洲部落藝術(shù)品，包括稀有珍貴的圖繪、面具、武器、雕塑等。眾所周知，由于部落藝術(shù)對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)流派產(chǎn)生過極大影響，曾是諸多現(xiàn)代藝術(shù)家創(chuàng)作的靈感繆斯，因而此次展覽也將展出杰出的現(xiàn)代藝術(shù)家如畢加索、安德烈·德蘭、阿梅代奧·莫迪利亞尼、埃米爾·諾爾德、馬克斯·恩斯特等人的作品，在部落藝術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)之間展開一次跨越時(shí)空的對(duì)話。部落藝術(shù)作為一種古老的藝術(shù)，對(duì)于現(xiàn)代人而言，帶有濃郁的神秘瑰麗的色彩，本次展覽可以帶領(lǐng)我們一起探尋這種古老綺麗的部落藝術(shù)。

羅杰·塔倫的設(shè)計(jì)運(yùn)動(dòng)（Roger Tallon's Design in Motion）

2016.9.8-2017.1.8 ｜ 巴黎裝飾藝術(shù)博物館（The Musée des Arts Décoratifs）

此次展覽是羅杰·塔倫的大型回顧展，展覽對(duì)他的個(gè)人性格和設(shè)計(jì)作品的方方面面進(jìn)行深刻探討和研究，這一切得益于他在2011年去世前，捐贈(zèng)給法國(guó)巴黎裝飾藝術(shù)博物館的關(guān)于他的一切成果資料。在他長(zhǎng)達(dá)60年的職業(yè)生涯中，他為設(shè)計(jì)開創(chuàng)了一條根植于世界工業(yè)體系且適用于現(xiàn)代創(chuàng)意事業(yè)中的任一領(lǐng)域的全新通路。他留給我們的遺產(chǎn)仍然是我們?nèi)粘Ｉ钪械囊徊糠郑何覀冊(cè)诼眯械耐局邢碛玫氖孢m鐵路（Corail）和雙層客車（TGV Duplex）、藝術(shù)新聞雜志上永遠(yuǎn)流行的圖像、還有象征性的創(chuàng)作，如M400螺旋樓梯（Module M400 spiral staircase）、3T餐具（3T tableware）和特勒威亞P111便攜式電視（Téléavia P111 portable television）。

意大利｜彩色的帆

Renzo Piano和Alvisi Kirimoto + Partners在撒丁島的鄉(xiāng)村廣場(chǎng)上安裝了一個(gè)充滿活力的、動(dòng)態(tài)的裝置作品。在滕皮奧保薩尼亞，一個(gè)擁有14000人口、位于撒丁島北部的小鎮(zhèn)上，建造師們制作了一系列彩色的帆，它們能在天空中飛舞，給整個(gè)公共空間帶來(lái)了無(wú)限生機(jī)。該裝置是獻(xiàn)給已故的意大利創(chuàng)作型歌手Fabrizio de André（他和Piano之間的友誼是本作品的創(chuàng)作源泉）的，不僅為紀(jì)念他為最敏感的人性詮釋者之一，而且突出表現(xiàn)了意大利小鎮(zhèn)的美麗和重要性。

巴黎｜凡爾賽宮

在過去的八年里，凡爾賽宮舉辦了一系列展覽，見證了許多國(guó)際知名藝術(shù)家展開自身作品與這棟法國(guó)地標(biāo)建筑之間的對(duì)話。今年夏天，奧拉維爾·埃利亞松（Olafur Eliasson）帶著一系列空間干預(yù)作品來(lái)到凡爾賽宮，裝置作品《瀑布》《煙霧》《鏡子》《光的風(fēng)景》被安裝在宮廷的花園和城堡內(nèi)。藝術(shù)家埃利亞松說(shuō)：“凡爾賽宮一直是我魂?duì)繅?mèng)繞的地方，那是一個(gè)能使每個(gè)人都充滿力量的地方，在那里游客們可以掌控自己的參觀體驗(yàn)，而不是簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單地被宮廷內(nèi)部富麗堂皇的裝飾弄得目不暇接。參觀者們通過在展廳的走動(dòng)來(lái)鍛煉感官、適應(yīng)突如其來(lái)的改變、穿過花園以及感受風(fēng)景的形成?！?/p>

意大利｜網(wǎng)狀隧道

在意大利南部的蒂洛爾省，藝術(shù)家團(tuán)隊(duì)Numen/For Use在樹林里搭建了一個(gè)巨大的網(wǎng)狀隧道，該裝置名為“Tube Merano”，懸掛在幾棵松樹之間，連接著粗糙的樹枝和繁茂的枝葉，好奇的游客們可以進(jìn)來(lái)，在網(wǎng)狀隧道中漫步和攀爬。該裝置是為第二屆“藝術(shù)&自然”活動(dòng)特意創(chuàng)作的，本次活動(dòng)在梅拉諾舉辦，它與該地區(qū)的自然環(huán)境相得益彰，可以說(shuō)是與自然景色的一次對(duì)話。

意大利｜動(dòng)態(tài)裝置

Yayoi Kusama在Glass House博物館周圍49英畝的景觀中，創(chuàng)作了景觀裝置作品Narcissus Garden，該作品將從現(xiàn)在開始向公眾開放，一直持續(xù)到2016年11月30日。它包含1300個(gè)漂浮的鋼圓球，每個(gè)圓球的直徑達(dá)到12英尺（30cm），漂浮在Glass House西面的大片水域中，形成一道蔚為壯觀的景象，玻璃屋的主人是Philip Johnson，最初建于50年前，Glass House最初是作為威尼斯藝術(shù)雙年展的一部分而建的。這些鋼球漂浮在新建的水池當(dāng)中，順著微風(fēng)和水流的方向移動(dòng)著，形成一個(gè)不斷變化的、動(dòng)態(tài)的裝置作品，同時(shí)，圓球光滑的表面反射著水中的亭子、周圍的樹林以及遠(yuǎn)處的天空。

抵抗與堅(jiān)持 ｜ 由廣東美術(shù)館主辦的“肖恩·斯庫(kù)利：抵抗與堅(jiān)持”繪畫展（1967-2015 倫敦︱紐約）2016年9月6日至10月9日在廣東美術(shù)館舉辦。展覽選取涵蓋藝術(shù)家創(chuàng)作生涯各個(gè)時(shí)期的重要作品50多件以及他在中國(guó)創(chuàng)作的大型雕塑作品“中國(guó)堆砌”，包括肖恩參加2015年威尼斯雙年展、大都會(huì)博物館、紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館以及巴塞羅納米羅基金會(huì)等機(jī)構(gòu)個(gè)展的作品。肖恩的作品帶有藝術(shù)和哲學(xué)、藝術(shù)和人生的命題，展示了創(chuàng)作思辨性與他個(gè)人的魅力。

顏色 ｜ 香港藝術(shù)門近期展出的美國(guó)油畫家山姆·弗朗西斯（Sam Francis）個(gè)人作品展是藝術(shù)家在香港的首次個(gè)展。弗朗西斯運(yùn)用多種不同媒介創(chuàng)作，包括帆布、紙張及版畫等，他的創(chuàng)作數(shù)量眾多、并極具實(shí)驗(yàn)精神，沿用紙張的吸水性及光滑表面等自然特質(zhì)，讓他可以進(jìn)行大幅度的繪畫動(dòng)作或仔細(xì)的刻畫，呈現(xiàn)色彩的豐富多彩，突顯其作品的特色。他曾形容“顏色是火的光焰”，且絕少在作品中采用黑色。弗朗西斯的作品曾在多地展出，并獲多間大型國(guó)際美術(shù)館納入收藏，其中包括紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館、紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館、巴塞爾美術(shù)館及巴黎蓬皮杜中心。

天鷹 ｜ 不久前，F(xiàn)acebook宣布其太陽(yáng)能無(wú)人機(jī)天鷹（Aquila）成功在美國(guó)亞利桑那州尤馬縣（Yuma）完成首次試飛并取得了成功。這架創(chuàng)新型飛機(jī)旨在將互聯(lián)網(wǎng)接入那些偏遠(yuǎn)地區(qū)，無(wú)人機(jī)雙翼展開和一架普通客機(jī)不相上下，但重量卻不超過一輛小型車，并且發(fā)動(dòng)機(jī)功耗僅僅相當(dāng)于3只吹風(fēng)機(jī)所消耗的能量。

重游自然之魂 ｜ 不久前，旅法意大利藝術(shù)家米凱勒·喬亞喬費(fèi)拉（Michele Ciacciofera）在中國(guó)的首次個(gè)展“重游自然之魂”在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館展出。“重游自然之魂”靈感來(lái)自于藝術(shù)家的速寫本，他在上面記錄他的思想，包括他與世界的關(guān)系，以及他對(duì)自然與環(huán)境的重新想象。對(duì)于自然世界，喬亞喬費(fèi)拉總是傳達(dá)出一種不確定性和脆弱感，但同時(shí)還有他深深的愛。他也強(qiáng)調(diào)了記憶在他的生活與研究中的重要作用。喬亞喬費(fèi)拉此次展覽的理念是意圖呈現(xiàn)關(guān)于我們?nèi)绾胃兄F(xiàn)實(shí)與自然的一種無(wú)限的、多面的理解，沒有任何一種理解方式是確定的，或是絕對(duì)取決于條件的。

自拍神器 ｜ “Nixie”是一款可穿戴飛行器，近日在英特爾舉辦的一場(chǎng)名為Make it Wearable 的挑戰(zhàn)賽上獲得了人們的關(guān)注，由斯坦福大學(xué)研究員設(shè)計(jì)完成，尚未正式進(jìn)入市場(chǎng)。在處于非使用狀態(tài)時(shí)，用戶可以把 Nixie 的四旋翼彎曲佩戴手腕上，而當(dāng)用戶需要使用時(shí)，只需將其展開來(lái)即可，可以飛行、拍攝照片或視頻，被稱為“可以航拍的自拍神器”。